الأوبرا المصرية تستعيد أوبريت «البروكة» احتفاء بمئوية سيد درويش

«فنان الشعب» خلَّد روائعه للتاريخ

الموسيقار سيد درويش الذي خلَّد أعمالاً لا تُنسى (موقع الهيئة الوطنية المصرية للإعلام)
الموسيقار سيد درويش الذي خلَّد أعمالاً لا تُنسى (موقع الهيئة الوطنية المصرية للإعلام)
TT

الأوبرا المصرية تستعيد أوبريت «البروكة» احتفاء بمئوية سيد درويش

الموسيقار سيد درويش الذي خلَّد أعمالاً لا تُنسى (موقع الهيئة الوطنية المصرية للإعلام)
الموسيقار سيد درويش الذي خلَّد أعمالاً لا تُنسى (موقع الهيئة الوطنية المصرية للإعلام)

تحتفي دار الأوبرا المصرية بسيد درويش، عبر تقديم أوبريت نادر له على «مسرح الجمهورية»، الأحد المقبل، ضمن برنامجها لإحياء الذكرى المئوية لرحيل الموسيقار الذي عُرف بلقب «فنان الشعب».

واختارت كلية التربية الموسيقية بجامعة حلوان، التعاون مع دار الأوبرا برئاسة الدكتور خالد داغر، عبر تقديم أوبريت «البروكة» التي لحنّها درويش عام 1921، ومن المقرّر أن يجسدها كورال «صوت العاصمة»، عبر رؤية فنية للدكتور محمد عبد القادر، بينما يتولّى وجدي الفوي التوزيع الأوركسترالي، ومهدي السيد الإخراج، وفق بيان الأوبرا.

في هذا السياق، يؤكد رئيس «البيت الفني للمسرح» سابقاً، الناقد الأكاديمي الدكتور أسامة أبو طالب، أنّ «سيد درويش هو الأهم في تاريخنا الموسيقى»، مضيفاً لـ«الشرق الأوسط»: «قبله، لم تكن الموسيقى على هذا القدر من الثراء، فهو مجدّد حقيقي ومبتكر». ويرى أنّ الأنواع الفنية المختلفة التي أبدع فيها «فنان الشعب» ضمن الموسيقى العربية، من الأغنية إلى «الطقطوقة»، فالأوبريت، لا تزال حيّة بيننا.

ويشير أبو طالب إلى أنّ «إعادة تقديم أعمال درويش، سواء أكانت الأغنيات، أم المسرحيات، أم الأوبريتات، أمر بالغ الأهمية، ليعيد المستمع المصري والعربي تطهير ذائقته الفنية»، مؤكداً: «بعده لم تعد هناك أوبريت مصرية بهذا المستوى الراقي».

«بوستر» أوبريت «البروكة» ضمن مئوية سيد درويش (وزارة الثقافة المصرية)

وتُعدّ «البروكة» من العروض الكوميدية المأخوذة عن «الدب الفرنسي»، وتروي قصة فتاة كلما وُجدت في مكان حلَّ الخير والرخاء على أهله، وسط مفارقات كثيرة، ومَشاهد متنوّعة يتضمّنها العرض عبر فصوله الثلاثة.

وإذ يصف الناقد الموسيقى فوزي إبراهيم «فنان الشعب» سيد درويش بأنه «أبو الموسيقى المصرية»، يقول لـ«الشرق الأوسط»: «أي فعالية تحيي ذكرى هذا الرمز، أو تحتفي بأعماله مثل (البروكة)، أو غيرها من الأوبريتات التي قدّمها، أمر يستحق التقدير».

ويرى أهمية في استعادة أعمال درويش «لإحياء روح الموسيقى العربية وطابعها الأصيل».

ويُعدّ سيد درويش (1892 – 1923) من القامات المهمّة والمميزة في الموسيقى العربية، بدأ مشواره الفني بإنشاد ألحان الشيخين سلامة حجازي وحسن الأزهري. وحقّق ثورة موسيقية بألحانه المتميزة لأغنيات ومسرحيات وأوبريتات لا تزال بكامل حضورها في الكلاسيكيات الموسيقية المصرية، كما لحَّن النشيد الوطني المصري.

ويشير أبو طالب إلى أنّ درويش «لم يكن مجدِّداً في الموسيقى أو اللحن وحدهما، بل في دورهما وتأثيرهما في المجتمع»، ويقول: «إنه استطاع التعبير عن نبض المواطن المصري، فقد حقّق هذه الطفرة الكبيرة الواعية والمُدركة لدور الفن في النهوض بالمجتمع. من هنا، تجب استعادة تراثه، وما يمثله من قيمة كبرى على المستوى الاجتماعي والثقافي والفني».

ورغم قصر عمره الذي لم يتجاوز 31 عاماً، ترك درويش تراثاً غنائياً ومتنوّعاً، تضمّن نحو 20 مسرحية، أشهرها «العشرة الطيبة»، و«فشر»، و«البروكة»، و«كليوباترا»، و«الهلال». وقدّم عدداً من التواشيح والأدوار، مثل «أنا هويت»، و«أنا عشقت»، و«في شرع مين»، و«ضيعت مستقبل حياتي».


مقالات ذات صلة

«الماعز» على مسرح لندن تُواجه عبثية الحرب وتُسقط أقنعة

يوميات الشرق تملك المسرحية «اللؤم» المطلوب لتُباشر التعرية المُلحَّة للواقع المسكوت عنه (البوستر الرسمي)

«الماعز» على مسرح لندن تُواجه عبثية الحرب وتُسقط أقنعة

تملك المسرحية «اللؤم» المطلوب لتُباشر التعرية المُلحَّة للواقع المسكوت عنه. وظيفتها تتجاوز الجمالية الفنية لتُلقي «خطاباً» جديداً.

فاطمة عبد الله (بيروت)
ثقافة وفنون مجلة «المسرح» الإماراتية: مهرجان الشارقة للمسرح الصحراوي

مجلة «المسرح» الإماراتية: مهرجان الشارقة للمسرح الصحراوي

صدر حديثاً عن دائرة الثقافة في الشارقة العدد 62 لشهر نوفمبر (تشرين الثاني) 2024 من مجلة «المسرح»، وضمَّ مجموعة من المقالات والحوارات والمتابعات حول الشأن المسرح

«الشرق الأوسط» (الشارقة)
يوميات الشرق برنامج «حركة ونغم» يهدف لتمكين الموهوبين في مجال الرقص المسرحي (هيئة المسرح والفنون الأدائية)

«حركة ونغم» يعود بالتعاون مع «كركلا» لتطوير الرقص المسرحي بجدة

أطلقت هيئة المسرح والفنون الأدائية برنامج «حركة ونغم» بنسخته الثانية بالتعاون مع معهد «كركلا» الشهير في المسرح الغنائي الراقص في مدينة جدة.

أسماء الغابري (جدة)
يوميات الشرق أشرف عبد الباقي خلال عرض مسرحيته «البنك سرقوه» ضمن مهرجان العلمين (فيسبوك)

«سوكسيه»... مشروع مسرحي مصري في حضرة نجيب الريحاني

يستهد المشروع دعم الفرق المستقلّة والمواهب الشابة من خلال إعادة تقديم عروضهم التي حقّقت نجاحاً في السابق، ليُشاهدها قطاع أكبر من الجمهور على مسرح نجيب الريحاني.

انتصار دردير (القاهرة )
الاقتصاد أمسية اقتصاد المسرح شهدت مشاركة واسعة لمهتمين بقطاع المسرح في السعودية (الشرق الأوسط)

الأنشطة الثقافية والترفيهية بالسعودية تسهم بنسبة 5 % من ناتجها غير النفطي

تشير التقديرات إلى أن الأنشطة الثقافية والفنية، بما فيها المسرح والفنون الأدائية، تسهم بنسبة تتراوح بين 3 و5 في المائة من الناتج المحلي غير النفطي بالسعودية.

أسماء الغابري (جدة)

محمد رحيم... رحيل يستدعي حزن جيل التسعينات

الملحن المصري محمد رحيم (حساب رحيم على فيسبوك)
الملحن المصري محمد رحيم (حساب رحيم على فيسبوك)
TT

محمد رحيم... رحيل يستدعي حزن جيل التسعينات

الملحن المصري محمد رحيم (حساب رحيم على فيسبوك)
الملحن المصري محمد رحيم (حساب رحيم على فيسبوك)

ما أن تم الإعلان عن خبر الرحيل المفاجئ للملحن المصري محمد رحيم، حتى سيطرت أجواء حزينة على الوسط الفني عامة والموسيقي خاصة بمصر، كما أعرب عدد كبير من متابعي «السوشيال ميديا» من جيل التسعينات والثمانينات عن حزنهم العميق لرحيل ملحنهم «المحبوب» الذي يعتبرونه أفضل من عبّر عن أحلامهم وصدماتهم، مشيرين إلى أن رحيله «خسارة فادحة» لعالم الموسيقى والغناء عربياً.

وبدأ الملحن المصري محمد رحيم مسيرته المهنية مبكراً، إذ تعاون مع نخبة كبيرة من النجوم بمصر والعالم العربي، وكان قاسماً مشتركاً في تألقهم، كما صنع لنفسه ذكرى داخل كل بيت عبر أعماله التي تميزت بالتنوع ووصلت للعالمية، وفق نقاد.

الشاعر فوزي إبراهيم والمطربة آية عبد الله والملحن محمد رحيم (حساب رحيم على فيسبوك)

ومن بين النجوم الذين تعاون معهم رحيم عمرو دياب، ونانسي عجرم، ومحمد منير، وأصالة، وإليسا، ونوال الزغبي، وأنغام، وآمال ماهر، وروبي، ومحمد حماقي، وتامر حسني، وغيرهم.

وقدم رحيم أول ألحانه مع الفنان عمرو دياب أواخر تسعينات القرن الماضي، قبل أن يكمل عامه الـ20، من خلال أغنية «وغلاوتك» ضمن شريط «عودوني»، التي حققت نجاحاً كبيراً وكانت بداية الطريق لأرشيف غنائي كبير صنع اسم رحيم في عالم الفن.

وقدم رحيم، الذي رحل السبت عن عمر يناهز الـ45 عاماً، مع عمرو دياب أغنية «حبيبي ولا على باله»، التي حصد عنها دياب جائزة «ميوزك أورد» العالمية عام 2001.

بدأ رحيم في عصر ازدهار «شرائط الكاسيت»، التي كانت الملاذ الوحيد لمحبي الأغاني وخصوصاً في مواسم الإجازات، وانتظار محلات وأكشاك بيع الشرائط في الشوارع والميادين بمصر كي تعلن عبر صوت صاخب طرح «شريط جديد».

الملحن محمد رحيم والمطربة جنات (حساب رحيم على فيسبوك)

ووفق موسيقيين؛ فإن الملحن الراحل قد نجح في صناعة ألحان يعتبرها جيل التسعينات والثمانينات «نوستالجيا»، على غرار «أنا لو قلت» لمحمد فؤاد، و«الليالي» لنوال الزغبي، و«يصعب علي» لحميد الشاعري، و«ياللي بتغيب» لمحمد محيي، و«أحلف بالله» لهيثم شاكر، و«جت تصالحني» لمصطفى قمر، و«مشتاق» لإيهاب توفيق، و«أنا في الغرام» لشيرين، وغيرهم. لذلك لم يكن مستغرباً تعليقات نجوم الغناء على رحيل رحيم بكلمات مؤثرة.

ويرى الشاعر والناقد الموسيقى المصري فوزي إبراهيم أن «محمد رحيم ملحن كان يتمتع بموهبة فريدة، وألحانه تميزت بالبساطة والقرب من ذائقة الجمهور التي يعرفها بمجرد سماعها، لذلك اقتربت موسيقاه من أجيال عدة».

لم يقم الموسيقار الراحل باستعارة أو اقتباس جمل موسيقية مطلقاً خلال مشواره، بل اعتمد على موهبته الإبداعية، برغم ترجمة أعماله للغات عدة، وفق إبراهيم، الذي أشار في تصريحات لـ«الشرق الأوسط» إلى «أن محمد منير وصف رحيم بأنه (أمل مصر في الموسيقى)، مثلما قالها عبد الحليم حافظ للموسيقار بليغ حمدي».

محمد حماقي ومحمد رحيم (حساب رحيم على فيسبوك)

«بدأ شاباً وكان يعي متطلبات الشباب»، على حد تعبير الناقد الموسيقى المصري أمجد مصطفى، الذي يقول في تصريحات لـ«الشرق الأوسط» إن «ارتباط جيل التسعينات بأعماله يرجع لكونه نجح في القرب منهم والتعبير عن أحلامهم ومشاعرهم، بجانب ثقافته الموسيقية المبكرة التي حملت أبعاداً مختلفة».

ولفت مصطفى إلى أن «رحيم كان تلميذاً للملحن الليبي ناصر المزداوي، الذي يتمتع بتجارب عالمية عديدة، كما أن رحيم كان متميزاً في فن اختيار الأصوات التي تبرز ألحانه، بجانب إحساسه الفني الذي صنع شخصيته وميزته عن أبناء جيله».

الملحن محمد رحيم والفنان محمد منير (حساب رحيم على فيسبوك)

وكان للملحن المصري بصمة واضحة عبر أشهر شرائط الكاسيت مثل «الحب الحقيقي» لمحمد فؤاد، و«عودوني» لعمرو دياب، و«غزالي» لحميد الشاعري، و«أخبارك إيه» لمايا نصري، و«صورة ودمعة» لمحمد محيي، و«شوق العيون» لرجاء بلمليح، و«وحداني» لخالد عجاج، و«حبيب حياتي» لمصطفى قمر، و«عايشالك» لإليسا، و«جرح تاني» لشيرين، و«قوم أقف» لبهاء سلطان، و«ليالي الشوق» لشذى، و«ليلي نهاري» لعمرو دياب، و«طعم البيوت» لمحمد منير، وغيرها من الألحان اللافتة.

الملحن محمد رحيم والفنانة نانسي عجرم (حساب رحيم على فيسبوك)

من جانبها قالت الشاعرة المصرية منة القيعي إنها من جيل التسعينات وارتباطها بأغاني رحيم لم يكن من فراغ، خصوصاً أغنية «غلاوتك»، التي أصرت على وجودها خلال احتفالها بخطبتها قبل عدة أشهر، رغم مرور ما يقرب من 26 عاماً على إصدارها.

وتوضح منة لـ«الشرق الأوسط» أن «رحيم كان صديقاً للجميع، ولديه حس فني وشعور بمتطلبات الأجيال، ويعرف كيف يصل إليهم بسهولة، كما أن اجتماع الناس على حبه نابع من ارتباطهم بأعماله التي عاشت معهم ولها ذكرى لن تزول من أذهانهم».

الملحن محمد رحيم والموسيقار الراحل حلمي بكر (حساب رحيم على فيسبوك)

وتؤكد منة أن «ألحان رحيم جزء لا يتجزأ من الهوية المصرية، والقوى الناعمة التي تملكها مصر، وفنه الراسخ هو (تحويشة) عمره، فقد بدأ صغيراً ورحل صغيراً، لكن عمره الفني كان كبيراً، وأثر في أجيال عديدة». على حد تعبيرها.