ليلة «كوكب الشرق والعندليب» تُطرب جمهور القاهرة

ضمن فعاليات «مهرجان الموسيقى العربية»

أحمد عفت يغني للعندليب (دار الأوبرا المصرية)
أحمد عفت يغني للعندليب (دار الأوبرا المصرية)
TT

ليلة «كوكب الشرق والعندليب» تُطرب جمهور القاهرة

أحمد عفت يغني للعندليب (دار الأوبرا المصرية)
أحمد عفت يغني للعندليب (دار الأوبرا المصرية)

شهد حفل ليلة «كوكب الشرق والعندليب»، الذي نُظّم السبت ضمن حفلات مهرجان ومؤتمر الموسيقى العربية في القاهرة بدورته الـ32، من 11 إلى 24 أكتوبر (تشرين الأول)، حضوراً جماهيرياً لافتاً، وقد أعادهم الحفل إلى زمن الطّرب الأصيل وأغنيات داعبت ذكرياتهم، لا سيما أن الحفل خُصص لـ«كوكب الشرق» أم كلثوم، و«العندليب الأسمر» عبد الحليم حافظ، وأداء أصوات شابة واعدة من مطربي الأوبرا الذين انسجم معهم الحضور من مختلف الأعمار وردّدوا معهم الأغنيات.

وقاد المايسترو أحمد عامر الأوركسترا خلال الحفل الذي استضافه مسرح النافورة المفتوح، وخُصص الجزء الأول منه لروائع سيدة الغناء العربي أم كلثوم، حيث تبارت 3 مطربات في تقديم 3 من أغنياتها الطويلة الخالدة، وهي «ألف ليلة وليلة»، و«أنت عمري »، و«أمل حياتي»، بأداء المطربات رحاب عمر، وأسماء كمال، ورحاب مطاوع، اللواتي أبدعن في غنائها وأطربن الحضور.

في حين تقاسم المطربان محمد حسن وأحمد عفّت الفاصل الثاني، واختصّ كلٌ منهما بفقرة غنائية تضمّنت مختارات من أجمل أغنيات «العندليب الأسمر» عبد الحليم حافظ، من بينها، «بلاش عتاب»، و«خايف مرة أحب»، و«خسارة»، و«مداح القمر»، و«أول مرة تحب يا قلبي»، و«كامل الأوصاف»، و«على قد الشوق»، و«موعود»، و«قارئة الفنجان»، وسط حفاوة كبيرة وتصفيق الجمهور الذي ظلّ مواصلاً حضوره حتى انتهاء جميع فقرات الحفل.

وأكّدت المطربة أسماء كمال التي قدمت أغنية «أنت عمري» سعادتها برد فعل الجمهور خلال الحفل وتصفيقه وترديده للأغنية معها، مضيفة في حديث لـ«الشرق الأوسط» أن «الحفل اعتمد على مطربي الأوبرا كاملاً، وهذه خطوة مهمة»، مشيرة إلى «أن حفلات مهرجان الموسيقى العربية تضمّ جمهوراً متبايناً وليس فقط جمهور الأوبرا المعتاد، وتحظى باهتمام؛ كونها تضمّ نجوم الغناء من مختلف الدول العربية».

المطربة أسماء كمال غنت «أنت عمري» (دار الأوبرا المصرية)

وأضافت أنها اختارت أغنية «أنت عمري» بالاتفاق مع المايسترو أحمد عامر؛ لأنها أرادت تقديم أغنية معروفة للجمهور لكي تلائم مسرحاً مفتوحاً، قائلة إن الجمهور «جاء ليسمع أغنيات أم كلثوم التي لا يمكن لأي مطرب أن يضاهيها، وأنها وزملاءها بوصفهم مطربي أوبرا يحافظون على تراثها ويجتهدون في تقديمها بالشكل الأمثل».

وأشاد الناقد الموسيقي أمجد مصطفى بحفل «ليلة كوكب الشرق والعندليب»، مؤكداً أن مطربي ومطربات الأوبرا كانوا رائعين وموهوبين وهم يقدمون التراث الغنائي للحفاظ على الهوية.

وأشار إلى أن «المهرجان بات حدثاً مهماً يمتد تاريخه لـ32 عاماً، حيث أفرز نجوماً من المطربين المصريين والعرب منذ دوراته الأولى، من بينهم لطفي بوشناق وأصالة وأنغام، لكن بعض نجوم الطرب يرفضون الغناء للقديم، كما قد يعتذرون عن المشاركة لأسباب تخصّهم مثل ارتباطهم بحفلات أخرى».

أحمد عفت يغني للعندليب (دار الأوبرا المصرية)

ويضيف قائلاً لـ«الشرق الأوسط»: «كنا دائماً نطالب بالدفع بالأصوات الشابة من مطربي الأوبرا، وهناك حفلات أخرى سيشاركون بها خلال هذه الدورة، مثلما شارك بعضهم في حفل الافتتاح، وأنه كلما اعتمدنا عليهم أكثر كانت حفلاتهم مميزة».

وتشهد دورة العام الحالي من المهرجان تنظيم 47 حفلاً غنائياً بمشاركة 113 فناناً من بينهم 76 مطرباً ومطربة، وتقام حفلاتها على مسارح دار الأوبرا في القاهرة، وأوبرا الإسكندرية، ودمنهور كذلك في معهد الموسيقى العربية ومسرح الجمهورية في القاهرة.

وكان وزير الثقافة د. أحمد فؤاد هنو قد افتتح المهرجان بتكريم 19 شخصية ساهمت في إثراء الحياة الفنية في مصر والوطن العربي، من بينهم الموسيقار صلاح الشرنوبي، والمطرب التونسي لطفي بوشناق، والموسيقار اللبناني زياد الرحباني، والموسيقار السعودي ممدوح سيف، بحضور د. لمياء زايد رئيسة دار الأوبرا، ومديرها د. خالد داغر.

وتشهد الدورة الـ32 التي أُهديت لاسم الموسيقار الراحل سيد درويش ليلة مع «روائع وردة وبليغ حمدي»، وحفلات لكلّ من الأردنية نداء شرارة، والسورية لينا شاماميان، والتونسية مليحة، والمصرية ريهام عبد الحكيم، والمطرب المغربي فؤاد زبادي.

وتتواصل فعاليات المؤتمر الذي يُناقش قضايا عدّة تتعلّق بالتراث الموسيقي والأغنية المعاصرة، كما تتواصل مسابقة «عبده داغر» للارتجال في العزف على آلات التخت العربي.

وزير الثقافة د. أحمد فؤاد هنو خلال تكريم المطرب التونسي لطفي بوشناق (دار الأوبرا المصرية)

وعدّ أمجد مصطفى، وهو أحد أعضاء اللجنة العليا للمهرجان، إقامة هذه الدورة في ظل الظروف التي تمرّ بها المنطقة العربية «إنجازاً»، وكذلك في ظلّ ارتفاع أجور كبار المطربين المصريين والعرب، مشيداً بتنظيم المهرجان لبرنامج ثري على مستوى الحفلات والمؤتمر، وكونه يدفع بحفلات منفردة لمطربي الجيل الثاني، ومن بينهم مي فاروق، وريهام عبد الحكيم، ومحمد محسن؛ كونهم يمثّلون المستقبل، جنباً إلى جنب مع المطربين الكبار.


مقالات ذات صلة

ألحان وألوان من الموسيقى السعودية تتألق في «طوكيو أوبرا سيتي»

يوميات الشرق عزفت "الأوركسترا السعودية" أروع الالحان الموسيقية في ليلة ختامية استثنائية كان الابداع عنوانها (واس)

ألحان وألوان من الموسيقى السعودية تتألق في «طوكيو أوبرا سيتي»

عزفت «الأوركسترا السعودية» أجمل الألحان الموسيقية في ليلة ختامية كان الإبداع عنوانها على مسرح «طوكيو أوبرا سيتي» بالعاصمة اليابانية بمشاركة 100 موسيقي ومؤدٍ.

«الشرق الأوسط» (طوكيو)
الوتر السادس أحمد سعد سيطرح ألبوماً جديداً العام المقبل (حسابه على {إنستغرام})

أحمد سعد لـ«الشرق الأوسط»: ألبومي الجديد يحقق كل طموحاتي

قال الفنان المصري أحمد سعد إن خطته الغنائية للعام المقبل، تشمل عدداً كبيراً من المفاجآت الكبرى لجمهوره بعد أن عاد مجدداً لزوجته علياء بسيوني.

«الشرق الأوسط» (القاهرة)
الوتر السادس الفنانة بشرى مع زوجها (حسابها على {فيسبوك})

بشرى لـ«الشرق الأوسط»: الغناء التجاري لا يناسبني

وصفت الفنانة المصرية بشرى الأغاني الرائجة حالياً بأنها «تجارية»، وقالت إن هذا النوع لا يناسبها

أحمد عدلي (القاهرة)
الوتر السادس تتشارك قسيس الغناء مع عدد من زملائها على المسرح (حسابها على {إنستغرام})

تانيا قسيس لـ«الشرق الأوسط»: أحمل معي روح لبنان ووجهه الثقافي المتوهّج

تتمسك الفنانة تانيا قسيس بحمل لبنان الجمال والثقافة في حفلاتها الغنائية، وتصرّ على نشر رسالة فنية مفعمة بالسلام والوحدة.

فيفيان حداد (بيروت)
يوميات الشرق مبهجة ودافئة (جامعة «أبردين»)

أقدم آلة تشيللو أسكوتلندية تعزف للمرّة الأولى منذ القرن الـ18

خضعت آلة تشيللو يُعتقد أنها الأقدم من نوعها في أسكوتلندا لإعادة ترميم، ومن المقرَّر أن تعاود العزف مرّة أخرى في عرض خاص.

«الشرق الأوسط» (لندن)

«المرايا» رؤية جديدة لمعاناة الإنسان وقدرته على الصمود

شخوص اللوحات تفترش الأرض من شدة المعاناة (الشرق الأوسط)
شخوص اللوحات تفترش الأرض من شدة المعاناة (الشرق الأوسط)
TT

«المرايا» رؤية جديدة لمعاناة الإنسان وقدرته على الصمود

شخوص اللوحات تفترش الأرض من شدة المعاناة (الشرق الأوسط)
شخوص اللوحات تفترش الأرض من شدة المعاناة (الشرق الأوسط)

في النسيج الواسع لتاريخ الفن التشكيلي، تبرز بعض الأعمال الفنية وتكتسب شهرة عالمية، ليس بسبب مفرداتها وصياغاتها الجمالية، ولكن لقدرتها العميقة على استحضار المشاعر الإنسانية، وفي هذا السياق تُعدّ لوحات الفنان السوري ماهر البارودي بمنزلة «شهادة دائمة على معاناة الإنسان وقدرته على الصمود»، وهي كذلك شهادة على «قوة الفن في استكشاف أعماق النفس، وصراعاتها الداخلية».

هذه المعالجة التشكيلية لهموم البشر وضغوط الحياة استشعرها الجمهور المصري في أول معرض خاص لماهر البارودي في مصر؛ حيث تعمّقت 32 لوحة له في الجوانب الأكثر قتامة من النفس البشرية، وعبّرت عن مشاعر الحزن والوحدة والوجع، لكنها في الوقت ذاته أتاحت الفرصة لقيمة التأمل واستكشاف الذات، وذلك عبر مواجهة هذه العواطف المعقدة من خلال الفن.

ومن خلال لوحات معرض «المرايا» بغاليري «مصر» بالزمالك، يمكن للمشاهدين اكتساب فهم أفضل لحالتهم النفسية الخاصة، وتحقيق شعور أكبر بالوعي الذاتي والنمو الشخصي، وهكذا يمكن القول إن أعمال البارودي إنما تعمل بمثابة تذكير قوي بالإمكانات العلاجية للفن، وقدرته على تعزيز الصحة النفسية، والسلام، والهدوء الداخلي للمتلقي.

لماذا يتشابه بعض البشر مع الخرفان (الشرق الأوسط)

إذا كان الفن وسيلة للفنان والمتلقي للتعامل مع المشاعر، سواء كانت إيجابية أو سلبية، فإن البارودي اختار أن يعبِّر عن المشاعر الموجعة.

يقول البارودي لـ«الشرق الأوسط»: «يجد المتلقي نفسه داخل اللوحات، كل وفق ثقافته وبيئته وخبراته السابقة، لكنها في النهاية تعكس أحوال الجميع، المعاناة نفسها؛ فالصراعات والأحزان باتت تسود العالم كله». الفن موجود إذن بحسب رؤية البارودي حتى يتمكّن البشر من التواصل مع بعضهم بعضاً. يوضح: «لا توجد تجربة أكثر عالمية من تجربة الألم. إنها تجعلهم يتجاوزون السن واللغة والثقافة والجنس لتعتصرهم المشاعر ذاتها».

الفنان السوري ماهر البارودي يحتفي بمفردة الخروف في لوحاته (الشرق الأوسط)

لكن ماذا عن السعادة، ألا تؤدي بالبشر إلى الإحساس نفسه؟، يجيب البارودي قائلاً: «لا شك أن السعادة إحساس عظيم، إلا أننا نكون في أقصى حالاتنا الإنسانية عندما نتعامل مع الألم والمعاناة». ويتابع: «أستطيع التأكيد على أن المعاناة هي المعادل الحقيقي الوحيد لحقيقة الإنسان، ومن هنا فإن هدف المعرض أن يفهم المتلقي نفسه، ويفهم الآخرين أيضاً عبر عرض لحظات مشتركة من المعاناة».

وصل الوجع بشخوص لوحاته إلى درجة لم يعد في استطاعتهم أمامه سوى الاستسلام والاستلقاء على الأرض في الشوارع، أو الاستناد إلى الجدران، أو السماح لعلامات ومضاعفات الحزن والأسى أن تتغلغل في كل خلايا أجسادهم، بينما جاءت الخلفية في معظم اللوحات مظلمةً؛ ليجذب الفنان عين المشاهد إلى الوجوه الشاحبة، والأجساد المهملة الضعيفة في المقدمة، بينما يساعد استخدامه الفحم في كثير من الأعمال، وسيطرة الأبيض والأسود عليها، على تعزيز الشعور بالمعاناة، والحداد على العُمر الذي ضاع هباءً.

أحياناً يسخر الإنسان من معاناته (الشرق الأوسط)

وربما يبذل زائر معرض البارودي جهداً كبيراً عند تأمل اللوحات؛ محاولاً أن يصل إلى أي لمسات أو دلالات للجمال، ولكنه لن يعثر إلا على القبح «الشكلي» والشخوص الدميمة «ظاهرياً»؛ وكأنه تعمّد أن يأتي بوجوه ذات ملامح ضخمة، صادمة، وأحياناً مشوهة؛ ليعمِّق من التأثير النفسي في المشاهد، ويبرز المخاوف والمشاعر المكبوتة، ولعلها مستقرة داخله هو نفسه قبل أن تكون داخل شخوص أعماله، ولمَ لا وهو الفنان المهاجر إلى فرنسا منذ نحو 40 عاماً، وصاحب تجربة الغربة والخوف على وطنه الأم، سوريا.

أجواء قاتمة في خلفية اللوحة تجذب العين إلى الألم البشري في المقدمة (الشرق الأوسط)

وهنا تأخذك أعمال البارودي إلى لوحات فرنسيس بيكون المزعجة، التي تفعل كثيراً داخل المشاهد؛ فنحن أمام لوحة مثل «ثلاث دراسات لشخصيات عند قاعدة صلب المسيح»، نكتشف أن الـ3 شخصيات المشوهة الوحشية بها إنما تدفعنا إلى لمس أوجاعنا وآلامنا الدفينة، وتفسير مخاوفنا وترقُّبنا تجاه ما هو آتٍ في طريقنا، وهو نفسه ما تفعله لوحات الفنان السوري داخلنا.

لوحة العائلة للفنان ماهر البارودي (الشرق الأوسط)

ولا يعبأ البارودي بهذا القبح في لوحاته، فيوضح: «لا أحتفي بالجمال في أعمالي، ولا أهدف إلى بيع فني. لا أهتم بتقديم امرأة جميلة، ولا مشهد من الطبيعة الخلابة، فقط ما يعنيني التعبير عن أفكاري ومشاعري، وإظهار المعاناة الحقيقية التي يمر بها البشر في العالم كله».

الخروف يكاد يكون مفردة أساسية في أعمال البارودي؛ فتأتي رؤوس الخرفان بخطوط إنسانية تُكسب المشهد التصويري دراما تراجيدية مكثفة، إنه يعتمدها رمزيةً يرى فيها تعبيراً خاصاً عن الضعف.

لبعض البشر وجه آخر هو الاستسلام والهزيمة (الشرق الأوسط)

يقول الفنان السوري: «الخروف هو الحيوان الذي يذهب بسهولة لمكان ذبحه، من دون مقاومة، من دون تخطيط للمواجهة أو التحدي أو حتى الهرب، ولكم يتماهى ذلك مع بعض البشر»، لكن الفنان لا يكتفي بتجسيد الخروف في هذه الحالة فقط، فيفاجئك به ثائراً أحياناً، فمن فرط الألم ومعاناة البشر قد يولد التغيير.