رئيس مهرجان دبي السينمائي: لا أخاف المسؤولية وأتطلع إلى سنوات أفضل للسينما العربية

عبد الحميد جمعة يؤكد إنجاز دورة ناجحة من ناحية التركيز على وجود أفلام عالمية

عبد الحميد جمعة رئيس مهرجان دبي السينمائي الدولي
عبد الحميد جمعة رئيس مهرجان دبي السينمائي الدولي
TT

رئيس مهرجان دبي السينمائي: لا أخاف المسؤولية وأتطلع إلى سنوات أفضل للسينما العربية

عبد الحميد جمعة رئيس مهرجان دبي السينمائي الدولي
عبد الحميد جمعة رئيس مهرجان دبي السينمائي الدولي

يرى عبد الحميد جمعة، رئيس مهرجان دبي السينمائي الدولي، أن مهرجان دبي اليوم بات يقف على بوّابة عشر سنوات جديدة عليه فيها مواصلة صعوده وتطوّره. وإحدى أهم مهامه في الأعوام المقبلة هي الإسهام بصورة أكثر فاعلية في تطوير صناعة الفيلم الإماراتي والخليجي بشكل عام.
في حواره لـ«الشرق الأوسط» يراجع سمات أساسية من مراحل تطوّر المهرجان عبر السنوات السابقة وعن الإعلام العربي وكيف تعامل مع المهرجان منذ البداية وإلى اليوم.
كانت النتائج أعلنت في حفلة أدارتها الإعلامية ريا أبي راشد بقدرة لافتة. علاوة عن إجادتها الإنجليزية كانت حاضرة تماما وملمّة جيدا وبعيدة عن الأداء التقليدي الذي عادة ما يميز مثل هذه المناسبات.
لكن الحفلة كلها كانت أيضا سريعة وسلسة التقديم على عكس حفلات ختام ماضية. وهي بدأت بجوائز يمكن القول إنها «مساندة» (أفضل من وصفها ثانوية) وفيها ورد اسم المخرج محمد خان لأول مرة، فهو فاز بجائزة الفيبرسكي («الاتحاد الدولي لنقاد السينما») لأفضل فيلم روائي وذلك عن فيلمه الجديد «فتاة المصنع».
بعد ذلك انتقلت الجوائز إلى المسابقات الرسمية والمرة التالية التي ورد فيها اسم هذا الفيلم كانت عندما فازت بطلته ياسمين رئيس بجائزة أفضل ممثلة عن دورها فيه. دورها الرئيس نص على تجسيد شخصية فتاة قوية الشخصية وفي الوقت ذاته مرهفة الإحساس وتمر بتجربة عاطفية تضعها في محك مباشر مع التقاليد الاجتماعية. للأسف خسر «فتاة المصنع» بعد ذلك جولات مهمّة بينها جائزة أفضل مخرج وأفضل فيلم.
دور ياسمين رئيس جاء قويا مع أداء مناسب في قوته وفي الصف المقابل، دور قوي وأداء مناسب في قوّته أيضا من نصيب الممثل المغربي حسن باديدة في فيلم «هم الكلاب» لهشام لعسري، الذي نال عنه جائزة أفضل ممثل.
الجائزة العربية الأكبر (جائزة أفضل فيلم) بقيت حائرة حتى النهاية خصوصا بين «فتاة المصنع» و«عمر» لكنها انتهت لصالح «عمر» لمخرجه هاني أبو أسعد الذي كان أيضا تسلم جائزة أفضل مخرج.
يبدأ حديثنا مع رئيس مهرجان دبي السينمائي من نقطة شمولية:
* ما تقييمك الخاص للدورة العاشرة؟
- أعتقد أنه بعد عشر سنوات أنجزنا دورة ناجحة ومن جميع النواحي. من ناحية التركيز على السينما العربية. ومن ناحية وجود أفلام عالمية دخلت ترشيحات الغولدن غلوبس ومرشحة بقوّة لدخول سباقات الأوسكار، بينها فيلم الختام «أميركان هاسل». تم عرض 100 فيلم عربي بينها 15 فيلما إماراتيا، ستة أفلام خليجية، 40 في المائة من الأفلام العربية من مخرجات عربيات وهذا أعتبره أمرا جيدا. لو نظرت اليوم للفائزين كان المسرح مشغولا بعدد كبير من السينمائيات الفائزات. إذا نظرنا إلى السجادة الحمراء فإن الحركة كانت دائمة والنجوم الذين احتشد الجمهور لهم كانوا متوفّرين.
ندخل في السوق، المراكز العارضة التي أقامتها الشركات في هذا السوق كانت متكاملة. المساحة صغيرة، لكنها اشتملت على عدد كبير من هذه المراكز. تسلمنا أكثر من ثلاثين طلب اشتراك، لكننا لم نستطع توفير المكان لها. إذا دخلت السينيتك ستجد أكثر من 350 فيلما مشاركا للبيع والشراء. أكثر من 41 مرشدا للعمل. «إنجاز» (صندوق الدعم المعتمد من قبل المهرجان) حركة دائمة. السوق السينمائي حركة دائمة. الحضور الإعلامي طاغ هذه السنة من العالمين العربي والعالمي. كرمنا عشر شخصيات وردت في استفتاء «أفضل عشرة أفلام عربية في التاريخ» وكان هناك حضور كبير جدّا للسينمائيين المصريين عبر الأفلام أو عبر الضيوف.
* لماذا اتجهتم هذه السنة لتأكيد هذا الحضور المصري؟
- بغينا أن نعوّض غياب الاحتفالات السينمائية المصرية هذه السنة، فهذا العام لم يجر إنجاز دورة جديدة من مهرجان «القاهرة» السينمائي وحاولنا منحهم بيتا آخر يأتون إليه ريثما تقام الدورة المقبلة من مهرجان القاهرة السينمائي. أردت أن أجعلهم يشعرون بأنهم جزء من هذا البيت الثاني.
* هل ووجهت الدورة الحالية بأي انتقاد؟
- النقد لا بد منه وأنا أرحب به. أستمع جيدا للآخرين وأريد منهم أن ينتقدوا ما يرونه نقصا أو تقصيرا. كان هناك بعض الهفوات التنظيمية في اليومين الأولين وعالجناها على الفور. أحاول أن أفهم المشكلة وأقوم بحلها على الفور.
* في أحيان يكون الناقد على خطأ. حكمه من الخارج.
- صحيح لكن يجب أن نسمع له وأن نتيح له الوقت للتعبير عما يراه. قد يكون على صواب، لكن حتى ولو لم يكن كذلك سيكون سعيدا إذا ما تحدّث إلى رئيس المهرجان وسيشعر بسعادة كونه استطاع الحديث إليه وبثه شكواه.
* ما رأيك بمواكبة الإعلام العربي للمهرجان. في البداية كان النقد هو أن المهرجان بإدارة غير عربية وأنه عبارة عن استعراض للنجوم. بعد ذلك انتقل إلى نطاق إيجابي وجاد. ما رأيك بذلك؟
- يفاجئنا الإعلام العربي بمواقف من حين لآخر. مثلا هذا العام وأول ما أعلنا أن الدورة الجديدة سيجري افتتاحها بفيلم عربي (فيلم «عُمر» الذي خرج بجائزتين رئيستين) انطلق تعليق البعض متسائلا عما إذا كان يليق بمهرجان دبي وتاريخه الافتتاح بفيلم عربي. في الماضي كان البعض يأخذ علينا الافتتاح بفيلم غير عربي. ولو افتتحنا هذه الدورة بفيلم أجنبي لوجد من يقول: «كيف تدعون أنكم تساعدون السينما العربية وتفتتحون الدورة العاشرة بفيلم غير عربي؟». أعتقد أن هناك نوعا من الصحافة تحب إثارة القضايا والاهتمام. بعد الافتتاح بفيلم «عُمر» شعرت بأن كل من شاهد الفيلم قدّر لنا هذا الاختيار.
* هل توافق على أن السينما الإماراتية في هذا المهرجان، ومن خلال المسابقة الخاصة بها، لا تحظى بتغطية إعلامية عربية تستحقها؟ السبب في رأيي هو أن الصحافي الزائر يريد أن يتعرّف أساسا على جديد السينما العربية كلها ويعتبر مسابقتها بمثابة بانوراما تتيح له ذلك.
- هذا صحيح. العروض الأخرى تتم في أوقات متوازية مع عروض مسابقة المهر الإماراتي التي تشهد حضورا جماهيريا كبيرا في الواقع، لكن كما تقول هناك الكثير من الأفلام التي تعرض في الوقت ذاته ولا مجال لمشاهدتها كما ينبغي. ولا تنس أن السينما الإماراتية تنال حقها في مهرجاننا الثاني «مهرجان الخليج السينمائي» الذي يقام في الشهر الرابع من السنة. هناك تقف جنبا لجنب الأفلام الخليجية. من يدري، ربما سنعمد إلى حل معين في السنوات التالية مثل أن نباشر مسابقة المهر الإماراتي قبل يومين أو ثلاثة من بداية المهرجان.
* هل تتدخل في اختيار الأفلام التي يقدّمها المهرجان في أي من المسابقات؟
- المدير الفني مسعود أمرالله آل علي إنسان بالغ المعرفة والثقافة السينمائية وأعتز به وأحترم كل آرائه وهو الذي يختار القسم الغالب من الأفلام. أحيانا عندما يكون لدي تفضيل لفيلم أقترحه ونتناقش. في بعض المرات يقنعني بوجهة نظره إذا ما كانت متعارضة مع وجهة نظري فأرضى، وفي أحيان أخرى أقنعه بأسبابي الخاصة للوقوف وراء هذا الفيلم المعين. كثيرا ما أعود إلى الفيلم بعد جلستي مع مسعود وأعاود مشاهدته هذه المرة برؤية مزدوجة: نصفها مني ونصفها من مسعود لكي أقف على وجهة نظره على نحو كامل. في الدورة الحالية كانت الأفلام الأجنبية من اختياري إجمالا. كثير منها سيتوجه إلى الأوسكار وبعضها مرشح لجوائز الغولدن غلوب ومنها «أميركان هاسل» و«12 سنة عبدا» و«مجمّد». في النهاية هو صاحب القرار الفني وأثق برأيه ونحن متجانسان تماما أنا في الإدارة العامة وهو في الأفلام.
* واكبت المهرجان من مطلعه إلى اليوم. ما الشيء الذي لم يتحقق بعد وتريد تحقيقه؟
- ما لم يتحقق بعد هو صندوق لدعم الفيلم الإماراتي. الدعم الذي نقوم به شامل وعام وليس مخصصا للسينما الإماراتية وهذا ما أحب تحقيقه كما أريد لدعمنا أن يواصل شموليته حيال الأفلام الخليجية والعربية على نحو عام.
* خطر لي أن جوابك سيكون أنك ترغب في أن يكون للمهرجان قصر عروض خاص به.
- هذا وارد. طبعا يحتاج إلى وقت لتنفيذه، ربما ثلاث أو أربع سنوات من الآن. قصر يكون بمثابة مركز شامل لكل النشاطات. لكن الطلب عليه أن ينتظر لأن رغبتي الأولى هي صندوق الدعم الذي ذكرته. نحن الآن لا نستقبل إلا عددا محدودا جدّا من الأفلام الإماراتية، ولا أريد أن أجد نفسي مجبرا على اختيار فيلم لا يتمتع بالمواصفات الصحيحة. حتى يصبح ذلك ممكنا، على الإنتاج الإماراتي أن يكون وفيرا بحيث نستطيع اختيار الأفضل للعرض. أتمنى أيضا إنشاء مدرسة سينمائية مناسبة لنا. أعرف أن هناك مدرسة نيويورك التي فتحت لنفسها فرعا في أبوظبي، وهي بالتأكيد مدرسة مهمة، لكن منهجها لا يلتقي بالضرورة مع ثقافتنا الخاصة. الطلاب الشباب في اعتقادي يريدون دروسا في البدايات المناسبة لهم تساعدهم وتأخذ بأيديهم وتمنحهم مناهج تلبي حاجاتهم.
* بعد عشر سنوات من العمل رئيسا لهذا المهرجان كيف تنظر إلى المستقبل؟ هل تخشى من مسؤوليته؟
- الخوف كان في البداية. ربما في السنوات الخمس الأولى حين كانت الطريق ما زالت في مطلعها وكانت لا تزال محفوفة بالمخاطر واتخاذ القرار الصحيح كان بدوره مغامرة. لكن الآن على العكس. وراءنا خبرة وتجربة أنا راض عنها. ولا أخشى المسؤولية خلال السنوات المقبلة بل أتطلع إلى تحملها والسعي لمواصلة إنجاح هذا المهرجان بكل ما لدينا نحن جميعا من طاقة.
* في النهاية، ما رأيك بالدورة العاشرة ونتائجها؟
- كما ذكرت أعتقد أنها كانت دورة ناجحة وأنا راض عنها. نحن نريد لهذا المهرجان أن يبقى صرحا للسينما العربية والمسألة عندنا ليست إقامة مهرجان بحفلات وينتهي الأمر مع ليلة الختام، بل نريد أن نصاحب السينما العربية في عملية نقلها من واقعها اليوم إلى واقع جديد وطموح. نريد لها الأفضل ونطمح أن ننجز في المستقبل أكثر مما أنجزناه لها حتى الآن.



100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
TT

100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)

في الرابع من شهر الخِصب وبراعم اللوز والورد، وُلد عاصي الرحباني. كانت البلادُ فكرةً فَتيّة لم تبلغ بعد عامها الثالث. وكانت أنطلياس، مسقط الرأس، قريةً لبنانيةً ساحليّة تتعطّر بزهر الليمون، وتَطربُ لارتطام الموج بصخور شاطئها.
لو قُدّر له أن يبلغ عامه المائة اليوم، لأَبصر عاصي التحوّلات التي أصابت البلاد وقُراها. تلاشت الأحلام، لكنّ «الرحباني الكبير» ثابتٌ كحقيقةٍ مُطلَقة وعَصي على الغياب؛ مقيمٌ في الأمس، متجذّر في الحاضر وممتدّةٌ جذوره إلى كل الآتي من الزمان.


عاصي الرحباني خلال جلسة تمرين ويبدو شقيقه الياس على البيانو (أرشيف Rahbani Productions)

«مهما قلنا عن عاصي قليل، ومهما فعلت الدولة لتكريمه قليل، وهذا يشمل كذلك منصور وفيروز»، يقول المؤلّف والمنتج الموسيقي أسامة الرحباني لـ«الشرق الأوسط» بمناسبة مئويّة عمّه. أما الصحافي والباحث محمود الزيباوي، الذي تعمّق كثيراً في إرث الرحابنة، فيرى أن التكريم الحقيقي يكون بتأليف لجنة تصنّف ما لم يُنشر من لوحاته الغنائية الموجودة في إذاعتَي دمشق ولبنان، وتعمل على نشره.
يقرّ أسامة الرحباني بتقصير العائلة تجاه «الريبرتوار الرحباني الضخم الذي يحتاج إلى تضافر جهود من أجل جَمعه»، متأسفاً على «الأعمال الكثيرة التي راحت في إذاعة الشرق الأدنى». غير أنّ ما انتشر من أغانٍ ومسرحيات وأفلام، على مدى أربعة عقود من عمل الثلاثي الرحباني عاصي ومنصور وفيروز، أصبح ذخيرةً للقرون المقبلة، وليس للقرن الرحباني الأول فحسب.

«فوتي احفظي، قومي سجّلي»
«كان بركاناً يغلي بالعمل... يكتب بسرعة ولا يتوقف عند هاجس صناعة ما هو أجمل، بل يترك السرد يمشي كي لا ينقطع الدفق»، هكذا يتذكّر أسامة عمّه عاصي. وفي بال الزيباوي كذلك، «عاصي هو تجسيدٌ للشغف وللإنسان المهووس بعمله». لم يكن مستغرباً أن يرنّ الهاتف عند أحد أصدقائه الساعة الثالثة فجراً، ليخرج صوت عاصي من السمّاعة قارئاً له ما كتب أو آخذاً رأيه في لحنٍ أنهاه للتوّ.
ووفق ما سمعه الزيباوي، فإن «بعض تمارين السيدة فيروز وتسجيلاتها كان من الممكن أن يمتدّ لـ40 ساعة متواصلة. يعيد التسجيل إذا لم يعجبه تفصيل، وهذا كان يرهقها»، رغم أنه الزوج وأب الأولاد الأربعة، إلا أن «عاصي بقي الأستاذ الذي تزوّج تلميذته»، على حدّ وصف الزيباوي. ومن أكثر الجمل التي تتذكّرها التلميذة عن أستاذها: «فوتي احفظي، قومي سَجّلي». أضنى الأمر فيروز وغالباً ما اعترفت به في الحوارات معها قبل أن تُطلقَ تنهيدةً صامتة: «كان ديكتاتوراً ومتطلّباً وقاسياً ومش سهل الرِضا أبداً... كان صعب كتير بالفن. لمّا يقرر شي يمشي فيه، ما يهمّه مواقفي».


عاصي وفيروز (تويتر)
نعم، كان عاصي الرحباني ديكتاتوراً في الفن وفق كل مَن عاصروه وعملوا معه. «كل العباقرة ديكتاتوريين، وهذا ضروري في الفن»، يقول أسامة الرحباني. ثم إن تلك القسوة لم تأتِ من عدم، فعاصي ومنصور ابنا الوَعر والحرمان.
أثقلت كتفَي عاصي منذ الصغر همومٌ أكبر من سنّه، فتحمّلَ وأخوه مسؤولية العائلة بعد وفاة الوالد. كان السند المعنوي والمادّي لأهل بيته. كمعطفٍ ردّ البردَ عنهم، كما في تلك الليلة العاصفة التي استقل فيها دراجة هوائية وقادها تحت حبال المطر من أنطلياس إلى الدورة، بحثاً عن منصور الذي تأخّر بالعودة من الوظيفة في بيروت. يروي أسامة الرحباني أنها «كانت لحظة مؤثرة جداً بين الأخوين، أبصرا خلالها وضعهما المادي المُذري... لم ينسيا ذلك المشهد أبداً، ومن مواقفَ كتلك استمدّا قوّتهما».
وكما في الصِبا كذلك في الطفولة، عندما كانت تمطر فتدخل المياه إلى المدرسة، كان يظنّ منصور أن الطوفان المذكور في الكتاب المقدّس قد بدأ. يُصاب بالهلَع ويصرخ مطالباً المدرّسين بالذهاب إلى أخيه، فيلاقيه عاصي ويحتضنه مهدّئاً من رَوعه.

«سهرة حبّ»... بالدَين
تعاقبت مواسم العزّ على سنوات عاصي الرحباني. فبعد بدايةٍ متعثّرة وحربٍ شرسة ضد أسلوبه الموسيقي الثائر على القديم، سلك دروب المجد. متسلّحاً بخياله المطرّز بحكايا جدّته غيتا و«عنتريّات» الوالد حنّا عاصي، اخترع قصصاً خفتت بفعلِ سحرِها الأصواتُ المُعترضة. أما لحناً، فابتدعَ نغمات غير مطابقة للنظريات السائدة، و«أوجد تركيبة جديدة لتوزيع الموسيقى العربية»، على ما يشرح أسامة الرحباني.


صورة تجمع عاصي ومنصور الرحباني وفيروز بالموسيقار محمد عبد الوهاب وفريد الأطرش، بحضور بديعة مصابني وفيلمون وهبي ونجيب حنكش (أرشيف Rahbani Productions)
كان عاصي مستعداً للخسارة المادية من أجل الربح الفني. يحكي محمود الزيباوي أنه، ولشدّة مثاليته، «سجّل مسرحية (سهرة حب) مرتَين ولم تعجبه النتيجة، فاقترض مبلغاً من المال ليسجّلها مرة ثالثة». ويضيف أن «أساطير كثيرة نُسجت حول الرحابنة، لكن الأسطورة الحقيقية الوحيدة هي جمال عملهم».
ما كانت لتكتمل أسطورة عاصي، لولا صوت تلك الصبية التي دخلت قفصَه الذهبي نهاد حدّاد، وطارت منه «فيروز».
«أدهشته»، يؤكّد الزيباوي؛ ويستطرد: «لكنّ أحداً منهما لم يعرف كيف يميّز بين نهاد حداد وفيروز»... «هي طبعاً المُلهِمة»، يقول أسامة الرحباني؛ «لمح فيها الشخصية التي لطالما أراد رسمَها، ورأى امرأةً تتجاوب مع تلك الشخصية»، ويضيف أن «عاصي دفع بصوت فيروز إلى الأعلى، فهو في الفن كان عنيفاً ويؤمن بالعصَب. كان يكره الارتخاء الموسيقي ويربط النجاح بالطبع الفني القوي، وهذا موجود عند فيروز».


زفاف عاصي الرحباني ونهاد حداد (فيروز) عام 1955 (تويتر)

دماغٌ بحجم وطن
من عزّ المجد، سرقت جلطة دماغيّة عاصي الرحباني عام 1972. «أكثر ما يثير الحزن أن عاصي مرض وهو في ذروة عطائه وإبداعه، وقد زادت الحرب اللبنانية من مرضه وصعّبت العمل كثيراً»، وفق الزيباوي. لم يكن القلق من الغد الغامض غريباً عليه. فهو ومنذ أودى انفجارٌ في إحدى الكسّارات بحياة زوج خالته يوسف الزيناتي، الذي كان يعتبره صياداً خارقاً واستوحى منه شخصيات لمسرحه، سكنته الأسئلة الحائرة حول الموت وما بعدَه.
الدماغ الذي وصفه الطبيب الفرنسي المعالج بأنه من أكبر ما رأى، عاد ليضيء كقمرٍ ليالي الحصّادين والعاشقين والوطن المشلّع. نهض عاصي ورجع إلى البزُق الذي ورثه عن والده، وإلى نُبله وكرمه الذي يسرد أسامة الرحباني عنهما الكثير.
بعد المرض، لانت قسوة عاصي في العمل وتَضاعفَ كرَمُه المعهود. يقول أسامة الرحباني إن «أقصى لحظات فرحه كانت لحظة العطاء». أعطى من ماله ومن فِكرِه، وعُرف بيدِه الموضوعة دائماً في جيبِه استعداداً لتوزيع النقود على المحتاجين في الشارع. أما داخل البيت، فتجسّد الكرَم عاداتٍ لطيفة وطريفة، كأن يشتري 20 كنزة متشابهة ويوزّعها على رجال العائلة وشبّانها.
خلال سنواته الأخيرة ومع احتدام الحرب، زاد قلق عاصي الرحباني على أفراد العائلة. ما كان يوفّر مزحة أو حكاية ليهدّئ بها خوف الأطفال، كما في ذلك اليوم من صيف 1975 الذي استُهدفت فيه بلدة بكفيا، مصيَف العائلة. يذكر أسامة الرحباني كيف دخل عاصي إلى الغرفة التي تجمّع فيها أولاد العائلة مرتعدين، فبدأ يقلّد الممثلين الأميركيين وهم يُطلقون النار في الأفلام الإيطالية، ليُنسيَهم ما في الخارج من أزيز رصاص حقيقي. وسط الدمار، بنى لهم وطناً من خيالٍ جميل، تماماً كما فعل وما زال يفعل في عامِه المائة، مع اللبنانيين.


عاصي الرحباني (غيتي)