«الحنش» فيلم مغربي ينتقد ظواهر اجتماعية في قالب كوميدي

المخرج إدريس المريني: مشروعي السينمائي المقبل يكتسي بعداً فلسفياً

ملصق فيلم الحنش
ملصق فيلم الحنش
TT

«الحنش» فيلم مغربي ينتقد ظواهر اجتماعية في قالب كوميدي

ملصق فيلم الحنش
ملصق فيلم الحنش

بحضور جمهور أغلبه من رجال ونساء الثقافة والفن والإعلام، شهدت المكتبة الوطنية بمدينة الرباط، أخيرا تقديم فيلم «الحنش» لمخرجه إدريس المريني، بمناسبة الإعلان عن انطلاق عرضه في قاعة «الفن السابع» للعاصمة السياسية للمملكة، وسط إقبال جماهيري ملحوظ.
وفي العادة يطلق لقب «الحنش» (الثعبان) بشكل رمزي في الدارجة المغربية تلميحا لكل من يشتغل في صفوف الأمن، ومن هنا جاء عنوان هذا الفيلم، وهو من سيناريو عبد الإله الحمدوشي.
وعلى امتداد عرضه، ظلت القاعة تهتز بالضحك بين لحظة وأخرى، نظرا للإطار الكوميدي الذي تجري فيه أحداث الفيلم، ويحكي قصة شاب مغربي عاطل ينتحل صفة شرطي كوسيلة لكسب رزقه بطريقة غير مشروعة، وانتقاما في نفس الوقت لمعاناة والدته البائعة المتجولة مع تعسف الشرطة، كما عايش ذلك وهو صغير السن، وظل ذلك راسخا في ذاكرته. وقام بالدور الرئيسي للفيلم الممثل المغربي عزيز دادس، بشكل أبان فيه عن تمكنه من استيعاب شخصية رجل الشرطة، مع بعض الإضافات أو المبالغات التي تروم إضفاء طابع السخرية على أدائه الفني.
تتطور الأحداث ليجد الشرطي المزيف نفسه وراء القضبان بتهمة النصب والاحتيال عقب الإيقاع به من طرف ضابطة شرطة، وهو الدور الذي جسدته بشكل مقنع الممثلة ماجدولين الإدريسي، في تلميح بارز إلى أهمية ورمزية الحضور المتزايد للمرأة المغربية في صفوف الأمن إلى جانب الرجل.
ومن خلال البناء الفني للشريط السينمائي «الحنش»، وما تحفل به من لقطات ومشاهد كوميدية، تبرز مجموعة من الظواهر السلبية التي تطفو فوق السطح في المجتمع المغربي، مثل الرشوة والفساد وغيرهما في كثير من المؤسسات.
تم تصوير الفيلم الذي يبدو واضحا أنه موجه إلى الجمهور بمختلف أطيافه الاجتماعية، في مدينتي الرباط وسلا، وقد ظهرت معالمهما ومآثرهما السياحية بصورة جد مشرقة بخلفية في منتهى الجمال.
شارك في الفيلم، إلى جانب عزيز داداس وماجدولين الإدريسي، عدد من الممثلين والممثلات الذين استطاعوا في إطار من التجانس والتناغم تقديم فرجة سينمائية ممتعة، ضمنهم فضيلة بنموسى وعبد الرحيم الصمدي ومحسن مالزي وزهور السليماني وعبد الغني الصناك.
وفي تصريح لـ«الشرق الأوسط»، قال المخرج إدريس المريني الذي بدا منتشيا بنجاح فيلمه على مستوى الرواج في القاعات، إن مشروعه السينمائي المقبل الذي سيشتغل عليه لاحقا، سيكون مخالفا تماما لشريط «الحنش».
وكشف أن مضمونه يكتسي بعدا فلسفيا، مشيرا إلى أن عنوانه هو «جبل موسى»، وهو في الأصل مأخوذ من رواية تحمل نفس العنوان للكاتب المغربي عبد الرحيم بهير، الذي سبق له أن أنجز مجموعة من الأعمال التلفزيونية والإبداعية.
من جهتها، عبرت إيمان المصباحي، موزعة الفيلم، عن إحساسها بالسعادة والحزن في نفس الوقت، موضحة أنها سعيدة بما حصل عليه الفيلم من إقبال من طرف الجمهور، لكونه موجه إلى الجميع، وخال من العبارات الخادشة للحياء، وحزينة لمحدودية عدد القاعات السينمائية في المغرب، مما يحول دون أن يأخذ أي فيلم جديد فرصته كاملة في العرض.
يشار إلى أن فيلم «الحنش» هو رابع عمل سينمائي للمخرج إدريس المريني، بعد فيلمه الأول «بامو» عن الكفاح في المغرب من أجل الحرية، و«العربي» عن أسطورة الكرة المغربية العربي بنمبارك، و«عائدة»، قصة دراما عاطفية تركت استحسانا في نفوس متذوقي الفن السابع.



ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
TT

ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)

ستيف بركات عازف بيانو كندي من أصل لبناني، ينتج ويغنّي ويلحّن. لفحه حنين للجذور جرّه إلى إصدار مقطوعة «أرض الأجداد» (Motherland) أخيراً. فهو اكتشف لبنان في وقت لاحق من حياته، وينسب حبّه له إلى «خيارات مدروسة وواعية» متجذرة في رحلته. من اكتسابه فهماً متيناً لهويته وتعبيره عن الامتنان لما منحه إياه الإرث من عمق يتردّد صداه كل يوم، تحاوره «الشرق الأوسط» في أصله الإنساني المنساب على النوتة، وما أضفاه إحساسه الدفين بالصلة مع أسلافه من فرادة فنية.
غرست عائلته في داخله مجموعة قيم غنية استقتها من جذورها، رغم أنه مولود في كندا: «شكلت هذه القيم جزءاً من حياتي منذ الطفولة، ولو لم أدركها بوعي في سنّ مبكرة. خلال زيارتي الأولى إلى لبنان في عام 2008. شعرتُ بلهفة الانتماء وبمدى ارتباطي بجذوري. عندها أدركتُ تماماً أنّ جوانب عدة من شخصيتي تأثرت بأصولي اللبنانية».
بين كوبنهاغن وسيول وبلغراد، وصولاً إلى قاعة «كارنيغي» الشهيرة في نيويورك التي قدّم فيها حفلاً للمرة الأولى، يخوض ستيف بركات جولة عالمية طوال العام الحالي، تشمل أيضاً إسبانيا والصين والبرتغال وكوريا الجنوبية واليابان... يتحدث عن «طبيعة الأداء الفردي (Solo) التي تتيح حرية التكيّف مع كل حفل موسيقي وتشكيله بخصوصية. فالجولات تفسح المجال للتواصل مع أشخاص من ثقافات متنوعة والغوص في حضارة البلدان المضيفة وتعلّم إدراك جوهرها، مما يؤثر في المقاربة الموسيقية والفلسفية لكل أمسية».
يتوقف عند ما يمثله العزف على آلات البيانو المختلفة في قاعات العالم من تحدٍ مثير: «أكرّس اهتماماً كبيراً لأن تلائم طريقة عزفي ضمانَ أفضل تجربة فنية ممكنة للجمهور. للقدرة على التكيّف والاستجابة ضمن البيئات المتنوّعة دور حيوي في إنشاء تجربة موسيقية خاصة لا تُنسى. إنني ممتنّ لخيار الجمهور حضور حفلاتي، وهذا امتياز حقيقي لكل فنان. فهم يمنحونني بعضاً من وقتهم الثمين رغم تعدّد ملاهي الحياة».
كيف يستعد ستيف بركات لحفلاته؟ هل يقسو عليه القلق ويصيبه التوتر بإرباك؟ يجيب: «أولويتي هي أن يشعر الحاضر باحتضان دافئ ضمن العالم الموسيقي الذي أقدّمه. أسعى إلى خلق جو تفاعلي بحيث لا يكون مجرد متفرج بل ضيف عزيز. بالإضافة إلى الجانب الموسيقي، أعمل بحرص على تنمية الشعور بالصداقة الحميمة بين الفنان والمتلقي. يستحق الناس أن يلمسوا إحساساً حقيقياً بالضيافة والاستقبال». ويعلّق أهمية على إدارة مستويات التوتّر لديه وضمان الحصول على قسط كافٍ من الراحة: «أراعي ضرورة أن أكون مستعداً تماماً ولائقاً بدنياً من أجل المسرح. في النهاية، الحفلات الموسيقية هي تجارب تتطلب مجهوداً جسدياً وعاطفياً لا تكتمل من دونه».
عزف أناشيد نالت مكانة، منها نشيد «اليونيسف» الذي أُطلق من محطة الفضاء الدولية عام 2009 ونال جائزة. ولأنه ملحّن، يتمسّك بالقوة الهائلة للموسيقى لغة عالمية تنقل الرسائل والقيم. لذا حظيت مسيرته بفرص إنشاء مشروعات موسيقية لعلامات تجارية ومؤسسات ومدن؛ ومعاينة تأثير الموسيقى في محاكاة الجمهور على مستوى عاطفي عميق. يصف تأليف نشيد «اليونيسف» بـ«النقطة البارزة في رحلتي»، ويتابع: «التجربة عزّزت رغبتي في التفاني والاستفادة من الموسيقى وسيلة للتواصل ومتابعة الطريق».
تبلغ شراكته مع «يونيفرسال ميوزيك مينا» أوجها بنجاحات وأرقام مشاهدة عالية. هل يؤمن بركات بأن النجاح وليد تربة صالحة مكوّنة من جميع عناصرها، وأنّ الفنان لا يحلّق وحده؟ برأيه: «يمتد جوهر الموسيقى إلى ما وراء الألحان والتناغم، ليكمن في القدرة على تكوين روابط. فالنغمات تمتلك طاقة مذهلة تقرّب الثقافات وتوحّد البشر». ويدرك أيضاً أنّ تنفيذ المشاريع والمشاركة فيها قد يكونان بمثابة وسيلة قوية لتعزيز الروابط السلمية بين الأفراد والدول: «فالثقة والاهتمام الحقيقي بمصالح الآخرين يشكلان أسس العلاقات الدائمة، كما يوفر الانخراط في مشاريع تعاونية خطوات نحو عالم أفضل يسود فيه الانسجام والتفاهم».
بحماسة أطفال عشية الأعياد، يكشف عن حضوره إلى المنطقة العربية خلال نوفمبر (تشرين الثاني) المقبل: «يسعدني الوجود في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا كجزء من جولة (Néoréalité) العالمية. إنني في مرحلة وضع اللمسات الأخيرة على التفاصيل والتواريخ لنعلن عنها قريباً. تملؤني غبطة تقديم موسيقاي في هذا الحيّز النابض بالحياة والغني ثقافياً، وأتحرّق شوقاً لمشاركة شغفي وفني مع ناسه وإقامة روابط قوامها لغة الموسيقى العالمية».
منذ إطلاق ألبومه «أرض الأجداد»، وهو يراقب جمهوراً متنوعاً من الشرق الأوسط يتفاعل مع فنه. ومن ملاحظته تزايُد الاهتمام العربي بالبيانو وتعلّق المواهب به في رحلاتهم الموسيقية، يُراكم بركات إلهاماً يقوده نحو الامتنان لـ«إتاحة الفرصة لي للمساهمة في المشهد الموسيقي المزدهر في الشرق الأوسط وخارجه».
تشغله هالة الثقافات والتجارب، وهو يجلس أمام 88 مفتاحاً بالأبيض والأسود على المسارح: «إنها تولّد إحساساً بالعودة إلى الوطن، مما يوفر ألفة مريحة تسمح لي بتكثيف مشاعري والتواصل بعمق مع الموسيقى التي أهديها إلى العالم».