«ديور» تختار مسقط رأس وينستون تشرشل لإقامة عرضها لـ«كروز» 2017

«الوفاق الودي» الفرنسي ـ البريطاني يتعزز بالموضة والأناقة

جانب من عروض ديور (تصوير أدريان ديراند) و ديور قدمت أسلوباً فرنسياً بنكهة انجليزية
جانب من عروض ديور (تصوير أدريان ديراند) و ديور قدمت أسلوباً فرنسياً بنكهة انجليزية
TT

«ديور» تختار مسقط رأس وينستون تشرشل لإقامة عرضها لـ«كروز» 2017

جانب من عروض ديور (تصوير أدريان ديراند) و ديور قدمت أسلوباً فرنسياً بنكهة انجليزية
جانب من عروض ديور (تصوير أدريان ديراند) و ديور قدمت أسلوباً فرنسياً بنكهة انجليزية

في زيارة قامت بها الملكة إليزابيث الثانية لفرنسا في عام 2004، ألقت خطابا شهيرا رددت فيه جملة «لونتونت كورديال» «L’entente Cordiale»، ومعناها بالفرنسي «الوفاق الودي»، لا تزال الصحف والمجلات تشير إليها كلما جاء ذكر أي علاقة فرنسية بريطانية. هذا الوفاق الودي بين فرنسا وبريطانيا أخذ بعدا أنيقا وفنيا يوم الثلاثاء الماضي تمثل في اختيار دار «ديور» الفرنسية لندن لافتتاح أكبر محل لها في العالم بـ«بوند ستريت»، وقصر «بلانهايم» أوكسفورد، مسقط رأس وينستون تشرشل، لعرض تشكيلتها من خط «الكروز» لعام 2017.
كان بإمكانها أن تختار أي وجهة بعيدة تخطر على بالها، لكنها فضلت جارتها القريبة، لتذكرنا ليس بخطاب الملكة إليزابيث الثانية، أو بـ«الوفاق الودي» الذي ربط بين فرنسا وإنجلترا منذ عام 1904 فحسب، بل أيضا بالعلاقة الطيبة التي جمعت الراحل كريستيان ديور بعلية المجتمع البريطاني. فدوقة مالبورا، سيدة قصر «بلانهايم» كانت من أهم زبوناته، كذلك الأميرة الراحلة مارغريت وغيرهما. وهذا يعني أنها ليست المرة الأولى التي يفتح فيها القصر أبوابه لـ«ديور»، فقد سبق للمؤسس أن قدم فيه عرضا كبيرا في عام 1954، بدعوة من دوقة مالبورا طبعا. وفي عام 1958، وبعد عام واحد من وفاته، عاد إليه خليفته إيف سان لوران، وقدم تشكيلة لا تقل جمالا وأناقة.
يوم الثلاثاء الماضي، لم يؤثر عدم توقف الأمطار على المزاج العام. فالمنظمون كانوا مصرين أن تكون التجربة، أو بالأحرى الرحلة، ممتعة بغض النظر عن كل المفاجآت التي لم يحسبوا لها حسابا، والحضور كانوا تواقين للمطر، على أساس أنه جزء من التجربة البريطانية.
تجدر الإشارة هنا إلى أن خط الـ«كروز» قائم أساسا على مفهوم الرحلات، والفرق بينه في الماضي والحاضر، أنه لم يعد يقتصر على فساتين طويلة منسدلة أو ملابس البحر الخاصة بالمنتجعات الصيفية واليخوت، وأصبح يشمل قطعا منفصلة متنوعة، بما فيها معاطف صوفية وكنزات من الكشمير، حتى تناسب كل الوجهات وأحوال الطقس. مهمة بيوت الأزياء حاليا تتركز على تلبية طلبات امرأة يمكن أن تنتقل من وجهة إلى أخرى في يومين أو أسبوع، وبالتالي تحتاج إلى هذا التنوع الأنيق. بيوت الأزياء تقول: «شبيك لبيك» بكل إمكاناتها، لكن الأهم في هذا الخط هو التركيز على التجربة نفسها، بالتوجه إلى أماكن بعيدة وبعروض مبهرة.
فالرحلة التي نظمتها الدار الفرنسية، مثلا، امتدت من استضافة مئات الشخصيات من كل أنحاء العالم على حسابها الخاص، إلى حجز قطار الشرق السريع، ليأخذهم من محطة فيكتوريا إلى محطة شارلبوري بأكسفوردشاير. قرية هادئة استفاقت يوم الثلاثاء على حركة غير معهودة، وزحمة سير تسبب فيها أسطول من سيارات المرسيدس، مكون من نحو 300 سيارة، الأمر استدعى استنفار رجال الشرطة لتقنين حركة السير. وربما يكون قطار الشرق هذا أقل ما يمكن أن تقوم به «ديور» لدخول المنافسة مع بيوت أزياء كبيرة، أصبحت تتنافس على تقديم تجارب خاصة مفصلة على مقاس إمكاناتها.
دار «لويس فويتون» التي اختارت ريو دي جانيرو، مثلا، دللت ضيوفها برحلات استكشافية على متن هليكوبترات، و«شانيل» التي توجهت إلى هافانا الكوبية، وضعت تحت تصرفهم سيارات «فينتاج» تأخذهم بين شوارعها الخلفية لتذوق طعمها قبل أن تتغير أوضاعها وتنفتح على العالم. كل هذا قد يعطي الانطباع أن الهدف من هذه الرحلات والعروض الضخمة والسخية، هو جذب الأنظار إلى هذه البيوت، وخلق هالة من البريق حولها لبيع منتجاتها، لكن الحقيقة هي أن اختيار هذه الوجهات لا يأتي اعتباطا، بل هو استراتيجية مدروسة، واستثمار بعيد المدى في أي سوق يتوسمون منه خيرا. فإذا كانت «شانيل» تستبق انفتاح كوبا القريب على العالم، و«لويس فويتون» تغازل الإمكانات العالية التي تتمتع بها الطبقات الثرية في البرازيل، فإن لندن بالنسبة لكل من «ديور» و«غوتشي»، التي ستقدم عرضها اليوم في «ويستمنستر أبي»، من الأسواق المهمة في مجال صناعة الترف عموما والموضة خصوصا. لهذا ليس غريبا أن تطبق «ديور» أول من أمس «الوفاق الودي» التاريخي، بتقديمها أسلوبا فرنسيا بنكهة إنجليزية نخبوية. نكهة تستحضر رحلات الصيد وحفلات القصور بعد انتهاء الحرب العالمية الثانية مباشرة، وانتعاش الحالة الاقتصادية التي عمقت الرغبة في الاستمتاع بالحياة، وبكل ما هو أنثوي ورومانسي. الطريف أن حتى الطقس الإنجليزي المتقلب، ساهم في هذه الاحتفالية ولعب دوره في تركيز هذه النكهة. المشكلة أنه حرم البعض ممن لم يزوروا المكان من قبل، متعة الاستمتاع بجمال حديقة قصر بلانهايم، وعظمة معماره حين تنعكس على واجهاته الباروكية أشعة الشمس. كما ضيع جهود الفرقة الملكية الموسيقية التي كان مفترضا أن تستقبل الضيوف على مدخل القصر، لكنها اضطرت للاختباء في جهة جانبية بعيدة لم يكن أحد سيشعر بوجودها لولا الموسيقى. لحسن الحظ أن كل هذا تم تعويضه بمجرد الدخول إلى القصر، حيث يستقبلك معرض صغير استعرضت فيه الدار تصاميم منتقاة من التشكيلة التي قدمها السيد كريستيان ديور في عام 1954، أغلبها عبارة عن فساتين كانت من نصيب كل من دوقة مالبورو آنذاك وصديقتها الأميرة مارغريت، وغيرهما من نساء الطبقات الأرستقراطية اللواتي وقعن في حب أسلوبه الباريسي الأنثوي. كريستيان ديور بدوره وقع في حب تقاليد إنجلترا وبروتوكولها، إلى حد أنه عبر في سيرته الذاتية عن رغبته في أن يكون له بيت فيها. لم يسعفه الحظ وفاجأه الموت قبل أن يحقق رغبته، لكن الدار تحاول تحقيقها له، من خلال التوسع في لندن وافتتاح عدة محلات فيها. وطبعا هذا العرض الذي جاء بمثابة تحية له واحتراما لذكراه.
مصمما الدار المؤقتان، سيرج روفيو ولوسي ماير، قرآ سيرة المؤسس الذاتية بانتباه شديد، واجتهدا في تقديم تشكيلة تحترم فنيته ورؤيته للأنوثة. استغلا كل الإمكانات الموضوعة تحت إمرتهما، بدءا من ورشات الدار التي تعمل فيها أنامل ناعمة متمرسة لعدة عقود في التطريز وغيره، إلى أقسام أخرى تكملها، مثل قسم الإكسسوارات، الذي قدم مجموعة من العقود التي تلتف حول العنق أو أقراط الأذن المبتكرة، إلى مجموعة حقائب يسيل لها اللعاب، وأحذية تفتح الشهية، فضلا عن إيشاربات نحيفة يمكن تنسيقها بأشكال مختلفة. فقد التفت مثلا، حول الرقبة حينا، وفي حين آخر أخذت مكان أزرار جاكيت، أو تدلت وكأنها ربطة عنق لم يسنح لصاحبتها المجال لعقدها. أما الأزياء، فجمعت الأسلوب الفرنسي من حيث خطوطها والإيحاءات الإنجليزية العريقة من حيث ألوان وأقمشة، مثل التويد، ونقشات فرسان وحيوانات تجسد روح المغامرة التي تثيرها رحلات الصيد التقليدية، بينما تستحضر أقمشة البوبلين والجاكار والمخمل «الديفوريه» ملابس الطبقات المخملية.
ما يحسب للمصممين أيضا أنهما لم يقدما ترجمة حرفية، فقد أخذت الفساتين، مثلا، شكلا عصريا يعانق الخصر ثم ينسدل عنه ببساطة بعيدة عن الفخامة والاستدارة التي ميزت تصاميم السيد ديور في الخمسينات، فضلا عن لعبهما على استعمال أقمشة متعددة بألوان مختلفة في القطعة الواحدة، الأمر الذي خلق ما يشبه اللوحات الفنية المطرزة بالترتر والأحجار. فمثلا نرى فستانا مطرزا بالأسود أو الأخضر الزيتي عند الصدر، تظهر عند خصره قطعة عريضة مطوية باللون الأبيض المنقوش بأزهار بالأزرق، فيما تنسدل من تحته تنورة مستقيمة بلون ونقشات مختلفين تماما. لكن هذا لا يعني أن الخصر المحدد، الذي يميز أسلوب «ديور» غاب تماما، فكل ما في الأمر أنه تم التخفيف من صرامته، كما أن التفصيل الذي ظهر في جاكيتات «البار» الشهيرة، ظهر هنا في معاطف مفصلة تستقي خطوطها من خزانة الرجل بترجمة ناعمة تبتعد عن الخصر ببعض سنتيمترات، وكأنها تريده أن يتنفس بحرية.
الحكم على العرض ككل، أنه جاء سخيا بالاقتراحات الأنيقة والعملية في الوقت ذاته. اقتراحات لا شك أنها ستحقق نجاحا تجاريا، حتى وإن لم تنجح في أن توقظ بداخلنا الحلم. لكن هذا ليس مهما، فالأهم هنا هي التجربة ككل. فهي التي يجب أن توقظ الحلم وتُشعر الضيوف بالانتماء والولاء.



درجات التراب والرمل تُلوِّن خزانة الرجل هذا الموسم

من اقتراحات «هوكرتي» للرجل..تفصيل على المقاس من عقر بيتك (هوكرتي)
من اقتراحات «هوكرتي» للرجل..تفصيل على المقاس من عقر بيتك (هوكرتي)
TT

درجات التراب والرمل تُلوِّن خزانة الرجل هذا الموسم

من اقتراحات «هوكرتي» للرجل..تفصيل على المقاس من عقر بيتك (هوكرتي)
من اقتراحات «هوكرتي» للرجل..تفصيل على المقاس من عقر بيتك (هوكرتي)

«لوروبيانا»، «زينيا»، «برونيلو كوتشينيلي» و«هوكرتي» وغيرها من بيوت الأزياء، اتجهت هذا الموسم نحو لوحة فنية مستوحاة من التراب والرمل والذهب، في رسالة واضحة: أناقة هادئة تحلّ محل خزانة كانت، حتى عهد قريب، أسيرة ألوان كلاسيكية داكنة.

في مجموعة «لورو بيانا» لربيع - صيف 2026، مثلاً يبرز اللون كخيطٍ يربطها بقصر تشيتيريو في ميلانو، المكان الذي اختير لتصويرها وتقديمها. لم يكن اختيار الدار الإيطالية عشوائياً؛ فإلى جانب ما يزخر به من أعمال فنية، شكَّل خلفية مناسبة للتدرجات اللونية التي سادت مجموعة مستلهَمة من بساطة فنون «المينيماليزم» و«آرت بوفيري»، وكل ما يحتفي بما هو طبيعي كقيمة جمالية. وهكذا جاءت التوليفات اللونية غنية بالدرجات الترابية والرملية الذهبية المشرقة، إلى جانب درجات باستيلية أخرى.

فدرجات التراب والرمل والذهب، كما تؤكد عروض الأزياء، لها سحر خاص، لأنها ليست لوناً واحداً، بل عشرات الاحتمالات، يتغيَّر كل واحد منها حسب النسيج والكثافة وطريقة الانسدال على الجسد، مما يُدخلها خانة السهل الممتنع. فتنسيقها مع ألوان أخرى، حتى وإن كانت صارخة، لا ينتقص من جمالها، كما يمكن اعتماد تدرّجاتها ضمن إطلالة موحدة من الرأس إلى أخمص القدم.

من اقتراحات دار «لورو بيانا» لربيع وصيف 2026 (لورو بيانا)

«برونيلو كوتشينيلي» و«زينيا» و«سان لوران» و«هوكرتي» هي الأخرى تفننت هذا الموسم في توظيف هذه الدرجات، مستهدفةً رجلاً أنيقاً يسعى للانطلاق والتحرُّر من أي قيود قد تحدّ من خياراته؛ فهدوء الألوان لم يقتصر على اللوحة البصرية فحسب، بل امتدّ إلى التصاميم أيضاً، حيث تم تنعيم الأكتاف والتخفيف من سماكة ووزن السترات، بالاستغناء أحياناً عن التبطين. وهكذا تكتسب في الصيف خفة تتنفس عبر خيوط الكتان والقطن، وفي الشتاء عمقاً ودفئاً، حين تُنسج بالصوف والكشمير.

بداية التسلل

من الصعب تحديد الموسم الذي اقتحمت فيه الألوان الترابية والحيادية خزانة الرجل، لأن الأمر لم يكن انقلاباً مفاجئاً، بقدر ما كان تسللاً تدريجياً. لكن يمكن تعقُبه إلى السبعينات، وتحديداً بعد فيلم «ذي أميركان جيغولو» الذي تألق فيه النجم ريتشارد غير بتصاميم الراحل من جيورجيو أرماني. كان هذا بداية التغيُّر الواضح. ولا يزال أرماني يُعدّ أكثر مصمم منح هذه الدرجات شعبيتها، وأدخلها خزانة الرجل لتُصبح مع الوقت منافساً قوياً للألوان التقليدية، مثل الكُحلي والرمادي والأسود والأزرق. هذا لا يعني أن هذه الدرجات اختفت تماماً؛ فقد كانت ولا تزال بالنسبة لدار «جيورجيو أرماني»، كما لشريحة كبيرة من الرجال، عنواناً للأناقة الجدية وترمز للانضباط في أماكن العمل والمناسبات المهمة.

من اقتراحات دار «سان لوران» لربيع وصيف 2026 (سان لوران)

كل ما في الأمر أن العالم الذي روَّج لتلك الألوان لم يعد قائماً بالكامل؛ فمنذ جائحة «كورونا»، تلاشت الحدود بين العمل والحياة، وبين الرسمي واليومي، وبدأت علاقة جديدة بين الرجل ومظهره تراجعت فيها الألوان القاتمة لصالح درجات الرملي والزيتوني والوردي المطفي والأصفر المستردي وما شابه من ألوان باستيلية وجدت صدى طيباً في أوساط الشباب من متابعي الموضة، لا سيما أن بيوت أزياء مهمة، مثل «سان لوران» و«جيورجيو أرماني» قدمتها بأشكال أنيقة وجذابة.

الألوان ترابية والقصات إيطالية

بيد أنها لدى بعض بيوت الأزياء تبدو أقوى من ناحية الاستمرارية والكثافة. مجموعات «لورو بيانا» أكبر دليل على هذا؛ إذ تبدو فيها هذه الدرجات أكثر حضوراً ومصداقية، كونها جزءاً من هوية الدار الإيطالية، تعود إليها في كل موسم على أساس أنها امتداد للطبيعة، كونها غالباً ما تكون مستمَدّة من الصوف غير المدبوغ، ومن الحجر والجدران والصنوبر والضوء.

أسلوب الطبقات والأقمشة المبتكرة كان لها حضور قوي في هذه التشكيلة إلى جانب الألوان الترابية والرملية(زينيا)

بيد أن سحر هذه الألوان مسّ معظم بيوت الأزياء التي تُعتبر وجهة الرجل الذي يتوخى أناقة تشي بالوجاهة والتفرد، مثل «زينيا». مجموعتها الأخيرة لربيع وصيف 2026 تتمتع ببُعد حيوي استُخدِمت فيه هذه الألوان كخيار جمالي وسردي لتحكي قصتها التاريخية مع الفخامة الهادئة من جهة، ومع تقنيات تطوير الأقمشة التي لا تتوقف عن البحث من جهة أخرى. في سعيها لمنح الرجل حرية وخفة، اعتمدت على تفكيك كل قطعة من تفاصيلها الكلاسيكية وإعادة صياغتها بأسلوب يجمع الكاجوال بالكلاسيكي؛ إذ خفّف مديرها الإبداعي، أليساندرو سارتوري، من سُمك ووزن الأقمشة، وجعل الخطوط أكثر انسيابية، كما جعل الأكتاف أقل صرامة تنسدل قليلاً عن الخط المرسوم لها تقليدياً، والجيوب واضحة وكبيرة. الجلود أيضاً اكتسبت خفة غير مسبوقة توازي خفة الحرير. أما الحرير فتجسَّد في بدلة متكاملة بوزن لا يتجاوز 300 غرام.

في دبي حيث عُرِضت هذه المجموعة، أكّد المصمم سارتوري أن هذه الألوان ليست جديدة على الدار أو وليدة موسم بعينه «بل شكَلت دائماً جزءاً أصيلاً من هويتها»، مستشهداً بتشكيلات سابقة. وأضاف أن الجديد في هذه المجموعة يكمن في التصاميم والتفاصيل التي أضفت عليها بُعداً أكثر تحرراً وانطلاقاً.

من مجموعة «برونيلو كوتشنيللي» ربيع وصيف 2026 (برونيلو كوتشينلي)

منتعشة صيفاً... دافئة شتاء

هذه الخفة، إلى جانب الخطوط الانسيابية والابتعاد عن التكلُّف، كانت أيضاً سمة من سمات مجموعة «برونيلو كوتشينلي»، كما يشير عنوانها: «ملامح الضوء». ركَّزت في تصاميمها على التباين والانسجام بين القطع، حيث جاءت سترات «بلايزر» بقصات أطول بقليل من المعتاد، والسراويل منسدلة بنعومة بفضل طيات خفيفة تحت منطقة الحزام. للمساء، اقترحت سترات بياقات تأخذ شكل شال، نسقتها مع كنزات دُمج فيها الحرير بالقطن. غني عن القول إن الألوان جاءت بدرجات ترابية تنبض بصمت. حتى درجات البرتقالي والمشمشي والأزرق الملكي والمرجاني اكتسبت هدوءاً مهيباً، في حضرة الأبيض والدرجات الحيادية الأخرى.

من تصاميم «هوكرتي»..يختار الرجل كل التفاصيل بنفسه من ألوان القماش إلى نوعية الأزرار وشكل الجيوب والياقات (هوكرتي)

لم تخرج علامة «هوكرتي» عن السرب، واعتمدت بدورها على الألوان الهادئة، مؤكدة أن ألوان الطبيعة لا تتعارض مع حياة الرجل في المدن الصاخبة. في مجموعتها الأخيرة، اختارت لها «إيرث أند باستيل» أي الأرض والباستيل، عنواناً، للدلالة على تلك العلاقة الحميمة بين الرجل عموماً والأرض.

ما تجدر الإشارة إليه أن «هوكرتي» ليست كباقي بيوت الأزياء التي تقترح في كل موسم ملابس جاهزة؛ فهي أقرب إلى خياطي «سافيل رو» اللندني، لكن بروح وأدوات عصرية وأسعار مقدور عليها؛ فكل قطعة تقترحها يمكن تفصيلها على المقاس، ولا يحتاج صاحبها سوى إلى إدخال معلومات بسيطة على موقعها الإلكتروني، واتباع تعليمات سهلة وبسيطة، تبدأ باختيار القماش ونوعية الأزرار وألوان الخيوط وعدد الجيوب وشكل الياقة وما شابه من تفاصيل، قبل إدخال مقاساته. وهكذا يتحكم صاحبها في كل غرزة وتفصيلة من دون أن يخرج من بيته. بعد أسبوعين أو ثلاثة، تصل إليه القطعة وقد فُصِّلت خصيصاً له على يد خياط بمهارة خياط من خياطي شارع النخبة، «سافيل رو».


سوق الجمال في الشرق الأوسط... تبتسم في وجه التحديات الاقتصادية والسياسية

لم تعد السوق السعودية تكتفي بدور المستهلك والمتفرج بل دخلت إلى العالمية على يد مؤسسات لعلامات تجميل مهمة (أستيري)
لم تعد السوق السعودية تكتفي بدور المستهلك والمتفرج بل دخلت إلى العالمية على يد مؤسسات لعلامات تجميل مهمة (أستيري)
TT

سوق الجمال في الشرق الأوسط... تبتسم في وجه التحديات الاقتصادية والسياسية

لم تعد السوق السعودية تكتفي بدور المستهلك والمتفرج بل دخلت إلى العالمية على يد مؤسسات لعلامات تجميل مهمة (أستيري)
لم تعد السوق السعودية تكتفي بدور المستهلك والمتفرج بل دخلت إلى العالمية على يد مؤسسات لعلامات تجميل مهمة (أستيري)

اختُتمت فعاليات معرض كوزموبروف وورلدوايد بولونيا 2026، مؤكدة أن صناعة الجمال ستظل صامدة ومُشرقة حتى في أكلح أيام الركود. فالحاجة إلى طمأنة النفس والرفع من معنوياتها، تُصبح أكثر إلحاحاً في أوقات الانكماش الاقتصادي وعدم اليقين السياسي، بحيث قد لا تحتاج سوى لأحمر شفاه أو قصة شعر مختلفة. المصمم الراحل إيف سان لوران كان له أيضاً رأي في هذا الصدد حين قال: «أجمل ماكياج للمرأة هو الحب، لكن الحصول على مستحضرات تجميل أسهل بكثير».

حضور مكثف هذا العام في المعرض (كوزموبروف)

نسخة هذا العام من المعرض اجتهدت في ترسيخ هذا الأمر بوصفه حقيقة، بالأرقام والدلائل، التي أثبتت أن قطاع الجمال والتجميل، واحد من أكثر القطاعات ديناميكية في صناعة الترف. كل التوقعات تشير إلى أنه يشهد نمواً يُثلج الصدر على المستوى العالمي، من 635.2 مليار دولار في 2025 إلى 678.3 مليار دولار في 2026، على أن يصل إلى 826.1 مليار دولار بحلول 2029.

دور الشرق الأوسط

قطاع الجمال والتجميل أثبت صموده في وجه الأزمات (أستيري)

ولم تنس الفعالية أن تُبرز مكانة الشرق الأوسط باعتباره قوة دخلت هذه الصناعة بكل قوتها، وكيف أنه تجاوز دوره كونه سوقاً استهلاكية إلى منتج فعال. فهو يبرز حالياً بوصفه مركزاً يسهم في توجيه استراتيجيات التوزيع وتطوير المنتجات وصياغة توجهات المستهلكين على المستوى العالمي. هذا عدا عن ظهور علامات ناجحة لمؤسسات سعوديات مثل سارة الراشد، مؤسسة علامة «أستيري» ويارا النملة مؤسسة علامة «مون غلايز»، إضافة إلى مبدعات وسيدات أعمال أخريات مثل هدى قطان وشقيقتها منى قطان وغيرها من العلامات التي تخطت الحدود العربية للعالمية.

علامات سعودية مثل «أستيري» لمؤسستها سارة الراشد تُطوِر نفسها ومنتجاتها دون توقف (أستيري)

من هذا المنظور، ليس غريباً أن يُسجل المعرض هذا العام ارتفاعاً بنسبة 23 في المائة في مستويات الاهتمام من المنطقة، تجسّدت في مشاركة 33 جناحاً وطنياً، من بينها مشاركات جديدة تقودها المملكة العربية السعودية، في مؤشر يعكس مكانتها المتصاعدة ضمن مشهد الجمال العالمي.

هذا التنامي، جعل النقاشات في هذه الدورة، تُخصص حيِزاً كبيراً للأسواق الإقليمية عموماً، والشرق الأوسط خصوصاً، لتسليط الضوء على دورها في التأثير، وكيف ساهمت في تطوير علامات تجارية وتموضعها وتوسعها عالمياً.

هناك تزايد وإقبال كبير على مستحضرات العناية بالبشرة (أستيري)

منتجات العناية بالبشرة تتصدر المشهد العالمي باعتبارها أكبر فئة، مع توقعات بتجاوز 198 مليار دولار بحلول 2028، فيما تُعد العطور من أسرع الفئات نمواً بنسبة 9.2 في المائة بين 2025 و2026، تليها مستحضرات الماكياج بنسبة 6.8 في المائة، ومنتجات الوقاية من الشمس بنسبة 7.8 في المائة. كذلك يتوقع أن تتجاوز سوق العناية بالشعر 116 مليار دولار بحلول 2028 بمعدل نمو 6.6 في المائة، فيما ينمو قطاع العناية الرجالية بنسبة 7.1 في المائة.


أنجلينا جولي وعيناها... هل خضعت النجمة للتجميل؟

هل خضعت أنجلينا لتدخلات تجميلية أم لا؟ هذا هو السؤال (خاص)
هل خضعت أنجلينا لتدخلات تجميلية أم لا؟ هذا هو السؤال (خاص)
TT

أنجلينا جولي وعيناها... هل خضعت النجمة للتجميل؟

هل خضعت أنجلينا لتدخلات تجميلية أم لا؟ هذا هو السؤال (خاص)
هل خضعت أنجلينا لتدخلات تجميلية أم لا؟ هذا هو السؤال (خاص)

نعم للسن أحكامها. ولكن عندما يتعلَّق الأمر بواحدة من أجمل نساء العالم، فإن هذه الأحكام لا تتوقف ولا تهدأ عند أول تغيير يطرأ على الوجه أو الجسم.

صورة عابرة التُقطت لأنجلينا جولي مع حيدر أكرمان، مصمم دار «توم فورد» في شنغهاي، تحوَّلت إلى عاصفة رقمية. لم يكن الحديث فيها عن أزيائها ولا ماكياجها. فقد بدت كعادتها بأناقة راقية، وماكياج خفيف لم يبرز فيه سوى أحمر شفاه صارخ. التركيز كله انصبَّ على تفصيل أدق يتمثل في العينين، أو بالأحرى نظرة مشدودة وقليلة الرمش، جعلت الصورة تختلف عن تلك الصورة المثالية التي ترسَّخت في الأذهان عن النجمة.

في شنغهاي ظهرت بنظرة باهتة وثابتة كانت سبب الضجة الإعلامية (غيتي)

خلال وقت قصير، انتشرت الصور مُرفقة بتعليقات متشابهة، وكأن أصحابها يتشاركون الفكرة نفسها: «هل هذه أنجلينا جولي فعلاً؟»، «هذه لا تشبهها إطلاقاً»، بينما تساءل آخرون: «ماذا حدث لعينيها؟». وسرعان ما انزلق النقاش نحو نظريات غريبة تزعم أنها «استُبدلت» أو أنها «شبيهة» ظهرت بدلاً منها، بينما ذهب البعض إلى القول إنه «تم استنساخها». اللقطات القريبة ساهمت في تغذية هذه الانطباعات؛ إذ أظهرت الإضاءة وزوايا التصوير وكأن ملامحها تغيَّرت فعلاً. الماكياج الخفيف والهادئ لم يساعد أيضاً؛ خصوصاً أن خطّاً أبيض خفيفاً يبدو مرسوماً على الجفن الأسفل ساهم في إبراز شكل العينين الجديد.

بين التفسير والمبالغة

المدافعون عنها يشيرون إلى أن القضايا الناتجة من انفصالها عن النجم براد بيت لم تُحسَم تماماً وهو ما يضعها تحت ضغوط نفسية وجسدية كثيرة (غيتي)

في مقابل هذا السيل من نظريات المؤامرة والتحليلات، ظهر اتجاه مضاد يدافع عن أنجلينا جولي، معتبراً أن ما يُرى ليس أكثر من خدعة بصرية، سببها الإضاءة وزوايا التصوير والماكياج الهادئ، بينما أشار آخرون إلى عامل الزمن. فأنجلينا تبلغ اليوم 50 عاماً، وبالتالي من الطبيعي أن تتغير ملامحها. أما فريق ثالث، فربط مظهرها بظروفها الشخصية، مُشيرين إلى الضغوط التي رافقت سنوات ما بعد انفصالها عن النجم براد بيت، واستمرار التوترات القانونية بينهما حتى الآن. هذا الإرهاق والضغط النفسي من شأنهما أن ينعكسا بشكل مباشر على ملامح الوجه والجسم. فقد فقدت كثيراً من وزنها في السنوات الأخيرة، وفقدت أيضاً دهوناً داعمة لنضارة وجهها.

فقدت أنجلينا كثيراً من وزنها في السنوات الأخيرة ما أفقدها دهوناً داعمة للبشرة (أ.ف.ب)

بين الحملات التشكيكية والدفاعية، يبرُز سؤال عما إذا كانت أنجلينا جولي قد خضعت فعلاً لعملية تجميل في منطقة العينين، وما الذي تقوله الخبرة الطبية في هذا الشأن؟

أنجلينا نفت سابقاً خضوعها لأي إجراءات تجميلية، ومع ذلك، في حال إجراء مثل هذه التدخلات، يتفق الخبراء على أن التعامل مع منطقة العين يجب ألا يقتصر على الشد والرفع؛ بل يجب أن يُراعي أيضاً الحفاظ على الوظيفة والترطيب والتوازن.

رأي الطب

تقول الدكتورة بريا أوداني، وهي جرَّاحة تجميل العيون في لندن، إن «تقييم مثل هذه الحالات من خلال الصور وحدها يظل محدوداً». ورغم أنها لا تؤكد أن أنجلينا خضعت فعلاً لعملية تجميل، فإنها لا تنفي أن بعض السمات التي يلاحظها الجمهور قد ترتبط بتدخلات تجميلية.

تطورت عمليات تجميل الجفون ومنطقة العينين وأصبحت تأخذ الصحة أيضاً في عين الاعتبار (غيتي)

وتوضح: «عندما يبدو محيط العين أكثر شداً من المعتاد، فقد يكون ذلك مؤشراً على شد مفرط للجلد، وهو ما يمكن أن يؤثر على حركة الجفن الطبيعية، بما في ذلك حركة الرمش». وتتابع: «إزالة كمية كبيرة من الجلد أو شد منطقة الجفون بشكل مبالغ فيه، قد يؤدي إلى جفاف العين، ويجعلها تبدو مشدودة بشكل غير طبيعي». وتتابع: «بعبارة أخرى، ما يلاحظه المتابعون قد لا يكون مجرد تغير بصري؛ بل قد يكون تغيراً وظيفياً أيضاً. فمنطقة العين شديدة الحساسية، وأي تغيير -مهما كان طفيفاً- يبدو ملحوظاً للغاية، وهذا تحديداً ما يخلق ذلك الانطباع الغامض الذي يبدو فيه الوجه مختلفاً، مع صعوبة تحديد السبب بدقة».

أما لماذا يتحدث الجميع عن حالة أنجلينا جولي؟ فتجيب بريا أوداني بأن السبب يعود إلى أن «منطقة العين هي أول ما يلاحظه الناس، وأي تغيير فيها -وإن كان مجرد اختلافات بسيطة في نسيج الجلد أو الترطيب أو الحركة- قد يجعلها تبدو مختلفة».

وهي في أوج تألقها عام 2024 بمجوهرات من «بوتشيلاتي» (بوتشيلاتي)

وتُضيف بريا أوداني أن عدداً من التقنيات الحديثة بات يكتسب شعبية أكبر من الإجراءات التقليدية التي تقوم على قص جزء من الجفن، مثل «Morpheus8» التي تساعد على شدّ الجلد وتحسين جودته حول العينين، مع الحفاظ على الحركة والتعبير الطبيعي، وتقنية «Lumecca» التي تعتبرها فعَّالة بشكل خاص في تحسين التصبُّغات ومنح المنطقة إشراقاً واضحاً على كامل الوجه عموماً، والعينين على وجه الخصوص، من دون تغيير بنيتهما. أما تقنيات أخرى –مثل «Envision»- فتدعم صحة العينين نفسها، من خلال تحسين الترطيب والتعامل مع الجفاف، وهو أمر أساسي؛ ليس فقط للراحة؛ بل أيضاً للمظهر.