«القاهرة السينمائي» يستعد لإطلاق دورته الـ42 وسط إجراءات استثنائية

سوكوروف رئيساً لتحكيم المسابقة الدولية

«القاهرة السينمائي» يستعد لإطلاق دورته الـ42 وسط إجراءات استثنائية
TT

«القاهرة السينمائي» يستعد لإطلاق دورته الـ42 وسط إجراءات استثنائية

«القاهرة السينمائي» يستعد لإطلاق دورته الـ42 وسط إجراءات استثنائية

كشف مهرجان القاهرة السينمائي عن اختيار المخرج الروسي أليكساندر سوكوروف رئيساً للجنة تحكيم المسابقة الدولية وتضم قائمة الأعضاء كلاً من الفنانة لبلبة والمنتج غابي خوري من مصر، والمخرجة نجوي نجار من فلسطين، ونايان جونز أليز من المكسيك، وبرهان قرباني من ألمانيا، وكريم إينور من البرازيل.
وأكد محمد حفظي، رئيس المهرجان، خلال مؤتمر صحافي أمس، أن المهرجان الذي يعقد في الفترة (2 - 10 ديسمبر (كانون الأول) 2020)، ليس فقط في ظروف استثنائية، بل يواجه تحديات كبيرة، ودورنا في «القاهرة السينمائي» أن نستمر وأن نقيم الدورة الـ42 بالتحدي نفسه، مشيراً إلى أنه لم يكن المهرجان ليقام من دون دعم من وزارة الثقافة والرعاة الأساسيين.
وأعلن عمر قاسم، المدير التنفيذي للمهرجان، عن حزمة إجراءات احترازية من خلال بروتوكول «كوفيد - 19»؛ إذ سيقدم دعماً طبياً لضيوف المهرجان داخل فندق إقامتهم، وسيجرى اختبار لكل ضيوف حفل الافتتاح، وسيكون ذلك اختيارياً للأجانب وإلزامياً للصحافة، ويقيم المهرجان مسرحاً مفتوحاً ببهو الأوبرا لإقامة حفل الافتتاح والسجادة الحمراء.
وكشف رئيس المهرجان حفظي، عن بوستر الدورة الحالية المستوحى من أسطورة إيزيس وأوزوريس وتظهر خلاله إيزيس حاملة الهرم الذهبي، وأعلن حفظي عن تكريم الكاتب البريطاني كريستوفر هامبتون ومنحه جائزة الهرم الذهبي التقديرية لمسيرته المهنية الممتدة، وهي الجائزة نفسها التي قرر المهرجان منحها للكاتب وحيد حامد، ومنح جائزة فاتن حمامة للتميز للممثلة منى ذكي، التي تُمنح لمبدعين تمكنوا في سن مبكرة نسبياً من تحقيق إنجاز سينمائي ملموس.
وتشهد الدورة الـ42 لمهرجان القاهرة السينمائي (2 - 10 ديسمبر 2020) مشاركة 48 دولة وعرض 83 فيلماً، منها 67 فيلماً طويلاً، و17 فيلماً قصيراً، من بينها 13 فيلماً في عرضها العالمي الأول، و7 أفلام في عروضها الدولية الأولى، و52 فيلماً في عرضها الأول في الشرق الأوسط وشمال أفريقيا، كما تشارك السينما المصرية لأول مرة بعشرة أفلام في مسابقات المهرجان المختلفة.
وأعلن الناقد أندرو محسن، منسق المكتب الفني للمهرجان، أن المسابقة الدولية للمهرجان يشارك بها 15 فيلماً من إنتاج 2020، من بينها ثلاثة أفلام مصرية، هي «حظر تجول» للمخرج أمير رمسيس، و«عاش يا كابتن» إخراج مي زايد، و«عنها» إخراج إسلام العزازي، كما يشارك من فلسطين فيلم «غزة مونامور» من إخراج الشقيقين عرب ناصر وطرزان ناصر.
وفي مسابقة «آفاق السينما العربية»، أكد الناقد رامي عبد الرازق، أن عروض المسابقة تفتتح بالفيلم السعودي «حد الطار» للمخرج عبد العزيز الشلاحي، وأشاد عبد الرازق بتطور حركة السينما في السعودية، كما تشارك أفلام «تحت السماوات والأرض» إخراج روى عريضة، و«نحن من هناك» إخراج وسام طانيوس، والفيلمان من إنتاج فرنسا ولبنان، والفيلم المصري «ع السلم» لنسرين الزيات. والفيلمان المغربيان «خريف التفاح» لمحمد مفتكر، و«ميلوديا المورفين» لهشام أمل. بينما يشارك في مسابقة أسبوع النقاد الدولي سبعة أفلام، ويشارك في مسابقة «سينما الغد» الدولية للأفلام القصيرة 17 فيلماً.
وأكد الناقد أسامة عبد الفتاح، أن مسابقة أسبوع النقاد الدولي تشهد مشاركة 7 أفلام تمثل التجربة الأولى أو الثانية لمخرجيها، وتحظى بتنوع كبير في الأفلام، في حين تشهد مسابقة «سينما الغد» مشاركة 17 فيلماً، وأشار الناقد أندرو محسن إلى أنه سيتاح للمهرجان لأول مرة ترشيح الفيلم الفائز بجائزة أفضل فيلم لمسابقة الأوسكار.
ويحتفي مهرجان القاهرة بمئوية ميلاد المخرج الإيطالي فيديريكو فليني، أحد أبرز المخرجين في تاريخ السينما، حيث يقيم معرضاً خاصاً لكواليس أفلامه للمصور الإيطالي الكبير ميمو كاتارنيتش بالتعاون مع السفارة الإيطالية في القاهرة، كما يعرض خلالها الفيلم الوثائقي «أرواح فليني» من إخراج سيلما ديلوليو، ويعد الفيلم محاولة جديدة للكشف عن بعض أسرار أعمال فليني الخالدة، كما يعرض في إطار الاحتفالية النسخ المرممة لأربعة من أشهر أفلامه هي: «ليالي كابيريا» (1957)، و«الحياة الحلوة» (1960)، و«8.5» (1963)، و«أرواح جولييت» (1965).
واستحدث المهرجان في دورته الـ42 ثلاث جوائز نقدية، الجائزة الأولى تقدمها منصة watch it للفيلم الفائز بجائزة أفضل فيلم قصير بمسابقة «سينما الغد»، وجائزة ثانية تقدمها اللجنة الوطنية لمكافحة الهجرة غير الشرعية لأفضل فيلم يعالج قضايا الاتجار بالبشر، أما الجائزة الثالثة فهي جائزة nut لأفضل فيلم يمثل المرأة، مقدمة من صندوق مشاريع المرأة العربية.
ويواصل القاهرة السينمائي عقد منتدى «أيام القاهرة لصناعة السينما» في نسخته الثالثة التي تقام في الفترة من 4 إلى 7 ديسمبر بالشراكة مع مركز السينما العربية، حيث يلتقي أهم العاملين في صناعة السينما والتلفزيون من أجل إتاحة الفرصة للقاءات وفرص التعاون المحتملة مع صناع الأفلام والتلفزيون.
ويقام على هامش المهرجان «ملتقى القاهرة السينمائي» في نسخته السابعة، ويقدم جوائز للأفلام الفائزة تصل إلى 250 ألف دولار، ويتنافس على جوائزه 15 مشروعاً عربياً، من بينها الفيلم الطويل «أسطورة زينب ونوح» للمخرج يسري نصر الله، والفيلم الوثائقي في مرحلة التطوير «بنات ألفة» للمخرجة التونسية كوثر بن هنية، وتضم لجنة التحكيم كلاً من المخرج أبو بكر شوقي، الممثلة الأردنية صبا مبارك، المنتجة المغربية لمياء الشرابي.
وتشهد هذه الدورة مشاركة سبعة أفلام ضمن عروض منتصف الليل سبعة أفلام هي «تيدي» من فرنسا، و«حقيقة» من كندا، و«سكون» من ألمانيا، و«طفل» من إسبانيا، و«عرض ثانوي» من المملكة المتحدة، و«عمار» من مصر، و«وحوش تتشبث في القش» من كوريا الجنوبية.
وتنطلق ورشة «نجوم الغد من العرب» بالاشتراك مع «سكرين إنترناشيونال» وبرعاية «إم بي سي»؛ بهدف الاحتفاء بالمواهب العربية وإلقاء الضوء على نجوم المستقبل من الممثلين والمؤلفين والمخرجين الذين يُحضّرون ليتركوا بصمتهم في صناعة السينما الدولية على مدار السنوات المقبلة، ويتم اختيار خمس مواهب يعلن عنها ضمن برنامج أيام القاهرة لصناعة السينما.



ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
TT

ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)

ستيف بركات عازف بيانو كندي من أصل لبناني، ينتج ويغنّي ويلحّن. لفحه حنين للجذور جرّه إلى إصدار مقطوعة «أرض الأجداد» (Motherland) أخيراً. فهو اكتشف لبنان في وقت لاحق من حياته، وينسب حبّه له إلى «خيارات مدروسة وواعية» متجذرة في رحلته. من اكتسابه فهماً متيناً لهويته وتعبيره عن الامتنان لما منحه إياه الإرث من عمق يتردّد صداه كل يوم، تحاوره «الشرق الأوسط» في أصله الإنساني المنساب على النوتة، وما أضفاه إحساسه الدفين بالصلة مع أسلافه من فرادة فنية.
غرست عائلته في داخله مجموعة قيم غنية استقتها من جذورها، رغم أنه مولود في كندا: «شكلت هذه القيم جزءاً من حياتي منذ الطفولة، ولو لم أدركها بوعي في سنّ مبكرة. خلال زيارتي الأولى إلى لبنان في عام 2008. شعرتُ بلهفة الانتماء وبمدى ارتباطي بجذوري. عندها أدركتُ تماماً أنّ جوانب عدة من شخصيتي تأثرت بأصولي اللبنانية».
بين كوبنهاغن وسيول وبلغراد، وصولاً إلى قاعة «كارنيغي» الشهيرة في نيويورك التي قدّم فيها حفلاً للمرة الأولى، يخوض ستيف بركات جولة عالمية طوال العام الحالي، تشمل أيضاً إسبانيا والصين والبرتغال وكوريا الجنوبية واليابان... يتحدث عن «طبيعة الأداء الفردي (Solo) التي تتيح حرية التكيّف مع كل حفل موسيقي وتشكيله بخصوصية. فالجولات تفسح المجال للتواصل مع أشخاص من ثقافات متنوعة والغوص في حضارة البلدان المضيفة وتعلّم إدراك جوهرها، مما يؤثر في المقاربة الموسيقية والفلسفية لكل أمسية».
يتوقف عند ما يمثله العزف على آلات البيانو المختلفة في قاعات العالم من تحدٍ مثير: «أكرّس اهتماماً كبيراً لأن تلائم طريقة عزفي ضمانَ أفضل تجربة فنية ممكنة للجمهور. للقدرة على التكيّف والاستجابة ضمن البيئات المتنوّعة دور حيوي في إنشاء تجربة موسيقية خاصة لا تُنسى. إنني ممتنّ لخيار الجمهور حضور حفلاتي، وهذا امتياز حقيقي لكل فنان. فهم يمنحونني بعضاً من وقتهم الثمين رغم تعدّد ملاهي الحياة».
كيف يستعد ستيف بركات لحفلاته؟ هل يقسو عليه القلق ويصيبه التوتر بإرباك؟ يجيب: «أولويتي هي أن يشعر الحاضر باحتضان دافئ ضمن العالم الموسيقي الذي أقدّمه. أسعى إلى خلق جو تفاعلي بحيث لا يكون مجرد متفرج بل ضيف عزيز. بالإضافة إلى الجانب الموسيقي، أعمل بحرص على تنمية الشعور بالصداقة الحميمة بين الفنان والمتلقي. يستحق الناس أن يلمسوا إحساساً حقيقياً بالضيافة والاستقبال». ويعلّق أهمية على إدارة مستويات التوتّر لديه وضمان الحصول على قسط كافٍ من الراحة: «أراعي ضرورة أن أكون مستعداً تماماً ولائقاً بدنياً من أجل المسرح. في النهاية، الحفلات الموسيقية هي تجارب تتطلب مجهوداً جسدياً وعاطفياً لا تكتمل من دونه».
عزف أناشيد نالت مكانة، منها نشيد «اليونيسف» الذي أُطلق من محطة الفضاء الدولية عام 2009 ونال جائزة. ولأنه ملحّن، يتمسّك بالقوة الهائلة للموسيقى لغة عالمية تنقل الرسائل والقيم. لذا حظيت مسيرته بفرص إنشاء مشروعات موسيقية لعلامات تجارية ومؤسسات ومدن؛ ومعاينة تأثير الموسيقى في محاكاة الجمهور على مستوى عاطفي عميق. يصف تأليف نشيد «اليونيسف» بـ«النقطة البارزة في رحلتي»، ويتابع: «التجربة عزّزت رغبتي في التفاني والاستفادة من الموسيقى وسيلة للتواصل ومتابعة الطريق».
تبلغ شراكته مع «يونيفرسال ميوزيك مينا» أوجها بنجاحات وأرقام مشاهدة عالية. هل يؤمن بركات بأن النجاح وليد تربة صالحة مكوّنة من جميع عناصرها، وأنّ الفنان لا يحلّق وحده؟ برأيه: «يمتد جوهر الموسيقى إلى ما وراء الألحان والتناغم، ليكمن في القدرة على تكوين روابط. فالنغمات تمتلك طاقة مذهلة تقرّب الثقافات وتوحّد البشر». ويدرك أيضاً أنّ تنفيذ المشاريع والمشاركة فيها قد يكونان بمثابة وسيلة قوية لتعزيز الروابط السلمية بين الأفراد والدول: «فالثقة والاهتمام الحقيقي بمصالح الآخرين يشكلان أسس العلاقات الدائمة، كما يوفر الانخراط في مشاريع تعاونية خطوات نحو عالم أفضل يسود فيه الانسجام والتفاهم».
بحماسة أطفال عشية الأعياد، يكشف عن حضوره إلى المنطقة العربية خلال نوفمبر (تشرين الثاني) المقبل: «يسعدني الوجود في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا كجزء من جولة (Néoréalité) العالمية. إنني في مرحلة وضع اللمسات الأخيرة على التفاصيل والتواريخ لنعلن عنها قريباً. تملؤني غبطة تقديم موسيقاي في هذا الحيّز النابض بالحياة والغني ثقافياً، وأتحرّق شوقاً لمشاركة شغفي وفني مع ناسه وإقامة روابط قوامها لغة الموسيقى العالمية».
منذ إطلاق ألبومه «أرض الأجداد»، وهو يراقب جمهوراً متنوعاً من الشرق الأوسط يتفاعل مع فنه. ومن ملاحظته تزايُد الاهتمام العربي بالبيانو وتعلّق المواهب به في رحلاتهم الموسيقية، يُراكم بركات إلهاماً يقوده نحو الامتنان لـ«إتاحة الفرصة لي للمساهمة في المشهد الموسيقي المزدهر في الشرق الأوسط وخارجه».
تشغله هالة الثقافات والتجارب، وهو يجلس أمام 88 مفتاحاً بالأبيض والأسود على المسارح: «إنها تولّد إحساساً بالعودة إلى الوطن، مما يوفر ألفة مريحة تسمح لي بتكثيف مشاعري والتواصل بعمق مع الموسيقى التي أهديها إلى العالم».