يرى المخرج السعودي فهد الدوسري أن الوصول إلى العالمية يمثل «الحلقة الناقصة» في مسيرة النهضة الكبيرة التي يشهدها المسرح السعودي، الذي ينافس نظيره في أي دولة أخرى من حيث الأفكار والمواهب والكوادر. وأوضح في حديثه لـ«الشرق الأوسط» على هامش مشاركته في «مهرجان القاهرة الدولي للمسرح التجريبي» أن «ردود الأفعال على أول مشاركة سعودية في مهرجاني إدنبره (فيرنج) الأسكوتلندي، و(أفينيون) الفرنسي عبر مسرحية (طوق) تؤكد الإمكانات الهائلة لصناع المسرح في المملكة».
فهد الدوسري هو واحد من أبرز المخرجين على الساحة المسرحية السعودية حالياً، حيث قدم أعمالاً عدّة لفتت الأنظار بخروجها عن النمط التقليدي واشتباكها مع قضايا الواقع المعاش وهمومه، مع توظيفها لتقنيات بصرية مستحدثة على صعيد الإضاءة والديكور والملابس مثل «الغريب والنقيب»، و«قرية السعادة»، و«الرحلة الأخيرة»، و«آخر أمنية»، و«الشبح».
تُعد مسرحية «طوق» أحدث أعمال فهد الدوسري، وقد عُرضت في الدورة الماضية من مهرجان «القاهرة الدولي للمسرح التجريبي»، وحظيت بإشادة واسعة بسبب موضوعها الجريء الذي يدعو صراحةً إلى كسر الطوق المهيمن على رقاب البشر بعد استسلامهم لدائرة جهنمية من العادات المكررة والسلوكيات المعادة، وذلك من خلال حبكة درامية تجسد حالة مجموعة من الموظفين الخاضعين لهيمنة مدير متسلط يمارس عليهم ديكتاتورية صارمة.
يصف الدوسري المسرحية بأنها ليست مجرد حبكة درامية عن عدد من العاملين المقهورين في مؤسسة ما، بل هي صرخة ضد حصار الرتابة والروتين القاتلين، اللذين يخنقان الأرواح ويغلقان كل نوافذ التجدد والحيوية أمام البشر، مشيراً إلى أن ردود الأفعال المدهشة حول العمل، سواء جماهيرياً أو نقدياً، تعود في رأيه إلى أن جميع أفراد طاقم التمثيل والسينوغرافيا تحملوا مسؤولياتهم بالكامل، مجتهدين ومتفانين، دون أن يبخلوا بقطرة عرق واحدة.
ويؤمن الدوسري بأن «المسرح ليس مجرد خشبة بل هو حياة متكاملة ومشاعر متناقضة بين السعادة والحزن، الغضب والأمل، على نحو يختصر كل الأحاسيس والانفعالات البشرية التي نُعبّر من خلالها عن واقعنا وأحلامنا ومعاناتنا وما نمر به في هذا العالم»، لافتاً إلى أنه بنى قناعاته تلك على تجربة مديدة بدأها من مقاعد المتفرجين ثم عرّج خلالها على عدد من التخصصات المسرحية قبل أن يجد نفسه في مجال الإخراج ويستقر فيه».
وعن رؤيته للمشهد المسرحي السعودي حالياً، أشار إلى أنه «في حالة مستمرة من النمو والتطور، فهناك طاقات شابة هائلة قادمة في جميع العناصر من تأليف وتمثيل وإخراج وديكور وإضاءة وأزياء وتصميم حركي وأداء استعراضي، بجانب أصحاب الخبرة من الجيل السابق الذين لا يزالون يثرون الساحة الإبداعية المسرحية»، لافتاً إلى أن «هذه الطفرة الفنية ما كانت لتستمر لولا الدعم الدائم الذي يحظى به المسرحيون السعوديون من وزارة الثقافة وهيئة المسرح والفنون الأدائية».
وفيما يتعلق بأحلامه للحركة المسرحية السعودية، قال إنه «يحلم بأعمال وطنية تُعرض بشكل دائم في أهم مسارح العالم، سواء من خلال المهرجانات الدولية أو عبر أهم وأبرز المنصات مثل (برادوي) و (الويست إند)»، موضحاً أن «الفلسفة الأمثل لهذه الأعمال تتمثل من وجهة نظره في أن تجمع بين المضمون الإنساني والفكري والاجتماعي العميق من ناحية، وبين الترفيه والتسلية ومتعة الفرجة من ناحية أخرى».
وأضاف: «لا نزال بحاجة إلى ضخ المزيد من البنى التحتية مثل خشبات العرض وورش التدريب حتى نستطيع تحقيق هذا الحلم، ونواكب هذه الطفرة الهائلة غير المسبوقة التي شملت كل مكوناته، لا سيما مع زيادة عدد الفرق المسرحية على نحو لافت مؤخراً».
عن سبب كونه صاحب الفكرة في معظم المسرحيات التي أخرجها، وهل يعني ذلك أنه لا يحبذ العمل على أفكار الآخرين، قال: «على العكس، أنا منفتح على كل الأفكار مهما كان مصدرها، شرط أن تكون جيدةً وتشد انتباهي»، وأضاف أن المؤلف والكاتب أحمد بن حمضة، حين أخبره بفكرة مسرحية «طوق»، أثارت إعجابه على الفور، فطلب منه أن يباشر العمل عليها.
وعن إمكانية العمل في الإخراج السينمائي لتحقيق قدر أكبر من الشهرة، أكد: «أنا محب للسينما بصفتي متفرجاً فقط، لكن فكرة العمل بها لا تستهوني أبداً، خصوصاً أن المسرح هو عشقي الأبدي. ومسألة الشهرة لا تهمني، فكل ما أرغب به هو تقديم أعمال تليق بالمسرح السعودي وتشبع شغفي الشخصي».
ويختم حديثه بالإشارة إلى مواصفات «المخرج المسرحي الناجح» من وجهة نظره، قائلاً: «هو من يطلع بقوة على مدارس وفنون وتجارب المسرح كافة، قديمها وحديثها، شرقها وغربها، ويسعى دائماً إلى تطوير نفسه وأدواته. ومن الضروري أيضاً أن يكون قارئاً جيداً ومثقفاً، ويملك وجهة نظر واضحة».
