«الفصول الأربعة» تبعث إيطاليا متعافية

بالتعاون مع أوركسترا «سانتا تشيشيليا» وبقيادة نجمة الكمان العالمية آنا تيفو

أوركسترا «أكاديمية سانتا تشيشيليا» بقيادة العازفة آنا تيفو
أوركسترا «أكاديمية سانتا تشيشيليا» بقيادة العازفة آنا تيفو
TT

«الفصول الأربعة» تبعث إيطاليا متعافية

أوركسترا «أكاديمية سانتا تشيشيليا» بقيادة العازفة آنا تيفو
أوركسترا «أكاديمية سانتا تشيشيليا» بقيادة العازفة آنا تيفو

لن ينسى العالم صور إيطاليا وهي في شلل تام. ولن ينسى كذلك صور الجثث المنقولة على شاحنات عسكرية تكاد تشتم منها رائحة الموت أينما كنت. مسّت هذه الصور العالم أجمع وجعلته يرتجف خوفاً وحزناً.
«كوفيد 19»، الذي انطلق من الصين وأودى بحياة آلاف الأرواح، ظل في البداية مجرد فيروس آسيوي قاتل، واعتقدت الغالبية أنّه بعيد جغرافياً، ولم يتوقّعوا أو تسول لهم نفسهم أنّه سينتقل بهذه السرعة إلى القارات الثلاث؛ أوروبا وأفريقيا وأميركا.
بات الفيروس حقيقة مرعبة عندما وصل إلى إيطاليا واجتاح مدنها، مُودياً بحياة نحو 32 ألف شخص، عندها فقط، أثار الرعب في النفوس وزعزع كل كيانات إيطاليا الإنسانية والثقافية والفنية.
منذ أسابيع فقط، وبعد أكثر من شهرين على الإغلاق ورائحة الموت، عادت أصوات الصلوات والترانيم في كاتدرائية القديس بطرس في روما، وفتحت المقاهي والمتاجر أبوابها لتدب الحياة فيها من جديد، بتدرج ووجل.
ولأنّ الإيطاليين مولعون بالفنون، فإنّهم يعرفون تمام المعرفة أنّ أرواحهم لن تعود إلى سكينتها ولن ينسوا صور ضحايا الفيروس، إلا بالفنون. وبالفن وحده سيستعيدون إيقاع الحياة من جديد.
الحفل جاء ثمرة تعاون بين دار «فندي» للأزياء و«أكاديمية سانتا تشيشيليا الوطنية»، وهي أقدم أكاديمية موسيقية في العالم، يعود تاريخها إلى عام 1585، لتنظيم حفل موسيقي فريد من نوعه، من منطلق أن الموسيقى أجمل وأسرع وسيلة لشفاء الروح.
وهكذا كان؛ فمنذ يومين، استمتع سكان روما بحفل مباشر في الهواء الطلق، سُجّل ليُبثّ على موقع باسم «نهضة روح الكون» الذي لخص فكرته وأهدافه، علماً بأن اختيار مجموعة «الفصول الأربعة» وتحديداً كونشيرتو «إيستاتي» لأنطونيو فيفالدي لم يكن عبثياً. فعندما ألف فيفالدي هذه الموسيقى في عام 1723 كان يريدها أن تكون احتفالاً بتغير الفصول الأربعة ودورة الحياة بكل تغيراتها ومفاجآتها. فكما أن هناك برداً قارصاً وجموداً في الشتاء، وأغصاناً متناثرة في الخريف، هناك ورود مزهرة ومتفتحة في الربيع، وشمس دافئة في الصيف. من هذا المنظور، كان اختيار أول يوم من أيام التوقيت الصيفي لبث الحفل، مهمّاً لدلالاته، وأهمها أنّه إيذان ببداية جديدة تتضمن مشاعر الأمل بغد أفضل، وبأنّ الحياة لا تتوقف. وهذا ما ترجمه أوركسترا «أكاديمية سانتا تشيشيليا» بقيادة نجمة الكمان العالمية آنا تيفو، التي ظهرت بثلاثة فساتين مختلفة من تصميم الدار.
قالت تيفو إنّها صممتها في ورشاتها الرومانية بدقتها المعهودة لتعكس فنيتها وتاريخها العريق، وأيضاً لأن تعاونها مع أقدم أكاديمية موسيقية في التاريخ، فرض عليها أن تأتي بهذه الفنية الرومانية بالصوت والصورة. فالحياة يجب أن تستمر، وحياة بلا فنون أو جمال لا تستحق العيش، حسب كل من دار الأزياء والأكاديمية الموسيقية، لهذا كان الحفل بمثابة رسالة حب تعلن ولادة؛ أو بالأحرى نهضة جديدة بعد الجائحة. فالصيف، من خلال كونشيرتو «إيستاتي»، يفيض حيوية ورغبة في الحياة والغرف من متعها قبل أن يأتي الخريف مقدمةً لشتاء قارص، يعصف بالأزهار وتمحو أمطاره آثار الألفة والحميمية.
لهذا السبب؛ اختارت الأكاديمية هذا الكونشيرتو تحديداً من مجموعة «الفصول الأربعة». فهو خاص بفصل الصيف، وبالتالي أكثر ما يعبر عمّا يحتاجه المرء من تآلف وتقارب بعد أشهر من العزلة المفروضة. إسقاطات جسدتها صور الحفل عبر كل مراحله. فقد بدأ فجراً تحت أقواس «قصر بالازو ديلا سيفيلتا إيطاليانا»، المقر الرئيسي للدار، وكل عازف يعزف على كمانه وحده، لينتقل كل واحد منهم، أيضاً بشكل فردي، إلى سطح المقر، قبل أن نراهم يتقاربون بالتدريج معاً على شرفات المنازل. فجأة تتغير صورة الوحدة والانعزال ليكون التلاقي ويكوّنوا أوركسترا تتصدره تيفو. وبعد غروب الشمس، ينتقلون إلى ساحة «الكولوسيوم» لعزف آخر مقطوعة من «إيستاتي».
يذكر أن الحفل نظم بشكل يحترم معايير السلامة المفروضة حالياً بسبب فيروس «كورونا» المستجد، فكان في الهواء الطلق وبابتعاد كل عازف عن الآخر بنحو مترين في كل مرحلة من الحفل.



100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
TT

100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)

في الرابع من شهر الخِصب وبراعم اللوز والورد، وُلد عاصي الرحباني. كانت البلادُ فكرةً فَتيّة لم تبلغ بعد عامها الثالث. وكانت أنطلياس، مسقط الرأس، قريةً لبنانيةً ساحليّة تتعطّر بزهر الليمون، وتَطربُ لارتطام الموج بصخور شاطئها.
لو قُدّر له أن يبلغ عامه المائة اليوم، لأَبصر عاصي التحوّلات التي أصابت البلاد وقُراها. تلاشت الأحلام، لكنّ «الرحباني الكبير» ثابتٌ كحقيقةٍ مُطلَقة وعَصي على الغياب؛ مقيمٌ في الأمس، متجذّر في الحاضر وممتدّةٌ جذوره إلى كل الآتي من الزمان.


عاصي الرحباني خلال جلسة تمرين ويبدو شقيقه الياس على البيانو (أرشيف Rahbani Productions)

«مهما قلنا عن عاصي قليل، ومهما فعلت الدولة لتكريمه قليل، وهذا يشمل كذلك منصور وفيروز»، يقول المؤلّف والمنتج الموسيقي أسامة الرحباني لـ«الشرق الأوسط» بمناسبة مئويّة عمّه. أما الصحافي والباحث محمود الزيباوي، الذي تعمّق كثيراً في إرث الرحابنة، فيرى أن التكريم الحقيقي يكون بتأليف لجنة تصنّف ما لم يُنشر من لوحاته الغنائية الموجودة في إذاعتَي دمشق ولبنان، وتعمل على نشره.
يقرّ أسامة الرحباني بتقصير العائلة تجاه «الريبرتوار الرحباني الضخم الذي يحتاج إلى تضافر جهود من أجل جَمعه»، متأسفاً على «الأعمال الكثيرة التي راحت في إذاعة الشرق الأدنى». غير أنّ ما انتشر من أغانٍ ومسرحيات وأفلام، على مدى أربعة عقود من عمل الثلاثي الرحباني عاصي ومنصور وفيروز، أصبح ذخيرةً للقرون المقبلة، وليس للقرن الرحباني الأول فحسب.

«فوتي احفظي، قومي سجّلي»
«كان بركاناً يغلي بالعمل... يكتب بسرعة ولا يتوقف عند هاجس صناعة ما هو أجمل، بل يترك السرد يمشي كي لا ينقطع الدفق»، هكذا يتذكّر أسامة عمّه عاصي. وفي بال الزيباوي كذلك، «عاصي هو تجسيدٌ للشغف وللإنسان المهووس بعمله». لم يكن مستغرباً أن يرنّ الهاتف عند أحد أصدقائه الساعة الثالثة فجراً، ليخرج صوت عاصي من السمّاعة قارئاً له ما كتب أو آخذاً رأيه في لحنٍ أنهاه للتوّ.
ووفق ما سمعه الزيباوي، فإن «بعض تمارين السيدة فيروز وتسجيلاتها كان من الممكن أن يمتدّ لـ40 ساعة متواصلة. يعيد التسجيل إذا لم يعجبه تفصيل، وهذا كان يرهقها»، رغم أنه الزوج وأب الأولاد الأربعة، إلا أن «عاصي بقي الأستاذ الذي تزوّج تلميذته»، على حدّ وصف الزيباوي. ومن أكثر الجمل التي تتذكّرها التلميذة عن أستاذها: «فوتي احفظي، قومي سَجّلي». أضنى الأمر فيروز وغالباً ما اعترفت به في الحوارات معها قبل أن تُطلقَ تنهيدةً صامتة: «كان ديكتاتوراً ومتطلّباً وقاسياً ومش سهل الرِضا أبداً... كان صعب كتير بالفن. لمّا يقرر شي يمشي فيه، ما يهمّه مواقفي».


عاصي وفيروز (تويتر)
نعم، كان عاصي الرحباني ديكتاتوراً في الفن وفق كل مَن عاصروه وعملوا معه. «كل العباقرة ديكتاتوريين، وهذا ضروري في الفن»، يقول أسامة الرحباني. ثم إن تلك القسوة لم تأتِ من عدم، فعاصي ومنصور ابنا الوَعر والحرمان.
أثقلت كتفَي عاصي منذ الصغر همومٌ أكبر من سنّه، فتحمّلَ وأخوه مسؤولية العائلة بعد وفاة الوالد. كان السند المعنوي والمادّي لأهل بيته. كمعطفٍ ردّ البردَ عنهم، كما في تلك الليلة العاصفة التي استقل فيها دراجة هوائية وقادها تحت حبال المطر من أنطلياس إلى الدورة، بحثاً عن منصور الذي تأخّر بالعودة من الوظيفة في بيروت. يروي أسامة الرحباني أنها «كانت لحظة مؤثرة جداً بين الأخوين، أبصرا خلالها وضعهما المادي المُذري... لم ينسيا ذلك المشهد أبداً، ومن مواقفَ كتلك استمدّا قوّتهما».
وكما في الصِبا كذلك في الطفولة، عندما كانت تمطر فتدخل المياه إلى المدرسة، كان يظنّ منصور أن الطوفان المذكور في الكتاب المقدّس قد بدأ. يُصاب بالهلَع ويصرخ مطالباً المدرّسين بالذهاب إلى أخيه، فيلاقيه عاصي ويحتضنه مهدّئاً من رَوعه.

«سهرة حبّ»... بالدَين
تعاقبت مواسم العزّ على سنوات عاصي الرحباني. فبعد بدايةٍ متعثّرة وحربٍ شرسة ضد أسلوبه الموسيقي الثائر على القديم، سلك دروب المجد. متسلّحاً بخياله المطرّز بحكايا جدّته غيتا و«عنتريّات» الوالد حنّا عاصي، اخترع قصصاً خفتت بفعلِ سحرِها الأصواتُ المُعترضة. أما لحناً، فابتدعَ نغمات غير مطابقة للنظريات السائدة، و«أوجد تركيبة جديدة لتوزيع الموسيقى العربية»، على ما يشرح أسامة الرحباني.


صورة تجمع عاصي ومنصور الرحباني وفيروز بالموسيقار محمد عبد الوهاب وفريد الأطرش، بحضور بديعة مصابني وفيلمون وهبي ونجيب حنكش (أرشيف Rahbani Productions)
كان عاصي مستعداً للخسارة المادية من أجل الربح الفني. يحكي محمود الزيباوي أنه، ولشدّة مثاليته، «سجّل مسرحية (سهرة حب) مرتَين ولم تعجبه النتيجة، فاقترض مبلغاً من المال ليسجّلها مرة ثالثة». ويضيف أن «أساطير كثيرة نُسجت حول الرحابنة، لكن الأسطورة الحقيقية الوحيدة هي جمال عملهم».
ما كانت لتكتمل أسطورة عاصي، لولا صوت تلك الصبية التي دخلت قفصَه الذهبي نهاد حدّاد، وطارت منه «فيروز».
«أدهشته»، يؤكّد الزيباوي؛ ويستطرد: «لكنّ أحداً منهما لم يعرف كيف يميّز بين نهاد حداد وفيروز»... «هي طبعاً المُلهِمة»، يقول أسامة الرحباني؛ «لمح فيها الشخصية التي لطالما أراد رسمَها، ورأى امرأةً تتجاوب مع تلك الشخصية»، ويضيف أن «عاصي دفع بصوت فيروز إلى الأعلى، فهو في الفن كان عنيفاً ويؤمن بالعصَب. كان يكره الارتخاء الموسيقي ويربط النجاح بالطبع الفني القوي، وهذا موجود عند فيروز».


زفاف عاصي الرحباني ونهاد حداد (فيروز) عام 1955 (تويتر)

دماغٌ بحجم وطن
من عزّ المجد، سرقت جلطة دماغيّة عاصي الرحباني عام 1972. «أكثر ما يثير الحزن أن عاصي مرض وهو في ذروة عطائه وإبداعه، وقد زادت الحرب اللبنانية من مرضه وصعّبت العمل كثيراً»، وفق الزيباوي. لم يكن القلق من الغد الغامض غريباً عليه. فهو ومنذ أودى انفجارٌ في إحدى الكسّارات بحياة زوج خالته يوسف الزيناتي، الذي كان يعتبره صياداً خارقاً واستوحى منه شخصيات لمسرحه، سكنته الأسئلة الحائرة حول الموت وما بعدَه.
الدماغ الذي وصفه الطبيب الفرنسي المعالج بأنه من أكبر ما رأى، عاد ليضيء كقمرٍ ليالي الحصّادين والعاشقين والوطن المشلّع. نهض عاصي ورجع إلى البزُق الذي ورثه عن والده، وإلى نُبله وكرمه الذي يسرد أسامة الرحباني عنهما الكثير.
بعد المرض، لانت قسوة عاصي في العمل وتَضاعفَ كرَمُه المعهود. يقول أسامة الرحباني إن «أقصى لحظات فرحه كانت لحظة العطاء». أعطى من ماله ومن فِكرِه، وعُرف بيدِه الموضوعة دائماً في جيبِه استعداداً لتوزيع النقود على المحتاجين في الشارع. أما داخل البيت، فتجسّد الكرَم عاداتٍ لطيفة وطريفة، كأن يشتري 20 كنزة متشابهة ويوزّعها على رجال العائلة وشبّانها.
خلال سنواته الأخيرة ومع احتدام الحرب، زاد قلق عاصي الرحباني على أفراد العائلة. ما كان يوفّر مزحة أو حكاية ليهدّئ بها خوف الأطفال، كما في ذلك اليوم من صيف 1975 الذي استُهدفت فيه بلدة بكفيا، مصيَف العائلة. يذكر أسامة الرحباني كيف دخل عاصي إلى الغرفة التي تجمّع فيها أولاد العائلة مرتعدين، فبدأ يقلّد الممثلين الأميركيين وهم يُطلقون النار في الأفلام الإيطالية، ليُنسيَهم ما في الخارج من أزيز رصاص حقيقي. وسط الدمار، بنى لهم وطناً من خيالٍ جميل، تماماً كما فعل وما زال يفعل في عامِه المائة، مع اللبنانيين.


عاصي الرحباني (غيتي)