مشروع «المسافة صفر» يعود إلى «الجونة السينمائي» بأفلام جديدة

7 أعمال توثّق معاناة النزوح والجوع في قطاع غزة

المخرج الفلسطيني رشيد مشهراوي وماريان خوري خلال افتتاح عروض الأفلام (إدارة المهرجان)
المخرج الفلسطيني رشيد مشهراوي وماريان خوري خلال افتتاح عروض الأفلام (إدارة المهرجان)
TT

مشروع «المسافة صفر» يعود إلى «الجونة السينمائي» بأفلام جديدة

المخرج الفلسطيني رشيد مشهراوي وماريان خوري خلال افتتاح عروض الأفلام (إدارة المهرجان)
المخرج الفلسطيني رشيد مشهراوي وماريان خوري خلال افتتاح عروض الأفلام (إدارة المهرجان)

يعود مشروع «المسافة صفر» الفلسطيني للعرض مجدداً في مهرجان الجونة السينمائي بمصر من خلال 7 أفلام جديدة ضمن برنامج «نافذة على فلسطين».

وصُورت هذه الأفلام في أثناء حرب إسرائيل على غزة بواسطة مخرجات ومخرجين شباب يروون حكاياتهم بالكاميرا، كاشفين عن عزم لا يُقهر وأحلام تُولد من قلب الحصار، وقد أُنتجت من خلال مبادرة المخرج الفلسطيني رشيد مشهراوي بعد شهر واحد من اندلاع حرب غزة.

وافتتحت ماريان خوري المديرة الفنية للمهرجان، والمخرج رشيد مشهراوي، السبت، عروض برنامج «نافذة على فلسطين». وأكدت ماريان «حرص المهرجان على مواصلة رسالته بفتح (نافذة على فلسطين) التي بدأها بعد اندلاع الحرب، وعُرضت أفلام (من المسافة صفر) بـ235 مهرجاناً، وهو رقم كبير وثقه المخرج رشيد مشهراوي. كما تُرجمت إلى 14 لغة لتكون صوتاً فاعلاً للقضية الفلسطينية إلى العالم».

المخرج الفلسطيني رشيد مشهراوي وماريان خوري خلال افتتاح عروض الأفلام (إدارة المهرجان)

وقال المخرج رشيد مشهراوي إن «هذه الأفلام صنعها مخرجون ومخرجات من غزة في ظل الحرب، وهم لا يزالون بمدينتهم المدمرة ولم يبارحوها، ونحن نساعدهم في التوجيه الفني، ليقدموا حكاياتهم بلغة سينمائية متميزة كلما أمكن في ظل ظروف تصوير بالغة الصعوبة».

وعُرضت، السبت، 3 أفلام؛ هي: «حسن» من إخراج محمد الشريف، و«أحلام صغيرة جداً» إخراج اعتماد وشاح، و«الأمنية» إخراج أوس البنا، وسط حضور كبير من جمهور المهرجان وضيوفه.

ويروي فيلم «حسن» قصة الشاب الفلسطيني (18 عاماً) الذي فقد أباه وشقيقه خلال الحرب، وحين يُعلن في غزة توزيع أكياس دقيق يسارع الجميع للحصول على كيس في مشهد يُدمي القلوب، لكن رحلته البسيطة تتحول إلى مأساة؛ إذ اعتُقل وهُجّر قسراً إلى جنوب غزة، لينفصل عن عائلته لأول مرة ويعيش رحلة قاسية تمتد على مدى 15 شهراً.

فيلم قصير من أفلام «المسافة صفر» (إدارة المهرجان)

وفي فيلم «أحلام صغيرة جداً» تبدو أحلام النساء في غزة صغيرة جداً، لكنها عصية على التحقق في ظل الحرب، وهو ما يطرحه من خلال حكايات ومواقف ترويها النساء عن افتقارهن إلى الخصوصية وسط المخيمات، وتقسم إحداهن إنها تموت ولا تعيش في مخيمات بعد أن فقدت خصوصيتها بعدما كانت لها غرفة مستقلة في بيتها الذي نزحت منه. فيما تروي أخرى معاناتها بعدما وضعت طفلاً خلال الحرب وهي غير قادرة على توفير متطلباته، مما أصابه بالتهابات دائمة.

وفي فيلم «الأمنية» يحاول مخرج مسرحي بعدما فقد كل شيء أن يمنح الآخرين معنى جديداً للحياة عبر الفن، من خلال تقديم عرض مسرحي تُستعاد فيه القدرة على المواجهة والشفاء، ليؤكد من خلاله قوة الفن في تضميد الجروح، وكيف يصبح المسرح مساحة للنجاة والأمل.

بينما يتواصل خلال أيام المهرجان عرض أفلام «من المسافة صفر وأقرب» التي تتضمن 4 أفلام أخرى؛ وهي: «ألوان تحت السماء» من إخراج ريما محمود، و«أحلام فرح وزهرة» إخراج مصطفى النبيه، و«غزة إلى الأوسكار» إخراج علاء دامو، و«حكايات لم تكتمل» إخراج نضال دامو. في حين يُختتم البرنامج بعرض فيلم «عالم ليس لنا» للمخرج الفلسطيني مهدي فليفل، حيث يوسع البرنامج أفقه، ليمنح مساحة أوسع للأصوات الفلسطينية، كي تصل إلى جمهور أكبر.

فيلم «عالم ليس لنا» إنتاج عام 2012، وهو وثائقي طويل مستوحى من قصة لغسان كنفاني، وقد رُشّح لجائزة الأوسكار لأفضل فيلم وثائقي. وحاز أكثر من 30 جائزة من مختلف المهرجانات العالمية، ويُعد من أهم الأفلام التي وثّقت تجربة اللجوء الفلسطينية بصدق وإنسانية. ويرأس مهدي فليفل لجنة تحكيم مسابقة الأفلام القصيرة لمهرجان الجونة خلال الدورة الحالية.

وعدّ الناقد سيد محمود استمرار تصوير أفلام من المسافة صفر «أمراً مهماً» يُحسب للشباب الفلسطيني، في ظل حرصهم على أن يرووا حكاياتهم بعدما حققت أفلامهم صدى عالمياً واسعاً يدعم القضية ويقف ضد الحرب، ويؤكد حقوقهم المسلوبة.

وأضاف محمود لـ«الشرق الأوسط»، قائلاً: إن «هذه رسالة المهرجانات المصرية والعربية التي اتسعت مع اندلاع حرب غزة، وقد ساندت مهرجانات القاهرة والجونة والمهرجانات المصرية الأخرى هذه الرسالة، كما ساندتها أغلب المهرجانات العربية على غرار مهرجاني مراكش والبحر الأحمر».


مقالات ذات صلة

«الدوحة السينمائي» يراهن على أفلام إنسانية في دورته الأولى

يوميات الشرق لقطة من فيلم «فلسطين 36»… (مؤسسة الدوحة للأفلام)

«الدوحة السينمائي» يراهن على أفلام إنسانية في دورته الأولى

يراهن مهرجان «الدوحة السينمائي» في دورته الأولى على أفلام تتناول موضوعات متنوعة في مقدمتها القضايا الإنسانية بالسودان وفلسطين.

داليا ماهر (القاهرة)
يوميات الشرق العباس متحدثاً خلال ندوته التي أدارها المخرج أشرف فايق (إدارة المهرجان)

العباس بن العباس: الذكاء الاصطناعي أحدث طفرة في الرسوم المتحركة

أكد رائد الرسوم المتحركة المنتج والمخرج السعودي العباس بن العباس أن الذكاء الاصطناعي سيفرض نفسه على كثير من المجالات خلال السنوات القادمة.

انتصار دردير (القاهرة)
يوميات الشرق فيلم الافتتاح «العملاق» للمخرج روان أثالي عن قصة الملاكم نسيم حامد (البحر الأحمر السينمائي)

«في حب السينما»... العملاق يقص الشريط وحكايات تحيي ذاكرة الوطن

تتأهب جدة لاحتضان الدورة الخامسة من مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي.

أسماء الغابري (جدة)
يوميات الشرق مشهد لمحمد الدوخي وعبد العزيز السكيرين في فيلم «رهين»... (نتفليكس)

بين اليأس والضحك... «رهين» يختبر حدود الإنسان في «مهرجان البحر الأحمر السينمائي»

قبيل انطلاق المؤتمر الصحافي لإعلان قائمة الأفلام والبرامج المشاركة في الدورة المقبلة من «مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي»، يبرز الفيلم السعودي «رهين».

أسماء الغابري (جدة)
يوميات الشرق الفنانة المصرية ليلى علوي (حسابها على «فيسبوك»)

ليلى علوي لـ«الشرق الأوسط»: الفكرة «الطازجة» هي البطل الحقيقي لأي فيلم

رئاسة الفنانة المصرية ليلى علوي للجنة التحكيم كانت مسؤولية كبيرة ومهمة صعبة تتطلب تركيزاً وجهداً، لكنها في الوقت نفسه تجربة ممتعة وثريّة للغاية.

انتصار دردير (الجونة (مصر))

تركي اليوسف: أحبُّ الشخصيات التي لا تشرح نفسها

تركي اليوسف: أحبُّ الشخصيات التي لا تشرح نفسها
TT

تركي اليوسف: أحبُّ الشخصيات التي لا تشرح نفسها

تركي اليوسف: أحبُّ الشخصيات التي لا تشرح نفسها

لفت المسلسل السعودي «الضارية» الأنظار بعد انطلاق حلقاته محققاً نسبة مشاهدات عالية وسط اهتمام بلغته البصرية الجريئة، واهتمامه بعالم التهريب والولاءات المُتبدّلة الجديد على الدراما السعودية.

ويقوم الممثل تركي اليوسف ببطولة العمل عبر شخصية تمثل عودة لأدوار الشر التي تميز بها، وعن ذلك يقول لـ«الشرق الأوسط»: «أحبُّ الشخصيات التي لا تشرح نفسها، بل تدع الجمهور يكتشفها. وفي (الضارية) مثلاً، الشرّ ليس حالة عدوانية، بل طريقة للبقاء. حاولتُ أن أقدّم القسوة بلا افتعال، وأترك مساحة للصدق أكثر من الأداء».

ودافع اليوسف عن كثرة ظهوره في أدوار الشر، عادّاً انجذابه للأدوار القاسية «لا يعني التكرار؛ فالدور (شخصية عباس) جذبني لأنه يتيح مساحة للغوص في عقل شخصية تعرف الخطر بوصفه جزءاً من يومها».

ويرى الفنان السعودي أن أدوار الشرّ تمنحه «فرصة للتعبير عن جوانب إنسانية عميقة»، موضحاً أن اختياره شخصية عباس في «الضارية» جاء بسبب «صدق النصّ، وعمق الشخصية».


المتحف المصري الكبير يفيض بالزائرين... ويوقف بيع تذاكره

البهو العظيم للمتحف المصري الكبير (تصوير: عبد الفتاح فرج)
البهو العظيم للمتحف المصري الكبير (تصوير: عبد الفتاح فرج)
TT

المتحف المصري الكبير يفيض بالزائرين... ويوقف بيع تذاكره

البهو العظيم للمتحف المصري الكبير (تصوير: عبد الفتاح فرج)
البهو العظيم للمتحف المصري الكبير (تصوير: عبد الفتاح فرج)

أعلنت وزارة السياحة والآثار تنظيماً جديداً لدخول المتحف المصري الكبير وحجز التذاكر بعد الإقبال الكبير الذي شهده المتحف من الزائرين، الجمعة، والذي تجاوز سعته التشغيلية القصوى.

وأصدرت الوزارة بياناً، الجمعة، قالت فيه إنه «في ضوء الإقبال الكبير من الزائرين على المتحف المصري الكبير، ووصول أعداد الزيارة، الجمعة الموافق 7 نوفمبر (تشرين الثاني) 2025، إلى أكثر من السعة التشغيلية الكاملة المقررة للمتحف، مما استدعى إيقاف بيع التذاكر لليوم، قررت إدارة المتحف قصر حجز وشراء تذاكر الزيارة ليوم السبت 8 نوفمبر، وأيام العطلات الرسمية ونهايات الأسبوع (الجمعة والسبت) على الموقع الإلكتروني الرسمي للمتحف فقط».

وأضاف البيان أنه سيتم وقف عمليات حجز وبيع التذاكر من شبابيك التذاكر بالمتحف خلال هذه الأيام المحددة، على أن تستمر كالمعتاد في باقي أيام الأسبوع عبر الموقع الإلكتروني وشبابيك التذاكر معاً طبقاً للطاقة الاستيعابية للمتحف.

ويأتي هذا الإجراء «ضمن خطة تنظيم عملية الدخول لضمان تجربة زيارة متميزة وآمنة للزائرين، بما يتماشى مع الطاقة الاستيعابية للمتحف، ويسهم في رفع كفاءة الخدمات المقدمة»، وفق البيان. مع التأكيد على أن «جميع الحجوزات المؤكدة مسبقاً عبر القنوات الرسمية سارية كما هي، وسيتم استقبال حامليها في مواعيدهم المحددة دون أي تغيير».

إقبال كثيف على زيارة المتحف المصري الكبير (وزارة السياحة والآثار)

وأشادت إدارة المتحف بالحماس والإقبال الكبير الذي يعكس المكانة المرموقة للمتحف المصري الكبير كأحد أهم الصروح الثقافية والحضارية في العالم.

ومن قلب الزخم الكبير الذي شهده المتحف ومحيطه، يؤكد أستاذ الآثار اليونانية والرومانية بجامعة القاهرة، الدكتور خالد غريب، أن «المشهد كان مفرحاً على مستوى الوعي والإقبال الكبير على المتحف»، مضيفاً لـ«الشرق الأوسط»: «لكن الأمر يحتاج إعادة تنظيم؛ فالعدد الرهيب الذي دخل اليوم إلى المتحف يجعل حتمياً التفكير في تخصيص بوابات دخول للمصريين وأخرى للرحلات وبوابات للأجانب، حتى يتم تنظيم الدخول بشكل معقول، خصوصاً أن اليوم كان الجمعة الأولى بعد افتتاح المتحف، وكان متوقعاً أن يشهد كل هذا الزخم؛ لأنه يوم إجازة».

وافتُتح المتحف المصري الكبير في الأول من نوفمبر (تشرين الثاني) الجاري، في احتفالية عالمية نقلتها العديد من وسائل الإعلام حول العالم، في حين فتح المتحف أبوابه للجمهور يوم 4 نوفمبر، بالتزامن مع ذكرى اكتشاف مقبرة الملك توت عنخ آمون عام 1922، ويشهد المتحف للمرة الأولى عرض جميع محتويات المقبرة كاملة في مكان واحد.

ولفت غريب إلى أن «المتحف يمكنه أن يتيح الحجز على الإنترنت، وهو ما أعلنه في بيان اليوم، ليكون أول يوم حجز هو الأحد المقبل، وأتمنى أن يتم تنظيم الدخول بطريقة تحافظ على بريق المتحف وقيمته الكبيرة وصورة مصر السياحية».

المتحف المصري الكبير يشهد إقبالاً كبيراً منذ افتتاحه (وزارة السياحة والآثار)

ويضم المتحف المصري ما يزيد على مائة ألف قطعة أثرية تحكي حقباً مختلفة من التاريخ المصري القديم، في سيناريو عرض متحفي يعتمد أحدث التقنيات، وتوقعت تقديرات سابقة أعلنها وزير السياحة المصري، شريف فتحي، في تصريحات متلفزة، أن يزور المتحف يومياً نحو 15 ألف سائح، بعد الافتتاح الرسمي، بمعدل 5 ملايين سائح في السنة. في حين أكد الرئيس التنفيذي لهيئة المتحف المصري الكبير، الدكتور أحمد غنيم، في تصريحات متلفزة، أن عدد زائري المتحف في اليوم الأول لفتحه للجمهور تجاوز 18 ألف زائر.

ويرى المتخصص في المصريات، الدكتور محمد حسن، أن «بيع كل تذاكر المتحف المصري الكبير ليوم الجمعة يدل على نجاح الحملة التسويقية التي قامت بها مصر للترويج للمتحف»، مضيفاً لـ«الشرق الأوسط» أن «الحفل الذي أقيم لافتتاح المتحف حمل رسائل قصيرة موجزة تدل على أن مصر بلد الأمن والأمان، وقد أصابت الرسالة الهدف»، وتابع أن «اليوم يعمل المتحف بكامل طاقته، بل يستوعب أعداداً تفوق طاقته التشغيلية، وظهر من الإقبال الكبير أن الأجانب متحمسون لرؤية هذا الصرح الحضاري المميز، كما أن المصريين في حالة صحوة وشغف لمعرفة تاريخهم عن قرب».


نور بلوق لـ«الشرق الأوسط»: وثقنا النزوح من جنوب لبنان خلال الحرب الإسرائيلية

الفنانة اللبنانية نور بلوق (الشرق الأوسط)
الفنانة اللبنانية نور بلوق (الشرق الأوسط)
TT

نور بلوق لـ«الشرق الأوسط»: وثقنا النزوح من جنوب لبنان خلال الحرب الإسرائيلية

الفنانة اللبنانية نور بلوق (الشرق الأوسط)
الفنانة اللبنانية نور بلوق (الشرق الأوسط)

في الفيلم الوثائقي «حكايات الأرض الجريحة» تعود الفنانة التشكيلية اللبنانية نور بلوق للوقوف أمام الكاميرا بعدسة زوجها المخرج العراقي عباس فاضل الذي وثّق حياتهما خلال الحرب الإسرائيلية الأخيرة على لبنان، فعلى مدار أكثر من ساعتين نتابع تفاصيل كثيرة من حياة الفنانة اللبنانية وطفلتها وزوجها، من بينها لحظات صعبة في خلفيتها أصوات الانفجارات، وتفاصيل النزوح من الجنوب اللبناني والعودة بعد وقف إطلاق النار.

الفيلم الذي حصد عنه فاضل جائزة أفضل مخرج في النسخة الماضية من مهرجان «لوكارنو السينمائي» وشارك في مهرجان «الجونة السينمائي»، الشهر الماضي، يواصل جولته بعدد من المهرجانات السينمائية من بينها مهرجان «باري» في إيطاليا الشهر الجاري.

تقول نور بلوق لـ«الشرق الأوسط» إن «فكرة الفيلم لم يكن مخططاً لها منذ البداية، لكون المشروع وُلد من قلب الحرب الإسرائيلية على لبنان، حين اضطرت العائلة للنزوح المفاجئ تحت القصف الكثيف، ولم يكن في مقدورهم سوى أخذ بعض الثياب القليلة معهم، تاركين خلفهم الكاميرات وعدّة التصوير في المنزل»، مشيرة إلى أنها بعد نحو شهر من النزوح، قررت العودة بمفردها إلى البيت رغم المخاطر الكبيرة، لتجلب الكاميرات بنفسها.

رصد الفيلم تعرض العديد من المواقع للتدمير خلال الحرب (الشرق الأوسط)

شعرت الفنانة التشكيلية اللبنانية بأن عليهم توثيق ما يحدث لهم، فلم تكن تعلم ما الذي سيفعلونه، وفق قولها، واستدركت: «لكن كان ضرورياً أن نُسجّل الواقع الذي نعيشه لحظة بلحظة، وفور عودتي بالكاميرات بدأ زوجي المخرج عباس فاضل التصوير ليوثّق كل ما حولنا من تفاصيل الحرب والنزوح، لينطلق العمل الفعلي عقب إعلان وقف إطلاق النار الذي كان أشبه بالوهم مع استمرار القصف».

ترى نور بلوق أن تلك الفترة أتاحَت لهم العودة إلى منزلهم واستئناف التصوير بصورة مكثّفة، وفوجئت عندما أخبرها زوجها برغبته في تصويرها هي وابنتهما ضمن أحداث الفيلم، لكنها تقبّلت الأمر سريعاً لأنها اعتادت المشاركة معه في أعمال سابقة، لكن هذه المرة جرى التصوير بظروف شديدة القسوة والخطورة، «فالقصف لم يكن يتوقف، وكثيراً ما اضطررنا إلى التوقف فجأة والاحتماء داخل البيت خوفاً من سقوط القذائف»، على حد تعبيرها.

تستذكر الفنانة اللبنانية أجواء التصوير بالقول: «كنا نخرج للتصوير، وفجأة نسمع صوت الانفجارات قريبة جداً، فأطلب من عباس العودة إلى الداخل خشية أن يصيبنا شيء، لقد عشنا الخطر بكل تفاصيله»، مؤكدة أن التصوير بعد الحرب لم يكن أقل خطراً؛ إذ زاروا مناطق مدمّرة مليئة بالألغام والزجاج المكسور، وكانت ابنتها ترافقهما طوال الوقت، وتابعت: «كنت أراقبها وأحذرها في كل لحظة؛ لأن المكان كان لا يزال يحمل آثار الدمار والحرائق ورائحة الصواريخ».

وعن أصعب اللحظات التي عاشتها أثناء التصوير، قالت نور بلوق إنها كانت تخشى كثيراً على ابنتها، خصوصاً في المشاهد التي صُوّرت بين المقابر، موضحة أن «تلك اللقطات كانت شديدة الوقع عليها نفسياً، كانت ابنتي صغيرة ولا تدرك ما يجري حولها، ورؤيتها تسير بين القبور كانت لحظة قاسية عليّ كأم، لكنها في الوقت ذاته كانت لقطة فنية قوية تعكس التناقض بين الحياة والموت، وبين البراءة والدمار».

وثق مخرج الفيلم رحلة زوجته وطفلته الصغيرة مع الحرب (الشرق الأوسط)

وأكّدت أن «الفيلم لم يكن عملاً تلفزيونياً أو تقريراً إخبارياً، بل تجربة إنسانية حيّة»، مستطردة: «نحن لم نكن نغطي الحدث من الخارج، بل كنّا جزءاً منه، نعيشه بكل تفاصيله، المخرج أراد أن يُظهر الوجع الإنساني قبل أي شيء آخر، لا الإحصاءات ولا الأرقام، بل مشاعر الناس ومعاناتهم الحقيقية؛ لأن هذه اللغة وحدها قادرة على لمس المتفرّج».

وأشارت إلى سعي الفيلم لتقديم صورة داخلية عن الحرب، بعيدة عن النظرة الإعلامية الباردة، موضحة أن «فاضل ركّز في لقطاته على وجوه الناس وانفعالاتهم، وجعلهم يروون حكاياتهم بأنفسهم؛ لأن الكلمة الصادقة تنبع من التجربة لا من التحليل».

أما عن تركيز الفيلم على رصد تدمير البنية الثقافية والمدنية في لبنان، فأوضحت نور أن «هذا الجانب كان حاضراً بقوة في رؤية العمل؛ إذ حرصنا على إظهار أن أهداف الحرب لم تكن عسكرية فحسب، بل طالت الإنسان في جوهره، واستهدفت ذاكرته وثقافته وهويته، وأن القصف لم يميز بين بيت وآخر، فالفنانون والمكتبات والمنازل كانت جميعها في مرمى الدمار، فالحرب لم تكتفِ بتدمير الحجر، بل سعت إلى طمس الروح الثقافية التي تشكّل جوهر المجتمع اللبناني».

وعن اللحظة التي شعرت فيها أن الفيلم اكتمل، لفتت إلى أن عباس فاضل يميل عادة إلى الأفلام الطويلة؛ لذلك حاولوا جعل هذه التجربة أكثر اختصاراً، «لكن حجم المادة المصوّرة كان هائلاً، فاستقرّ الفيلم على نحو ساعتين»، وفق قولها.

وأوضحت: «كل شخصية كانت تحمل وجعها الخاص، فهناك الفنان الذي خسر أعماله، والمثقف الذي فقد مكتبته، وكل بيت في الجنوب كان يحكي قصة ألم إنساني مختلفة».

ورغم أنها ليست من الأشخاص الذين يفضّلون الظهور أمام الكاميرا، لكنها شعرت في هذا الفيلم بأن وجودها ضرورة إنسانية وفنية في آنٍ واحد، مستذكرة عرض الفيلم للمرة الأولى في مهرجان «لوكارنو» بدورته الماضية بعدما شاهدت الفيلم للمرة الأولى بالسينما في لحظة وصفتها بـ«الصعبة والعاطفية».

تقول نور: «رغم أنني عشت تلك الأحداث لحظة بلحظة، فإن رؤيتها مجدداً كانت مؤلمة؛ لأن كل مشهد يعيد إليك الرعب والحنين معاً»، معتبرة أن فكرة الهجرة من لبنان لم تكن مطروحة بالنسبة لهما رغم امتلاك زوجها جنسية فرنسية، مضيفة: «النزوح الداخلي كان أهون من الهجرة؛ لأنك تبقى قريباً من أهلك وبيتك، أما البعد في الخارج فهو أشد قسوة، فقد جربت الغربة من قبل وعرفت كم هي مؤلمة؛ لذلك اخترنا أن نبقى في لبنان مهما كان الثمن».