عالم المخرج كريستوفر نولان الخيالي ـ العلمي

«بين النجوم» هو أكبر فيلم حققه في هذا المجال

المخرج كريستوفر نولان
المخرج كريستوفر نولان
TT

عالم المخرج كريستوفر نولان الخيالي ـ العلمي

المخرج كريستوفر نولان
المخرج كريستوفر نولان

بوصول «بين النجوم» (Interstellar) إلى صالات العرض الضخمة مزودا بموسيقى هانز زيمر وبمنجزات بصرية إلكترونية لم يسبقه إليها أحد على هذا النحو، يصل المخرج البريطاني الولادة كريستوفر نولان إلى صرح جديد لم ينجزه من قبل. تستطيع أن تتصوره، بعدما أنجز 7 أفلام من قبل في غضون 24 سنة، مثل شخص وقف عند باب موصد. فتحه ودخل ليجد بابا آخر. إذ يفتح ذلك الباب يجد نفسه وقد صار أمام باب ثالث وهكذا. وكلما فتح بابا وجد نفسه أمام قدرات جديدة تصوغ رؤيته الحاضرة وتشكل حوافزه للانتقال قدما. الرحلة التي من هذا النوع لا تنتهي.
«بين النجوم» هو أكبر فيلم حققه المخرج إلى اليوم، لكنه أيضا أكبر فيلم خيالي - علمي من حيث الحجم والمنجزات ومن حيث عناصره الفنية وحسن تحقيقها. تستطيع أن تضعه إلى جانب الأيقونتين البارزتين في هذا المجال، «2001: أوديسا الفضاء» لستانلي كوبريك (1968) و«سولاريس» لأندريه تاركوفسكي (1972) والبعض قد يرى أنه يتجاوزهما.
مخرج «باتمان يبدأ» (2005) وما تلاه من أجزاء، لديه القدرة على صنع ما يريد. تبدأ قدراته بالتخيل ثم بدفع الخيال إلى الواقع. الواقع إلى ميزانية متاحة وبلا شروط. ومنها إلى العمل حثيثا وطويلا في طي مئات التفاصيل التقنية لكي يأتي الفيلم بالصورة التي كونها الخيال بادئ ذي بدء.

* أرق وفقدان
* حبه للسينما ولد باكرا. في سن السابعة (سنة 1977) بدأ التصوير مستخدما كاميرا سوبر 8. لم يكن راضيا عن التصوير وحده. كان عليه أن يخلق حركة ما. في العاشرة وما بعد كون مجموعة من الأفلام التي حرك فيها دمى وألعابا أمام عدسة الكاميرا. الحكاية التي في باله كانت بسيطة. التنفيذ كذلك. الطموح هو الأكبر حجما من سنواته الشابة، وبل من مداركه آنذاك.
حين أصبح شابا اختار دخول معهد لدراسة اللغة الإنجليزية عوض أن يدخل معهدا لدراسة السينما، لكنه كان يعلم أن (University College London) التابعة لجامعة لندن لديها فرع سينمائي مزود بكل ما يحتاجه الهاوي لكي يحترف: كاميرات، عدسات، أدوات صوت وطاولات مونتاج. هناك حقق أعماله الأولى: دقائق محدودة من أحلام أكبر.
مع مطلع القرن الـ21، كان نولان ما زال مجهولا. كان حقق فيلما قصيرا كاملا بعنوان Doodlebuy سنة 1997 وتبعه سنة 1998 بفيلمه الطويل الأول Following. ثم انتقل إلى الولايات المتحدة تبعا لدرب تراءى له. نجمة غمزت له بعينها أن يتبع هذا الطريق فقام بذلك وحط في هوليوود ليحقق أول فيلم غريب الشأن له هناك: «ميمنتو».
القصة وضع السيناريو لها مع شقيقه جوناثان نولان تدور حول رجل أصيب بفقدان الذاكرة. فقدان جزئي يجعله غير قادر على تذكر الأحداث القريبة وكيف أنه قرر، وبنجاح، استخدام اللحظة الراهنة ليعود منها إلى الوراء ليتبين هوية المجرم الذي قتل زوجته. لكن ليس بطل الفيلم (غاي بيرس) هو وحده من يقدم على هذه الخطوة، بل المخرج أيضا فالفيلم يبدأ بدوره من النهاية ليعود أدراجه إلى الأمس. بذا، كشف نولان عن حبه لاكتشاف عوالم مقلوبة وعن رغبة في سرد ما هو غير متوقع بطريقة غير متوقعة. وإذ تم ترشيح هذا الفيلم لحفنة من الجوائز (بينها أوسكار أفضل سيناريو) نال تقديرا واسعا من بينها جائزة «معهد الفيلم الأميركي» (لأفضل سيناريو) وجائزة «جمعية الفيلم البريطاني المستقل» (أفضل فيلم) وأخرى من جمعيات نقدية مختلفة.
قاد نجاح هذا الفيلم لتحقيق فيلم ثان عن مأزق آخر لرجل آخر وهو «أرق» Insomnia سنة 2002. هذه المرة لدينا التحري آل باتشينو الذي ينتقل من المدينة الكبيرة إلى بلدة في ألاسكا والذي يعاني من أرق دائم لا يستطيع النوم بسببه. كل شيء حوله يهبط. مداركه. حالته النفسية. جسده المنهك.. ثم ها هو، خلال مطاردته المجرم الذي انتدب لكشفه، يصيب برصاصه زميله ويقتله ثم يحاول التستر على ذلك فعلته.

* مؤثرات
* حتى الآن، ما زال صاحبنا على الأرض وسنرى كيف سيرتفع عنها تدريجيا ليحلق اليوم بين النجوم. في عام 2004 قررت وورنر تسليمه مقاليد واحد من أكبر إنتاجاتها وأكثرها صعوبة: تحقيق الفيلم الذي سيعيد باتمان إلى الواجهة. كانت قد مولت عودة الرجل الوطواط إلى الشاشات الكبيرة في الثمانينات (الشخصية كانت من أملاك شركة فوكس في الستينات) عندما استقدمت صاحب رؤية فنية آخر هو تيم بيرتون لكي يحقق فيلما عن تلك الشخصية التي وضعها بوب كاين في مجلات الكوميكس في الأربعينات. هذا جلب للدور مايكل كيتون ووزع أدوار الشر على جاك نيكولسون وجاك بالانس وترايسي وولتر وأنجز فيلما ناجحا جمع 410 ملايين دولار حول العالم.
لكن تأثير وجودة هذه السلسلة خف في منتصف التسعينات عندما تسلم الإخراج جوول شوماكر وحول المغامرة إلى مرتع ترفيهي مباشر. وورنر رسمت فاصلا زمنيا قبل أن تجد أن كريستوفر نولان، المبرهن عن رؤيته التنفيذية الخاصة، هو خير من يصنع لها فيلم العودة.
نولان لم يخب هذا الاعتقاد ودلف منه إلى الجزء الثاني («الفارس الداكن»، 2008، و«صعود الفارس الداكن»، 2012). هذا الجزء الثالث جلب أكثر من مليار دولار حول العالم. بمقارنة الفيلم الثالث من السلسلة بالأول والثاني، يدرك المرء كيف انكب المخرج على تطوير ما لديه من قدرات، التي كانت لا تشكو من التطور أساسا. كل واحد من هذه الأفلام كان أفضل من سابقه. ولا واحد منها اعتبر أن النجاح أمر مضمون فاستكان إلى معطياته، بينها حقق فيلما آخر جيدا ومثيرا للاهتمام، لكنه أرضي بالكامل. بطله (هيو جاكمان) يعمد إلى السحر وألعاب الخفة، لكنه لا يرتفع عن الأرض شأن باتمان (كما أداه بنجاح في الأجزاء الثلاثة كريستيان بايل). بعده أنجز، سنة 2010 «تمهيد» ومع أن أحداثه أرضية (تدور في رحى فكرة رجل يسرق مصرفا مستخدما ما سماه «تقنية المشاركة في الحلم») إلا أن موضوعه حلق في جوانب غريبة (هل فلت زمام تلك التقنية فأصبحت حياة بطله كلها حلما؟) كذلك عمد إلى توظيف المؤثرات التقنية والغرافيكس على نحو غير مسبوق. المشاهد التي نرى فيها المدن وقد انقلبت رأسا على عقب تعبيرا عن عالم فقد توازنه كاملا، لا تنسى. والفيلم أنجز 817 مليون دولار عالميا وشركة وورنر أخبرته بأنها ستنتج له أي فيلم يريده. وما أراده هو آخر أعماله إلى اليوم «بين النجوم».
أفلام نولان ليست مشتتة من دون خط يجمعها، وليست مجرد أفلام تعتمد على الخيال والتقنيات الضخمة، بل هي نتيجة لبنة صلبة ولو مطواعة تحمل في طياتها بحث في الإنسان وفي العالم والمجتمعات. حتى «باتمان» هنا ليس باتمان في أي من الأفلام السينمائية قبل الستينات أو بعدها. نولان لا يستطيع إلا وأن يتحدث عن كل شيء ممكن جمعه من دون خطابية أو مباشرة تحت سقف فيلم واحد. وسقفه دائما عال ومرتفع بات من الصعب على الآخرين اللحاق به إليه.
* علامات النجاح

* بفضل سلسلة «باتمان» الثلاثية، حققت مجمل أفلام كريستوفر نولان ما يزيد على ملياري دولار حول العالم. من بينها نحو مليار من تلك السلسلة وحدها. لكنه شخص لا يزال يعيش في شرنقة الخيال وليس في الواقع. بسيط الهيئة وسهل الحديث ولو أنه قلما يدلي بمقابلات صحافية. هذا، حسب قوله في تصريح نادر «السبب الذي يجعلني على تواصل دائم مع ما أريد إنجازه».



شاشة الناقد: تضحيات صحافيين وانتهاكات انظمة

 «موعد مع بُل بوت» (سي د ب)
«موعد مع بُل بوت» (سي د ب)
TT

شاشة الناقد: تضحيات صحافيين وانتهاكات انظمة

 «موعد مع بُل بوت» (سي د ب)
«موعد مع بُل بوت» (سي د ب)

RENDEZ‪-‬VOUS AVEC POL‪-‬POT ★★★

* إخراج: ريثي بَنه (فرنسا/ كمبوديا)

يأتي فيلم «موعد مع بُل بوت» في وقت تكشف فيه الأرقام سقوط أعداد كبيرة من الصحافيين والإعلاميين قتلى خلال تغطياتهم مناطق التوتر والقتال حول العالم. ويُذكّر الفيلم أن الصحافة في تاريخها العريق، دائماً ما وجدت نفسها أمام مسؤوليات وتحديات عديدة. في هذا الفيلم الذي أخرجه ريثي بَنه عن الأحداث التي عصفت في بلاده سنة 1978 اقتباسات عن كتاب الصحافية إليزابيث بَكَر (Becker) وعن تجربتها بصفتها واحدة من 3 صحافيين دُعوا لمقابلة بُل بوت، رئيس وزراء كمبوديا وأحد قادة منظمة «الخمير الحمر» (Khmer Rouge) المتهمة بقتل ما لا يقل عن مليون و500 كمبودي خلال السبعينات. الصحافيان الآخران هما الأميركي ريتشارد دودمان، والأسكوتلندي مالكوم كالدويل.

لا يبدو أن المخرج اتّبع خُطى الكتاب كاملةً بل تدخّل بغايةِ ولوج الموضوع من جانب الحدث الذي وضع حياة الثلاثة في خطر بعدما جاءوا للتحقيق ومقابلة بُل بوت. في الواقع دفع الأميركي حياته ثمناً لخروجه عن جدول الأعمال الرسمي والتقاطه صوراً تكشف عن قتلٍ جماعي. وفي الفيلم لحظة مختصرة لكنها قاسية التأثير عندما يَلقى الصحافي حتفه غرقاً في نهر دُفع إليه.

الفرنسية إيرين جاكوب التي تؤدي شخصية الكاتبة بَكَر تُعايش بدورها الوضع بكل مأساته. تُفصل عن زميلها ولم تعد تعرف عنه شيئاً، وتمر بدورها بتجربة مخيفة لم تكن تعلم إذا ما كانت ستخرج منها حية.

في باطن هذا الفيلم الجيد على تواضع إنتاجه، تُطرح أسئلة فيما إذا كان الصحافي يستطيع أن يقبل التحوّل إلى جزءٍ من البروباغاندا. وهل هو أداة لنقل الرأي الرسمي بغياب حرية التعبير؟ وماذا لو فعل ذلك وماذا لو لم يفعل؟

هو ليس بالفيلم السّهل متابعته من دون معرفة ذلك التاريخ ودلالاته حول العلاقة بين النُّظم الفاشية والإعلام. والحرية التي لا تُمنح لصحافيين محليين هي نفسها التي لا تُمنح كذلك للأجانب ما دام عليهم نقل ما يُقال لهم فقط.

* عروض: موسم الجوائز ومهرجان «آسيا وورلد فيلم فيستيڤال».

‪THE‬ WRESTLE‪R‬ ★★

* إخراج: إقبال حسين شودهوري (بنغلاديش).

يقترب الرجل المسن موجو (ناصر أودين خان) وسط أشجار ليست بعيدة عن شاطئ البحر وينتقل من واحدة لأخرى ماداً يديه إليها كما لو كان يريد أن يدفعها بعيداً أو أن يُزيحها من مكانها. ومن ثَمّ يتركها ويركض صوب أخرى ليقوم بالفعل نفسه قبل أن يعود إليها. يبعث هذا المشهد على تكراره سخرية غير مقصودة. قد تكون طريقة قديمة لممارسة تمارين المصارعة أو التدريب الوحيد المُتاح في تلك القرية، لكن موجو جادٌ في محاولته لدفع الأشجار إلى الخلف أو تغيير مواقعها، استعداداً لملاقاة مصارع أصغر منه سنّا وأكبر حجماً في المباراة المقبلة.

«المصارع» (أبلبوكس فيلمز)

هناك كثير مما يتأمله المخرج شودهوري بطيئاً قبل تلك المباراة وما بعدها. بعضُ المشاهد لديها نسبة معقولة من الشِّعر الناتج عن تصوير الطبيعة (ماء، أشجار، حياة... إلخ) وبعضها الآخر لا يفضي إلى تقدير خاص. في نصف الساعة الأولى يعكس المخرج شغفاً ما بتصوير شخصياته من الخلف. عندما يتخلى المخرج عن هذه العادة لاحقاً، يستبدل بتلك اللقطات سلسلة من المشاهد البعيدة عن شخصياته في الغالب. هنا يتحسّن تأطير اللقطات على نحوٍ نافع ولو أن شغله على الدراما يبقى غير ذي مكانة.

يطرح الفيلم مشكلة رجلٍ لا يريد الاعتراف بالواقع ويتحدى من هو أكثر قوّة منه. يحقّق طموحه بلقاء المصارع الآخر ويخفق في التغلب عليه. في الواقع يسقط أرضاً مغشياً ومن ثمّ نراه لاحقاً في بيت العائلة قبل أن يعود إلى تلك الأشجار ليصارعها. المخرج (ثاني فيلم له) طموح، لكن أدواته التّعبيرية وإمكانياته التي تفرض نفسها على السيناريو وحجم الفيلم بأسره، محدودة.

* عروض: موسم الجوائز ومهرجان «آسيا وورلد فيلم فيستيڤال».

ONE OF THOSE DAYS WHEN HEMME DIES ★★★

* إخراج: مراد فرات أوغلو (تركيا).

قرب نهاية الفيلم يبدأ الشاب أيوب مراجعة ما مرّ به طوال اليوم. لقد انطلق غاضباً من المُشرِف على العمل عندما شتم أمّه. يعمل أيوب في حقلٍ لتجفيف الطاطم. ويعرف المخرج كيف يوظّف المكان، درامياً (سهل منبطح تحت شمس حامية وصعوبة العمل)، وجمالياً (تلك الثمار المقطوعة إلى نصفين والملقاة فوق شراشف على مد النظر).

«أحد تلك الأيام التي مات فيها هيمي» (مهرجان مراكش)

نقطة الخلاف أن أيوب يُطالب بأتعابه، لكن المُشرف على العمل لم يتقاضَ المال بعد ليدفع له، مما يؤجّج غضب أيوب فينشب شجار بينهما. يركب دراجته النارية وينطلق صوب بلدته. في منزله مسدسٌ سيتسلّح به وفي البال أن يعود لينتقم. معظم الفيلم هو رحلة على الدراجة التي تتعطل مرّتين قبل إصلاحها عند المساء. الأحداث التي تقع على الطريق وفي القرية الصغيرة تُزيّن الموضوع بشخصيات تدخل وتخرج من الحدث الرئيسي الماثل. في أحد هذه الأحداث الثانوية يُساعد أيوب رجلاً عجوزاً اشترى بطيخة ولا يستطيع حملها، فيوصله والبطيخة إلى داره. وفي مشهد آخر يستمع لتوبيخ زوج شقيقته لأنه كان عرض عليه العمل في شركته ورفض. لا يقول لنا الفيلم لماذا رفض ما ينتقص من بنية الموضوع وأسباب عزوف أيوب على تنفيذ وعده لنفسه بالانتقام.

اعتمد المخرج هذين المشهدين وسواهما لملء الوقت الممتد بين عزم أيوب على الانتقام وعزوفه عن ذلك. لكنه هذه المشاهد ضرورية رغم أن الفيلم ينتهي من دون أن يبني حجة دامغة لقرار أيوب النهائي. هذا الفيلم دراما مصوّرة جيداً ومكتوبة بدراية، رغم الهفوات المذكورة.

* عروض حالياً في مهرجان «مراكش»

★ ضعيف | ★★: وسط| ★★★: جيد | ★★★★ جيد جداً | ★★★★★: ممتاز