«الإسكندرية للفيلم القصير» يرشح الفائزين بجوائزه لمنافسات الأوسكار

المهرجان كرّم في حفل افتتاحه ريهام عبد الغفور وأحمد مالك

أحمد مالك تحدث خلال لقائه بجمهور المهرجان عن أهمية المسرح للممثل (إدارة المهرجان)
أحمد مالك تحدث خلال لقائه بجمهور المهرجان عن أهمية المسرح للممثل (إدارة المهرجان)
TT

«الإسكندرية للفيلم القصير» يرشح الفائزين بجوائزه لمنافسات الأوسكار

أحمد مالك تحدث خلال لقائه بجمهور المهرجان عن أهمية المسرح للممثل (إدارة المهرجان)
أحمد مالك تحدث خلال لقائه بجمهور المهرجان عن أهمية المسرح للممثل (إدارة المهرجان)

قال مدير مهرجان الإسكندرية للفيلم القصير، محمد سعدون، إن المهرجان حصل على امتياز خلال دورته الـ11 المنعقدة راهناً، من 27 أبريل (نيسان) الجاري، إلى 2 مايو (أيار) المقبل، يتمثل في ترشيح الأفلام الفائزة بجوائزه لمسابقة الأوسكار، وأضاف سعدون لـ«الشرق الأوسط» أن «هذا الامتياز لم يحظَ به قبلنا سوى مهرجان القاهرة السينمائي الدولي، وسوف يكون من حقنا ترشيح الفيلم الفائز بجائزة (هيباتيا) لمنافسات الأوسكار».

وتابع: «كما أن مسابقة أفلام (الذكاء الاصطناعي) هي أول مسابقة تكون الأفلام المشاركة بها مصنوعة بالكامل عبر الذكاء الاصطناعي».

ويشارك في المهرجان 38 فيلماً من 37 دولة، ونظم المهرجان ندوتين «ماستر كلاس» للفنانين المكرمين من مصر، وهما الفنانة ريهام عبد الغفور والفنان أحمد مالك، وتحدثت ريهام عبد الغفور عن مسيرتها الفنية مؤكدة أن مسلسل «العميل 1001» كان نقطة تحول كبيرة في مشوارها الفني، كما تطرقت لتعرضها للتنمر عبر مواقع «السوشيال ميديا»، قائلة إن «مواقع التواصل صارت مؤذية، ولا أهتم بالرد عليها، ولكنني رددت على محاولة تنمر أخيرة تعرضت لها».

ريهام عبد الغفور تتسلم تكريمها من الفنان خالد كمال خلال حفل الافتتاح (إدارة المهرجان)

وكشف الفنان أحمد مالك خلال لقائه بجمهور المهرجان عن أهمية المسرح في مسيرة أي فنان، حيث يستطيع أن يجرب ويتعلم فيه، وأشار إلى أن «أهم شيء للفنان هو كيف ينمي مهاراته»، مؤكداً أنه لا توجد قاعدة معينة في تحضير الممثل للشخصية، وأنه يقترب من كل شخصية بالتعرف على الجانب النفسي، ثم الجانب الخارجي من حيث الشكل وما إذا كانت للشخصية لهجة معينة.

وكان حفل الافتتاح الذي أقيم، مساء الأحد، بمسرح سيد درويش (أوبرا الإسكندرية) قد شهد تكريم كل من الفنانة ريهام عبد الغفور ومنحها جائزة «هيباتيا» الذهبية تقديراً لمسيرتها الفنية المتميزة، وأهدت ريهام عبد الغفور هذا التكريم لوالدتها التي تدعو لها دائماً، كما أهدته لوالدها الراحل الفنان أشرف عبد الغفور، قائلة: «لقد علمني أبي احترام وحب هذه المهنة»، وقام بتسليمها التكريم الفنان خالد كمال، فيما سلّم الفنان طه دسوقي جائزة «هيباتيا» الذهبية لصديقه الفنان أحمد مالك الذي يكرمه المهرجان كأحد أبرز المواهب الشابة، وصعد مالك للمسرح وبدا متأثراً بكلام صديقه عنه، الذي أشاد بموهبته وبصداقتهما، وكان مسلسلهما «ولاد الشمس» قد حقق نجاحاً لافتاً في موسم الدراما الرمضانية الماضي.

وشهد حفل الافتتاح فقرة غنائية قدمتها فرقة «الأنفوشي» السكندرية وافتتحتها بأغنية «سلام لغزة»، كما قدمت عدداً من أغنيات الأفلام المصرية، ثم عُرض الفيلم الكندي القصير «Hatch»، وفيلم التحريك الإماراتي «أطفال البرزخ».

الفنان محمود حميدة خلال حضوره حفل الافتتاح (إدارة المهرجان)

وشهد الافتتاح حضوراً لافتاً من الفنانين، من بينهم: محمود حميدة، وبشرى وزجها خالد حميدة، وسلوى محمد علي، وأحمد مجدي، وشيري عادل، كما حضره من المخرجين مجدي أحمد علي، وأمير رمسيس، ويسري نصر الله الذي يرأس تحكيم المسابقة الرسمية، وتضم في عضويتها الفرنسية كاميل فارين مبرمجة الأفلام بمهرجان «كليرمون فيران» للأفلام القصيرة، والروسية «ميليا واشا أيتوغانوفا» مديرة مهرجان «كازان» والمخرج الإسباني مانويل بينا مدير البرمجة بمهرجان «بيو الدولي للأفلام القصيرة».

وخلال كلمته بحفل الافتتاح، كشف المدير الفني للمهرجان موني محمود عن التحديات التي واجهتها لجنة اختيار الأفلام في ظل تلقي 2500 فيلم من 119 دولة.

ومن الفعاليات التي يشهدها المهرجان ندوة «ماستر كلاس»، حول «رقمنة التراث الفني وتحديات الحفاظ على الموروث الثقافي» يقدمها الفنان محمود حميدة وخالد حميدة والممثل أحمد شاكر والمخرج حازم العطار.

المخرج أمير رمسيس وشيري عادل وسلوى محمد علي على السجادة الحمراء (إدارة المهرجان)

كما يقيم المهرجان إلى جانب مسابقته الرسمية، مسابقة للأفلام العربية، وأخرى لأفلام الطلبة.

وأشاد الناقد الفني المصري رامي متولي بمنح المهرجان حق ترشيح الفيلم الفائز بالمسابقة الرسمية لمنافسات الأوسكار فئة الأفلام القصيرة بكل فروعها، وقال لـ«الشرق الأوسط» إن «هذا نتيجة جهد وإخلاص شباب من صناع الأفلام السكندريين، لديهم شغف كبير بالسينما، استطاعوا أن يقيموا مهرجاناً ناجحاً وكافحوا طويلاً حتى يصلوا إلى هذه المكانة بعيداً عن مركزية القاهرة».

ويلفت المتولي إلى أن «المهرجان رغم ما يقدمه من عروض دولية وحضور دولي في لجان تحكيمه، يعدّ هو الأقل بين المهرجانات المصرية من حيث الدعم، برغم أنه من أفضل وأقوى المهرجانات السينمائية المتخصصة في مصر».


مقالات ذات صلة

«مهرجان أسوان» يحتفي بتألق السينمائيات السعوديات

يوميات الشرق «مهرجان أسوان لأفلام المرأة» ناقش قضايا عدّة (إدارة المهرجان)

«مهرجان أسوان» يحتفي بتألق السينمائيات السعوديات

رصد «مهرجان أسوان الدولي لأفلام المرأة» في دورته العاشرة صورة المرأة في السينما العربية، واحتفى بصانعات السينما في السعودية.

«الشرق الأوسط» (أسوان (مصر))
يوميات الشرق جانب من إعلان تفاصيل الدورة الجديدة بالمهرجان القومي للسينما (وزارة الثقافة المصرية)

إرجاء جديد لـ«القومي للسينما» في مصر يثير تساؤلات

أثار قرار إرجاء المهرجان القومي للسينما في مصر مجدداً تساؤلات عن مدى إمكانية عودة المهرجان المتوقف منذ 4 سنوات.

أحمد عدلي (القاهرة )
يوميات الشرق الممثلة السعودية خلال كلمتها المصوَّرة في حفل ختام «هوليوود للفيلم العربي» (إدارة المهرجان)

لمار فادان «أفضل ممثلة صاعدة» في «هوليوود للفيلم العربي»

أكّدت في كلمتها المسجَّلة، لعدم تمكّنها من السفر إلى أميركا، أنّ الجائزة ليست لها وحدها، بل لجميع فريق العمل...

أحمد عدلي (القاهرة)
يوميات الشرق ليلى علوي خلال الندوة (الشرق الأوسط)

ليلى علوي: تمنيت أن أكون مهندسة ميكانيكا سيارات

قالت الفنانة المصرية ليلى علوي إنها كانت تحلم وهي صغيرة بأن تصبح مهندسة متخصصة في ميكانيكا السيارات، لكنها اتجهت للتمثيل بالصدفة.

«الشرق الأوسط» (أسوان (مصر))
يوميات الشرق لقطة من الفيلم السعودي «يوم سعيد» (مهرجان البحر الأحمر)

«يوم سعيد» يمثل السعودية في مهرجان «الإسكندرية للفيلم القصير»

يشارك فيلم «يوم سعيد» للمخرج محمد الزوعري ممثلاً السعودية بمسابقة الأفلام العربية بالدورة الـ12 لمهرجان «الإسكندرية للفيلم القصير» التي تنطلق 27 أبريل

انتصار دردير (القاهرة )

مقتل امرأة هاجمها دبّ في بولندا

دب بنّي في حديقة حيوان بمدينة سياتل الأميركية (د.ب.أ)
دب بنّي في حديقة حيوان بمدينة سياتل الأميركية (د.ب.أ)
TT

مقتل امرأة هاجمها دبّ في بولندا

دب بنّي في حديقة حيوان بمدينة سياتل الأميركية (د.ب.أ)
دب بنّي في حديقة حيوان بمدينة سياتل الأميركية (د.ب.أ)

لقيت امرأة تبلغ 58 عاماً حتفها بعدما هاجمها دبّ في جنوب شرقي بولندا، اليوم الخميس، حسب ما صرح المسؤول الإعلامي في مركز إدارة الإطفاء الحكومية في سانوك لـ«وكالة الصحافة الفرنسية».

وأوضح بافل غيبا أن بلاغاً ورد إلى إدارة الإطفاء «أشار إلى مهاجمة دب امرأة في قرية بلونا».

وقد قدم البلاغ ابن المرأة. وأُرسلت ثلاث فرق إغاثة وشرطة إلى مكان الحادث، لكنهم «لم يقدموا الإسعافات الأولية نظراً لخطورة إصابات المرأة». وتأخر وصولهم بسبب «وعورة التضاريس وعدم توافر معلومات دقيقة عن الموقع». وعند وصولهم أعلن المسعفون وفاة المرأة في مكان الحادث، وفق بافل.

يبلغ عدد الدببة البنية في بولندا نحو 100 دب، 80 في المائة منها في منطقة بيشتشادي الجبلية حيث وقع الهجوم الخميس، وفقاً لبيانات الحكومة البولندية لعام 2024.

لكن تبقى الهجمات المميتة قليلة جداً إذ يعود آخرها إلى عام 2014، حسب وسائل إعلام محلية.


«مهرجان أسوان» يحتفي بتألق السينمائيات السعوديات

«مهرجان أسوان لأفلام المرأة» ناقش قضايا عدّة (إدارة المهرجان)
«مهرجان أسوان لأفلام المرأة» ناقش قضايا عدّة (إدارة المهرجان)
TT

«مهرجان أسوان» يحتفي بتألق السينمائيات السعوديات

«مهرجان أسوان لأفلام المرأة» ناقش قضايا عدّة (إدارة المهرجان)
«مهرجان أسوان لأفلام المرأة» ناقش قضايا عدّة (إدارة المهرجان)

رصد «مهرجان أسوان الدولي لأفلام المرأة»، في دورته العاشرة، صورة المرأة في السينما العربية. كما احتفى، ضمن الكتاب الصادر بهذه المناسبة بعنوان «عدسة ومرآة»، بتألق صانعات السينما في السعودية، في مجالات متعددة تشمل الإخراج، والتمثيل، وكتابة السيناريو.

وأبرز الكتاب السنوي الصادر عن المهرجان، ضمن تقرير «صورة المرأة في السينما العربية»، من إعداد الناقدة الفنية المصرية أمنية عادل، أدوارَ عدد من صانعات السينما السعوديات، عبر دراسة للناقدة السعودية نور هشام السيف. وقدّمت الدراسة رؤية بانورامية تُفكِّك الإنتاج السينمائي السعودي لعام 2025، سواء من خلال أفلام لمخرجات مثل «هجرة» للمخرجة شهد أمين، و«المجهولة» للمخرجة هيفاء المنصور، أو عبر أدوار البطولة النسائية في أفلام مثل «مسألة حياة أو موت» للمخرج أنس باطهف، و«جرس إنذار 2» للمخرج عبد الله بامجبور.

ويطرح التقرير تساؤلات حول طبيعة الأدوار التي تؤديها النساء في صناعة السينما السعودية، مشيراً إلى تباين القيم السينمائية بين الأصالة والتجريب.

ولفت التقرير إلى أن السينما السعودية، منذ نشأتها وحتى السنوات الأخيرة، بعد أن استعادت الصناعة عافيتها، وأصبحت قائمة بذاتها، شهدت بروز عدد من الأسماء المهمة لصانعات الأفلام، من بينهن هيفاء المنصور، ووعد كامل، وهناء العمير، وضياء يوسف، وهند الفهاد، وغيرهن. كما تطرّق إلى البدايات الأولى التي اتسمت بمحاولات إنتاجية متواضعة، وصولاً إلى ما تقدّمه الأصوات النسائية الجديدة اليوم، مدعومة بمؤسسات متعددة، وحاصدة احتفاءً محلياً ودولياً، إلى جانب ترسيخ حضور الفنانة السعودية عبر مشاركاتها في الفعاليات، والمهرجانات العالمية.

فيلم «هجرة» يعرض ضمن «مهرجان أسوان» (إدارة المهرجان)

وتناول التقرير تجربة المخرجة السعودية هيفاء المنصور، منذ انطلاقتها بفيلم «وجدة» (2012)، مروراً بفيلم «المرشحة المثالية» (2019)، ووصولاً إلى فيلم «المجهولة» (2025) الذي ينتمي إلى السرد البوليسي. كما توقّف عند تجربة الفيلم الروائي الطويل الثاني للمخرجة والكاتبة السعودية شهد أمين «هجرة»، والمعروض ضمن فعاليات «مهرجان أسوان»، موضحاً أن الفيلم، الذي يتناول رحلة حج ضمن دائرة نسائية تقودها الجدة «ستي»، يمثّل مفترق طرق في السينما السعودية، من خلال صورة بصرية متقنة، وفرق إنتاج محترفة، وتوظيف تقنيات على مستوى عالمي.

وفيما يخص فيلم «مسألة حياة أو موت»، الذي عُرض في الدورة الماضية من «مهرجان البحر الأحمر السينمائي»، أشار التقرير إلى أنه ينتمي إلى الكوميديا الرومانسية ذات الطابع السوداوي الفانتازي، وهو من إخراج أنس باطهف، وتأليف وبطولة سارة طيبة، والتي برز اسمها خلال السنوات الأخيرة بوصفها كاتبة وممثلة سعودية.

كما يأتي فيلم «جرس إنذار 2 – الحفرة» بوصفه دراما تشويقية مدرسية موجّهة إلى فئة الشباب، من إخراج عبد الله بامجبور، وسيناريو مريم الهاجري، وهيفاء السيد. وقد سبق للهاجري العمل في الدراما التلفزيونية الخليجية، ما يعكس توجّهاً نحو إضفاء حسّ أنثوي على العمل، مع الحفاظ على إيقاع يتناسب مع جمهور المنصة التي يُعرض عليها الفيلم.

وشهد المهرجان، في دورته العاشرة، مشاركة 65 فيلماً من 34 دولة، إلى جانب تنظيم عدد من الفعاليات التي ناقشت صناعة الأفلام، وعلاقة الفن بقضايا المجتمع، لا سيما قضايا المرأة. كما كرّم المهرجان عدداً من نجمات الفن والعمل العام.


إيزابيلا بيتروفا: «الضائعة» محاولة إنسانية للتصالح مع الماضي

تدور أحداث الفيلم خلال أسبوع واحد (الشركة المنتجة للفيلم)
تدور أحداث الفيلم خلال أسبوع واحد (الشركة المنتجة للفيلم)
TT

إيزابيلا بيتروفا: «الضائعة» محاولة إنسانية للتصالح مع الماضي

تدور أحداث الفيلم خلال أسبوع واحد (الشركة المنتجة للفيلم)
تدور أحداث الفيلم خلال أسبوع واحد (الشركة المنتجة للفيلم)

قالت المخرجة البلغارية إيزابيلا بيتروفا إن فيلمها «الضائعة» يقوم على فكرة مواجهة الماضي والتصالح مع ما نحاول الهروب منه طويلاً، موضحة أن القصة تتبع عالِمة نفس جنائي تعيش في الولايات المتحدة، تضطر إلى العودة إلى بلدها بلغاريا بعد أن ترث أباً لم تكن تعرفه من قبل.

وأضافت لـ«الشرق الأوسط» أن البطلة تجد نفسها أمام مسؤولية غير متوقعة؛ إذ يتعين عليها الإشراف على دفن جثمان الأب الذي تُرك متحللاً لأشهر في إحدى المشارح، ولا تستطيع الدولة دفنه من دون توقيعها بصفتها الوريثة الوحيدة؛ وهو ما يشكل الحدث المفجر لمسار الحكاية.

وأوضحت بيتروفا أن الفيلم يدور في إطار زمني ضيق نسبياً؛ إذ تمتد أحداثه على مدار أسبوع واحد فقط، ما يجعل مساحة التغيير الظاهر في شخصية البطلة محدودة، لكنها ترى أن ما يحدث خلال هذا الأسبوع يترك أثراً عميقاً في حياتها، فالتحول الحقيقي في الشخصية قد لا يبدو كبيراً خلال هذا الزمن القصير، لكن إذا التقى بها المشاهد بعد سنوات فسيكتشف أنها أصبحت شخصاً مختلفاً تماماً نتيجة ما مرت به خلال تلك الأيام.

وعن تجربتها في كتابة هذا النوع من القصص، قالت إن نقطة البداية غالباً ما تكون إحساساً شخصياً عميقاً أو حالة صدمة تسعى إلى فهمها أو معالجتها داخلياً؛ لذا الرابط الشخصي بالنسبة لها عنصر أساسي في أي مشروع سينمائي تعمل عليه، وهو ارتباط لا يعني بالضرورة أن تكون القصة سيرة ذاتية، بل يتعلق أكثر بالطابع الإنساني العام وبالسؤال الداخلي الذي لا يمنحها السلام ويدفعها إلى البحث عنه من خلال صناعة فيلم.

المخرجة البلغارية إيزابيلا بيتروفا (الشركة المنتجة للفيلم)

وأضافت أن عملية الكتابة تبدأ عادةً من هذا الشعور الغامض أو اللغز الذي يصعب تفسيره، ثم تتحول تدريجياً إلى مرحلة بحث أعمق لفهم العالم الذي تدور فيه القصة وتحديد الإطار الواقعي الذي يمكن أن تتحرك داخله الشخصيات، فالبحث لا يقتصر على المعلومات أو التفاصيل الواقعية فحسب، بل يمتد أيضاً إلى الجانب النفسي والعاطفي للشخصيات حتى تبدو حقيقية وقادرة على التواصل مع الجمهور.

وفيما يتعلق بفيلم «الضائعة» تحديداً، أشارت إلى أنها أمضت وقتاً طويلاً في زيارة مجموعات علاج الإدمان، مثل المجموعات التي تعمل وفق برنامج «الاثنتي عشر خطوة» للتعافي، موضحة أنها حضرت اجتماعات مختلفة ضمت رجالاً ونساءً ومجموعات مختلطة، واستمعت إلى عدد كبير من القصص الشخصية التي ترتبط بشكل غير مباشر بالموضوع الذي كانت ترغب في الكتابة عنه.

وقالت إيزابيلا بيتروفا إن هذه الزيارات شكلت جزءاً مهماً من البحث العاطفي والنفسي الذي احتاجت إليه من أجل بناء شخصية صادقة وحقيقية، مؤكدة أنها كانت تسعى إلى رسم شخصية تمتلك عمقاً إنسانياً وتعبّر عن مشاعرها بطريقة طبيعية، من دون الوقوع في فخ الشرح المباشر أو التحليل النفسي المبالغ فيه.

وأضافت أن ما جذبها في تلك المجموعات هو طبيعة المساحة الإنسانية التي توفرها؛ إذ يقوم هذا النوع من الاجتماعات على مشاركة التجارب الشخصية من موقع هش وصادق للغاية، وهو ما يُعرف أحياناً بـ«الصدق الجذري»، وهذا النوع من الصراحة نادر في الحياة اليومية؛ لأن الناس في العادة لا يتواصلون بهذه الدرجة من الانكشاف أو الصدق، لذلك كانت هذه التجربة بالنسبة لها فرصة نادرة للاستماع إلى قصص حقيقية لا تتاح عادة في السياقات الاجتماعية التقليدية.

عملت المخرجة على الجوانب النفسية خلال التحضير للفيلم (الشركة المنتجة للفيلم)

وأكدت بيتروفا أن الاستماع إلى تلك القصص ساعدها على فهم أعمق لفكرة الهروب من الماضي ومحاولة مواجهته، وهي الفكرة التي تشكل العمود الفقري لفيلمها، فكثير من الأشخاص الذين التقتهم كانوا يتحدثون عن تجارب معقدة تتعلق بالعائلة والندم والبحث عن الغفران، وهي موضوعات تتقاطع بشكل مباشر مع رحلة البطلة في الفيلم.

وعدَّت أن هدفها من هذا البحث لم يكن نقل تلك القصص حرفياً إلى السيناريو، بل محاولة فهم الحالة الإنسانية التي تقف خلفها، وكيف يمكن ترجمة تلك المشاعر إلى لغة سينمائية قادرة على التعبير عن التوتر الداخلي للشخصية، انطلاقاً من حرصها على أن تبقى القصة مفتوحة على التأويل، بحيث يشعر المشاهد أنه يشارك في اكتشاف الشخصية وفهمها بدلاً من تلقي تفسير جاهز لكل ما يحدث.

وعن مشاركتها في مهرجان «برلين السينمائي»، قالت إن عرض الفيلم ضمن قسم «المنتدى» يمثل بالنسبة لها فرصة مهمة لمشاركة العمل مع جمهور دولي متنوع؛ لأن هذا النوع من المهرجانات يتيح مساحة للحوار حول الأفلام التي تتناول قضايا إنسانية معقدة، كما يمنح صناعها فرصة لسماع ردود فعل مختلفة قد تسهم في قراءة العمل من زوايا جديدة.