مدينة الفسطاط القديمة بمصر.. صناعة الفخار في قبضة التاريخ

تشكو من الإهمال.. وتراجع حركة السياحة أصاب سوقها بالكساد

أحد العمال أثناء تصنيع إحدى التحف  -  أشكال متنوعة من منتجات الفخار
أحد العمال أثناء تصنيع إحدى التحف - أشكال متنوعة من منتجات الفخار
TT

مدينة الفسطاط القديمة بمصر.. صناعة الفخار في قبضة التاريخ

أحد العمال أثناء تصنيع إحدى التحف  -  أشكال متنوعة من منتجات الفخار
أحد العمال أثناء تصنيع إحدى التحف - أشكال متنوعة من منتجات الفخار

رائحة الطمي وغبار التاريخ يتسللان إلى أنفك وأنت تتجول في منطقة «الفاخورة» بمدينة الفسطاط التاريخية في حي مصر القديمة بالقاهرة. وستلمس تلك الرائحة وأنت تقترب من بائعي المنتجات الفخارية بأنواعها، وكأن المدينة لا تصنع غيرها. خليط من الأصوات تنبعث من البيوت القديمة، بعضها يشبه خرير المياه وهي تنساب من مصب النهر، وبعضها يعلو ويخفت، وكأنه تنويعات على صدى لحن قديم. إنها أصوات ورش تصنيع المنتجات الفخارية والمشغولات الطينية، عكف داخلها شباب ورجال مسنون يحولون القطع الفخارية إلى أشكال فنية متنوعة تنم عن ذوق رفيع. قدور كبيرة وصغيرة، وأوان فخارية ومزهريات وأطباق، وأباريق وأكواب، تتراص وتتألق فوق الرفوف.
تخضع ورش الفخار لنظام دقيق، مبني على حب الخامة واحترام الفن. يؤكد على هذا الشاب «علي»، عامل بإحدى الورش، ويضيف «تعلمت حرفة صناعة المنتجات الفخارية من جدي مصطفى، وكان عمري لم يتجاوز التاسعة حين اصطحبني معه إلى الورشة ليعلمني الحرفة (القديمة) وهي صناعة الفخار». يضيف علي بنبرة من يشعر بأهميته «نصنع هنا العديد من المنتجات الفخارية والأطباق والأشكال الهندسية التي نبيعها في ما بعد في العديد من الأسواق خاصة السياحية منها في منطقة خان الخليلي بحي الحسين والغورية ولبعض الباعة الجائلين كذلك».
وعلى إيقاع صوت العجينة الطينية، وهي تمتزج في يده بقطرات العرق، يقول مصطفي حمدي (66 عاما)، وهو منهمك بتركيز شديد في تصنيع قدر كبير «صناعة الفخار فن عريق». ويواصل بعد أن اعتلى دولابه (آلة تصنيع الفخار) ويلف القدر مستخدما قدميه «الفخار من أقدم الصناعات التقليدية في العالم وفي مصر بشكل خاص جدا، وأنا ورثتها عن أبي الذي ورثها بدوره عن أجدادي، فهي مهنة تشكل رابطا شديدا بين الإنسان المصري القديم والمعاصر، وامتازت مصر بها لوجود ترسبات رملية وطينية ساعدت على انتشار الصناعة بشكل كبير».
يضيف مصطفى وعجينة الطين تدور أمامه على قرص الدولاب بينما أصابعه تشكلها كما يشاء «صناعة الفخار تبدأ بإعداد الطينة في (الفاخورة) التي نهيئ فيها العجين ونقطعه إلى كتل حسب حجم الإناء المراد تصنيعه، ومن ثم توضع قطعة العجين على الدولاب لتشكيلها حسب الشكل المراد تصنيعه سواء كانت أواني أو أطباقا أو أشكال حيوانات أو طيور، أو تحفا تعلق في المنازل للزينة. كل هذه المنتجات تجد طريقها دوما للمستهلكين والمهتمين عادة بتاريخ التراث الفخاري والأواني الفخارية التي تنتمي لحقب تاريخية قديمة نوعا ما».
وتعتبر مدينة الفسطاط من المدن التاريخية بامتياز، فقد بناها عمرو بن العاص عقب فتح مصر عام 641م، وهي تقع على مقربة من حصن بابليون الشهير على ساحل النيل في طرفه الشمالي الشرقي بالقاهرة، حيث كان النيل آنذاك ينقسم إلى قسمين. وموضعها كان فضاء ومزارعَ بين النيل والجبل الشرقي، ليس فيه من البناء والعمارة سوى حصن بابليون الذي يطل على النيل من بابه الغربي والذي يعرف الآن بـ«باب الحديد» أو ميدان رمسيس.
كما عرفت مدينة الفسطاط واشتهرت بصناعة الفخار التي تعود إلى عام 2000 قبل الميلاد خاصة في العصور البدائية، حيث شكل منها الإنسان القديم احتياجاته من الأواني والقدور والجرار والمسارج وغيرها من الأدوات الضرورية التي مثلت عصب الحياة اليومية حتى وقت قريب. وفي العصر الإسلامي شهدت صناعة الفخار تطورا ملحوظا، سواء في تقنيات الصناعة ذاتها أو في ابتكار أشكال جديدة من المنتجات الفخارية وزخرفتها بطرق متنوعة. واستخدمت القوالب الفخارية وقوالب الجص ذات الزخارف المحفورة في تشكيل زخارف بارزة باستخدام أسلوب الضغط أو الصب، وكانت تطلى أحيانا بطلاء زجاجي وخزفي.
يضيف مصطفى، وهو يتأمل الإناء الذي يصنعه وقد بدأ يتشكل شيئا فشيئا «الفسطاط من أشهر المدن الإسلامية القديمة في صناعة الفخار، وهي العاصمة القديمة لمصر الإسلامية، وكان إنتاجها من الفخار امتدادا للفخار المصري الشهير والمعروف منذ عصر الفراعنة، كما أنتجت الفسطاط في العصرين الطولوني والفاطمي مختلف أنواع الفخار المعروفة في ذلك الوقت، غير أنها اشتهرت بصناعة الفخار (الخزفي) ذي البريق المعدني، والفخار ذي الزخارف المحفورة في طينة (الآنية) تحت الطلاء ذي اللون الواحد، وتميزت طينة الفسطاط بالنعومة والهشاشة والميل إلى اللون الأحمر».
وحول المشاكل التي تواجه صناعة الفخار حاليا يقول مصطفى «تعاني صناعة الفخار هذه الأيام من إهمال الدولة، بسبب عدم تهيئة أماكن صناعتها، كما انعكس عليها كساد السياحة الذي ضرب تجارها حتى بات الإقبال قليلا جدا، والأسعار انخفضت بدورها، فالمنتج الذي كان يباع عادة بـ50 جنيها أصبح يباع بنصف ثمنه إن وجد من يشتريه وهم قلائل جدا».
وبنبرة أسى وتساؤل يتابع مصطفى قائلا «هل تعرف أنه في العصر المملوكي كانت القاهرة مركزا مهما لأنواع إنتاج الفخار الشعبي، المتميز بالبساطة وقلة التكلفة وحسن الذوق ودقة الصنع، وتأتي (المسارج الخشبية) على رأس تلك التحف الفخارية في ذلك الوقت، وكانت ذات أشكال متعددة وزخارف متنوعة، فكان منها البيضاوي وكان منها ما هو على شكل إبريق صغير، وما يشبه الكلجة (حاملة الزير)، وبعضها كان شكله على هيئة حيوان صغير، إلى أن تطورت الأشكال الهندسية لتأخذ منحى جديدا يتناسب مع العصر في يومنا هذا».
وتعاني منطقة الفواخير بالفسطاط من إهمال شمل عدة تعديات على بعض الأماكن التاريخية بها، بجانب عدم توافر المرافق، وهو ما يهدد الصورة الحضارية للمكان التاريخي - كما يقول مصطفى - مشددا على أن «الفسطاط بها جزء كبير من تاريخ مصر نتمنى أن ينال الاهتمام اللائق من الدولة».



رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
TT

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»

إنه «فضلو» في «بياع الخواتم»، و«أبو الأناشيد الوطنية» في مشواره الفني، وأحد عباقرة لبنان الموسيقيين، الذي رحل أول من أمس (الأربعاء) عن عمر ناهز 84 عاماً.
فبعد تعرضه لأزمة صحية نقل على إثرها إلى المستشفى، ودّع الموسيقي إيلي شويري الحياة. وفي حديث لـ«الشرق الأوسط» أكدت ابنته كارول أنها تفاجأت بانتشار الخبر عبر وسائل التواصل الاجتماعي قبل أن تعلم به عائلته. وتتابع: «كنت في المستشفى معه عندما وافاه الأجل. وتوجهت إلى منزلي في ساعة متأخرة لأبدأ بالتدابير اللازمة ومراسم وداعه. وكان الخبر قد ذاع قبل أن أصدر بياناً رسمياً أعلن فيه وفاته».
آخر تكريم رسمي حظي به شويري كان في عام 2017، حين قلده رئيس الجمهورية يومها ميشال عون وسام الأرز الوطني. وكانت له كلمة بالمناسبة أكد فيها أن حياته وعطاءاته ومواهبه الفنية بأجمعها هي كرمى لهذا الوطن.
ولد إيلي شويري عام 1939 في بيروت، وبالتحديد في أحد أحياء منطقة الأشرفية. والده نقولا كان يحضنه وهو يدندن أغنية لمحمد عبد الوهاب. ووالدته تلبسه ثياب المدرسة على صوت الفونوغراف الذي تنساب منه أغاني أم كلثوم مع بزوغ الفجر. أما أقرباؤه وأبناء الجيران والحي الذي يعيش فيه، فكانوا من متذوقي الفن الأصيل، ولذلك اكتمل المشوار، حتى قبل أن تطأ خطواته أول طريق الفن.
- عاشق لبنان
غرق إيلي شويري منذ نعومة أظافره في حبه لوطنه وترجم عشقه لأرضه بأناشيد وطنية نثرها على جبين لبنان، ونبتت في نفوس مواطنيه الذين رددوها في كل زمان ومكان، فصارت لسان حالهم في أيام الحرب والسلم. «بكتب اسمك يا بلادي»، و«صف العسكر» و«تعلا وتتعمر يا دار» و«يا أهل الأرض»... جميعها أغنيات شكلت علامة فارقة في مسيرة شويري الفنية، فميزته عن سواه من أبناء جيله، وذاع صيته في لبنان والعالم العربي وصار مرجعاً معتمداً في قاموس الأغاني الوطنية. اختاره ملك المغرب وأمير قطر ورئيس جمهورية تونس وغيرهم من مختلف أقطار العالم العربي ليضع لهم أجمل معاني الوطن في قالب ملحن لا مثيل له. فإيلي شويري الذي عُرف بـ«أبي الأناشيد الوطنية» كان الفن بالنسبة إليه منذ صغره هَوَساً يعيشه وإحساساً يتلمسه في شكل غير مباشر.
عمل شويري مع الرحابنة لفترة من الزمن حصد منها صداقة وطيدة مع الراحل منصور الرحباني. فكان يسميه «أستاذي» ويستشيره في أي عمل يرغب في القيام به كي يدله على الصح من الخطأ.
حبه للوطن استحوذ على مجمل كتاباته الشعرية حتى لو تناول فيها العشق، «حتى لو رغبت في الكتابة عن أعز الناس عندي، أنطلق من وطني لبنان»، هكذا كان يقول. وإلى هذا الحد كان إيلي شويري عاشقاً للبنان، وهو الذي اعتبر حسه الوطني «قدري وجبلة التراب التي امتزج بها دمي منذ ولادتي».
تعاون مع إيلي شويري أهم نجوم الفن في لبنان، بدءاً بفيروز وسميرة توفيق والراحلين وديع الصافي وصباح، وصولاً إلى ماجدة الرومي. فكان يعدّها من الفنانين اللبنانيين القلائل الملتزمين بالفن الحقيقي. فكتب ولحن لها 9 أغنيات، من بينها «مين إلنا غيرك» و«قوم تحدى» و«كل يغني على ليلاه» و«سقط القناع» و«أنت وأنا» وغيرها. كما غنى له كل من نجوى كرم وراغب علامة وداليدا رحمة.
مشواره مع الأخوين الرحباني بدأ في عام 1962 في مهرجانات بعلبك. وكانت أول أدواره معهم صامتة بحيث يجلس على الدرج ولا ينطق إلا بكلمة واحدة. بعدها انتسب إلى كورس «إذاعة الشرق الأدنى» و«الإذاعة اللبنانية» وتعرّف إلى إلياس الرحباني الذي كان يعمل في الإذاعة، فعرّفه على أخوَيه عاصي ومنصور.

مع أفراد عائلته عند تقلده وسام الأرز الوطني عام 2017

ويروي عن هذه المرحلة: «الدخول على عاصي ومنصور الرحباني يختلف عن كلّ الاختبارات التي يمكن أن تعيشها في حياتك. أذكر أن منصور جلس خلف البيانو وسألني ماذا تحفظ. فغنيت موالاً بيزنطياً. قال لي عاصي حينها؛ من اليوم ممنوع عليك الخروج من هنا. وهكذا كان».
أسندا إليه دور «فضلو» في مسرحية «بياع الخواتم» عام 1964. وفي الشريط السينمائي الذي وقّعه يوسف شاهين في العام التالي. وكرّت السبحة، فعمل في كلّ المسرحيات التي وقعها الرحابنة، من «دواليب الهوا» إلى «أيام فخر الدين»، و«هالة والملك»، و«الشخص»، وصولاً إلى «ميس الريم».
أغنية «بكتب اسمك يا بلادي» التي ألفها ولحنها تعد أنشودة الأناشيد الوطنية. ويقول شويري إنه كتب هذه الأغنية عندما كان في رحلة سفر مع الراحل نصري شمس الدين. «كانت الساعة تقارب الخامسة والنصف بعد الظهر فلفتني منظر الشمس التي بقيت ساطعة في عز وقت الغروب. وعرفت أن الشمس لا تغيب في السماء ولكننا نعتقد ذلك نحن الذين نراها على الأرض. فولدت كلمات الأغنية (بكتب اسمك يا بلادي عالشمس الما بتغيب)».
- مع جوزيف عازار
غنى «بكتب اسمك يا بلادي» المطرب المخضرم جوزيف عازار. ويخبر «الشرق الأوسط» عنها: «ولدت هذه الأغنية في عام 1974 وعند انتهائنا من تسجيلها توجهت وإيلي إلى وزارة الدفاع، وسلمناها كأمانة لمكتب التوجيه والتعاون»، وتابع: «وفوراً اتصلوا بنا من قناة 11 في تلفزيون لبنان، وتولى هذا الاتصال الراحل رياض شرارة، وسلمناه شريط الأغنية فحضروا لها كليباً مصوراً عن الجيش ومعداته، وعرضت في مناسبة عيد الاستقلال من العام نفسه».
يؤكد عازار أنه لا يستطيع اختصار سيرة حياة إيلي شويري ومشواره الفني معه بكلمات قليلة. ويتابع لـ«الشرق الأوسط»: «لقد خسر لبنان برحيله مبدعاً من بلادي كان رفيق درب وعمر بالنسبة لي. أتذكره بشوشاً وطريفاً ومحباً للناس وشفافاً، صادقاً إلى أبعد حدود. آخر مرة التقيته كان في حفل تكريم عبد الحليم كركلا في الجامعة العربية، بعدها انقطعنا عن الاتصال، إذ تدهورت صحته، وأجرى عملية قلب مفتوح. كما فقد نعمة البصر في إحدى عينيه من جراء ضربة تلقاها بالغلط من أحد أحفاده. فضعف نظره وتراجعت صحته، وما عاد يمارس عمله بالشكل الديناميكي المعروف به».
ويتذكر عازار الشهرة الواسعة التي حققتها أغنية «بكتب اسمك يا بلادي»: «كنت أقفل معها أي حفل أنظّمه في لبنان وخارجه. ذاع صيت هذه الأغنية، في بقاع الأرض، وترجمها البرازيليون إلى البرتغالية تحت عنوان (أومينا تيرا)، وأحتفظ بنصّها هذا عندي في المنزل».
- مع غسان صليبا
مع الفنان غسان صليبا أبدع شويري مرة جديدة على الساحة الفنية العربية. وكانت «يا أهل الأرض» واحدة من الأغاني الوطنية التي لا تزال تردد حتى الساعة. ويروي صليبا لـ«الشرق الأوسط»: «كان يعد هذه الأغنية لتصبح شارة لمسلسل فأصررت عليه أن آخذها. وهكذا صار، وحققت نجاحاً منقطع النظير. تعاونت معه في أكثر من عمل. من بينها (كل شيء تغير) و(من يوم ما حبيتك)». ويختم صليبا: «العمالقة كإيلي شويري يغادرونا فقط بالجسد. ولكن بصمتهم الفنية تبقى أبداً ودائماً. لقد كانت تجتمع عنده مواهب مختلفة كملحن وكاتب ومغنٍ وممثل. نادراً ما نشاهدها تحضر عند شخص واحد. مع رحيله خسر لبنان واحداً من عمالقة الفن ومبدعيه. إننا نخسرهم على التوالي، ولكننا واثقون من وجودهم بيننا بأعمالهم الفذة».
لكل أغنية كتبها ولحنها إيلي شويري قصة، إذ كان يستمد موضوعاتها من مواقف ومشاهد حقيقية يعيشها كما كان يردد. لاقت أعماله الانتقادية التي برزت في مسرحية «قاووش الأفراح» و«سهرة شرعية» وغيرهما نجاحاً كبيراً. وفي المقابل، كان يعدها من الأعمال التي ينفذها بقلق. «كنت أخاف أن تخدش الذوق العام بشكل أو بآخر. فكنت ألجأ إلى أستاذي ومعلمي منصور الرحباني كي يرشدني إلى الصح والخطأ فيها».
أما حلم شويري فكان تمنيه أن تحمل له السنوات الباقية من عمره الفرح. فهو كما كان يقول أمضى القسم الأول منها مليئة بالأحزان والدموع. «وبالقليل الذي تبقى لي من سنوات عمري أتمنى أن تحمل لي الابتسامة».