ساعة «أوكتو أول بلاكس» من «بولغري» ترقص على إيقاعات الـ«هاكا» ورموز قبيلة الماوري

الوشم يغطي ميناءها والأسود علبتها لأول مرة

الوشم جزء من ثقافة قبيلة الماوري يلخص حياتهم
الوشم جزء من ثقافة قبيلة الماوري يلخص حياتهم
TT

ساعة «أوكتو أول بلاكس» من «بولغري» ترقص على إيقاعات الـ«هاكا» ورموز قبيلة الماوري

الوشم جزء من ثقافة قبيلة الماوري يلخص حياتهم
الوشم جزء من ثقافة قبيلة الماوري يلخص حياتهم

تستحق بريطانيا التحية والإجلال، فهي لا تتوقف عن تحريك اقتصادها بكل الطرق، باحتضان فعاليات تعود عليه بالنفع، وتجعلها مركز جذب ماليا وفنيا وثقافيا ورياضيا على حد سواء. ففي الصيف، مثلا، استقبلت السائح العربي، ولأنها تعرف جيدا أن السياحة بالنسبة له ترادف التسوق، فقد استعدت له أحسن استعداد وكست محلاتها بآخر صيحات الموضة وأغلاها ثمنا. وما إن عاد هذا السائح إلى بلاده، حتى فتحت الأبواب للأوروبيين والأميركيين وغيرهم بافتتاح معارض فنية في النهار وتشجيعها لهم لحضور مسرحيات أو حفلات موسيقية في المساء. كذلك لا ننسى أسبوعها للموضة الذي يدر على الاقتصاد حسب دراسة موثوق منها أكثر من 26 مليار جنيه إسترليني وتدعمه بكل قواها.
أما هذه الأيام، وحتى نهاية شهر أكتوبر (تشرين الأول) المقبل، فتحتضن بطولة كأس العالم للرغبي، وهي رياضة تضخ على اقتصادها نحو 2.2 مليار جنيه إسترليني، حيث وصلت مبيعات بطاقاتها فقط أكثر من مليونين، فضلا عن استقبالها لعشاق هذه الرياضة من كل أنحاء العالم،، الأمر الذي يُنعش المطاعم والفنادق وغيرها، علما أن العملية تشمل 11 مدينة بريطانية، غير لندن، ستشهد مباريات مهمة إلى 31 أكتوبر، بين 20 منتخبًا، فيما يعتبر أسلوبا ذكيا للتعريف بهذه المدن.
لكن الموضوع هنا ليس عن رياضة الرغبي ولا عن الاقتصاد أو السياحة البريطانية، بل عن منتخب «أول بلاكس» النيوزيلندي (All Blacks)، بطل العالم الحاليّ، ودار «بولغري» الإيطالية المعروفة بجواهرها الراقية وأحجارها الكريمة التي قد لا يصل حجمها إلى حجم كرة الرغبي، لكنها تطمح إلى ذلك. قد يتساءل البعض: «ما الذي جمع الشامي بالمغربي؟، والجواب بكل بساطة يرد عليه غويدو تيريني، مدير قسم الساعات بـ«بولغري» قائلا: «إنه لقاء التحدي، والشغف والالتزام والنجاح والانتصارات واحترام التقاليد». ويتابع: «صحيح أن التعاون مع فريق رغبي ليس أول ما يتبادر إلى الذهن عندما نتكلم عن دار جواهر راقية، لكن هناك قواسم كثيرة مشتركة بيننا وبين منتخب أول بلاكس. فهم يتميزون بالقوة ويطمحون إلى غزو العالم وتحقيق السبق. كما أننا وبين الحين والآخر، نعمل على مفاجأة العالم بمبادرة جديدة وغير متوقعة».
بدأ التعاون بينهما صدفة إثر لقاء جمعهما في لندن، اكتشفت فيه الدار الكثير عن ثقافة الماوري التي ينتمي إليها الفريق، ولا يعرف عنها العالم سوى الشيء القليل نظرا لابتعادها عن الأضواء، مما جعلها تحافظ على رموزها التي لم تمسها تغيرات العصر. فهي لا تزال تمارس طقوسا تقوم غالبا على روح الفريق وتقديس العمل الجاد والابتعاد عن الماديات قدر الإمكان. منتخب «أول بلاكس»، واللقب يعود إلى القمصان السوداء التي يرتديها أعضاؤه، حقق لحد الآن أكثر من 80 في المائة من الانتصارات في العالم، الأمر إلى يجعل رياضة الرغبي أهم رياضة في نيوزيلندا ومفخرة لها. ويعود الفضل إلى قبيلة الماوري التي ينتمي إليها فريقها الوطني، الذي أشهرها وسلط عليها الأضواء، بلياقة أفراده البدنية ولعبهم الجماعي. فعندما يلعبون ويمررون الكرة، يكونون في حالة من التناغم تجعلهم كمن يقوم برقصة محسوبة. والقصد هنا ليست رقصة الـ«هاكا» التي يقومون بها قبل أي مباراة، وأصبح عشاق الرغبي يعرفونها جيدا وينتظرونها بفارغ الصبر كجزء لا يتجزأ من المباراة نفسها.
يشير غويدو تيرين أنهم في «بولغري» لم يحتاجوا سوى لمحادثة قصيرة تبينوا بعدها روعة هذه الرياضة. فعلى الرغم من خشونتها الظاهرة، يملك مشجعوها ولاعبوها على حد سواء، روحا رياضية عالية، ويحترمون المنافسة على العكس من لاعبي أو مشجعي كرة القدم على سبيل المثال. بعبارة أخرى، فإنهم يتميزون بأسلوب «جنتلمان» وراق. ويضيف: «ثم أننا نتكلم هنا عن أقوى فريق في العالم، يعيش في مجتمع صغير لم نكن نعرف عنه الكثير لكنه يتقيد بأسلوب حياة منظم ومقنن موسوم بحس جماعي، يشعر فيه كل فرد منهم بأنه أمين على إرث ثمين يجب أن يحافظ عليه لكي يورثه لأجيال أخرى قادمة، وهذا ما نؤمن به نحن أيضا».
طبعا لم يغب عنهم أيضا أسلوبهم في اللعب وما يتميز به من أناقة ورشاقة، الأمر الذي يجعل تعاونهم زواجا نجاحا على المدى البعيد.
فـ«بولغري» بدورها تتمتع بأكثر من 2700 عام من التاريخ الروماني، وترى نفسها حارسة وأمينة على تقاليده. أول خطوة قامت بها، الغوص في ثقافة الفريق للتعرف عليهم أكثر خصوصا وأنهم ينتمون إلى قبيلة بعيدة جغرافيا وتتجنب الأضواء. بعد ذلك شعرت الدار أن هناك قواسم مشتركة بينهم وبين ساعتها الأيقونية «أوكتو». فهي الأخرى تتميز بقوة وتتضمن حركات رشيقة منفذة بدقة عالية، الأمر الذي يجعلها أفضل سفير للدار. ويلمح غويدو أن حركاتها لم تتغير ولم تطرأ عليها تغييرات جذرية، باستثناء إضافة اللون الأسود على علبتها لأول مرة، لأنه «لون داكن يمنحها قوةً وأناقةً مع الحفاظ على رموز البروتوكولات الرياضيّة، التي تجسد قوة أفضل فريق رغبي في العالم من خلال السوار مثلا».
باستثناء مواصفاتها المتعددة واحترامها للدقة السويسرية والتصميم الإيطالي، يبقى أجمل ما فيها ميناؤها الذي طُبع بوشم صممه نقاش ماوري معروف ومعترف به هو تانا سالزمان.
فكرة الوشم لم تكن واردة أو تدخل ضمن هذا التعاون في البداية، لكنها جاءت بطريقة عفوية بعد الحديث معهم والتعرف عليهم عن قرب، إذ شعر فريق العمل في «بولغري» أنه ضروريا للتأكيد على العلاقة مع «أول بلاكس» من جهة، ووسيلة للتعبير عن احترامها لثقافتهم، خصوصا وأن الوشم جزء من ثقافتهم بدليل أن كل اللاعبين موشومون، من جهة ثانية.
وهذا ما يؤكده غويدوا بقوله إنهم تبينوا سريعا أن الوشم على الميناء يمكن أن يكون إضافة جيدة، لأنه يترجم قصتهم وثقافته الماوري ككل، كما يمكن أن يترجم شخصية بولغري كرمز للقوة والتميز والابتكار. لكن لم تكن المهمة سهلة، فالماوريون عاشوا في عزلة لفترة طويلة، ولا يثقون في الغريب، وبالتالي لا يقبلون أن يستغل أي أحد رموزهم، لهذا كان علينا أن نشرح لهم فكرتنا وهدفنا، أي أننا نريد إنجاز عمل يعكس ثقافتهم ويعززها بشكل فني وليست لدينا أي نية لاستغلالها من أجل تحقيق الربح التجاري، حسب قول غويدو تيرينو. لحسن الحظ أنهم فهموا سريعا الفكرة، واستقبلوها بحرارة واضعين شروطا مهمة، منها التعامل مع مصمم وشم معروف، وعرض الصورة النهائية عليهم للمواقفة عليها قبل تنفيذها. وهذا ما كان، فالدار الإيطالية كانت ذكية، لأنها عادت إلى أول انتصار حققه فريق «أول بلاكس» في عام 1905 ودرست الصورة من كل الجوانب، لتكتشف أن الوشم المستعمل آنذاك كان على شكل سرخس، وهذا ما اقترحته وضمنت قبوله.
يقول غويدو، وهو في حالة انبهار وكأنه لا يزال تحت سحر هذه الثقافة، أن الطريقة التي يتم بها الوشم في هذه القبائل مختلف تماما عنه في أوروبا. فهو بالنسبة لهم ليس مجرد تجميل، بل جزء من شخصيتهم وحياتهم «ما أدهشني أنهم لا يذهبون إلى مصمم الوشم بصورة يطلبون مثلها على أجسامهم، مثل ما نرى في الغرب، بل العكس تماما، يجلسون مع الرسام لساعات يحكون له قصة حياتهم، ويبوحون له بمكنونات قلوبهم. بعدها يبدأ برسم الوشم من دون أن يأخذ رأيهم فيه، فعليهم تقبل ترجمته لما باحوا به أيا كان شكله وصورته». فهذا التقبل، من الطقوس والرموز المهمة التي لا يمكن التلاعب بها بأي شكل من الأشكال. لكن كل المتاعب للحصول على الترخيص والقبول، وكل الوقت الذي استغرقه صنع الساعة من الألف إلى الياء، نحو عامين، تهون بعد رؤية النتيجة. فساعة «Octo All Blacks 100 Club» مزيج متوازن من القوة الميكانيكيّة والتصميم الأنيق الذي يستحضر هندسية إيطاليا القديمة ورؤية الفنان ليوناردو دا فينشي السابقة لعصرها، وثقافة الماوري الفريدة من نوعها.
لهذا ليس غريبا أن تأتي بإصدار محدود في علبة على شكل كرة رجبي تضمّ كل الخصائص التي تجعل منها ساعة مميزة. فالعلبة بحجم 41.5 ملم وسماكة 10.60 ملم بتغليف من الكربون «دي إل سي» يتلاءم بشكلٍ رائغ مع القمصان السود لفريق «أول بلاكس» (All Blacks) ‏.
ولا شك أن اللون الأسود كان إضافة مثالية أبرزت جمالية الوشم الذي يغطي كل مينائها واكتسب «شاعرية» لا يوازيها سوى جمال رقصة الهاكا، التي بدأها فريق «أول بلاكس»في عام 1905 وأصبحت جزءا من تاريخه.

فن الوشم عند الماوري.. ثقافة وفن
لندن: «الشرق الأوسط»

يعتبر الموكو، أو فن التاتو، جزءًا من عالم الماوري في نيوزيلندا؛ إذ إن المصطلح لا يتعلق بالجمال بقدر ما يتعلق بالانتماء، ولذا فهو ليس فنًا ضحلاً. فعند وصول المكتشفين الأوائل إلى شواطئ المحيط الهادي، دهشوا لرؤية الرسومات على وجوه وأجساد سكان الجزيرة، سواء جماعات الربانوي في شرق الجزيرة أو هاواي في الشمال، أو جزر ساموا في الغرب، أو تونغا في جنوب أتوريا، حيث عالم الموراي في نيوزيلندا.
تشابهت إلى حد كبير لغاتهم وأساطيرهم ومبادئهم، واستخدمت كلمة التاتو للدلالة على تزيين البشرة إما عن طريق الوخز أو شق البشرة ثم وضع اللون، ثم نقل الملاحون في القرن الثامن عشر مصطلح التاتو للنصف الشمالي من العالم.
في الماضي كان قناع الوجه المسمى موكو يستخدم للدلالة على البلوغ، وعادة ما كانت وجوه الرجال تزين من الجبهة حتى العنق بحيث تشكل ما يشبه القناع لإيمانهم بأن ذلك يقوي الهيكل العظمي ويعطي جمالاً وقوة للملامح ويؤكد على ذكورة المحارب، أو حكمة الخطيب.
كل خط من الخطوط المرسومة يشهد على شجاعة الرجل؛ إذ إن رسم الموكو يعد أمرًا مؤلمًا وقاسيًا، خصوصًا التكنيك الذي استخدمه الماوري. وعلى عكس غيرهم من سكان الباسيفيك الذين يستخدمون أدوات تشبه المشط لوضع الحبر تحت البشرة، استخدم الماروي أزاميل ومشارط حادة لقطع وشق وثقب الخدين والجبهة والجفون والذقن.
لا يتشابه رسمان من رسومات موكو أبدًا، فرسم وجه الأنثى يعتمد على رسم ما يشبه اللوح، يمتد من منتصف الجبهة (نادرًا ما نراها اليوم) مرورًا بثقب الأنف حتى الشفتين، إضافة إلى وشم آخر يمتد من الذقن حتى العنق. وتفرده يعود أيضًا إلى أنه قراءة في شخصية صاحبه، وبالتالي فهو خاص به مثل الجينات الوراثية.
أكثر أنواع الوشم انتشارًا هو وشم الذقن، أو كاوي، الذي استمر منذ عهد الاحتلال، والذي رأيته وأعجبت به منذ طفولتي مرورًا بمراحل بلوغي في الخمسينات من القرن الماضي.
اعتادت نساء الماروي رسم قناع الوجه، وعلى الرغم من الاستنكار الذي كان يبديه المبشرون والمستوطنون، فقد حافظوا على التقليد، لأنه جزء من ثقافتهم.
لماذا؟ السبب أن ذلك الوشم مثّل شكلاً جماليًا خاصًا بالنسبة لهم، فهو يميز ويحدد الوجه ويلفت الأنظار للعين والشفاه، ويستطيع الفنان الماهر أن يخفي عيوب الوجه ويضفي عليه مسحة جمال، وتبقى الخدعة كامنة تحت البشرة وفى الحبر إلى الأبد.



رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
TT

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»

إنه «فضلو» في «بياع الخواتم»، و«أبو الأناشيد الوطنية» في مشواره الفني، وأحد عباقرة لبنان الموسيقيين، الذي رحل أول من أمس (الأربعاء) عن عمر ناهز 84 عاماً.
فبعد تعرضه لأزمة صحية نقل على إثرها إلى المستشفى، ودّع الموسيقي إيلي شويري الحياة. وفي حديث لـ«الشرق الأوسط» أكدت ابنته كارول أنها تفاجأت بانتشار الخبر عبر وسائل التواصل الاجتماعي قبل أن تعلم به عائلته. وتتابع: «كنت في المستشفى معه عندما وافاه الأجل. وتوجهت إلى منزلي في ساعة متأخرة لأبدأ بالتدابير اللازمة ومراسم وداعه. وكان الخبر قد ذاع قبل أن أصدر بياناً رسمياً أعلن فيه وفاته».
آخر تكريم رسمي حظي به شويري كان في عام 2017، حين قلده رئيس الجمهورية يومها ميشال عون وسام الأرز الوطني. وكانت له كلمة بالمناسبة أكد فيها أن حياته وعطاءاته ومواهبه الفنية بأجمعها هي كرمى لهذا الوطن.
ولد إيلي شويري عام 1939 في بيروت، وبالتحديد في أحد أحياء منطقة الأشرفية. والده نقولا كان يحضنه وهو يدندن أغنية لمحمد عبد الوهاب. ووالدته تلبسه ثياب المدرسة على صوت الفونوغراف الذي تنساب منه أغاني أم كلثوم مع بزوغ الفجر. أما أقرباؤه وأبناء الجيران والحي الذي يعيش فيه، فكانوا من متذوقي الفن الأصيل، ولذلك اكتمل المشوار، حتى قبل أن تطأ خطواته أول طريق الفن.
- عاشق لبنان
غرق إيلي شويري منذ نعومة أظافره في حبه لوطنه وترجم عشقه لأرضه بأناشيد وطنية نثرها على جبين لبنان، ونبتت في نفوس مواطنيه الذين رددوها في كل زمان ومكان، فصارت لسان حالهم في أيام الحرب والسلم. «بكتب اسمك يا بلادي»، و«صف العسكر» و«تعلا وتتعمر يا دار» و«يا أهل الأرض»... جميعها أغنيات شكلت علامة فارقة في مسيرة شويري الفنية، فميزته عن سواه من أبناء جيله، وذاع صيته في لبنان والعالم العربي وصار مرجعاً معتمداً في قاموس الأغاني الوطنية. اختاره ملك المغرب وأمير قطر ورئيس جمهورية تونس وغيرهم من مختلف أقطار العالم العربي ليضع لهم أجمل معاني الوطن في قالب ملحن لا مثيل له. فإيلي شويري الذي عُرف بـ«أبي الأناشيد الوطنية» كان الفن بالنسبة إليه منذ صغره هَوَساً يعيشه وإحساساً يتلمسه في شكل غير مباشر.
عمل شويري مع الرحابنة لفترة من الزمن حصد منها صداقة وطيدة مع الراحل منصور الرحباني. فكان يسميه «أستاذي» ويستشيره في أي عمل يرغب في القيام به كي يدله على الصح من الخطأ.
حبه للوطن استحوذ على مجمل كتاباته الشعرية حتى لو تناول فيها العشق، «حتى لو رغبت في الكتابة عن أعز الناس عندي، أنطلق من وطني لبنان»، هكذا كان يقول. وإلى هذا الحد كان إيلي شويري عاشقاً للبنان، وهو الذي اعتبر حسه الوطني «قدري وجبلة التراب التي امتزج بها دمي منذ ولادتي».
تعاون مع إيلي شويري أهم نجوم الفن في لبنان، بدءاً بفيروز وسميرة توفيق والراحلين وديع الصافي وصباح، وصولاً إلى ماجدة الرومي. فكان يعدّها من الفنانين اللبنانيين القلائل الملتزمين بالفن الحقيقي. فكتب ولحن لها 9 أغنيات، من بينها «مين إلنا غيرك» و«قوم تحدى» و«كل يغني على ليلاه» و«سقط القناع» و«أنت وأنا» وغيرها. كما غنى له كل من نجوى كرم وراغب علامة وداليدا رحمة.
مشواره مع الأخوين الرحباني بدأ في عام 1962 في مهرجانات بعلبك. وكانت أول أدواره معهم صامتة بحيث يجلس على الدرج ولا ينطق إلا بكلمة واحدة. بعدها انتسب إلى كورس «إذاعة الشرق الأدنى» و«الإذاعة اللبنانية» وتعرّف إلى إلياس الرحباني الذي كان يعمل في الإذاعة، فعرّفه على أخوَيه عاصي ومنصور.

مع أفراد عائلته عند تقلده وسام الأرز الوطني عام 2017

ويروي عن هذه المرحلة: «الدخول على عاصي ومنصور الرحباني يختلف عن كلّ الاختبارات التي يمكن أن تعيشها في حياتك. أذكر أن منصور جلس خلف البيانو وسألني ماذا تحفظ. فغنيت موالاً بيزنطياً. قال لي عاصي حينها؛ من اليوم ممنوع عليك الخروج من هنا. وهكذا كان».
أسندا إليه دور «فضلو» في مسرحية «بياع الخواتم» عام 1964. وفي الشريط السينمائي الذي وقّعه يوسف شاهين في العام التالي. وكرّت السبحة، فعمل في كلّ المسرحيات التي وقعها الرحابنة، من «دواليب الهوا» إلى «أيام فخر الدين»، و«هالة والملك»، و«الشخص»، وصولاً إلى «ميس الريم».
أغنية «بكتب اسمك يا بلادي» التي ألفها ولحنها تعد أنشودة الأناشيد الوطنية. ويقول شويري إنه كتب هذه الأغنية عندما كان في رحلة سفر مع الراحل نصري شمس الدين. «كانت الساعة تقارب الخامسة والنصف بعد الظهر فلفتني منظر الشمس التي بقيت ساطعة في عز وقت الغروب. وعرفت أن الشمس لا تغيب في السماء ولكننا نعتقد ذلك نحن الذين نراها على الأرض. فولدت كلمات الأغنية (بكتب اسمك يا بلادي عالشمس الما بتغيب)».
- مع جوزيف عازار
غنى «بكتب اسمك يا بلادي» المطرب المخضرم جوزيف عازار. ويخبر «الشرق الأوسط» عنها: «ولدت هذه الأغنية في عام 1974 وعند انتهائنا من تسجيلها توجهت وإيلي إلى وزارة الدفاع، وسلمناها كأمانة لمكتب التوجيه والتعاون»، وتابع: «وفوراً اتصلوا بنا من قناة 11 في تلفزيون لبنان، وتولى هذا الاتصال الراحل رياض شرارة، وسلمناه شريط الأغنية فحضروا لها كليباً مصوراً عن الجيش ومعداته، وعرضت في مناسبة عيد الاستقلال من العام نفسه».
يؤكد عازار أنه لا يستطيع اختصار سيرة حياة إيلي شويري ومشواره الفني معه بكلمات قليلة. ويتابع لـ«الشرق الأوسط»: «لقد خسر لبنان برحيله مبدعاً من بلادي كان رفيق درب وعمر بالنسبة لي. أتذكره بشوشاً وطريفاً ومحباً للناس وشفافاً، صادقاً إلى أبعد حدود. آخر مرة التقيته كان في حفل تكريم عبد الحليم كركلا في الجامعة العربية، بعدها انقطعنا عن الاتصال، إذ تدهورت صحته، وأجرى عملية قلب مفتوح. كما فقد نعمة البصر في إحدى عينيه من جراء ضربة تلقاها بالغلط من أحد أحفاده. فضعف نظره وتراجعت صحته، وما عاد يمارس عمله بالشكل الديناميكي المعروف به».
ويتذكر عازار الشهرة الواسعة التي حققتها أغنية «بكتب اسمك يا بلادي»: «كنت أقفل معها أي حفل أنظّمه في لبنان وخارجه. ذاع صيت هذه الأغنية، في بقاع الأرض، وترجمها البرازيليون إلى البرتغالية تحت عنوان (أومينا تيرا)، وأحتفظ بنصّها هذا عندي في المنزل».
- مع غسان صليبا
مع الفنان غسان صليبا أبدع شويري مرة جديدة على الساحة الفنية العربية. وكانت «يا أهل الأرض» واحدة من الأغاني الوطنية التي لا تزال تردد حتى الساعة. ويروي صليبا لـ«الشرق الأوسط»: «كان يعد هذه الأغنية لتصبح شارة لمسلسل فأصررت عليه أن آخذها. وهكذا صار، وحققت نجاحاً منقطع النظير. تعاونت معه في أكثر من عمل. من بينها (كل شيء تغير) و(من يوم ما حبيتك)». ويختم صليبا: «العمالقة كإيلي شويري يغادرونا فقط بالجسد. ولكن بصمتهم الفنية تبقى أبداً ودائماً. لقد كانت تجتمع عنده مواهب مختلفة كملحن وكاتب ومغنٍ وممثل. نادراً ما نشاهدها تحضر عند شخص واحد. مع رحيله خسر لبنان واحداً من عمالقة الفن ومبدعيه. إننا نخسرهم على التوالي، ولكننا واثقون من وجودهم بيننا بأعمالهم الفذة».
لكل أغنية كتبها ولحنها إيلي شويري قصة، إذ كان يستمد موضوعاتها من مواقف ومشاهد حقيقية يعيشها كما كان يردد. لاقت أعماله الانتقادية التي برزت في مسرحية «قاووش الأفراح» و«سهرة شرعية» وغيرهما نجاحاً كبيراً. وفي المقابل، كان يعدها من الأعمال التي ينفذها بقلق. «كنت أخاف أن تخدش الذوق العام بشكل أو بآخر. فكنت ألجأ إلى أستاذي ومعلمي منصور الرحباني كي يرشدني إلى الصح والخطأ فيها».
أما حلم شويري فكان تمنيه أن تحمل له السنوات الباقية من عمره الفرح. فهو كما كان يقول أمضى القسم الأول منها مليئة بالأحزان والدموع. «وبالقليل الذي تبقى لي من سنوات عمري أتمنى أن تحمل لي الابتسامة».