هناء عبد السلام لـ («الشرق الأوسط»): العالمية سبيلي للأعمال الخيرية

التونسية التي ردت الاعتبار للعارضات العربيات

في عرض ستيفان رولان
في عرض ستيفان رولان
TT

هناء عبد السلام لـ («الشرق الأوسط»): العالمية سبيلي للأعمال الخيرية

في عرض ستيفان رولان
في عرض ستيفان رولان

«كنت في حالة غريبة لا أصدق فيها ما يجري.. شعرت بأنني في حلم قد أفيق منه في أي لحظة. كانت دقات قلبي تتسارع وأنا أرى الأضواء تنبعث من كشافات ضخمة معلقة على السقف، مسلطة الضوء على ديكور فخم وصفوف من المقاعد مصطفة بشكل دائري. لحسن حظي أن الأمر لم يكن حلما، بل واقعا انتظرته لسنوات». بهذا استهلت العارضة التونسية الأصل هناء بن عبد السلام حديثها مع «الشرق الأوسط» وهي تتحدث عن بدايتها في عالم الموضة وطموحاتها، وكيف تنوي توظيف شهرتها في أعمال خيرية هادفة في مسقط رأسها تونس على أن تتوسع إلى العالم. كان العرض الذي تتحدث عنه لـ«شانيل - هوت كوتير». قبله كانت هناك محاولات كثيرة لاختراق مجال ظل مغلقا بالأقفال أمام وجه العارضات العربيات خصوصا. تؤكد هناء أن قبل ذلك العرض، لم يكن الطريق مفروشا بالورود، إذ تعرضت لعدة إحباطات، وقوبلت الكثير من محاولاتها بالرفض في السابق؛ فالمنافسة كانت شرسة، والغلبة دائما للأقوى والأجمل. لكن بمجرد أن مشت في عرض «شانيل» بخيلاء ورأسها مرفوع، تغير الوضع. تقول: «كنت وأنا أمشي على المنصة، أطمئن نفسي بأنني سيدة شانيل، وبأن الكل ينظر إليَّ بإعجاب، حتى أستطيع أن أكتسب الثقة وأقوم بدوري على أحسن وجه».
تستغرب هناك كيف أن سنوات من طرق الأبواب والبحث عن فرصة، لم تكن تحتاج سوى لبضع دقائق لكي يتغير الوضع تماما «أصبحت بين ليلة وضحاها نجمة يتبعني الباباراتزي، وينتظرونني على ناصية الشوارع على أمل التقاط صورة لي وهم ينادون باسمي». كان الأمر غريبا بالنسبة لها في البداية، لكنها سرعان ما تعلمت اللعبة. تعلمت مثلا كيف تبتسم وتتوقف عن السير لمسايرتهم ومنحهم فرصة لالتقاط صورة قد تجد لها مكانا في مجلة براقة، وباتت تعرف كيف تجيب عن أسئلتهم حول ماركة الحذاء الذي تلبسه أو حقيبة اليد التي تحملها بكل أريحية.
تعود هناء بذاكرتها إلى الوراء لتقول إن حلمها بأن تصبح عارضة أزياء، أو نجمة معروفة، قديم جدا، عندما كان عمرها لا يتعدى 5 سنوات، وكانت تمشي على أصابع أقدامها حتى تبدو أطول. كانت تشعر دائما بأنها مختلفة عن نظيراتها، في المدينة الساحلية، نابل، حيث ولدت وترعرعت. لم تكن مثلهن تميل إلى اللعب والركض، وكانت تهتم بمظهرها أكثر منهن، وعندما التحق أخوها الأكبر بمعهد الفنون والتمثيل والموسيقى، فتحت عينيها على عالم آخر وأعجبها ما يقوم به. أخوها بدوره انتبه إلى ميولها وشجعها أن تكتشف عالم الفنون واستعماله كوسيلة للتعبير عن نفسها. والطريف أنه عندما أتيحت لها فرصة للتعبير عن نفسها والكشف عما تميل إليه، اكتشفت أن حبها للموضة أقوى من كل الفنون. تشرح: «لم تكن المدينة الساحلية معروفة بالموضة، لكن كانت بعض الجارات بين الفينة والأخرى يجلبن مجلات من أوروبا. ما إن أعرف بالأمر حتى أدق على أبوابهن وأطلب أن ألقي نظرة على هذه المجلات وأنا مبهورة. وعندما تم إطلاق قناة فرنسية في تونس، كنت أجلس متسمرة أمام الشاشة كلما عرض برنامج عن الموضة. كان هناك سؤال يدور بخلدي دائما هو: «لماذا ليست هناك عارضات أزياء عربيات بمستوى عالمي، ولماذا تكتسح الغربيات الساحة؟». من هنا زرعت البذرة في وجدانها هناك بأن تكون من الرائدات في هذا المجال في الوطن العربي.
وبما أن مشوار الألف ميل يبدأ بخطوة، فإن الخطوة الأولى بالنسبة لها كانت المشاركة في برنامج واقع لبناني عن عرض الأزياء، فازت فيه بالمرتبة الثانية. لكن ما إن انتهى البرنامج، حتى عادت إلى تونس لدراسة الهندسة والحصول على شهادة مضمونة، كما يتوقع منها المجتمع والأسرة، لا سيما أنه لم تكن أمامها فرصة لدراسة الأزياء، لأنه لم يكن يُنظر إلى العاملين في هذا المجال في الوطن العربي بالنظرة نفسها التي ينظر إليها بها في الغرب.
ورغم أن عرض «شانيل» لـ«هوت كوتير» في عام 2009، كان نقلة مهمة في مسيرتها المهنية، فإنه لم يكن نقطة التحول، فهذه حصلت بالصدفة إثر لقائها بسيدة أعمال سعودية، اقتنعت بها وبإمكاناتها، فساعدتها على تحقيق حلمها القديم. وبالفعل حصلت على عدة عقود، أشهرها عقدها مع شركة «لانكوم»، كما شاركت في عدة عروض أثارت إليها الانتباه؛ تقول: «كانت هناك الكثير من المطبات والتحديات، لكن بالصبر والمثابرة حققت جزءا من أحلامي. ويمكنني القول إنني فخورة الآن لأني شاركت في عروض مهمة في كل عواصم الموضة العالمية، أذكر منها عروض فيفيان ويستوود، جون بول غوتييه، أوسكار دي لارونتا، جيفنشي، توم فورد، جيامباتيستا فالي، ستيفان رولان، هيرميس، هاكان، رالف لورين، راف أند روسو، وغيرهم. عملت أيضا مع أشهر المصورين في هذا الميدان، وتصدرت صوري أغلفة مجلات مهمة، منها مجلة (فوغ)، التي ظهرت في 15 غلافا من أغلفتها العالمية المختلفة».
كلما تعمق الحديث مع هناك، تكتشف أن جمالها لا يكمن في وجهها أو في مقاييس جسمها المثالية، بل في ثقافتها وشخصيتها، وفي كونها لا تأخذ نفسها بجدية على أنها نجمة حققت كل شيء ترغب فيه في حياتها؛ فهي لا تزال تحلم، وتعمل إلى حد كبير، بأن توظف شهرتها لصالح أعمال خيرية في العالم العربي خصوصا؛ فكونها نموذجا تحتذي به الفتيات الصغيرات، وتحت الأضواء، يساعدانها على تسليط بعض من هذا الضوء على قضايا اجتماعية. «صحيح أني كونت صورة عالمية وبات كثير من الناس يعرفونني، لا سيما في أوساط الموضة، لكن المهم بالنسبة لي حاليا هو أن أستغل هذه الشهرة لمساعدة الغير. وبالفعل، بدأت العمل مع منظمات في تونس تتعلق بالصحة وإعطاء فرص لتطوير الشباب لكي يحسنوا أوضاعهم واكتشاف قدراتهم، على أمل أن أتوسع فيما بعد إلى أماكن أخرى من العالم». وتتابع: «أذكر نفسي دائما بأني محظوظة، لأني حصلت على فرصتي في الحياة، وحققت حلمي، لهذا أتمنى أن أساهم في تحقيق أحلام غيري ومنحهم فرصا يتوقون إليها ولا يعرفون كيف يصلون إليها».
لن تتوقف هناء عن ممارسة عرض الأزياء، فقد وصلت إلى مرحلة لا يمكن أن تفرط فيها، لكنها لا تريد أن تنسى أن الحياة أكبر وأوسع من خشبة مسرح تُختزل فيها أعمال مبدعين يعملون وراء الكواليس ومصففي شعر وفناني ماكياج في 10 دقائق. فهي كما تؤكد لا تريد أن تنسى «الأهم في الحياة، ألا وهو حب الأسرة والوطن. سمعت كثيرا من يقول لي إن الأحلام عموما يجب أن تكون كبيرة، وأن تصوب إليها أنظارك بكل قوتك، وأنا أقول إن أحلامي كبيرة، أنظر إليها وأمشي صوبها بثقة».



كيف تألقت الهوية اللبنانية في مهرجان «صاندانس» السينمائي؟

تفاصيل كثيرة مستوحاة من الحياة اليومية والذاكرة والحنين طُرزت في القفطان (خاص)
تفاصيل كثيرة مستوحاة من الحياة اليومية والذاكرة والحنين طُرزت في القفطان (خاص)
TT

كيف تألقت الهوية اللبنانية في مهرجان «صاندانس» السينمائي؟

تفاصيل كثيرة مستوحاة من الحياة اليومية والذاكرة والحنين طُرزت في القفطان (خاص)
تفاصيل كثيرة مستوحاة من الحياة اليومية والذاكرة والحنين طُرزت في القفطان (خاص)

أصبحت المهرجانات السينمائية منصة لاستعراض الإبداعات الفنية كما لآخِر خطوط الموضة. فصُناع الموضة يتنافسون مع صناع السينما لجذب الأنظار والبريق بشتى الطرق. لكن المُخرجة جناي بولس، الحاصلة على «جائزة لجنة التحكيم» الخاصة بالتأثير الصحافي عن فيلمها الوثائقي «عصافير الحرب»، قررت أن تحضر مهرجان «صاندانس» السينمائي وهي تحمل هويتها اللبنانية، اختارت قفطاناً مطرّزاً من تصميم ابنة بلدها المصممة حنان فقيه، كل تطريزة فيه تحمل ألف رسالة حب.

ترى جناي الأمر طبيعياً: «كان لا بد أن اختار إطلالة صُممت وصُنعت في لبنان أولاً، وأن تكون مُستوحاة من تفاصيل الحياة اليومية والذاكرة والحنين ثانياً. فهذا القفطان لم يكن مجرد زي أنيق أردتُ من خلاله التألق في المهرجان، بل كان رسالة حملتها معي إلى الساحة السينمائية العالمية للتعبير عن الهوية والانتماء والفخر».

المخرجة جناي بولس (خاص)

عن هذا التعاون تشرح المصممة حنان فقيه: «لم أتردد حين اتصلت بي جناي طالبةً قفطاناً يحمل الهوية اللبنانية، لترتديه خلال عرض فيلمها الوثائقي (عصافير الحرب) في مهرجان صاندانس الأميركي».

وجرى الاتفاق على أن يُصنع القفطان من المخمل الحريري الأسود، مع بطانة من الساتان؛ «لمنحِه تماسكاً وأناقة في الحركة». وطبعاً كان لا بد أن يُطرَز برسومات بألوان الأخضر والأحمر والأزرق، عبارة عن رموز ترتبط ارتباطاً وثيقاً بلبنان، مثل الأرزة الخضراء، والقلب الأحمر، والطربوش، وشمس لبنان، وفنجان القهوة العربية الملوّن. كما يتضمن رسومات لهياكل بعلبك، إلى جانب أسماء مناطق لبنانية مثل بيروت وجبيل.

تعاونت المصممة والمخرجة على تصميم القفطان حتى يعبر عن الهوية والانتماء بشكل مبتكر (خاص)

وتُعلق المصممة أن جناي حرصت على اختيار هذه الرموز اللبنانية بنفسها، «وبما أنها من مدينة جبيل، أضفت اسمها إلى باقي التطريزات حتى أمنحه خصوصية أكبر».

أما جناي فتقول عن هذا التعاون بينها وبين المصممة إنه في غاية الأهمية، ولا سيما «في زمنٍ تختزل فيه القصة اللبنانية غالباً في خطاب الأزمات، في حين شكَّل هذا القفطان بالنسبة لي تأكيداً بالاستمرارية الثقافية والحرفة والخيال». أما اختيارها للمصممة فيعود إلى أنها تتمتع بأسلوب مميز تبرز فيه «رموز وتقاليد تنبع من روح بلدي لبنان، حتى تتمتع كل قطعة بهوية واضحة يمكن تمييزها بسرعة عن أي تصميم آخر».

حنان فقيه... المصممة

حنان فقيه، عملت في مجال الاقتصاد، في البداية، لكنها ومنذ خمس سنوات، تفرغت لتحقيق حلمها بأن دخلت عالم التصميم والخياطة والتطريز، وهي تشير إلى أن هذا الشغف لم يأت صدفة، فهي، وفق ما تقوله لـ«الشرق الأوسط»، اكتسبت خبرتها في هذا المجال من والديها اللذين يملكان مصنع أقمشة في بيروت. تقول: «كنت أرافقهما دائماً في اختيار أنواع النسيج والقماش. ومع الوقت أصبحت هذه التفاصيل جزءاً من عالمي». شعورها بأن عملها في تصميم الأزياء يشكّل امتداداً لإرث عائلي يزيدها فخراً ومسؤولية.

قفطان مطرّز بلوحة من الطبيعة اللبنانية (إنستغرام)

وتتابع: «خلال فترة قصيرة، أصبحت تصاميمي تلقى رواجاً واسعاً في لبنان؛ لما تحمله من رموز خاصة»، هذه الرموز هي التي أثارت المخرجة جناي بولس إليها عندما فكرت في حضور مهرجان «صاندانس» الأخير.

اللافت أن ارتداء هذا الزي في «صاندانس» كان أيضاً امتداداً طبيعياً للفيلم نفسه «وتذكيراً بأن التمثيل لا يقتصر على ما نرويه على الشاشة، بل يشمل أيضاً كيف نختار لغة بصرية وثقافية للتعريف بأنفسنا»، وفق قول المخرجة.

تحرص حنان على تصميمات أزياء بنكهة شرقية دافئة تناسب المرأة في كل زمان أو مكان (إنستغرام)

أما المصممة فوجهت كثيراً من الاهتمام أيضاً إلى إبراز تفاصيل القفطان، آخذة في الحسبان مقاييس جناي بولس، حتى تبرز كل حركة بشكل صحيح وتظهر التطريزات بصورة لائقة: «كنت أريدها أن تبدو تلقائية في أي لقطة فوتوغرافية تُلتقط خلال المناسبة».

تجدر الإشارة إلى أن تصاميم الفقيه تتنوع بين عباءات وقفاطين وجاكيتات وفساتين بنكهة شرقية دافئة أصبحت لصيقة بها. رغم انتمائها للشرق فإنها قابلة لأن تجد لها مكاناً مناسباً في كل زمان ومكان، فهي بقصات كلاسيكية وأقمشة غنية مثل الكريب، ولا سيما اللمّاع منه، واستخدام خيوط ذهبية وأخرى من القصب اللمّاع والفيروزي.

من تصميمات حنان فقيه التي تحمل تطريزات دقيقة (إنستغرام)

ونظراً لتاريخ العائلة في صناعة الأقمشة، كان لا بد أن تتوفر لديها كل الأنواع، لكنها لا تكتفي بذلك، بل تمنحها لمسات خاصة بطباعتها في مصنع النسيج الذي يملكه والدها، مع إضافة رسومات تحاكي لوحات تشكيلية «تتضمن الورود، نقدّمها أحياناً منمنمة، وأحياناً أخرى نافرة ولافتة للنظر»، وفق قولها. «فأنا أحرص على أن تتمتع كل قطعة بالتفرد من حيث التصميم، وكذلك من خلال الأقمشة المبتكرة التي أطوعها لتخدم التصميم».


«ديور» وبيوت عالمية أخرى تدخل سباق رمضان بروح مختلفة وألوان جديدة

«برونيلو كوتشينيلّي» حققت المعادلة الصعبة بين الكلاسيكي والعصري (برونيلو كوتشينيلّي)
«برونيلو كوتشينيلّي» حققت المعادلة الصعبة بين الكلاسيكي والعصري (برونيلو كوتشينيلّي)
TT

«ديور» وبيوت عالمية أخرى تدخل سباق رمضان بروح مختلفة وألوان جديدة

«برونيلو كوتشينيلّي» حققت المعادلة الصعبة بين الكلاسيكي والعصري (برونيلو كوتشينيلّي)
«برونيلو كوتشينيلّي» حققت المعادلة الصعبة بين الكلاسيكي والعصري (برونيلو كوتشينيلّي)

مع اقتراب شهر رمضان الكريم، يكشف كثير من دور الأزياء العالمية عن مجموعات خاصة وحصرية بمناسبة هذا الشهر الفضيل، فيما أصبح يُعرف بـ«سباق رمضان». هذا السباق؛ الذي كان إلى عهد قريباً سباقاً تجارياً بحتاً يتودد إلى زبونة لا تبخل على نفسها وأحبتها بالغالي والرخيص في هذه المناسبة، أصبح مع الوقت سباقاً على كسبها بما يُرضيها. لم يعد من الأولويات طرحُ إكسسوارات جلدية فاخرة بلمسات لامعة وزخرفات غنية، وأزياء بتصاميم طويلة تطبعها ألوان مستوحاة من رمال الصحراء الذهبية أو من الأخضر الزمردي الذي تربطه بالمنطقة حالة عشق ممتدة.

ألوان هادئة وتصاميم راقية تهمس أكثر مما تصرخ (برونيلو كوتشينيلّي)

فهذه الزبونة باتت تُدقق في كل شيء، ولم يعد همّها الصرعات التي تنتهي بانتهاء موسم واحد. أصبحت أعمق وعياً بأهمية الاستدامة من خلال الاستثمار في قطع بجودة عالية تغذي الرغبة في التألق والتميز، وفي الوقت ذاته تستمر مدة أطول.

والنتيجة كانت أن بيوت الأزياء الكبيرة وسعت الخيارات، وكسرت المتوقع أو تلك الصورة النمطية التي رسموها في أذهانهم عن هذا الشهر ومتطلباته. تنوعت الألوان لتشمل كل ألوان الموضة، مثل الأبيض والعنابي، كما تخففت الإكسسوارات والأزياء المقترحة من التطريزات الكثيرة.

صورة رسمتها دار «برونيلو كوتشينيلّي» للمرأة العربية لا تحتاج إلى تسويق (برونيلو كوتشينيلّي)

في المقابل، قدم معظمهم تصاميم تهمس بالرقي بدل الصراخ، وليس أدلّ على هذا من دار «برونيلو كوتشينيلّي» التي قدمت تصاميم تنبض رقياً وأناقةً، من خلال عبايات تأخذ في كل تفاصيلها ثقافة المنطقة من جهة؛ وموسم الخريف والشتاء من جهة ثانية... معاطف وفساتين طويلة بأكمام وكنزات من الكشمير ناعمة، وبنطلونات مستوحاة من عالم الفروسية، وأوشحة رأس تحولت زينةً نظراً إلى جمالها وتناسقها مع البشرة العربية... كل ما في هذه التشكيلة مرسوم لامرأة تريد خيارات عملية وعقلانية تتعدى ما تتطلبه اللحظة أو المناسبة، بل تريدها استثماراً طويل المدى، أو على الأقل تستفيد منها سنوات بدل شهر واحد.

من مقترحات دار «بيربري» للشهر الفضيل (بيربري)

كذلك دار «بيربري» التي تقدم مجموعة رمضانية بأسلوب يعكس هويتها بشكل واضح، وذلك من خلال نقشات المربعات اللصيقة بها، وظهرت في معاطف واقية من المطر خفيفة تناسب أجواء المنطقة الدافئة، وأوشحة من الكشمير. وتتضمن التشكيلة أيضاً أحذية «سلون (Sloane)» المفتوحة من الخلف، وحقائب «برايدل (Bridle)» المطرزة بأحجار الراين الشفافة والمزينة بنقشة الدار الكلاسيكية المتقاطعة باللون البيج، بالإضافة إلى نظارات شمسية بمفصل معدني على شكل شعار الفارس «نايت (Knight)» الخاص بالعلامة؛ مزينٍ بأحجار الكريستال.

في أول تشكيلة رمضانية له وضع جوناثان آندرسون لمساته على حقيبة «لايدي ديور» بشكل زادها أناقة (ديور)

«ديور» لم تخرج من السباق، بل دخلته بقوة أكبر هذه المرة؛ فجوناثان آندرسون، الذي قدم أول مجموعة من خط الـ«هوت كوتور» منذ فترة قصيرة أبهر بها عالم الموضة، يقدم هنا أول مجموعة رمضانية له أيضاً. بحسه الفني، فتح فصلاً جديداً احترم فيه ذوق المرأة العربية، مدركاً أنها لا تريد تغيير رموز الدار الأساسية: فهي تعشقها.

«لايدي ديور» مطرزة بالورود (ديور)

حقيبة «لايدي ديور» مثلا عادت بلمسة مميزة عبارة عن عقدة أنيقة بتوقيع خاص من المصمم، وأخرى تكسوها زخارف زهرية دقيقة من مئات البتلات الوردية. لم يكن الغرض منها مخاطبة امرأة معروفة بحبها التطريز والبريق، بقدر ما كان احتراماً لإرث دار عشق مؤسسها الورود وزرعها بحب في حدائقه وأزيائه كما في عطوره وإكسسواراته.

لم تعد الألوان مقتصرة على ألوان الصحراء والذهبي... ودخل العنابي على الخط في كثير من الإكسسوارات (ديور)

في هذه المجموعة، لم يكتف آندرسون بالأزياء والإكسسوارات، مثل حقيبتَي «لايدي ديور» و«ديور بو» أو أحذية لكل المناسبات المهمة فقط، بل أبدع مجموعة من المجوهرات يمكن أن ترتقي بأي زيٍّ مهما كانت بساطته. لم يغب اللون الذهبي عن المجموعة، لكنه أضاف إليه مجموعة بألوان العنابي والوردي والأبيض ليخاطب كل المناسبات والأذواق.


خلال عيد الحب... «ميسيكا» تكشف عن توأم روحها بالألماس في «لابيروز» الباريسي

قصة مرايا المطعم وكيف كانت النساء يستعملنها للتأكد من جودة الألماس حفّزت خيال المصممة (ميسيكا)
قصة مرايا المطعم وكيف كانت النساء يستعملنها للتأكد من جودة الألماس حفّزت خيال المصممة (ميسيكا)
TT

خلال عيد الحب... «ميسيكا» تكشف عن توأم روحها بالألماس في «لابيروز» الباريسي

قصة مرايا المطعم وكيف كانت النساء يستعملنها للتأكد من جودة الألماس حفّزت خيال المصممة (ميسيكا)
قصة مرايا المطعم وكيف كانت النساء يستعملنها للتأكد من جودة الألماس حفّزت خيال المصممة (ميسيكا)

بين بريق المجوهرات وقصة حب وراء إبداعها، وأروقة مطعم أيقوني يحمل بين جدرانه تاريخاً وقصصاً لا تُنسى، صُوّرت مجموعة «ميسيكا» و«لابيروز» الجديدة لتغذي كل الحواس وتوقظ الذاكرة بمناسبة «عيد الحب». ورغم أن «ميسيكا» علامة شابة وُلدت منذ نحو 21 عاماً، و«لابيروز» مطعم باريسي يعود عمره إلى 260 عاماً، فإنه حدث بينهما تناغم عجيب والتحام يجمع التاريخ والحداثة.

نسجت فاليري خيوطاً بين الماضي والحاضر عبر علاقة حب طويلة بالألماس (ميسيكا)

بمناسبة «عيد الحب»، اختارت «ميسيكا» أن تقدم نسختها الجديدة والحصرية من خاتم «ماي توين توي آند موي (My Twin Toi & Moi)»، في مطعم «لابيروز»؛ والسبب أن المطعم يتعدى أنه مكان فاخر لتناول أشهى الأطباق، إلى ما هو أكثر. فإلى جانب أنه رمز للفن الباريسي في العيش، فقد اشتهر عبر الأجيال بخصوصية أجوائه التي احتضنت قصص الحب وأسراره على مدى قرون.

بدأت قصة «لابيروز» عام 1766 عندما تأسس في عهد لويس الـ15، وسرعان ما ترسّخ في ذاكرة المجتمع الباريسي مكاناً فريداً من نوعه، وعنواناً للقاء الأحبة. وفي عام 1850، وتحت إدارة جول لابيروز، أصبح من أوسع وجهات «لوتو باريس» رواجاً، مستقطباً أسماء لامعة مثل موباسان، وزولا، وفيكتور هوغو، ورودان، وسارة برنار. وهذا العام انضمت فاليري ميسيكا إلى هذه الباقة من المبدعين. هي أيضاً تعشق الأساطير وقصص التاريخ وتتقن صياغتها بلغتها الخاصة.

فاليري تخدش المرآة بخاتم «كونكورد» المرصع بماسة سوليتير بوزن 6 قراريط (ميسيكا)

اكتشفت فاليري أن في صالونات هذا المطعم الخاصة تُروى أسطورة تعود إلى القرن الـ19 مفادها بأن النساء كن يتعمدن خدش المرايا بالأحجار الكريمة، وتحديداً الألماس؛ لاختبار أصالتها. هذه الخدوش لا تزال شاهدة على تلك اللحظات حتى اليوم، وكان من الطبيعي أن تُحفّز خيال المصممة.

يحمل خاتم «ماي توين» الجديد نقشاً خاصاً «Messika x Lapérouse» ليُخلّد هذه الشراكة الفريدة بالذهب والألماس (ميسيكا)

وهكذا وُلدت فكرة استحضار الرابط الأبدي الذي يجمع بين المرأة والألماس من خلال إصدار جديد من تصميم «ماي توين» الأيقوني. جاء هذه المرة مصنوعاً من الذهب الوردي ويجمع بين حجرين من الألماس يزن كلّ منهما 0.60 قيراط؛ أحدهما مقطوع على شكل الكمثرى، والآخر على شكل الزمرد، موضوعين وجهاً لوجه في تناغم عصري يعبّر عن مفهوم «تُوَا إيْ مُوَا (أنت وأنا)». يستمد الخاتم طابعه الرومانسي من امتزاج شكلين متناقضين يكمل كلاهما الآخر، وتحيط بكل حجر هالة من الياقوت الأحمر، في تباين لوني جريء يُجسّد قوة الحب والترابط. كما يعبّر التصميم عن فلسفة «ميسيكا» في الانسجام عبر التناقض بدل التماثل.

نغمات من الأحمر العميق وأطباق شهية شكلت خلفية للألماس (ميسيكا)

تقول فاليري عن هذه الخطوة: «(لابيروز) يلمس قلبي منذ زمن طويل، فهو يجسّد وجهاً من وجوه باريس؛ تلك المدينة التي يسطع فيها الضوء كأنّه صندوق مجوهرات. ما يزيد من أهميته بالنسبة إليّ كيف تُشكّل الألماسات جزءاً من روحه. هذا إضافة إلى أن تاريخه يحمل طابعاً من الحرية والجرأة المبطّنة، وهو ما يتناغم تماماً مع هوية دار (ميسيكا). أردت عبر هذا التصميم أن أنسج خيوطاً بين الماضي والحاضر، وأن أُحيي هذا الطقس الرمزي للحب والألماس الذي خلّف أثره على مرآة الحُب بإحساس بالغ بالرهافة».

الألماس والحب... علاقة أبدية لعبت عليها المصممة (ميسيكا)

لتجسيد هذه المشاعر تعاونت مع المصوّرة أوليفيا هودري لكي تتواصل هذه القصة عبر سلسلة من الصور مستوحاة من عالم «لابيروز» برومانسيته وغموضه، وهو ما يُفسِر الخلفية التي تغلب عليها نغمات الأحمر العميق والعناصر الحسيّة.