حفل «أوتار بعلبك»... سهرة تروي حكاية الفرح والألم

شربل روحانا: «مهمتي بصفتي موسيقياً صعبة لأنني النحّات والمنحوتة»

شربل روحانا مع الفرقة السداسية (فيسبوك الفنان)
شربل روحانا مع الفرقة السداسية (فيسبوك الفنان)
TT

حفل «أوتار بعلبك»... سهرة تروي حكاية الفرح والألم

شربل روحانا مع الفرقة السداسية (فيسبوك الفنان)
شربل روحانا مع الفرقة السداسية (فيسبوك الفنان)

رغم الأوضاع الصعبة فإن لجنة مهرجانات بعلبك أصرّت على أنها يجب أن تكون حاضرة في الموسم الصيفي ولو بحفلة واحدة، ولتكن في بيروت، ما دام عزّت إقامتُها بمدينة الشمس.

وفي التاسع والعشرين من الشهر الحالي، بـ«مسرح الإيفوار»، يلتقي كبار عازفي العود في لبنان وفلسطين، لسهرة تحكي فيها الأوتار حكاية الفرح والألم بمنطقة تبحث عن وئامها وسلامها، باللحن والأغنية، وبثّ الأمل.

«أوتار بعلبك» حفل من قسمَين؛ حيث سيقدّم عازف العود والكاتب والملحّن شربل روحانا مع فرقته السداسية عزفاً وأغنيات لنحو 45 دقيقة، وأغنية جديدة من وحي الأوضاع.

وفي القسم الثاني ستكون متعة بنكهة أخرى مع عازفي العود الفلسطينيين الثلاثة؛ الأخوة جبران، وفي الجزء الأخير من الحفل تقدّم الفرقتان معاً ما يسميها روحانا «تحية» ارتجالية للحضور، يفترض أن تكون ذات طابع شعبي، مما يعرفه الناس ويأنسون له، «نريد بثّ الفرح، تكفي صعوبات الدنيا، نحن في هذه الأمسية كل هدفنا أن نُشعر الحاضرين بالرضا والفرح».

شربل روحانا في حفلة سابقة (المصدر: فيسبوك الفنان)

يشارك روحانا في عزفه كلٌّ من إيلي خوري الذي يأتي من فرنسا، ونديم روحانا على الأكورديون، ومارك أبو نعوم على البيانو، إضافةً إلى مكرم أبو الحسن على الكونترباص، وزاد خليفة وإيلي يموني على الإيقاع.

وسيحرص شربل روحانا على تقديم مقطوعات موسيقية وأغنيات بنكهات متنوعة لكل الأذواق، من الشرقي الطربي، إلى الفلكلوري، والرومانسي كما السالسا، وغيرها.

وكان نقاش قد دار على وسائل التواصل، وعتب على لجنة المهرجانات أن تقيم حفلها في بيروت بدلاً من بعلبك، التي استَهدف محيطها القصف الإسرائيلي في الفترة الأخيرة، وهو عتب لا ردّ عليه، ما دامت الصور، وما يرِد في نشرات الأخبار، يكفي ليجيب، لكن شربل روحانا كتب مؤخراً رداً فنياً، من خلال أغنية جديدة: «أشكر كل أولئك الذين أثاروا هذا النقاش، وأوحوا لي بهذا العمل الذي لم يكن ضمن برنامجي في الحفل»، أما وأن السؤال قد طُرح، والأغنية قد كُتبت، فهو سيؤديها للحاضرين في تلك الأمسية المنتظرة، وتقول: «كنّا منتمنّى نطلع عَبعلبك، نعزف سوا، نغنّي سوا عَدراج بعلبك، لكن صار، صار اللي صار، رجعنا نزلنا على بيروت، وبالقلب بعلبك».

ويُكمل: «مهما إيّامي تغيَّروا بيضلّ بيتي حلو ونبيذي عتيق، مهما عيوني دمَّعوا، ولا مرّة ضَيَّعوا، رَح كمِّل الطريق، بيروت وبعلبك إخوة، والإخوة وقت الشِّدّة والفرح منعيدو، ببعلبك رح منزيدو».

منذ بداية الصيف، كانت لجنة المهرجانات قد اتخذت قرارها النهائي بإقامة هذا الحفل، مع شعور بأن بعلبك ستكون وجهة صعبة للفنانين كما الضيوف، وهي ليست المرة الأولى، للأسف، التي يتم فيها نقل حفل أو حفلات للمهرجانات، على أن تكون عودة بالطبع في السنة المقبلة، إلى القلعة الرومانية التي لها جمال لا يقاوَم.

وكان روحانا قد عزف في بعلبك عام 1999 مع فرقة أجنبية، وبمشاركة الفنانة فاديا طنب الحاج، وكانت ألحانه حاضرة بشكل غير مباشر، من خلال مسرحية استعراضية لفرقة «كركلا» خلال مهرجانات بعلبك، وكان روحانا يومها أحد كُتّاب الموسيقى التصويرية، وهذه المرة كان يتمنّى لو يُقام الحفل الذي يشارك فيه، في هذا المكان المهارب، لكن الظروف شاءت غير ذلك.

الثلاثي الأخوة جبران (فيسبوك الفنان سمير جبران)

وهذه هي المرة الأولى التي يتشارك فيها شربل روحانا المسرح مع الثلاثي جبران، رغم أن لقاءً جمعهم في أحد مهرجانات سلطنة عُمان قبل سنوات عدة.

خلال الأمسية، رغم أننا لن نرى الفرقتين معاً سوى في نهاية الحفل، فإنها ستكون متعة لمحبّي العود الذين سيتمكّنون من الاستمتاع بمعزوفات طوال نحو الساعتين، لمجموعة من أهم عازفي هذه الآلة الشرقية بالعالم العربي في حفل واحد.

نسأل شربل روحانا عن إحساسه وهو يحيي حفلاً في وقت بالغ الصعوبة، وتتباين الآراء بين مَن يرى في الحفلات الموسيقية الفنية صموداً في وجه الحرب، ومن يرى فيها لا مبالاة وخفة بالمآسي الإنسانية.

يشرح بأن بعض الشعوب العربية، خصوصاً اللبنانيين والفلسطينيين، يعيشون منذ 70 أو 80 سنة في حالة حرب، «نحن كل سنة أو سنتين عندنا سبب للحروب والتوتر، حتى صارت جزءاً من حياتنا اليومية».

ويتابع: «أريد أن أذكّر بأننا نعيش مرة واحدة، وهي تجربة لن تتكرّر لأي منّا لمرتين، لهذا أعتقد أننا بحاجة لمقومات نفسية كي نتمكن من الصمود».

الموسيقيون أيضاً بحاجة إلى التواصل مع الناس: «نحن نعيش مع الموسيقى وبها، وهذا له أبعاد نفسية ومعنوية ومادية. الحفلات هي وسيلتنا الوحيدة للتواصل مع الناس بطريقة سريعة وفعّالة تؤثر بالآخرين، وتجعلنا نتأثر بهم».

لكن الحفلات ليست كلها شيئاً واحداً، «الموسيقِي مواطِن كما الآخرين، يقع عليه عبء الأحداث، وتصيبه الهموم، وتضغط عليه النكبات، لهذا فإن الفرق يصبح بيّناً بين فنان وآخر من خلال الأسلوب»، لهذا فإن الجمهور يشعر من خلال الأداء بمدى ارتباط الفنان بمشاعره وقضاياه وهمومه، «أنا لست آتياً من سويسرا، ولا من مدينة كان، أنا ابن هذه البلاد، وأعرف أن مهمتي أصعب من موسيقيين غيري يعيشون في مكان أكثر رغداً وسكينة».

تتكرّر كلمة «فرح» ونحن نتحدّث مع شربل روحانا، يعتقد أن مهمته هي بث الأمل، وقليل من السرور في قلوب الناس. «ألف باء العمل الموسيقي هو إمتاع الناس، لذلك يجب على الأقل أن أكون هادئاً وقادراً على الاستمتاع، وأن أنزع عني كل ما يسيء إلى المزاج الموسيقي؛ كي أتمكّن من إمتاع غيري»، وهنا تكون المهمة أصعب؛ «لأنني النحّات والمنحوتة، وبوصفي موسيقياً يجب أن أوصل الفرح إلى الناس، وإذا لم أنجح في مهمتي سيتمنّون لو أنهم لم يأتوا لرؤيتي».

ويؤكّد تكراراً على مفهوم الأسلوب، والفنان نفسه ومدى تعاطيه وارتباطه ببيته ووطنه: «ينسى البعض أننا بدأنا العمل الموسيقي خلال الحرب الأهلية اللبنانية التي استمرت 15 عاماً، هذه الحرب لم يتوقف خلالها الإبداع الفني، لا، بل نتاجات تلك المرحلة كانت دسمة، وبقيت في الذاكرة، سواءً مسرحيات زياد الرحباني وأغنياته، أو أعمال مارسيل خليفة مثلاً أو الأخوين رحباني، وغيرهم».

ويقول وهو يتحدث عن صعوبة العمل الفني في الظروف الصعبة التي نعيشها: «أنا موسيقِي، وما أفعله أنني أقوم بعملي، وأمارس مهنتي، ولكلٍّ مهمته التي يجب أن يضطلع بها، لست جندياً ولا مقاتلاً، كلٌّ يقوم بمهمته التي يرى أنها تُرضيه، وتجلب له السعادة، مفهوم الفرح ليس واحداً لكل الناس، كلٌّ يبحث عن الطريق الذي يحقّق له الرضا، والذين سيحاسبونه على ما يقدّمه من خلاله هم الناس».


مقالات ذات صلة

«القاهرة السينمائي» يوزّع جوائزه: رومانيا وروسيا والبرازيل تحصد «الأهرامات الثلاثة»

يوميات الشرق المخرج المصري بسام مرتضى يرفع بجوائز فيلمه «أبو زعبل 89» (إدارة المهرجان)

«القاهرة السينمائي» يوزّع جوائزه: رومانيا وروسيا والبرازيل تحصد «الأهرامات الثلاثة»

أثار الغياب المفاجئ لمدير المهرجان الناقد عصام زكريا عن حضور الحفل تساؤلات، لا سيما في ظلّ حضوره جميع فعاليات المهرجان.

انتصار دردير (القاهرة)
يوميات الشرق عمرو سعد يتحدث عن مشواره الفني (إدارة المهرجان)

عمرو سعد: أعود للشاشة بفيلم «الغربان»... وأحل ضيفاً على «الست»

قال الفنان المصري عمرو سعد إن غيابه عن السينما في السنوات الأخيرة جاء لحرصه على تقديم أعمال قوية بإمكانات مادية وفنية مناسبة.

انتصار دردير (القاهرة )
يوميات الشرق مشهد من الفيلم السعودي «ثقوب» (القاهرة السينمائي)

المخرج السعودي عبد المحسن الضبعان: تُرعبني فكرة «العنف المكبوت»

تدور الأحداث حول «راكان» الذي خرج إلى العالم بعد فترة قضاها في السجن على خلفية تورّطه في قضية مرتبطة بالتطرُّف الديني، ليحاول بدء حياة جديدة.

أحمد عدلي (القاهرة )
يوميات الشرق حفل ختام مهرجان شرم الشيخ المسرحي شهد غياب مشاهير الفن (شرم الشيخ المسرحي)

«شرم الشيخ المسرحي» يُختتم بعيداً عن «صخب المشاهير»

اختتم مهرجان شرم الشيخ الدولي للمسرح الشبابي فعاليات دورته التاسعة، مساء الأربعاء، بعيداً عن صخب المشاهير.

«الشرق الأوسط» (القاهرة)
يوميات الشرق الفنانة السورية سُلاف فواخرجي والمخرج جود سعيد مع فريق الفيلم (القاهرة السينمائي)

«سلمى» يرصد معاناة السوريين... ويطالب بـ«الكرامة»

تدور أحداث الفيلم السوري «سلمى» الذي جاء عرضه العالمي الأول ضمن مسابقة «آفاق عربية» بمهرجان القاهرة السينمائي في دورته الـ45، وتلعب بطولته الفنانة سلاف فواخرجي.

انتصار دردير (القاهرة)

هند الفهاد: أنحاز للأفلام المعبرة عن روح المغامرة

هند الفهاد على السجادة الحمراء مع لجنة تحكيم آفاق عربية (إدارة المهرجان)
هند الفهاد على السجادة الحمراء مع لجنة تحكيم آفاق عربية (إدارة المهرجان)
TT

هند الفهاد: أنحاز للأفلام المعبرة عن روح المغامرة

هند الفهاد على السجادة الحمراء مع لجنة تحكيم آفاق عربية (إدارة المهرجان)
هند الفهاد على السجادة الحمراء مع لجنة تحكيم آفاق عربية (إدارة المهرجان)

عدّت المخرجة السعودية هند الفهاد مشاركتها في لجنة تحكيم مسابقة «آفاق السينما العربية» بمهرجان القاهرة السينمائي في دورته الـ45، «تشريفاً تعتز به»، ومسؤولية في الوقت نفسه، مؤكدة أن «السينما العربية حققت حضوراً جيداً في المهرجانات الدولية». وأشارت، في حوارها مع «الشرق الأوسط»، إلى أنها تنحاز للأفلام التي تُعبر عن أصالة الفكرة وروح المغامرة، منوهة بعملها على فيلمها الطويل الأول منذ 3 سنوات، لكنها لا تتعجّل تصويره؛ كون الأفلام الطويلة تتطلّب وقتاً، ولا سيما الأفلام الأولى التي تحمل تحديات على صُعُد القصة والإنتاج والممثلين، مُشيدة بالخطوات التي قطعتها السينما السعودية عبر أفلام حقّقت صدى محلياً ودولياً على غرار «نورة» و«مندوب الليل».

بدأت هند الفهاد عملها عام 2012، فأخرجت 4 أفلام قصيرة شاركت في مهرجانات عدة وهي: «بسطة» الذي فاز بجائزة في «مهرجان دبي» 2015، و«مقعد خلفي»، و«ثلاث عرائس وطائرة ورقية»، و«المرخ الأخير» الذي جاء ضمن فيلم «بلوغ»، وتضمّن 5 أفلام قصيرة لـ5 مخرجات سعوديات، وشارك قبل 3 أعوام في «مهرجان القاهرة السينمائي».

وبين حضورها المهرجان في أحد أفلامها قبل سنوات، ومشاركتها بلجنة تحكيم العام الحالي، ترى هند الفهاد فرقاً كبيراً، موضحة: «أن أكون مشاركة في فيلم ويعتريني القلق والترقب شيء، وأن أكون أحد الأعضاء الذين يُسمّون هذه المشروعات شيء آخر، هذا تشريف ومسؤولية، إذ أشاهد الأفلام بمنظور البحث عن الاختلاف والتميز وأساليب جديدة لصناع أفلام في تناول موضوعاتهم، وأجدني أنحاز للأفلام التي تعبّر عن أصالة الفكرة وتقدم حكاية لا تشبه أي حكاية، وتنطوي على قدر من المغامرة الفنية، هذه من الأشياء المحفزة في التحكيم، وقد ترأستُ قبل ذلك لجنة تحكيم أفلام الطلبة في مهرجان أفلام السعودية».

لا تتعجل الفهاد فيلمها الطويل الأول (الشرق الأوسط)

وعن رؤيتها للسينما العربية بعد مشاهدتها أحدث إنتاجاتها في «مهرجان القاهرة»، تقول هند الفهاد: «لا شك في أنها قطعت خطوات واسعة في السنوات الأخيرة بحضورها في المهرجانات الكبرى؛ لأن لدينا حكايات تخصّنا، وهناك مخرجون ومخرجات أثبتوا حضورهم القوي عبر أفكار وأساليب متباينة، وأنا أقول دائماً إن الفكرة ليست في القصة، وإنما في كيف تروي هذه القصة ليتفاعل معها الجمهور في كل مكان».

وتكشف المخرجة السعودية عن استعدادها لتصوير فيلمها الروائي الطويل الأول الذي تعمل عليه منذ سنوات، قائلة: «كتبته المخرجة هناء العمير، ووصلنا أخيراً لنسخة السيناريو المناسبة، لكن الأفلام الطويلة، ولا سيما الأولى تحتاج إلى وقت للتحضير، خصوصاً إذا كان في المشروع تحديات على صُعُد القصة والممثلين والإنتاج».

وتتابع هند: «لم أحدّد بعدُ توقيت التصوير. وعلى الرغم من أنه مشروعي الأساسي، لكن هناك مشروعات أخرى أشتغل عليها، وفي تعدّدها أضمن استمرارية العمل لأكون حاضرة في المجال، فقد تكون هناك فكرة رائعة، لكن حين تُكتب نكتشف أنه من الصعب تنفيذها، لأسباب عدة».

وعن نوعية الفيلم تقول: «اجتماعيّ دراميّ، تدور أحداثه في غير الزمن الحالي. وانتهت مرحلة تطوير النص لفيلمي القصير، ووصل إلى النسخة المناسبة، وأنا، الآن، أختار أبطاله، وهو يروي حكاية تبدو في ظاهرها بسيطة، وتحمل أوجهاً عدّة، فأنا لا أُعدّ الأفلام القصيرة مرحلة وانتهت، بل أحب العمل عليها بشغف كبير في ظل ما أريده، والمعطيات من حولي وكيف أتقاطع مع هذه الأشياء».

وحاز مشروع فيلمها الطويل «شرشف» على منحة إنتاج من معمل البحر الأحمر، وترى هند الفهاد أن التّحدي الحقيقي ليس في التمويل؛ لأن النص الجيد والسيناريو المكتمل يجلبان التمويل، مُشيدة بتعدّد جهات الدعم في المملكة من منطلق الاهتمام الجاد بالسينما السعودية لتأسيس بنية قوية لصناعة السينما أوجدت صناديق تمويل متعددة.

وعلى الرغم من عمل هند الفهاد مستشارة في تطوير المحتوى والنصوص الدرامية، فإنها تواصل بجدية الانضمام إلى ورش السيناريو؛ بهدف اكتساب مزيد من الخبرات التي تُضيف لها بصفتها صانعة أفلام، وفق تأكيدها.

هند الفهاد على السجادة الحمراء مع لجنة تحكيم آفاق عربية (إدارة المهرجان)

بدأت هند الفهاد مشوارها قبل القفزة التي حققتها صناعة السينما السعودية. وعن ذلك تقول: «كنا نحلم بخطوة صغيرة فجاءنا بحرٌ من الطموحات، لذا نعيش لحظة عظيمة لتمكين المرأة ورعاية المواهب المحلية بشكل عام، وقد كنّا نتطلع لهذا التّحول، وأذكر في بداياتي أنه كان وجود السينما أَشبه بالحلم، لا شك في أن نقلة كبيرة تحقّقت، لكن لا تزال التجربة في طور التشكيل وتتطلّب وقتاً، ونحن مهتمون بتطوير المواهب من خلال مشاركتها في مشروعات عربية وعالمية لاكتساب الخبرات، وقد حقّقت أعمالٌ مهمة نجاحاً دولياً لافتاً على غرار (نورة) و(مندوب الليل)».

وتُعبر هند الفهاد عن طموحاتها قائلة: «أتطلع لأحكي قصصنا للعالم، فالسينما هي الصوت الذي يخترق جميع الحواجز».