شاليمار شربتلي: أرسم كما أتنفس.. وأسعى للتحفيز على الدهشة الإيجابية

الفنانة التشكيلية السعودية: حان الوقت لقطع المسافات بين الفنان والمتلقي

الفنانة شاليمار شربتلي مع إحدى لوحاتها في بيتها في باريس
الفنانة شاليمار شربتلي مع إحدى لوحاتها في بيتها في باريس
TT

شاليمار شربتلي: أرسم كما أتنفس.. وأسعى للتحفيز على الدهشة الإيجابية

الفنانة شاليمار شربتلي مع إحدى لوحاتها في بيتها في باريس
الفنانة شاليمار شربتلي مع إحدى لوحاتها في بيتها في باريس

اختارت فرنسا هذا العام الفنانة السعودية شاليمار شربتلي، لتمثلها في المعرض الدولي على أرض المعارض في باريس، والذي يعقد شهر ديسمبر (كانون الأول) المقبل، عبر رسم على دراجة نارية.
والفنانة شاليمار هي أول عربية وأول رسامة تختارها فرنسا لتمثيلها في هذا المعرض الدولي.
وعرفت شربتلي، التي تؤكد في كل مناسبة اعتزازها بكونها سعودية، بابتكارها لفن عصري جديد، هو الفن الحركي أو الفن المتحرك، وهو رسم أنجزته الفنانة السعودية على سيارة كاريرا بورش، وأثار نوعا من الدهشة دفعت بالسيارة نحو كل المعارض الدولية المتخصصة في مجال السيارات. وجعلها محط أنظار الزائرين ووسائل الإعلام.
«الشرق الأوسط» التقت الفنانة السعودية شاليمار شربتلي وكان لها معها حوار هذا نصه:
*شاليمار اختارت نوعا جديدا من الرسم، غير مألوف عربيا ودوليا، وأن يكون الاختيار لهذا الفن الذي يعتبر تحديا من طرف امرأة سعودية بالذات هو اللافت في الموضوع، فلم هذا الاختيار؟
- شخصيا ومنذ طفولتي يتعبني جدا كل ما هو معدني، لا أقدر أن أتحمل وجود المعدن من حولي سواء بلونه الفضي الأصلي أو حتى تحت أي لون أو نوع من الطلاء.
ويزعجني جدا عندما أنزل إلى الشوارع، أن أرى السيارات بألوانها المختلفة مصطفة الواحدة وراء الأخرى بلون واحد جامد حتى وإن اختلف من سيارة لأخرى، وحتى وإن تحركت.
لذلك فكرت في ضرورة استحداث طريقة تدخل الحركة على جمود المعادن، وبما أني رسامة فكرت في ابتكار نوع من الرسم على السيارات في البداية، لإدخال نوع من الحياة والحركية حولنا.
*هل كان هذا السبب الرئيسي للتوجه نحو هذا الفن الجديد؟
- بالتأكيد لي أسباب أخرى، من أهمها أني ومنذ بداياتي كرسامة كنت أطمح لنقل اللوحات من المعارض إلى الناس، أردت أن يكون الفن حول الجميع، وأن يحيط بكل شرائح المجتمع على اختلاف طبقاته.
أردت تغيير السائد، وهو أن الفن مخصص لطبقة معينة من الناس، وهم النخبة المثقفة، أو الأثرياء الذين بإمكانهم زيارة معارض معينة.
أرى أن الوقت قد حان لينزل الرسم للشارع ويحيط بالناس.
*أليس في هذا تحد واستباق لمراحل قد تحتاج البشرية أن تتخطاها لتتقبل هذا الأمر بمرونة وسلاسة؟
- أنا أنظر بكل انفتاح للمستقبل، ولا أرى حدودا للفنان، الحركة نحو المستقبل هي التي تحركني، وتحرك فرشاتي وتحرك الألوان التي أختار والخطوط التي أرسم.

*هل مفهوم الحركة لديك هو الذي دفعك لاختيار السيارات، والدراجات النارية؟
- نعم وكما قلت في البداية، اختياري للسيارات كان لأني أردت وأطمح لأن تنقل الرسومات من لوحات على جدران المعارض إلى أجسام متحركة في الشوارع، تماشيا مع نسق الحياة العصرية السريعة، ولأني أؤمن أنه من حق الجميع الاستمتاع بها.
وبالنسبة للدراجة النارية، أنا لم أكن قد فكرت في الموضوع بعد، لكن فوجئت وسعدت باتصال «راديوفرانس»، وهي أهم إذاعة رسمية في فرنسا، وعرضت علي دراجتين ناريتين، اخترت واحدة منها لأرسم عليها ولتكون في موقعهم على أرض المعارض الدولية بباريس ديسمبر 2015.
*كيف تفسرين وصول فنانة سعودية إلى العالمية، وما الذي تطمحين إلى إيصاله، شخصيا ونفسيا للآخرين؟
- الثقل العربي لعب دورا كبيرا في تكويني، فالنشأة الثابتة التي حظيت بها في السعودية ثم في مصر، كما أني متمسكة بعباءة وطني الذي أطمح لتشريفه حيثما كنت.
وبالنسبة لي كإنسانة فنانة، فأنا أرسم كما أتنفس، بعيدا عن الانفعالات، وأرى أن منطقة الغضب من أصعب المناطق، وأعتقد أن دور الفن أن يصنع حالة من النقاش الإيجابي التي تولد بدورها حالة من الدهشة الإيجابية.
لأن الناس الآن تعودوا على مفهوم الدهشة السلبية الناتجة عن الكوارث والحروب، وما يحدث في هذا الزمن.
ورغم الاغتراب الذي يعيشه كل فنان، فأنت تتحدث لغة نفسية لا يتحدثها الآخرون، أنا مؤمنة وأعمل على ترسيخ التحفيز على الدهشة الإيجابية.
*من اللوحات إلى السيارات والدرجات النارية، ومؤخرا شهدنا مشاركة لك في معرض الموضة، خطواتك نحو الموضة، والرسم على الثياب، هل هي قصة منفصلة أو تواصل للحكاية؟
- بالنسبة لي ما أردت تحقيقه هو تغيير في مفهوم الرسم والفن التشكيلي، هو نقله من البرج العاجي الذي ينظر إليه الناس العاديون ولا يطالونه، إليهم، وهذا ما قمت به عبر نقل رسوماتي إلى السيارات طامحة إلى تعميم هذا في كل الشوارع، والآن، أريد نقلها على الثياب العادية لذلك اخترت الـ«تي شيرتات»، وبنطلونات الجينز.
أطمح إلى نقل متعة الفن إلى الجميع، وأرى أن زمن المسافات بين الفنان والمتلقي حان الوقت لقطعه وبسرعة فائقة، لذلك أعتمد الفن الحركي.
*هل لقي توجهك للموضة إقبالا مثل الذي حظي به نجاح الفن الحركي على سيارة البورش التي نقلتك نحو العالمية؟
- النجاح الحقيقي بالنسبة لي في العمل، فهو الذي فرض نفسه رغم المنافسة، والحمد لله حتى في مجال الأزياء لقيت أصداء إيجابية، انعكست على العمل بشكل مباشر، والآن هناك مفاوضات حول مشاريع عمل مستقبلية مع دار «ديور» للأزياء، والتي صممت لها حقيبة يد.
*ما أهم مشاريعك المستقبلية في مجال الموضة؟
- أعمل حاليا على الإعداد للمشاركة في مجال الإكسسوارات والجواهر في معرض فني «بيغ بوي تويز» في أبوظبي في 28 نوفمبر (تشرين الثاني) المقبل، والذي سأعرض خلاله تجربتي في تحويل الفن نحو الجواهر أيضا، وسيقام في المعرض مزاد علني على قطعة من تصميمي، وثلاث لوحات خاصة بي، وملابس من تصميم المصمم العالمي فيصل مرزوق والتي قمت أنا بالرسم عليها.
كما سأشارك في معرض في لوس أنجليس في أميركا على هامش المعرض الدولي «آرت هارت» في الـ8 من أكتوبر (تشرين الأول) المقبل.

** من إنجازات شاليمار شربتلي
*شاركت الفنانة التشكيلية شاليمار شربتلي في العديد من المعارض العربية والدولية، حيث مثلت المملكة العربية السعودية.وهي أول امرأة سعودية، كلفتها الحكومة السعودية بإنجاز جداريات فنية في الطرق الشهيرة في جدة، ولا تزال الرسومات موجودة حتى اليوم في طريق الأمير فيصل بن فهد في جدة بطول 4 أمتار «أنجزت عام 2005م»، وأخرى على كورنيش جدة مقابل قصر الضيافة بارتفاع 18 مترًا «عام2008»
ومن بين معارضها الدولية التي شاركت فيها مع خوان راميريز، الوريث الشرعي لسلفادور دالي، في عام 2006 في مونمارتر في باريس وماربيا في إسبانيا في عام 2007.
شاركت شربتلي أيضا في مونديال باريس 2014 للسيارات، مسجلة أرفع حضور عربي خلال هذا الحدث العالمي الذي يجتذب عددا كبيرا من المشاركين من مختلف أنحاء المعمورة.
وتمثلت مشاركة شاليمار في سيارة من طراز كاريرا بورش من تصميمها، استوحت فيه عددا من الرسومات التشكيلية المتميزة، مستخدمة ألوان الدوكو الخاصة بالسيارات، وقدر المشاركون في المعرض تكلفة السيارة بمليون يورو بعد الرسم، في حين كانت تبلغ قبله 200 ألف يورو فقط، فيما أعلنت مجموعة «بورش ديزاين» عن عقد مع شاليمار لتكون أول مصممة عربية ترسم سيارة تشارك في مونديال عالمي للسيارات.



«يوم 13» يطارد «هارلي» في سباق إيرادات «الفطر السينمائي» بمصر

أحمد داود في لقطة من الفيلم
أحمد داود في لقطة من الفيلم
TT

«يوم 13» يطارد «هارلي» في سباق إيرادات «الفطر السينمائي» بمصر

أحمد داود في لقطة من الفيلم
أحمد داود في لقطة من الفيلم

حقق فيلم الرعب والإثارة «يوم 13» مفاجأة خلال الأيام الماضية في شباك التذاكر بمصر، حيث حصد أعلى إيراد يومي متفوقاً على فيلم «هارلي» لمحمد رمضان، الذي لا يزال محتفظاً بالمركز الأول في مجمل إيرادات أفلام موسم عيد الفطر محققاً ما يزيد على 30 مليون جنيه مصري حتى الآن (نحو مليون دولار أميركي)، بينما يطارده في سباق الإيرادات «يوم 13» الذي حقق إجمالي إيرادات تجاوزت 20 مليون جنيه حتى الآن.
ويعد «يوم 13» أول فيلم عربي بتقنية ثلاثية الأبعاد، وتدور أحداثه في إطار من الرعب والإثارة من خلال عز الدين (يؤدي دوره الفنان أحمد داود) الذي يعود من كندا بعد سنوات طويلة باحثاً عن أهله، ويفاجأ بعد عودته بالسمعة السيئة لقصر العائلة المهجور الذي تسكنه الأشباح، ومع إقامته في القصر يكتشف مغامرة غير متوقعة. الفيلم من تأليف وإخراج وائل عبد الله، وإنتاج وتوزيع شركته وشقيقه لؤي عبد الله «أوسكار»، ويؤدي بطولته إلى جانب أحمد داود كل من دينا الشربيني، وشريف منير، وأروى جودة، كما يضم عدداً من نجوم الشرف من بينهم محمود عبد المغني، وفرح، وأحمد زاهر، ومحمود حافظ، وجومانا مراد، ووضع موسيقاه هشام خرما.
وقال مخرج الفيلم وائل عبد الله في تصريحات لـ«الشرق الأوسط» إنه ليس متفاجئاً بالإيرادات التي حققها الفيلم، ولكنه كان متخوفاً من الموسم نفسه ألا يكون جيداً، قائلاً إن «إقبال الجمهور حطم مقولة إن جمهور العيد لا يقبل إلا على الأفلام الكوميدية، وإنه يسعى للتنوع ولوجود أفلام أخرى غير كوميدية، وإن الفيصل في ذلك جودة الفيلم، مؤكداً أن الفيلم احتل المركز الأول في الإيرادات اليومية منذ انتهاء أسبوع العيد».
وكشف عبد الله أن الفيلم استغرق عامين، خلاف فترات التوقف بسبب جائحة كورونا، وأنه تضمن أعمال غرافيك كبيرة، ثم بعد ذلك بدأ العمل على التقنية ثلاثية الأبعاد التي استغرق العمل عليها عشرة أشهر كاملة، مؤكداً أنه درس طويلاً هذه التقنية وأدرك عيوبها ومميزاتها، وسعى لتلافي الأخطاء التي ظهرت في أفلام أجنبية والاستفادة من تجارب سابقة فيها.
وواصل المخرج أنه كان يراهن على تقديم الفيلم بهذه التقنية، لا سيما أن أحداً في السينما العربية لم يقدم عليها رغم ظهورها بالسينما العالمية قبل أكثر من عشرين عاماً، موضحاً أسباب ذلك، ومن بينها ارتفاع تكلفتها والوقت الذي تتطلبه، لذا رأى أنه لن يقدم على هذه الخطوة سوى أحد صناع السينما إنتاجياً وتوزيعياً، مشيراً إلى أن «ميزانية الفيلم وصلت إلى 50 مليون جنيه، وأنه حقق حتى الآن إيرادات وصلت إلى 20 مليون جنيه».
ورغم عدم جاهزية بعض السينمات في مصر لاستقبال الأفلام ثلاثية الأبعاد، فقد قام المخرج بعمل نسخ «2 دي» لبعض دور العرض غير المجهزة، مؤكداً أن استقبال الجمهور في القاهرة وبعض المحافظات للفيلم لم يختلف، منوهاً إلى أن ذلك سيشجع كثيراً على تقديم أفلام بتقنية ثلاثية الأبعاد في السينما العربية.