«متحف سرسق» يطلق «مهرجان سينما فلسطين» في نسخته اللبنانية الأولى

من بين الأفلام المعروضة «سبات الروح» و«يا اضطهاد»

«متحف سرسق» يطلق «مهرجان سينما فلسطين» في نسخته اللبنانية الأولى
TT

«متحف سرسق» يطلق «مهرجان سينما فلسطين» في نسخته اللبنانية الأولى

«متحف سرسق» يطلق «مهرجان سينما فلسطين» في نسخته اللبنانية الأولى

في عام 2014 انطلقت فعاليات مهرجان «سينما فلسطين» الذي تنظمه مؤسسة «فيلم لاب فلسطين». وكان في العام الفائت قد غاب عن الأجندة الثقافية العالمية بسبب جائحة «كورونا».
هذه السنة يعود المهرجان الذي تشارك فيه نحو 15 دولة عربية وأجنبية، بينها مصر والمغرب والجزائر وسوريا وإيران ومالطا والبوسنة وصربيا وفرنسا وإنجلترا والولايات المتحدة والدنمارك والسويد وغيرها. ويدخل لبنان على لائحة البلدان الذي تستضيفه للمرة الأولى في تعاون بين «متحف سرسق» وإدارة المهرجان.
وتحت عنوان «استراحة اليقظة: أصوات من أجل فلسطين» تنطلق فعاليات المهرجان غداً ويستمر لغاية 12 نوفمبر (تشرين الثاني). وتُعرض خلاله افتراضياً ثلاثة أفلام قصيرة تتطرّق إلى الحاجة إلى الحس المرهف والطابع النقدي للتعبير عن الأصوات والنضالات المتعددة وإبرازها إلى الواجهة، على أن يتبعها في اليوم التالي «ماستر كلاس». وهذا الأخير هو كناية عن جلسات نقاشات وحوارات تديرها القيّمة في «متحف سرسق» ماري نور حشيمة، وعضو «مهرجان سينما فلسطين» أنايس فارين. يدور فيها نقاش موسّع مع مخرجي الأفلام المعروضة، ومع الباحثة النسوية الفلسطينية إسلام الخطيب.
تتألف لائحة الأفلام المعروضة من «سبات الروح» إخراج باسم سعد، إنتاج عام 2021 و«الفيل الأبيض» للمخرجة شروق حرب، إنتاج عام 2018، و«يا اضطهاد» لبسمة الشريف من إنتاج عام 2014.
وتشير ماري نور حشيمة في حديث لـ«الشرق الأوسط» إلى أنّ متحف سرسق أخذ على عاتقه منذ تأسيسه تبني موضوعات ثقافية لها جوانبها السياسية. وتتابع: «تحمل غالبية نشاطاتنا في المتحف، رسائل مختلفة تصب في موضوعات إنسانية واجتماعية وغيرها. فهذا الصرح العريق يمثل رمزاً لبيروت الثقافة والفن، ونتمسك بأن تبقى أبوابه مفتوحة لهذا النوع من النشاطات».
وأشارت حشيمة إلى أنّ هذا التعاون مع مؤسسة «سينما فلسطين» هو الأول من نوعه في لبنان، وأن العروض التي نستضيفها تؤلف النسخة الأولى له في بيروت. «وقد رغبنا في إقامة هذا التعاون، وستكون عروضنا بالتوازي مع تلك التي تنظمها المؤسسة نفسها في باريس».
يقف متحف سرسق وراء الاختيارات للعروض الثلاثة بالتعاون مع «سينما فلسطين». وتوضح حشيمة: «هي شرائط سينمائية قصيرة تعطي المساحة اللازمة لأصحاب الأصوات الخافتة، لإيصال مطالبها وهمومها. هذه الفئة من الأشخاص المهمشين في المجتمعات لا يمكننا عادةً أن نصغي إليها بسبب الضجيج الكبير الذي تثيره حولها مجتمعات متسلطة».
وفي فيلم «سبات الروح» يعبّر مخرجه باسم سعد من خلال «ثورة 17 تشرين»، عن موضوع المهمشين. «إنّه يلقي الضوء على تغييب أصوات الناس الذين شاركوا في الثورة، ولكنهم بقوا رغم ذلك غير مذكورين. فعُتِّم عليهم رغم أنهم شكلوا جزءاً أساسياً من هذه الثورة» توضح ماري نور حشيمة.
تُعرض هذه الأفلام من السابعة لغاية الثامنة مساءً افتراضياً. ويلي عرض الفيلم الأول، فيلم آخر بعنوان «يا اضطهاد» لبسمة الشريف. ونتابع خلاله قصة النضال الفلسطيني في السبعينات الذي أحاطته «بروباغندا» مناوئة له، فلم يأخذ حقه كما يجب على أرض الواقع.
وفي فيلم «الفيلم الأبيض» الذي يُعرض أيضاً غداً (الخميس)، وتستخدم فيه مخرجته شروق حرب، من مدينة رام الله الفلسطينية، الصور التي تداولها وشاركها الإسرائيليّون على الإنترنت خلال حرب الخليج والانتفاضة الأولى. وتتناول فيها تجمّعات الرّقص على موسيقى الترانس، لتركّب بورتريهاً لمراهقة فلسطينيّة في التسعينات وانعكاسها على مرآة ثقافة البوب الإسرائيليّة.
وفي اليوم الثاني للمهرجان (12 نوفمبر) وتحت عنوان «ماستر كلاس» ستجري نقاشات عن الأفلام المعروضة مع مخرجيها ودائماً عبر الـ«أونلاين». وتوضح ماري نور حشيمة التي تدير هذه الحوارات: «سنتحدث عن الوسائل التي تسهم من خلال الكاميرا وفن الإخراج السينمائي برفع أصوات المجتمعات المهمشة، فتصل إلى آذان أكبر عدد من الناس في مختلف دول العالم محققةً الهدف الذي تصبو إليه».



هشام خرما لـ«الشرق الأوسط»: أستلهمُ مؤلفاتي الموسيقية من التفاصيل

من حفل افتتاح بطولة العالم للجمباز
من حفل افتتاح بطولة العالم للجمباز
TT

هشام خرما لـ«الشرق الأوسط»: أستلهمُ مؤلفاتي الموسيقية من التفاصيل

من حفل افتتاح بطولة العالم للجمباز
من حفل افتتاح بطولة العالم للجمباز

يعتمد الموسيقار المصري هشام خرما طريقة موحّدة لتأليف موسيقاه، تقتضي البحث في تفاصيل الموضوعات للخروج بـ«ثيمات» موسيقية مميزة. وهو يعتزّ بكونه أول موسيقار عربي يضع موسيقى خاصة لبطولة العالم للجمباز، حيث عُزفت مقطوعاته في حفل الافتتاح في القاهرة أخيراً.
يكشف خرما تفاصيل تأليف مقطوعاته الموسيقية التي عُزفت في البطولة، إلى جانب الموسيقى التصويرية لفيلم «يوم 13» المعروض حالياً في الصالات المصرية، فيعبّر عن فخره لاختياره تمثيل مصر بتقديم موسيقى حفلِ بطولة تشارك فيها 40 دولة من العالم، ويوضح: «أمر ممتع أن تقدّم موسيقى بشكل إبداعي في مجالات أخرى غير المتعارف عليها، وشعور جديد حين تجد متلقين جدداً يستمعون لموسيقاك».
ويشير الموسيقار المصري إلى أنه وضع «ثيمة» خاصة تتماشى مع روح لعبة الجمباز: «أردتها ممزوجة بموسيقى حماسية تُظهر بصمتنا المصرية. عُزفت هذه الموسيقى في بداية العرض ونهايته، مع تغييرات في توزيعها».
ويؤكد أنّ «العمل على تأليف موسيقى خاصة للعبة الجمباز كان مثيراً، إذ تعرّفتُ على تفاصيل اللعبة لأستلهم المقطوعات المناسبة، على غرار ما يحدث في الدراما، حيث أشاهد مشهداً درامياً لتأليف موسيقاه».
ويتابع أنّ هناك فارقاً بين وضع موسيقى تصويرية لعمل درامي وموسيقى للعبة رياضية، إذ لا بدّ أن تتضمن الأخيرة، «مقطوعات موسيقية حماسية، وهنا أيضاً تجب مشاهدة الألعاب وتأليف الموسيقى في أثناء مشاهدتها».
وفي إطار الدراما، يعرب عن اعتزازه بالمشاركة في وضع موسيقى أول فيلم رعب مجسم في السينما المصرية، فيقول: «خلال العمل على الفيلم، أيقنتُ أنّ الموسيقى لا بد أن تكون مجسمة مثل الصورة، لذلك قدّمناها بتقنية (Dolby Atmos) لمنح المُشاهد تجربة محيطية مجسمة داخل الصالات تجعله يشعر بأنه يعيش مع الأبطال داخل القصر، حيث جرى التصوير. استعنتُ بالآلات الوترية، خصوصاً الكمان والتشيللو، وأضفتُ البيانو، مع مؤثرات صوتية لجعل الموسيقى تواكب الأحداث وتخلق التوتر المطلوب في كل مشهد».
يشرح خرما طريقته في التأليف الموسيقي الخاص بالأعمال الدرامية: «أعقدُ جلسة مبدئية مع المخرج قبل بدء العمل على أي مشروع درامي؛ لأفهم رؤيته الإخراجية والخطوط العريضة لاتجاهات الموسيقى داخل عمله، فأوازن بين الأشكال التي سيمر بها العمل من أكشن ورومانسي وكوميدي. عقب ذلك أضع استراتيجية خاصة بي من خلال اختيار الأصوات والآلات الموسيقية والتوزيعات. مع الانتهاء المبدئي من (الثيمة) الموسيقية، أعقد جلسة عمل أخرى مع المخرج نناقش فيها ما توصلت إليه».
ويرى أنّ الجمهور المصري والعربي أصبح متعطشاً للاستمتاع وحضور حفلات موسيقية: «قبل بدء تقديمي الحفلات الموسيقية، كنت أخشى ضعف الحضور الجماهيري، لكنني لمستُ التعطّش لها، خصوصاً أن هناك فئة عريضة من الجمهور تحب الموسيقى الحية وتعيشها. وبما أننا في عصر سريع ومزدحم، باتت الساعات التي يقضيها الجمهور في حفلات الموسيقى بمثابة راحة يبتعد فيها عن الصخب».
وأبدى خرما إعجابه بالموسيقى التصويرية لمسلسلَي «الهرشة السابعة» لخالد الكمار، و«جعفر العمدة» لخالد حماد، اللذين عُرضا أخيراً في رمضان.