«بيربري» تستفرد بالساحة لتقدم عرضها لخريف 2022

أخذ المعطف تصاميم جديدة منها تحوله إلى فساتين للنهار والمساء على حدٍ سواء
أخذ المعطف تصاميم جديدة منها تحوله إلى فساتين للنهار والمساء على حدٍ سواء
TT

«بيربري» تستفرد بالساحة لتقدم عرضها لخريف 2022

أخذ المعطف تصاميم جديدة منها تحوله إلى فساتين للنهار والمساء على حدٍ سواء
أخذ المعطف تصاميم جديدة منها تحوله إلى فساتين للنهار والمساء على حدٍ سواء

بعد مرور نحو ثلاثة أسابيع على انتهاء أسبوع لندن للموضة وأيام معدودات على انتهاء دورة الموضة العالمية في باريس، قدمت الدار البريطانية «بيربري» تشكيلتها لخريف 2022 في لندن، لكن مُنفردة ومستفردة بالساحة.
يوم الجمعة الماضي وفي قاعة تاريخية بقلب منطقة ويستمنستر، المركز السياسي والسياحي للعاصمة البريطانية، حيث لا تبعد على 10 داونينغ ستريت سوى بثلاث دقائق على الأقدام، كان الموعد بعد غياب عامين.
كانت ساعة «بيغ بين» تشير إلى الـ12:30 عندما بدأ الحضور بالوصول، إذ كان من المفترض أن يبدأ العرض على الساعة الواحدة تماماً، لكنه تأخر بنحو ساعة أو أكثر.

لحسن الحظ أن المشروبات والسندويتشات التي كانت تدور بين الحضور، بالإضافة إلى متابعة عرض الأزياء الذي كان نجوم وسفراء الدار وبعض المؤثرين يقدمونه وهم يختالون في قطع من التشكيلة، أنقذت الموقف وشغلت الضيوف، الذين لم تبدُ عليهم أي ملامح تذمر أو تعب.
والسبب أنه، إلى جانب كل ما تم ذكره سابقاً، كان الكل مشتاقاً للقاء كما لم تكن لهم ارتباطات بعرض آخر. فها هي كارلا بروني تعانق بحرارة العارضة ناعومي كامبل ووالدتها، والممثل آدم درايفر يُدردش بأريحية مع كل من توجه له بأسئلة وأنا وينتور تتجاذب أطراف الحديث مع بعض المقربين منها وغيرهم.
بعد مرور أكثر من ساعة، فُتحت أبواب قاعة مجاورة. وفي ظُلمة كالحة لم تُضئها سوى الهواتف المحمولة، تم رؤية 5 طاولات مستديرة وُضعت فوقها أطباق ومناديل وأدوات أخرى. بيد أن غياب الكراسي كان واضحاً، وكأن الدار تريد أن تقول إن عرضها يستحق أن نقف له إجلالاً. مما عزز هذا الإحساس الموسيقى الدرامية التي عزفتها أوركسترا معاصرة احتلت الطابق العلوي بالكامل وأتحفتنا بمعزوفات لمايكل نيمان وماكس ريشتر. في هذه الظلمة الكالحة والموسيقى الحية والحضور المنتشر حول هذه الطاولات بديمقراطية لا تعترف بالمكانات أو المراكز أو الشهرة، ظهرت أولى الإطلالات وكانت من نصيب الرجل.
فقد قرر مصمم الدار ريكاردو تيشي أن يستهل عرضه بتشكيلة رجالية قدم فيها كل ما يحتاجه الرجل من أزياء بغض النظر عن المناسبة أو المكان أو السن. كانت غنية بالقطع «السبور» بقدر ما كانت غنية بقطع مفصلة أضفت عليها التفاصيل المبتكرة بُعداً فنياً.
بعد دقائق، تغيرت النغمات وتناهى إلى الآذان صوت كورال يصاحب الموسيقى. كان هذا إيذاناً ببدء عرض نسائي لا يقل تنوعاً وجمالاً. أرسل فيه ريكاردو تيشي أيضاً كل ما تحتاجه المرأة، بما في ذلك ملابس السهرة والمساء، التي لم تكن من أولويات الدار في السابق، لكن يبدو أنها تتسابق لدخول مناسبات الأوسكار والأفراح بفخامتها وبريقها.

نقشات الترتان والمعطف الـ«ترانش» كانا الورقة التي لعب عليها المصمم وأبدع فيها

ورغم التنوع الشديد الذي تميزت به التشكيلة، حافظت على تناغمها بفضل اعتماد المصمم على إرث الدار الذي يتمثل في نقشات الكاروهات من جهة، وفي معطف «الترانش»، الذي يلتصق باسم الدار منذ أكثر من قرن من جهة ثانية. في بعض الإطلالات، لم تتغير أساسيات المعطف الممطر باستثناء خامات وإضافات مبتكرة كانت ضرورية لمواكبة تطورات العصر، لكن في الكثير من الإطلالات، اكتسب التصميم أشكالاً جديدة من بينها خروجه من فكرة الوقاية من المطر وقسوة الطقس، وتحوله إلى فساتين مثيرة للنهار أو المساء على حد سواء.
وربما سيبقى المعطف المبطن الذي يشع ببريق سخي، والذي ظهرت به العارضة جيجي حديد عالقاً بالأذهان لفترة أطول. في كل الحالات كان العرض بمثابة تذكير لتاريخ الدار الغني وروحها البريطانية التي تُتقن، بل وتستمتع بحقن كل ما هو كلاسيكي ومتوارث، بجرعة مُبطنة من الحيوية إن لم نقل الغرابة.
أما من الناحية التجارية فقد يكون المعطف «الترانش»، إلى جانب الكاروهات، هما الورقة الرابحة التي لعب عليها المصمم بذكاء. فالموضة اليوم تعتمد على «اللوغو»، الذي يشير إلى إرثها واسمها لجذب الشباب وعشاق الموضة. بيد أنه لم يكتف بهذه الورقة.

استهلت دار «بيربري» عرضها بمجموعة رجالية متكاملة

كان واضحاً من الطبق الدسم والمتنوع الذي قدمه، أنه يأمل أن تكون 2022 عاماً يُعوض ليس عن غياب عامين فحسب، بل أيضاً عن أي خسارات أو تراجعات تسببت فيها الجائحة وغيرها، وهذا لا يتأتى سوى بالاستحواذ على قلوب عشاق كل ما هو بريطاني إضافة إلى استقطاب الجيل الصاعد على وجه الخصوص بالأزياء السبور واللمسات المبتكرة وطبعاً الإكسسوارات.
من هذا المنظور شمل تنوع التشكيلة أيضاً استعمال خامات كثيرة وكل ألوان الطيف تقريباً. فبينما تميزت بعض التصاميم بألوان أحادية، جاءت أخرى مطرزة أو بألوان متداخلة في بليسيهات تزينهاً نقشات التارتان. الإيحاءات أيضاً غلبت عليها أساليب مختلفة، بدءاً من البانك والهيب هوب إلى التفصيل البريطاني الأصيل مع لمسات إيطالية ساحرة.
بعد انتهاء العرض، خرج الحضور لمواجهة الأمطار المتساقطة والهواء البارد وأغلبهم يلتفح بمعاطف من تشكيلات سابقة للدار. كانت الطاقة الإيجابية التي فاحت من كل جوانب العرض وتفاصيله وتغلغلت في الحواس كافية لمنحه دفئاً لذيذاً وتجعله يُجمع أن كل ما ينتظرنا في خريف 2022 هو أجمل مضاد حيوي لسنوات «كوفيد - 19».



رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
TT

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»

إنه «فضلو» في «بياع الخواتم»، و«أبو الأناشيد الوطنية» في مشواره الفني، وأحد عباقرة لبنان الموسيقيين، الذي رحل أول من أمس (الأربعاء) عن عمر ناهز 84 عاماً.
فبعد تعرضه لأزمة صحية نقل على إثرها إلى المستشفى، ودّع الموسيقي إيلي شويري الحياة. وفي حديث لـ«الشرق الأوسط» أكدت ابنته كارول أنها تفاجأت بانتشار الخبر عبر وسائل التواصل الاجتماعي قبل أن تعلم به عائلته. وتتابع: «كنت في المستشفى معه عندما وافاه الأجل. وتوجهت إلى منزلي في ساعة متأخرة لأبدأ بالتدابير اللازمة ومراسم وداعه. وكان الخبر قد ذاع قبل أن أصدر بياناً رسمياً أعلن فيه وفاته».
آخر تكريم رسمي حظي به شويري كان في عام 2017، حين قلده رئيس الجمهورية يومها ميشال عون وسام الأرز الوطني. وكانت له كلمة بالمناسبة أكد فيها أن حياته وعطاءاته ومواهبه الفنية بأجمعها هي كرمى لهذا الوطن.
ولد إيلي شويري عام 1939 في بيروت، وبالتحديد في أحد أحياء منطقة الأشرفية. والده نقولا كان يحضنه وهو يدندن أغنية لمحمد عبد الوهاب. ووالدته تلبسه ثياب المدرسة على صوت الفونوغراف الذي تنساب منه أغاني أم كلثوم مع بزوغ الفجر. أما أقرباؤه وأبناء الجيران والحي الذي يعيش فيه، فكانوا من متذوقي الفن الأصيل، ولذلك اكتمل المشوار، حتى قبل أن تطأ خطواته أول طريق الفن.
- عاشق لبنان
غرق إيلي شويري منذ نعومة أظافره في حبه لوطنه وترجم عشقه لأرضه بأناشيد وطنية نثرها على جبين لبنان، ونبتت في نفوس مواطنيه الذين رددوها في كل زمان ومكان، فصارت لسان حالهم في أيام الحرب والسلم. «بكتب اسمك يا بلادي»، و«صف العسكر» و«تعلا وتتعمر يا دار» و«يا أهل الأرض»... جميعها أغنيات شكلت علامة فارقة في مسيرة شويري الفنية، فميزته عن سواه من أبناء جيله، وذاع صيته في لبنان والعالم العربي وصار مرجعاً معتمداً في قاموس الأغاني الوطنية. اختاره ملك المغرب وأمير قطر ورئيس جمهورية تونس وغيرهم من مختلف أقطار العالم العربي ليضع لهم أجمل معاني الوطن في قالب ملحن لا مثيل له. فإيلي شويري الذي عُرف بـ«أبي الأناشيد الوطنية» كان الفن بالنسبة إليه منذ صغره هَوَساً يعيشه وإحساساً يتلمسه في شكل غير مباشر.
عمل شويري مع الرحابنة لفترة من الزمن حصد منها صداقة وطيدة مع الراحل منصور الرحباني. فكان يسميه «أستاذي» ويستشيره في أي عمل يرغب في القيام به كي يدله على الصح من الخطأ.
حبه للوطن استحوذ على مجمل كتاباته الشعرية حتى لو تناول فيها العشق، «حتى لو رغبت في الكتابة عن أعز الناس عندي، أنطلق من وطني لبنان»، هكذا كان يقول. وإلى هذا الحد كان إيلي شويري عاشقاً للبنان، وهو الذي اعتبر حسه الوطني «قدري وجبلة التراب التي امتزج بها دمي منذ ولادتي».
تعاون مع إيلي شويري أهم نجوم الفن في لبنان، بدءاً بفيروز وسميرة توفيق والراحلين وديع الصافي وصباح، وصولاً إلى ماجدة الرومي. فكان يعدّها من الفنانين اللبنانيين القلائل الملتزمين بالفن الحقيقي. فكتب ولحن لها 9 أغنيات، من بينها «مين إلنا غيرك» و«قوم تحدى» و«كل يغني على ليلاه» و«سقط القناع» و«أنت وأنا» وغيرها. كما غنى له كل من نجوى كرم وراغب علامة وداليدا رحمة.
مشواره مع الأخوين الرحباني بدأ في عام 1962 في مهرجانات بعلبك. وكانت أول أدواره معهم صامتة بحيث يجلس على الدرج ولا ينطق إلا بكلمة واحدة. بعدها انتسب إلى كورس «إذاعة الشرق الأدنى» و«الإذاعة اللبنانية» وتعرّف إلى إلياس الرحباني الذي كان يعمل في الإذاعة، فعرّفه على أخوَيه عاصي ومنصور.

مع أفراد عائلته عند تقلده وسام الأرز الوطني عام 2017

ويروي عن هذه المرحلة: «الدخول على عاصي ومنصور الرحباني يختلف عن كلّ الاختبارات التي يمكن أن تعيشها في حياتك. أذكر أن منصور جلس خلف البيانو وسألني ماذا تحفظ. فغنيت موالاً بيزنطياً. قال لي عاصي حينها؛ من اليوم ممنوع عليك الخروج من هنا. وهكذا كان».
أسندا إليه دور «فضلو» في مسرحية «بياع الخواتم» عام 1964. وفي الشريط السينمائي الذي وقّعه يوسف شاهين في العام التالي. وكرّت السبحة، فعمل في كلّ المسرحيات التي وقعها الرحابنة، من «دواليب الهوا» إلى «أيام فخر الدين»، و«هالة والملك»، و«الشخص»، وصولاً إلى «ميس الريم».
أغنية «بكتب اسمك يا بلادي» التي ألفها ولحنها تعد أنشودة الأناشيد الوطنية. ويقول شويري إنه كتب هذه الأغنية عندما كان في رحلة سفر مع الراحل نصري شمس الدين. «كانت الساعة تقارب الخامسة والنصف بعد الظهر فلفتني منظر الشمس التي بقيت ساطعة في عز وقت الغروب. وعرفت أن الشمس لا تغيب في السماء ولكننا نعتقد ذلك نحن الذين نراها على الأرض. فولدت كلمات الأغنية (بكتب اسمك يا بلادي عالشمس الما بتغيب)».
- مع جوزيف عازار
غنى «بكتب اسمك يا بلادي» المطرب المخضرم جوزيف عازار. ويخبر «الشرق الأوسط» عنها: «ولدت هذه الأغنية في عام 1974 وعند انتهائنا من تسجيلها توجهت وإيلي إلى وزارة الدفاع، وسلمناها كأمانة لمكتب التوجيه والتعاون»، وتابع: «وفوراً اتصلوا بنا من قناة 11 في تلفزيون لبنان، وتولى هذا الاتصال الراحل رياض شرارة، وسلمناه شريط الأغنية فحضروا لها كليباً مصوراً عن الجيش ومعداته، وعرضت في مناسبة عيد الاستقلال من العام نفسه».
يؤكد عازار أنه لا يستطيع اختصار سيرة حياة إيلي شويري ومشواره الفني معه بكلمات قليلة. ويتابع لـ«الشرق الأوسط»: «لقد خسر لبنان برحيله مبدعاً من بلادي كان رفيق درب وعمر بالنسبة لي. أتذكره بشوشاً وطريفاً ومحباً للناس وشفافاً، صادقاً إلى أبعد حدود. آخر مرة التقيته كان في حفل تكريم عبد الحليم كركلا في الجامعة العربية، بعدها انقطعنا عن الاتصال، إذ تدهورت صحته، وأجرى عملية قلب مفتوح. كما فقد نعمة البصر في إحدى عينيه من جراء ضربة تلقاها بالغلط من أحد أحفاده. فضعف نظره وتراجعت صحته، وما عاد يمارس عمله بالشكل الديناميكي المعروف به».
ويتذكر عازار الشهرة الواسعة التي حققتها أغنية «بكتب اسمك يا بلادي»: «كنت أقفل معها أي حفل أنظّمه في لبنان وخارجه. ذاع صيت هذه الأغنية، في بقاع الأرض، وترجمها البرازيليون إلى البرتغالية تحت عنوان (أومينا تيرا)، وأحتفظ بنصّها هذا عندي في المنزل».
- مع غسان صليبا
مع الفنان غسان صليبا أبدع شويري مرة جديدة على الساحة الفنية العربية. وكانت «يا أهل الأرض» واحدة من الأغاني الوطنية التي لا تزال تردد حتى الساعة. ويروي صليبا لـ«الشرق الأوسط»: «كان يعد هذه الأغنية لتصبح شارة لمسلسل فأصررت عليه أن آخذها. وهكذا صار، وحققت نجاحاً منقطع النظير. تعاونت معه في أكثر من عمل. من بينها (كل شيء تغير) و(من يوم ما حبيتك)». ويختم صليبا: «العمالقة كإيلي شويري يغادرونا فقط بالجسد. ولكن بصمتهم الفنية تبقى أبداً ودائماً. لقد كانت تجتمع عنده مواهب مختلفة كملحن وكاتب ومغنٍ وممثل. نادراً ما نشاهدها تحضر عند شخص واحد. مع رحيله خسر لبنان واحداً من عمالقة الفن ومبدعيه. إننا نخسرهم على التوالي، ولكننا واثقون من وجودهم بيننا بأعمالهم الفذة».
لكل أغنية كتبها ولحنها إيلي شويري قصة، إذ كان يستمد موضوعاتها من مواقف ومشاهد حقيقية يعيشها كما كان يردد. لاقت أعماله الانتقادية التي برزت في مسرحية «قاووش الأفراح» و«سهرة شرعية» وغيرهما نجاحاً كبيراً. وفي المقابل، كان يعدها من الأعمال التي ينفذها بقلق. «كنت أخاف أن تخدش الذوق العام بشكل أو بآخر. فكنت ألجأ إلى أستاذي ومعلمي منصور الرحباني كي يرشدني إلى الصح والخطأ فيها».
أما حلم شويري فكان تمنيه أن تحمل له السنوات الباقية من عمره الفرح. فهو كما كان يقول أمضى القسم الأول منها مليئة بالأحزان والدموع. «وبالقليل الذي تبقى لي من سنوات عمري أتمنى أن تحمل لي الابتسامة».