شاشة الناقد

«سبايا»
«سبايا»
TT

شاشة الناقد

«سبايا»
«سبايا»

Sabaya
> إخراج: Hogir Hirori
> سويدي (2021)
> وثائقي | العرض الأول: مهرجان صندانس
(جيد)
ما قامت به «داعش» تحت راية الإسلام الحنيف لم تقدم عليه أي منظّمة إسلامية متطرّفة أو غير إسلامية أيضاً. قطعت رؤوساً بفخر وحرقت أحياءً ودمّرت بيوتاً فوق ساكنيها وسبت واغتصبت ما طاب لها من بشر ينتمون إلى طوائف مختلفة. هناك الكثير من أهل السنة الذين قُتلوا وانتهكت محرّماتهم على أيدي هذا التنظيم، لكن ما وقع للطائفة الإيزيدية من أذى، هو من خطف الاهتمام أكثر من سواه.
«سبايا» لا يؤرخ لم حدث على نحو من يريد سبر غور الأسباب والنتائج، لكنه معني بعرض هول التجربة التي تعرضت إليها نساء الطائفة من حالات اغتصاب وإكراه على الزواج (ثم طلاقها لكي تتزوج مرّات لاحقة). كما يذكر الفيلم في نهايته، هناك نحو 2000 إيزيدية ما زالت مفقودة، وما يعرضه هو الحالات القليلة التي استطاع رصدها عندما صاحب المخرج رجلين من مكتب اسمه «إيزيدي هوم سنتر» بمحاولات استعادة بعض النساء اللواتي كانت «داعش» أجبرتهن على الحياة في المعسكر المسمّى «الهول».
التصوير في ظروف كهذه هو أكثر من صعب. هو خطر محدق بالجميع. وبعض المشاهد صُوّرت فعلاً تحت حجاب، لذلك تبدو غير واضحة تماماً. لكن الخطر محدق بصرف النظر عن كيف تم التصوير. في أحد المشاهد، على سبيل المثال، هناك مطاردة من سيارة مجهولة. وفي مشاهد كثيرة يخرج محمود (الذي يتولى عملية استعادة المخطوفات) وسائقه مسلّحين بمسدسين فقط. نقاط التفتيش كثيرة وليس هناك من يطمئن الرجلين (والمخرج كذلك) إلى أي طرف أو تنظيم ينتمي أفراد الحاجز التالي.
أكثر من ذلك، هناك النساء اللواتي تركت «داعش» أمر الإيزيديات إليهن قبل فرار المنظمة من المعسكر. بعضهن يحاول عرقلة التحقيق ونفي وجود الإيزيدية التي يسأل عنها محمود، وبعضهن يقر بمعرفته ويساعد الرجل في استعادة المرأة التي يبحث عنها.
لكن التجربة قاسية ومؤلمة وحزينة. وأقسى ما فيها هو ما تعرّضت إليه الإيزيديات من ظروف غير إنسانية. الألم النفسي مبرح والفيلم لا يتوانى عن تأكيد ذلك، لكن من دون انفعالات عاطفية أو تنازل عن منحاه الجاد في أسلوبه وهدفه. تصوير الأماكن الصحراوية الشاسعة الكامنة على الحدود العراقية - السورية، يجسّد مخاطر ما يقوم به أفراد معدودون من بذل في سبيل نجاح مهامهم. لا يضيّع الفيلم ثانية واحدة من مدّة عرضه (90 دقيقة)، ويؤم ما هو بصدده في اندفاع جاد وصادق. لا محاولة هنا حتى لقراءة سياسية قد تعرّض الفيلم لوجهات نظر مختلفة، بل إمعان في تأكيد دور الكاميرا كباحث وموثّق.
في النهاية يذكر الفيلم أن مكتب «إيزيدي هوم سنتر» استعاد 207 نساء حتى حين تحقيق الفيلم. هؤلاء هن المحظوظات.

Finch
> إخراج: Miguel Sapochnik
> الولايات المتحدة (2021)
> خيال علمي | عروض: تجارية
(وسط)
عندما وجد توم هانكس نفسه فوق جزيرة صغيرة منسية وسط المحيط في Cast Away كان وحيداً، والفيلم (أخرجه سنة 2000 روبرت زيميكس الذي يقوم هنا بمهام المنتج المنفّذ لحساب شركة أمبلين التي يملكها ستيفن سبيلبرغ) كان مثيراً.
في «فينش» الذي يحمل صدى الفيلم الأول ضمن حكاية مختلفة، هانكس هو الآدمي الوحيد يصاحبه اثنان من الروبوتس (لبعض الوقت قبل أن يفقد أحدهما) وكلب. وهو ليس فوق جزيرة مجهولة بل في حافلة عليها أن تجتاز المسافة من شرق الولايات الأميركية إلى غربها. الغاية الوصول إلى «غولدن غيت» في مدينة سان فرانسيسكو. السبب أنّ مزيداً من كوارث ما بعد دمار أميركا والعالم، في طريقها إلى شرق الولايات والملاذ الأخير هو الغرب.
لكن هذا الغرب موبوء بدوره. مدمّر ولا يحمل دلالات مستقبلية تختلف عن وضعه الحالي. الطريق إليه مليئة بالسيارات المركونة والمدن المهجورة التي يسكن في بعض متاجرها مجهولون لا نراهم بوضوح، لكن سيارة ما تطارد حافلة فينش واينبيرغ في مشاهد قليلة هي مكمن بعض الإثارة في هذا الفيلم.
لا يريد «فينش» - الفيلم التعاطي مع ما حدث قبل دمار الأرض ولو أنّنا نسمع حكايات نابعة من ذكريات يتلوها فينش - الشخصية على مسامع الروبوت الذي يعيش وإياه في تلك الحافلة مع الكلب الذي ينبح في الأوقات الخطأ. حكايات فينش تهدف لنفض الغبار عن تاريخه، لكنها ملقاة بصوت خافت كما لو أنّ فينش يخشى إثارة فضول الروبوت والمُشاهد معاً.
في الحبكة التي يرويها الفيلم برتابة رغم الفرص المتعددة لتوفير محطات تشويق لفيلم يحتوي على مناسبات ممكنة، نجد فينش مريضاً يدرك أنّه لن يعيش طويلاً وهو ابتكر الروبوت لكي يعتني بالكلب بعد وفاته. قلبه على الكلب وحرصه هو إيجاد ثقة ما بين كلب يتعجب من روبوت يتحدّث وروبوت يعتقد أنّ الكلب لا يحبه. يا لها من حبكة لا تهم إلا ثلاثة.
في صميمه، هو فيلم بكائي يريد تأمين المعالجة العاطفية التي درجت عليها أفلام سبيلبرغ من نوع الخيال العلمي ذاته، وإن كانت أفلامه التي أخرجها في هذا النوع أفضل تنفيذاً وتلبية لشروط النجاح.

Too Late the Hero
> إخراج: Robert Aldrich
> الولايات المتحدة (1970)
> حربي | عروض: استعادة
(جيد)
أنجز روبرت ألدريتش ثلاثة أفلام حربية (وواحد على علاقة بمخلّفات الحرب) بين أعماله الـ29 وهذا الفيلم، «بطل متأخر» كان آخرها وأقلها نجاحاً. بعض ذلك الفشل ربما تأتي من أن الفيلم يرثي البطولة في الحرب بينما كانت هناك حرب ضروس دائرة في فييتنام. فيلم ألدريتش قد لا يذكّر كل منّا بها، لكن ما يعرضه هو مضاد للحروب وعليه فإنّ المجازية محتملة، بل شبه مؤكدة.
لوسون (كليف روبرتسون) ضابط أميركي يجيد اليابانية يُؤمر بالانتقال إلى قاعدة عسكرية بريطانية تقع في طرف جزيرة تحتل الطرف الآخر منها حامية يابانية. مهمّته هي استغلال معرفته باللغة اليابانية لكي يصل إلى مركز الحامية ليستخدم جهاز الإرسال لبث تعليمات مزيّفة موجهة للقوات اليابانية. ينضم إليه في هذه المهمّة نحو 14 جندياً بريطانياً تحت قيادة ضابط اسمه هورنسبي (دنهولم إليوت). حين وصول الفرقة لهدفها يطلب هورنسبي من لوسون أن يتبعه إلى المقر الياباني لإرسال تعليماته، لكن لوسون يرفض على أساس أنّ مهمّته هي استخدام الجهاز وليس دخول معقل العدو. نتيجة ذلك، تفشل المهمّة ويُقتل هورنسبي ويصير لزاماً على الجنود العودة إلى معسكرهم وسط غابات كثيفة مُطارَدين من قِبل الجنود اليابانيين.
الأحداث حتى هذه النقطة مثيرة وتُظهر شخصيات متباينة قلّما تتفق فيما بينها على شيء. هناك توش (مايكل كاين) الساخر وكامبل (رونالد فرايزر) الذي لا يتورّع عن شيء بما في ذلك قتل أحد جنود حاميته (إيان بانون). الفصل النهائي جيد الفكرة وهي كيف سيجتاز الناجون حقلاً مفتوحاً يمتد من أطراف الغابة، حيث هم إلى المعسكر البريطاني. يجسّد الفصل النهائي هذا المعنى الكامل في العنوان كما سخرية المخرج من الحروب ومفهوم البطولة وتحبيذه النهايات الداكنة على سواها.
هناك قدر من المشاهد التقليدية في مثل هذه الظروف («كليشيهات») وفترة غير مثيرة تقع ما بين بداية المهمّة وإخفاقها، لكن لا تلك المشاهد ولا ذلك الإيقاع المرحلي يؤثران كثيراً أو يمنعان الفيلم من الوثوب إلى جودة الصنع. ليس أفضل أفلام ألدريتش، لكنّه من تلك الجيّدة حالما يتجاوز المرء بعض تلك المشاكل السردية.



إعلان أول فيلم روائي قطري بمهرجان «البحر الأحمر»

بدء تصوير فيلم «ساري وأميرة» (كتارا)
بدء تصوير فيلم «ساري وأميرة» (كتارا)
TT

إعلان أول فيلم روائي قطري بمهرجان «البحر الأحمر»

بدء تصوير فيلم «ساري وأميرة» (كتارا)
بدء تصوير فيلم «ساري وأميرة» (كتارا)

نظراً للزخم العالمي الذي يحظى به مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي بجدة، اختارت «استديوهات كتارا»، ومقرها الدوحة، أن تكشف خلاله الستار عن أول فيلم روائي قطري طويل تستعد لإنتاجه، وهو «سعود وينه؟»، وذلك في مؤتمر صحافي ضمن الدورة الرابعة من المهرجان، مبينة أن هذا العمل «يشكل فصلاً جديداً في تاريخ السينما القطرية».

ويأتي هذا الفيلم بمشاركة طاقم تمثيل قطري بالكامل؛ مما يمزج بين المواهب المحلية وقصة ذات بُعد عالمي، كما تدور أحداثه حول خدعة سحرية تخرج عن السيطرة عندما يحاول شقيقان إعادة تنفيذها بعد سنوات من تعلمها من والدهما، وهذا الفيلم من إخراج محمد الإبراهيم، وبطولة كل من: مشعل الدوسري، وعبد العزيز الدوراني، وسعد النعيمي.

قصة مؤسس «صخر»

كما أعلنت «استديوهات كتارا» عن أحدث مشاريعها السينمائية الأخرى، كأول عرض رسمي لأعمالها القادمة، أولها «صخر»، وهو فيلم سيرة ذاتية، يقدم قصة ملهمة عن الشخصية العربية الاستثنائية الراحل الكويتي محمد الشارخ، وهو مبتكر حواسيب «صخر» التي تركت بصمة واضحة في عالم التكنولوجيا، باعتبارها أول أجهزة تتيح استخدام اللغة العربية، وأفصح فريق الفيلم أن هذا العمل ستتم معالجته سينمائياً ليحمل كماً مكثفاً من الدراما والتشويق.

«ساري وأميرة»

والفيلم الثالث هو الروائي الطويل «ساري وأميرة»، وهو عمل فنتازي يتناول الحب والمثابرة، يتم تصويره في صحراء قطر، وتدور أحداثه حول حياة قُطّاع الطرق «ساري وأميرة» أثناء بحثهما عن كنز أسطوري في وادي «سخيمة» الخيالي، في رحلة محفوفة بالمخاطر، حيث يواجهان الوحوش الخرافية ويتعاملان مع علاقتهما المعقدة، وهو فيلم من بطولة: العراقي أليكس علوم، والبحرينية حلا ترك، والنجم السعودي عبد المحسن النمر.

رحلة إنسانية

يضاف لذلك، الفيلم الوثائقي «Anne Everlasting» الذي يستكشف عمق الروابط الإنسانية، ويقدم رؤى حول التجارب البشرية المشتركة؛ إذ تدور قصته حول المسنّة آن لوريمور التي تقرر مع بلوغها عامها الـ89، أن تتسلق جبل كليمنجارو وتستعيد لقبها كأكبر شخص يتسلق الجبل، ويروي هذا الفيلم الوثائقي رحلة صمودها والتحديات التي واجهتها في حياتها.

وخلال المؤتمر الصحافي، أكد حسين فخري الرئيس التنفيذي التجاري والمنتج التنفيذي بـ«استديوهات كتارا»، الالتزام بتقديم محتوى ذي تأثير عالمي، قائلاً: «ملتزمون بتحفيز الإبداع العربي وتعزيز الروابط الثقافية بين الشعوب، هذه المشاريع هي خطوة مهمة نحو تقديم قصص تنبض بالحياة وتصل إلى جمهور عالمي، ونحن فخورون بعرض أعمالنا لأول مرة في مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي؛ مما يعكس رؤيتنا في تشكيل مستقبل المحتوى العربي في المنطقة».