«منتهى اللعب» لسارة زين حكاية خيالية ترسم علامة استفهام كبيرة

تتناول مصير الإنسان وسط اكتساح العالم الافتراضي حياته

تدق المخرجة زين ناقوس الخطر من خلال مسرحيتها «منتهى اللعب» (سارة زين)
تدق المخرجة زين ناقوس الخطر من خلال مسرحيتها «منتهى اللعب» (سارة زين)
TT

«منتهى اللعب» لسارة زين حكاية خيالية ترسم علامة استفهام كبيرة

تدق المخرجة زين ناقوس الخطر من خلال مسرحيتها «منتهى اللعب» (سارة زين)
تدق المخرجة زين ناقوس الخطر من خلال مسرحيتها «منتهى اللعب» (سارة زين)

تقفز المخرجة سارة زين فوق الزمن لتنقلنا إلى عام 2040 في مسرحيتها «منتهى اللعب» على مسرح المدينة. فتضع الإصبع على الجرح متناولة مصير الإنسان في ظل اكتساح العالم الافتراضي حياته. وبين الذكاء الاصطناعي والعلاقات الافتراضية وصفحات وسائل التواصل الاجتماعي تطرح السؤال: «ما مصير الإنسان بعد نحو 20 سنة من اليوم؟ فهل سيستطيع إكمال أشغاله وممارسة مهنته كما اليوم؟ وما الآثار السلبية التي يتركها العالم الافتراضي على يومياته في المستقبل؟».

استوحت سارة زين موضوع مسرحيتها من «الدب» للروسي أنطون تشيخوف. «لقد استوقفني موضوع هذه المسرحية عندما شكلت مشروعي الجامعي خلال دراساتي العليا. فحدثتها وقولبتها كما كسرت حكايتها المعروفة لأحولها إلى (منتهى اللعب). ويمكن القول إنني استوحيت عملي هذا من (الدب) ولكني لم أقتبسه».

«منتهى اللعب» تتناول تأثير العالم الافتراضي على واقع اليوم (سارة زين)

تدور المسرحية في مقترح يتخيل آثار التطور التكنولوجي على الإنسان. ويأخذنا إلى واقع قد نعيشه في عام 2040. فنتخبط بين الذكاء الاصطناعي و«تشات جي بي تي» وصفحات الإنترنت. وتقدم لنا صورة خيالية عما ينتظرنا في أعمالنا من تأثيرات سلبية. أما اسم المسرحية فاستوحته سارة زين من فكرة بداية هذه الموجة، إذ كانت بمثابة لعبة وجد فيها الإنسان تسلية ممتعة لا تشبه غيرها، ولكنها تطورت مع الوقت لتصبح نظاماً يتحكم في حياتنا.

وتستطرد لـ«الشرق الأوسط»: «هذه الوسائل ابتُكرت لخدمتنا، بيد أننا وصلنا إلى مكان بتنا نحن في خدمتها. وهذا الأمر شعرنا به عن قرب أثناء الجائحة حين انعزلنا وصارت علاقاتنا تتسم بالافتراضية أكثر من أي وقت مضى. جميعنا طرحنا على أنفسنا هذا السؤال (إلى أين نحن ذاهبون؟) خصوصاً أننا تورطنا في هذا العالم ولم نعد نستطيع الانسحاب منه».

تتوجه المخرجة سارة زين لتقديم العمل في المدارس (سارة زين)

تشير سارة إلى أنها كانت من الأشخاص الذين لا يكترثون للسوشيال ميديا. «ولكن مع الوقت اكتشفت أن من يغيب عنها يصبح بحكم الغائب. فالأنظار كلها تتوجه إلى هذه الوسائل. والميديا كما الناس تعرف فقط من يطل عليها وينشط على صفحاتها. كما أن المسرحيين تساءلوا عن مصير مهنتهم كغيرهم من الفنانين. فما قيمة العروض المباشرة في ظل غزارة عروض افتراضية تطالعنا بين لحظة وأخرى. فالمكان الذي نحن فيه اليوم صار خطراً جداً. ورغبت في دق ناقوس الخطر كي ندرك إلى أين وصلنا».

تؤكد سارة أن موضوع مسرحيتها ليس بالجديد فهو يشكل نواة أحاديث ومسلسلات وندوات عدة. ولكن تداوله يحدث لأول مرة عبر خشبة المسرح، فكان من البديهي وضعه على المحك وإجراء مبارزة بين عالم افتراضي وعرض مباشر على المسرح.

تخيلت سارة كيف يمكن أن تكون طبيعة حياتنا في عام 2040 وتوسعت بخيالها كونها المخرجة والكاتبة للعمل. «في العرض جعلنا النظام التكنولوجي يقضي على الإنسان. وصورناه يأتي على مهنته ويومياته وإنسانيته وعلاقاته الاجتماعية. فالتجربة تصنف جريئة كوننا استخدمنا الخيال الواسع لإبراز خطورتها. وفي الوقت نفسه رغبنا في أن يعي الحضور إلى أين يأخذ هذا العالم القيم الإنسانية».

في رأي زين شغف الفنانين يكمن وراء استمرار المسرح (سارة زين)

تفكر سارة بالتوجه بمسرحيتها في المستقبل القريب إلى تلامذة المدارس «كلما تعرفت الأجيال الصغيرة على أخطار التكنولوجيا، وفرنا لها فرص التفكير في الموضوع بعمق».

سارة نفسها تعترف بأن هذا العالم يخيفها «إنه يقلقني إلى حد كبير لأن من لا يتعامل مع العالم الافتراضي يُنسى تماماً. فالأمر لم يعد خياراً بل هو فرض علينا وهذه الفكرة ترعبني».

يتألف فريق عمل مسرحية «منتهى اللعب» من 10 أشخاص؛ ثلاثة بينهم يمثلون على الخشبة واختصاصي سينوغرافيا وتقنيو موسيقى وصوت وإضاءة. ويستغرق عرضها نحو 50 دقيقة.

وتختم سارة حديثها: «في الحقيقة نعيش نحن المسرحيين، حالة خوف من المصير الذي ينتظر مهنتنا. فإضافة إلى أزمات اقتصادية تواجهنا هناك أزمة عالمية يواجهها المسرح بشكل عام. فغياب أنظمة داعمة للفنون كلها يزيد من تفاقم الأوضاع. والأمر الإيجابي الوحيد الذي نلحظه اليوم هو الشغف الذي يتملك بعض المسرحيين، ما يدفع بهذه المهنة كي تكمل طريقها رغم كل شيء».


مقالات ذات صلة

جوزيان بولس لـ«الشرق الأوسط»: المجال الثقافي آخر ما يُهتم به في لبنان

يوميات الشرق جوزيان بولس تحرص على إبقاء بيروت منارة الثقافة (جوزيان بولس)

جوزيان بولس لـ«الشرق الأوسط»: المجال الثقافي آخر ما يُهتم به في لبنان

صرخة جوزيان بولس المنتجة والكاتبة والممثلة المسرحية قديمة، تختزن خبرات وتجارب.

فيفيان حداد (بيروت)
يوميات الشرق تناول العرض قصصاً عدّة عن الهجرة غير المشروعة (بيت السحيمي بالقاهرة)

«صيد البشر»... عرض مسرحي مصري لمواجهة «الهجرة غير المشروعة»

«فكرة الهجرة غير المشروعة شائعة جداً، وكثيراً ما نسمع حكايات عن هذه القضية معظمها ينتهي بشكل مأساوي».

محمد الكفراوي (القاهرة )
يوميات الشرق الملصق الدعائي للمسرحية (حساب الفنان عمرو يوسف على «فيسبوك»)

«قلبي وأشباحه»... أول مسرحية مصرية في «موسم الرياض» الجديد

تفتتح مسرحية «قلبي وأشباحه» العروض المسرحية المصرية ضمن فعاليات النسخة الجديدة من «موسم الرياض»، مع انطلاق العروض بدايةً من 29 أكتوبر.

أحمد عدلي (القاهرة )
يوميات الشرق تجد في المسرح مقاومة من نوع آخر (ميراي بانوسيان)

ميراي بانوسيان لـ«الشرق الأوسط»: هجرتي خارج لبنان كانت حرباً من نوع آخر

تأثرت الممثلة المسرحية ميراي بانوسيان بدورها في المشهدية الحزينة الحالية، فقررت المقاومة على طريقتها، مستخدمة موهبتها للتخفيف عن النازحين.

فيفيان حداد (بيروت)
يوميات الشرق برنامج «حركة ونغم» يهدف لتمكين الموهوبين في مجال الرقص المسرحي (هيئة المسرح والفنون الأدائية)

«حركة ونغم» يعود بالتعاون مع «كركلا» لتطوير الرقص المسرحي بجدة

أطلقت هيئة المسرح والفنون الأدائية برنامج «حركة ونغم» بنسخته الثانية بالتعاون مع معهد «كركلا» الشهير في المسرح الغنائي الراقص في مدينة جدة.

أسماء الغابري (جدة)

«الكل يحب تودا» يحتفي بصلابة مطربة شعبية مغربية

مشهد من الفيلم - (الشركة المنتجة)
مشهد من الفيلم - (الشركة المنتجة)
TT

«الكل يحب تودا» يحتفي بصلابة مطربة شعبية مغربية

مشهد من الفيلم - (الشركة المنتجة)
مشهد من الفيلم - (الشركة المنتجة)

بمشهد صادم للاعتداء على البطلة «تودا» في بداية أحداث الفيلم المغربي الجديد «الجميع يحب تودا»، تبدأ رحلة البطلة التي تقوم بدورها نسرين الراضي على مدار أكثر من 100 دقيقة في الشريط السينمائي الذي عُرض للمرة الأولى عربياً ضمن فعاليات النسخة السابعة من مهرجان الجونة السينمائي، منافساً على جوائز المسابقة الرسمية للمهرجان بعد عرضه الأول في النسخة الماضية من مهرجان كان السينمائي.

يرصد الفيلم رحلة «تودا» التي تحلم بأن تصبح «شيخة» (مطربة تقدم الأغاني الشعبية التراثية)، وهي أم مسؤولة عن تربية ابنها الوحيد، وتسعى لمواجهة صعوبات عدة مع انتقالها للحياة في الدار البيضاء من قريتها الصغيرة متمردة على الكثير من القيود والتقاليد التي تعوق تحقيق حلمها ومقدمة صورة مغايرة لتقديم الأغاني التراثية في الحانات.

وتركز الأحداث على تقديم «تودا» فن «العيطة» الذي يشكل جزءاً من التراث الشعبي المغربي عبر مجموعة من الأغاني المختلفة والمتميزة التي تعبر عن أجيال مختلفة نستمع إليها على مدار الفيلم.

يوظف مخرج الفيلم أغاني «العيطة» التي استوحت من المعاناة اليومية لمقاومة الاحتلال عبر أحداث الفيلم لإبراز معاناة «تودا» ورحلتها في الحياة التي تجبرها الظروف على تغييرها، وهي ابنة الريف المغربي التي نشأت بإحدى قرى جبال أطلس وتتضاعف معاناتها مع مسؤوليتها عن تربية نجلها الأصم ابن السنوات التسع، الذي تسعى لتوفير حياة أفضل له بأحلام مشروعة.

يقول مخرج الفيلم نبيل عيوش لـ«الشرق الأوسط» إن «العمل مستوحى من قصص لنساء حقيقيات قابلهن في حياته وعمل على مزج الصعوبات والمعاناة التي عشنها في الفيلم مع إبراز ملامح الحياة الليلية في الأماكن التي يقمن بالغناء فيها، بالإضافة إلى علاقتهن الاجتماعية وطبيعة علاقتهن مع أسرهن.

مخرج الفيلم نبيل عيوش - (إدارة المهرجان)

وأضاف عيوش أنه عمل على تقديم صورة مغايرة لـ«الشيخة» في الأحداث، بعيداً عن التنميط والصورة الذهنية السائدة، مشيراً إلى أنه لا توجد واحدة تشبه الأخرى، لافتاً إلى أن اختيار نسرين الراضي للبطولة جاء لإعجابه بأدائها التمثيلي بشكل كبير منذ أن شاهدها للمرة الأولى قبل نحو 15 عاماً في مدرستها.

ويشيد الناقد السعودي أحمد العياد بأداء نسرين الراضي في شخصية الأم «تودا» باعتباره علامة فارقة بمسيرتها السينمائية وليس بالفيلم فحسب، مشيراً إلى أنها استطاعت التعبير عن تفاصيل الشخصية بكل مراحلها بصورة أضفت مصداقية كبيرة على الأحداث.

وأضاف العياد أن الفيلم اتسم بكثرة التحويلات التي تمر بها «تودا» بوصفها «شيخة» و«أماً» الأمر الذي يجعل المشاهد لا يشعر بالملل عند متابعة الأحداث، خاصة أن الفيلم تميز بالإيقاع السريع والجذاب للمعالجة الفنية والفكرة التي يقدمها والتي تركز على المواجهة التي تخوضها النساء والقيود المفروضة عليهن. وأشاد بحرص مخرج الفيلم على تقديم تحية لـ«الشيخات» اللاتي يحفظن التراث ويقمن بالغناء متحديات الكثير من القيود.

يشير الناقد المصري طارق الشناوي إلى أن مخرج الفيلم كانت لديه أفكار عدة يرغب في تقديمها، وهي الأفكار التي أراد تضمينها في الأحداث، ومن بينها التعريف بفن «العيطة» ومقدميه، لافتاً إلى أنه على الرغم «من وجود رؤية توثيقية للحديث عن هذا الفن لديه فإنه حرص على توظيفها في الأحداث التي تناسب طبيعة الفيلم الروائي».

مشهد من الفيلم - (الشركة المنتجة)

وأضاف لـ«الشرق الأوسط» أن حياة «تودا» الصاخبة التي تبدأ من الدقيقة الأولى في الشريط السينمائي بمشهد تعرضها للاعتداء أمر يجذب انتباه المشاهد ويجعله حريصاً على المتابعة والتعايش معها، لافتاً إلى أن الشخصيات التي قدمها بالأحداث كانت مليئة بالميلودراما ونجحت في إيصال الأفكار التي يريدها.

أمر آخر يتطرق إليه الناقد السينمائي السعودي مرتبط بزوايا التصوير التي اختارها المخرج في التعامل مع معاناة البطلة «تودا» عبر الاقتراب من وجهها والتركيز عليها لإبراز تعبيرات الوجه بالكثير من المواقف التي عكست مشاعر من الإحباط واليأس مرت بها في حياتها، مشيراً إلى أن الفيلم ركز على سعيها لإثبات قدرتها على الغناء بوصفها فنانة لديها موهبة، وليس على عملها في الملاهي الليلية.