«فوكس للقرن العشرين»... إلى كنف «ديزني» بعد تاريخ عريق

رصيد الشركة 4300 فيلم في مائة عام وتقنية «سينما سكوب»

«فوكس للقرن العشرين»... إلى كنف «ديزني» بعد تاريخ عريق
TT

«فوكس للقرن العشرين»... إلى كنف «ديزني» بعد تاريخ عريق

«فوكس للقرن العشرين»... إلى كنف «ديزني» بعد تاريخ عريق

لاستوديوهات كولومبيا صورة تمثال الحرية وهو يشع. ولاستوديوهات باراماونت صورة الجبل ونجوم تعلوه على شكل قوس. لمترو غولدوين ماير صوت وصورة الأسد وهو يزأر. و«يوينفرسال بيكتشرز»، إلى وقت قريب، كان لها صورة الأرض المكوّر في دائرة كاملة. وشركة وورنر كانت تكتفي بحرفي اسمها WB مطبوعاً على ما يشبه الدرع.
أما «فوكس» فكان لها أفضل موسيقى تعريفية بين كل الاستوديوهات. موسيقى من الأبواق الصادحة بقوّة كما لو أنها آتية من أيام الرومان في ميادين القتال. تحت صوت تلك الموسيقى كلمات ضخمة تقول: 20the Century Fox. الكلمات محاطة بضوئين يتحركان بشعاعين كاشفين يجولان في السماء، واحد إلى يمين الكلمات والآخر إلى يسارها. ضوءهما يجوب السماء عالياً كما لو أنهما يبحثان عن طائرات مغيرة في زمن الحرب العالمية الثانية. الشعار كان من تصميم الفرنسي إميل كوسا جونيور الذي كان تسلم قسم التصاميم الفنية في الشركة. أما الموسيقى ذاتها فوضعها ألفريد نيومان.
الآن وبعد صفقة البيع التي أجازتها وزارة العدل الأميركية قبل شهرين لن نسمع تلك الموسيقى ولن نشاهد الشعار إلا من خلال إعادة مشاهدة الأفلام السابقة لها.
المشتري لا يقل ضخامة ويعرف بشعار مرسوم لقلعة كاتدرائية يمر من فوقها نجم ينطلق من شمال الصورة إلى يمينها وتحتها كلمات Walt Disney Pictures. «ديزني» دفعت 52 بليون دولار ثمناً لأفلام ومحطات «فوكس» التلفزيونية شاملة تاريخ الشركة من الأفلام والاستوديو الكبير المنتصب فوق مساحة كبيرة من منطقة سانتا مونيكا في لوس أنجليس.
موافقة وزارة العدل التي صدرت في السابع والعشرين من يونيو (حزيران) تمنح «ديزني» ملكية 22 محطة تلفزيون رياضية في ربوع الولايات المتحدة ومحطات إخبارية وعقارات مختلفة والدفع كان خليطاً من المبالغ النقدية والأسهم المصرفية. وتبعاً لتفاصيل الصفقة فإن شركة فوكس، التي يملكها روبرت مردوخ، تخلّت عن كل أملاكها المعنوية والمادية باستثناء قنواتها التلفزيونية الرئيسية مثل «فوكس نيوز» وملحقاتها.
لم تتم الصفقة بسهولة إذ ناوأتها شركة «كومكاست» (Comcast) التي عرضت شراء فوكس بمبلغ مغر قدره 58 بليون دولار لكن الصفقة أبرمت بعدما قضى المحامون والمحاسبون على جانبي وولت ديزني وفوكس أشهراً من التداول امتدت ما بين شهر ديسمبر (كانون الأول) من العام الماضي إلى تاريخ إنجاز الصفقة.
- نجوم أول
بدأ تاريخ فوكس بخلاف، كل من داريل ف. زانوك وجوزيف شنك كانا عضوين في مجلس إدارة شركة يونايتد أرتستس، تلك التي أسسها سنة 1919 المخرج ديفيد وورك غريفيث والممثلين تشارلي تشابلن وماري بيكفورد ودوغلاس فيربانكس والتي تعرضت لسلسلة من عمليات الاستحواذ بدءاً بقيام مترو غولدوين ماير بشرائها وضمها ووصولاً إلى كونها اليوم جزءاً من الشركة الأكبر قلما ما نشاهد لها أفلاماً، إذ تنصرف إلى تنفيذ مهام توزيعية وإدارية أكثر منها إنتاجية.
حسب مصادر ترك زانوك وشنك، «يونايدت أرتستس» سنة 1933 واتصلا بشركة صغيرة اسمها «فوكس» لمؤسسها ويليام فوكس. خلال ذلك انضم إلى هؤلاء الثلاثة لويس ب. ماير. لكن مصادر أخرى تقول إن زانوك كان مسؤولا في شركة وورنر وتمت الاستعانة به لقيادة المؤسسة من دون ماير الذي كانت له مسؤولياته في الشركة التي شارك بتأسيسها سنة 1924 باسم مترو - غولدوين - ماير. في كلتا الحالتين تم التأسيس في السنة المذكورة والإنتاج في العام التالي بفيلم «بيت آل روثتشايلد»، إخراج ألفريد وركر، وهو الفيلم تم ترشيحه لجوائز الأوسكار سنة 1935 وكان في عداد سباق ضم 12 فيلماً من بينها نسخة شركة باراماونت من «كليوباترة» لسيسيل ب. دميل، وهو الفيلم الذي ستنتجه «فوكس» مجدداً سنة 1963 من بطولة إليزابيث تايلور ورتشارد بيرتون وإخراج جوزيف ل. مانكوفيتز.
ويليام فوكس فرض اسمه على التحالف الجديد ليس بقوّة إنتاجاته، فوضع شركته «فوكس فيلم» لم يكن جيداً، بل بقوّة نجومه المتعاقدين معه ومن بينهم شيرلي ماكلين وجانيت غاينور وويل روجرز الذي توفي في حادثة طائرة، سنة 1935. كبديل قام زانوك بجذب بعض النجوم من شركة وورنر بسبب علاقته معهم عندما كان مديراً لها وأضاف إلى إليهم تايرون باور وهنري فوندا وأليس فاي وعدد آخر من نجوم ذلك العقد الآفل.
في الأربعينات بلغت «فوكس للقرن العشرين» نضجاً سريعاً. تلحظ ذلك من خلال بعض أهم إنتاجاتها مثل «عناقيد الغضب» و«مستر لينكولن الشاب» (كلاهما لجون فورد) و«اتفاق السادة» لإيليا كازان و«حفرة الثعبان» لأنتول ليتفاك وكلها أنجزت نجاحات كبيرة.
في الخمسينات قامت الشركة (قبل وبعد انفصال داريل زانوك عنها سنة 1956) بدخول معترك تطوير تقنيات العروض السينمائية فابتدعت ما أطلق عليه اسم «سينما سكوب» الذي نص على شاشة أعرض من مقاس 35 مم المتداول حينها. هذه النقلة كانت ردّاً على انتشار أجهزة التلفزيون في مطلع الخمسينات وترجمة لاستعداد هوليوود البقاء على سدة الصناعة الترفيهية المصوّرة.
تحت ستار «السينما سكوب» قامت «فوكس» بتصوير أفلام منتمية إلى أنواع مختلفة. أنتجت الأفلام التاريخية (مثل «كليوباترة») والدينية («الحبل» لهنري كوستر) والوسترن («أوكلاهوما» لفرد زنيمان و«رجل من لارامي» لأنطوني مان) والموسيقي («كارمن جونز» لأتو برمنجر) من بين أخرى.
«كليوباترا» انتقل من مفهوم مشروع فيلم تاريخي حول الملكة التي جذبت إليها الروماني أنطوني بجمالها الساحر، إلى معضلة، إذ بات المشروع الذي خرج عن كل قوانين الصناعة وتجاوزت ميزانيته ضعف ما نوت «فوكس» تخصيصه. إذ بلغت الميزانية النهائية 40 مليون دولار وهو رقم مرتفع جداً آنذاك (سنة 1963) يوازي بعملة اليوم نحو 300 مليون دولار على قياس أن كل 100 دولار في ذلك العام تساوي 810 دولارات حالياً. إليزابيث تايلور وحدها قبضت مليون دولار عن دورها وهو رقم لم تبلغه آنذاك ممثلة أخرى من قبل.
- عريقاً
لم يكن «كليوباترة» فشلاً ذريعاً لكن مع ارتفاع تكلفته لم يدخل خانة الأفلام المربحة أيضاً. على أن الستينات لم تكن، بالنسبة للشركة، إخفاقات من هذا النوع، بل عرفت، وبعد تعيين داريل زانوك (وقد عاد وترأس الاستوديو في مطلع الستينات) لابنه ريتشارد بديلاً له. تحت إدارة الابن خطت الشركة صوب نجاحات أكبر فأنتجت «صوت الموسيقى» (لروبرت وايز) و«39 درجة» (ألفريد هيتشكوك) و«شمالي ألاسكا» (هنري هاذاواي) و«المليونيرة» (أنطوني أسكويذ) و«اليوم الأطول» (مجموعة من المخرجين) و«زوربا اليوناني» (مايكل كوكايانيس) و«الإنجيل في البداية» (جون هيوستون) وذلك من بين نحو 300 فيلم قامت بإنتاجه في الستينات.
في نهاية السبعينات تبنت «فوكس» مشروع فيلم بميزانية لم تزد كثيراً عن 12 مليون دولار اسمه «ستار وورز». هذا بعدما كانت الاستوديوهات الأخرى رفضته معتقدة أنه لن يحقق أي نجاح يذكر. لكن المشروع استرعى انتباه «فوكس» وقامت بتمويله وفوجئت كسواها بنجاحه غير المتوقع.
نجاحه قاد لإمبراطورية ضخمة من الأفلام والمشتقات الأخرى قبل أن تشتري وولت ديزني ملكية مؤسس السلسلة (المنتج والمخرج جورج لوكاس) وتتبنى عمليات إنتاج الأجزاء الأخيرة وتوسيع رقعة المشتقات قدر المستطاع. هذا الانتقال الجديد في الملكية تبع قيام الإمبراطور الإعلامي روبرت مردوخ بشراء «فوكس» في عملية مشهودة في التسعينات اعتبرت حينها جرس إنذار لمحاولة المؤسسات الضخمة الاستيلاء على تلك الأصغر منها أو تلك القابلة للهضم.
ذلك لأن مترو غولدوين ماير بيعت أكثر من مرّة و«كولومبيا» اشترتها صوني و«يونيفرسال بيكتشرز» أصبحت ملكاً لشركة AMC ثم لمؤسسة NBC حالياً.
لكن ما يثير التعجب هو أن «فوكس للقرن العشرين» لم تكن مقدمة على وضع متأزم (كما حال مترو - غولدوين - ماير اليوم إذ تبلغ ديونها أكثر من ملياري دولار) ولديها سلاسل فيلمية ناجحة من الإنتاجات الأخيرة مثل سلسلة «رجال إكس» و«فانتاستيك فور» و«إليانز» وفي الصدارة «أفاتار» الذي دخل جيمس كاميرون تصوير جزأين جديدين له منذ بضعة أسابيع. السؤال المطروح إذا ما كان مالكها والمساهمون الكبار فيها يريدون الخروج من صناعة السينما والاكتفاء بالتلفزيون وتحقيق ثروة كبيرة خلال ذلك أو أنها حركة لا ضرورات لها أو دوافع فعلية؟ في الحالتين هو اندثار لشركة كبرى في عصر من صراعات البقاء للأقوى.
بقيام وولت ديزني بشراء «فوكس» وتقويض تاريخها ينقص عدد الاستوديوهات الكبيرة واحداً. لكن الأهم أن جعبة «فوكس» التي تحتوي على نحو 4300 فيلم منذ أن قام ويليام فوكس بإنشاء شركته سنة 1919 باتت ملكاً لاستوديو تم بناؤه على أساس تخصصه بأفلام الرسوم المتحركة قبل أن ينفض عن نفسه ذلك اللقب ويتحوّل إلى استوديو ينتج كل ما يصل إليه من «فورمات» وأنواع طالما يشتم من ورائها رائحة الربح.
عندما خطا العالم القرن الواحد والعشرين لم تقم «فوكس» السينمائية بتغيير شعارها وأبقته ناطقاً بالقرن العشرين الذي مضى. ربما كان ذلك نبوءة لما في مكانها فهي لم تلج القرن الجديد لأكثر من سنواته الـ18 الأولى.


مقالات ذات صلة

«حالة من الصمت» يحصد «جائزة الشرق الوثائقية»

يوميات الشرق الفيلم يتناول مخاطرة صحافيين بحياتهم لتغطية «سياسات المخدّرات» في المكسيك (الشرق الأوسط)

«حالة من الصمت» يحصد «جائزة الشرق الوثائقية»

فاز الفيلم الوثائقي «حالة من الصمت» للمخرج سانتياغو مازا بالنسخة الثانية من جائزة «الشرق الوثائقية».

«الشرق الأوسط» (جدة)
سينما «من المسافة صفر» (مشهراوي فَنْد)‬

8 أفلام عن أزمات الإنسان والوطن المُمزّق

تُحرّك جوائز «الأوسكار» آمال العاملين في جوانب العمل السينمائي المختلفة، وتجذبهم إلى أمنية واحدة هي، صعود منصّة حفل «الأوسكار» وتسلُّم الجائزة

محمد رُضا‬ (سانتا باربرا - كاليفورنيا)
سينما «موعد مع بُل بوت» (سي د.ب)

شاشة الناقد: تضحيات صحافيين وانتهاكات انظمة

يأتي فيلم «موعد مع بُل بوت» في وقت تكشف فيه الأرقام سقوط أعداد كبيرة من الصحافيين والإعلاميين قتلى خلال تغطياتهم مناطق التوتر والقتال حول العالم.

محمد رُضا‬ (لندن)
يوميات الشرق فيلم «الحريفة 2» اعتمد على البطولة الشبابية (الشركة المنتجة)

«الحريفة 2» ينعش إيرادات السينما المصرية في موسم «رأس السنة»

شهدت دور العرض السينمائي في مصر انتعاشة ملحوظة عبر إيرادات فيلم «الحريفة 2... الريمونتادا»، الذي يعرض بالتزامن مع قرب موسم «رأس السنة».

داليا ماهر (القاهرة )
يوميات الشرق «صيفي» فيلم سعودي مرشح لجائزة مسابقة مهرجان البحر الأحمر السينمائي للأفلام الطويلة

الفساد والابتزاز في «صيفي»... تحديات تقديم القضايا الحساسة على الشاشة

تعود أحداث فيلم «صيفي» الذي عُرض ضمن فعاليات مهرجان البحر الأحمر السينمائي في دورته الرابعة، إلى فترة أواخر التسعينات.

أسماء الغابري (جدة)

100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
TT

100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)

في الرابع من شهر الخِصب وبراعم اللوز والورد، وُلد عاصي الرحباني. كانت البلادُ فكرةً فَتيّة لم تبلغ بعد عامها الثالث. وكانت أنطلياس، مسقط الرأس، قريةً لبنانيةً ساحليّة تتعطّر بزهر الليمون، وتَطربُ لارتطام الموج بصخور شاطئها.
لو قُدّر له أن يبلغ عامه المائة اليوم، لأَبصر عاصي التحوّلات التي أصابت البلاد وقُراها. تلاشت الأحلام، لكنّ «الرحباني الكبير» ثابتٌ كحقيقةٍ مُطلَقة وعَصي على الغياب؛ مقيمٌ في الأمس، متجذّر في الحاضر وممتدّةٌ جذوره إلى كل الآتي من الزمان.


عاصي الرحباني خلال جلسة تمرين ويبدو شقيقه الياس على البيانو (أرشيف Rahbani Productions)

«مهما قلنا عن عاصي قليل، ومهما فعلت الدولة لتكريمه قليل، وهذا يشمل كذلك منصور وفيروز»، يقول المؤلّف والمنتج الموسيقي أسامة الرحباني لـ«الشرق الأوسط» بمناسبة مئويّة عمّه. أما الصحافي والباحث محمود الزيباوي، الذي تعمّق كثيراً في إرث الرحابنة، فيرى أن التكريم الحقيقي يكون بتأليف لجنة تصنّف ما لم يُنشر من لوحاته الغنائية الموجودة في إذاعتَي دمشق ولبنان، وتعمل على نشره.
يقرّ أسامة الرحباني بتقصير العائلة تجاه «الريبرتوار الرحباني الضخم الذي يحتاج إلى تضافر جهود من أجل جَمعه»، متأسفاً على «الأعمال الكثيرة التي راحت في إذاعة الشرق الأدنى». غير أنّ ما انتشر من أغانٍ ومسرحيات وأفلام، على مدى أربعة عقود من عمل الثلاثي الرحباني عاصي ومنصور وفيروز، أصبح ذخيرةً للقرون المقبلة، وليس للقرن الرحباني الأول فحسب.

«فوتي احفظي، قومي سجّلي»
«كان بركاناً يغلي بالعمل... يكتب بسرعة ولا يتوقف عند هاجس صناعة ما هو أجمل، بل يترك السرد يمشي كي لا ينقطع الدفق»، هكذا يتذكّر أسامة عمّه عاصي. وفي بال الزيباوي كذلك، «عاصي هو تجسيدٌ للشغف وللإنسان المهووس بعمله». لم يكن مستغرباً أن يرنّ الهاتف عند أحد أصدقائه الساعة الثالثة فجراً، ليخرج صوت عاصي من السمّاعة قارئاً له ما كتب أو آخذاً رأيه في لحنٍ أنهاه للتوّ.
ووفق ما سمعه الزيباوي، فإن «بعض تمارين السيدة فيروز وتسجيلاتها كان من الممكن أن يمتدّ لـ40 ساعة متواصلة. يعيد التسجيل إذا لم يعجبه تفصيل، وهذا كان يرهقها»، رغم أنه الزوج وأب الأولاد الأربعة، إلا أن «عاصي بقي الأستاذ الذي تزوّج تلميذته»، على حدّ وصف الزيباوي. ومن أكثر الجمل التي تتذكّرها التلميذة عن أستاذها: «فوتي احفظي، قومي سَجّلي». أضنى الأمر فيروز وغالباً ما اعترفت به في الحوارات معها قبل أن تُطلقَ تنهيدةً صامتة: «كان ديكتاتوراً ومتطلّباً وقاسياً ومش سهل الرِضا أبداً... كان صعب كتير بالفن. لمّا يقرر شي يمشي فيه، ما يهمّه مواقفي».


عاصي وفيروز (تويتر)
نعم، كان عاصي الرحباني ديكتاتوراً في الفن وفق كل مَن عاصروه وعملوا معه. «كل العباقرة ديكتاتوريين، وهذا ضروري في الفن»، يقول أسامة الرحباني. ثم إن تلك القسوة لم تأتِ من عدم، فعاصي ومنصور ابنا الوَعر والحرمان.
أثقلت كتفَي عاصي منذ الصغر همومٌ أكبر من سنّه، فتحمّلَ وأخوه مسؤولية العائلة بعد وفاة الوالد. كان السند المعنوي والمادّي لأهل بيته. كمعطفٍ ردّ البردَ عنهم، كما في تلك الليلة العاصفة التي استقل فيها دراجة هوائية وقادها تحت حبال المطر من أنطلياس إلى الدورة، بحثاً عن منصور الذي تأخّر بالعودة من الوظيفة في بيروت. يروي أسامة الرحباني أنها «كانت لحظة مؤثرة جداً بين الأخوين، أبصرا خلالها وضعهما المادي المُذري... لم ينسيا ذلك المشهد أبداً، ومن مواقفَ كتلك استمدّا قوّتهما».
وكما في الصِبا كذلك في الطفولة، عندما كانت تمطر فتدخل المياه إلى المدرسة، كان يظنّ منصور أن الطوفان المذكور في الكتاب المقدّس قد بدأ. يُصاب بالهلَع ويصرخ مطالباً المدرّسين بالذهاب إلى أخيه، فيلاقيه عاصي ويحتضنه مهدّئاً من رَوعه.

«سهرة حبّ»... بالدَين
تعاقبت مواسم العزّ على سنوات عاصي الرحباني. فبعد بدايةٍ متعثّرة وحربٍ شرسة ضد أسلوبه الموسيقي الثائر على القديم، سلك دروب المجد. متسلّحاً بخياله المطرّز بحكايا جدّته غيتا و«عنتريّات» الوالد حنّا عاصي، اخترع قصصاً خفتت بفعلِ سحرِها الأصواتُ المُعترضة. أما لحناً، فابتدعَ نغمات غير مطابقة للنظريات السائدة، و«أوجد تركيبة جديدة لتوزيع الموسيقى العربية»، على ما يشرح أسامة الرحباني.


صورة تجمع عاصي ومنصور الرحباني وفيروز بالموسيقار محمد عبد الوهاب وفريد الأطرش، بحضور بديعة مصابني وفيلمون وهبي ونجيب حنكش (أرشيف Rahbani Productions)
كان عاصي مستعداً للخسارة المادية من أجل الربح الفني. يحكي محمود الزيباوي أنه، ولشدّة مثاليته، «سجّل مسرحية (سهرة حب) مرتَين ولم تعجبه النتيجة، فاقترض مبلغاً من المال ليسجّلها مرة ثالثة». ويضيف أن «أساطير كثيرة نُسجت حول الرحابنة، لكن الأسطورة الحقيقية الوحيدة هي جمال عملهم».
ما كانت لتكتمل أسطورة عاصي، لولا صوت تلك الصبية التي دخلت قفصَه الذهبي نهاد حدّاد، وطارت منه «فيروز».
«أدهشته»، يؤكّد الزيباوي؛ ويستطرد: «لكنّ أحداً منهما لم يعرف كيف يميّز بين نهاد حداد وفيروز»... «هي طبعاً المُلهِمة»، يقول أسامة الرحباني؛ «لمح فيها الشخصية التي لطالما أراد رسمَها، ورأى امرأةً تتجاوب مع تلك الشخصية»، ويضيف أن «عاصي دفع بصوت فيروز إلى الأعلى، فهو في الفن كان عنيفاً ويؤمن بالعصَب. كان يكره الارتخاء الموسيقي ويربط النجاح بالطبع الفني القوي، وهذا موجود عند فيروز».


زفاف عاصي الرحباني ونهاد حداد (فيروز) عام 1955 (تويتر)

دماغٌ بحجم وطن
من عزّ المجد، سرقت جلطة دماغيّة عاصي الرحباني عام 1972. «أكثر ما يثير الحزن أن عاصي مرض وهو في ذروة عطائه وإبداعه، وقد زادت الحرب اللبنانية من مرضه وصعّبت العمل كثيراً»، وفق الزيباوي. لم يكن القلق من الغد الغامض غريباً عليه. فهو ومنذ أودى انفجارٌ في إحدى الكسّارات بحياة زوج خالته يوسف الزيناتي، الذي كان يعتبره صياداً خارقاً واستوحى منه شخصيات لمسرحه، سكنته الأسئلة الحائرة حول الموت وما بعدَه.
الدماغ الذي وصفه الطبيب الفرنسي المعالج بأنه من أكبر ما رأى، عاد ليضيء كقمرٍ ليالي الحصّادين والعاشقين والوطن المشلّع. نهض عاصي ورجع إلى البزُق الذي ورثه عن والده، وإلى نُبله وكرمه الذي يسرد أسامة الرحباني عنهما الكثير.
بعد المرض، لانت قسوة عاصي في العمل وتَضاعفَ كرَمُه المعهود. يقول أسامة الرحباني إن «أقصى لحظات فرحه كانت لحظة العطاء». أعطى من ماله ومن فِكرِه، وعُرف بيدِه الموضوعة دائماً في جيبِه استعداداً لتوزيع النقود على المحتاجين في الشارع. أما داخل البيت، فتجسّد الكرَم عاداتٍ لطيفة وطريفة، كأن يشتري 20 كنزة متشابهة ويوزّعها على رجال العائلة وشبّانها.
خلال سنواته الأخيرة ومع احتدام الحرب، زاد قلق عاصي الرحباني على أفراد العائلة. ما كان يوفّر مزحة أو حكاية ليهدّئ بها خوف الأطفال، كما في ذلك اليوم من صيف 1975 الذي استُهدفت فيه بلدة بكفيا، مصيَف العائلة. يذكر أسامة الرحباني كيف دخل عاصي إلى الغرفة التي تجمّع فيها أولاد العائلة مرتعدين، فبدأ يقلّد الممثلين الأميركيين وهم يُطلقون النار في الأفلام الإيطالية، ليُنسيَهم ما في الخارج من أزيز رصاص حقيقي. وسط الدمار، بنى لهم وطناً من خيالٍ جميل، تماماً كما فعل وما زال يفعل في عامِه المائة، مع اللبنانيين.


عاصي الرحباني (غيتي)