أوضاع إنسانية وراء اللكمات القوية في أفلام الملاكمة

بدأت مع السينما الصامتة ولا تزال تحظى بالإعجاب

سيلفستر ستالون وتاليا شاير في «روكي» (يونايتد آرتستس)
سيلفستر ستالون وتاليا شاير في «روكي» (يونايتد آرتستس)
TT

أوضاع إنسانية وراء اللكمات القوية في أفلام الملاكمة

سيلفستر ستالون وتاليا شاير في «روكي» (يونايتد آرتستس)
سيلفستر ستالون وتاليا شاير في «روكي» (يونايتد آرتستس)

بخروج فيلم «كريد 3» (Creed 3) إلى العروض حالياً، يتأكد أن أفلام الملاكمة لم تخسر جولاتها بعد وُلدت مع السينما الصامتة، وأَمَّها عديد من الممثلين بينهم الكوميديان بستر كيتون وتشارلي تشابلن في هزل مضحك، واستمرت عبر العقود على منوال غالب: ملاكم ضد آخر. حلبات الصراع للفوز. خلفيات اللاعبين ومن ثم انتصاراتهم أو هزائمهم.
باعتبار أن «كريد 3» أنجز ضعف تكلفته في عشرة أيام (أخرجه مايكل ب. جوردان بميزانية 75 مليون دولار وجلب للآن 190 مليوناً) لا يبدو أن الجمهور ملّ من هذه الأفلام. هو معها ما دام هناك ما ترويه لجانب المنازلات وما دام الملاكمون إما ممثلون مشهورون أو أن الفيلم ينتمي لمخرج معروف قرر أن الوقت حان لكي يساهم في نقل حكاية أخرى من حكايات الملاكمة إلى الشاشة.

طموحات غير منجزة
لا ننسى أن هذه الرياضة لها أتباع كثيرون. لها منظمّات ومؤسسات وترتيبات كحال العديد من الرياضات الأخرى. في بعضها (على الأقل) هناك رهانات كبيرة ورشاوى وكلها تجني، بالتأكيد، أرباحاً طائلة لقاء من يكيل اللكمات للآخر إلى أن يفقد ذاك قدرته على النهوض والمواصلة. وكما يرد في هذا الفيلم، وسبق وأن ورد في أفلام أخرى، هناك مستويان لهذه اللعبة: واحد للمحترفين الكبار الحالمين ببطولة العالم، وآخر للاعبي المباريات غير المرخّصة للراضين ببطولة الحي الذي ينتمون إليه. هذا، إلا إذا ما طمح أحدهم في الخروج من مباريات الحارة إلى مباريات المحترفين.

معركة ساخنة في «كريد 3» (مترو - غولدوين - ماير)

أحد هؤلاء هو دياموند (جوناثان ماجورز) الذي كان صديقاً لكريد (يؤديه المخرج جوردان) منذ سنوات بعيدة قبل أن يدخل السجن. حين ينال حريّته من جديد يتواصل وكريد ويعرب له عن رغبته في دخول عالم الملاكمة المحترفة.
هذا ما يقود الأحداث إلى مواقف حرجة لكريد، الذي بات رجل عائلة بعد انتزاع بطولة العالم. لكن تحت إلحاح أندرسن (وتبعاً لسيناريو ينشد الوصول إلى الذروة) يوافق على مباريات صعبة ضد صديق الأمس المشهور بعنفه وعداوته وقوّة ضرباته.
إنها «الفورميلا» ذاتها لكن مع شحنات من الطروحات الاجتماعية التي يريد الفيلم منحها حيّزاً مهماً لولا أن الخط التقليدي حول من سيفوز وكيف يبدد الكثير من سهامها.
«كريد 3» يأتي في أعقاب فيلمين سابقين من السلسلة التي تأتي، بدورها، تكملة لسلسلة «روكي». تلك التي بدأت بسيلفستر ستالون في أسفل سلم الطامحين قبل أن يجسّد الحلم الأميركي الكبير في فيلم «روكي» (جون أ. أفيلدسن، 1976) ثم ينجزه تكراراً في خمسة أفلام أخرى أخرج ستالون بعضها.
لأسباب عديدة، فإن «روكي» الأول بقي في ذاكرة هواة أفلام الملاكمة كما هواة أنواع أخرى أكثر من أي من الأجزاء اللاحقة. فالسيناريو أمسك جيداً بشخصية رجل مُهمّش ليس لديه سوى حلمه وعمل غير ثابت. قلبه مُعلّق بفتاة خجولة مثله (تاليا شاير). شقيقها (بيرت يونغ) يرمي لأن يكون شريك روكي، الذي تحدّى ثم فاز على عدوّه الأسود كارل ويذرز. أنجز «روكي» ثلاثة أوسكارات من بينها أفضل فيلم.
وهناك أفلام ملاكمة أخرى نالت أوسكارات وهي «هنا يأتي مستر جوردان» (1941) و«جسد وروح» (1947) و«ثور هائج» (1980) و«مليون دولار بايبي» (2004) و«المقاتل» (The Fighter) سنة 2010. طبعاً تلك التي ترشّحت ولم تفز أكثر عدداً وأفضلها فيلم منسي لجون هيوستن بعنوان Fat City («مدينة سمينة، 1972).
مما يجعل ذلك الفيلم مهماً ليس مشاهد الحلبة، فهي قليلة، بل عن بعض لاعبيها. لدينا في هذه الدراما أن أحدهما (ستايسي كيتش) كان ملاكماً ثم تقاعد ويريد العودة إلى الحلبة مدرّباً. طريقته في ذلك تبني شاب لديه موهبة تحتاج إلى تدريب. وتقديم (جف بردجز). كلاهما يخفق في النهاية. لا الملاكم السابق عاش حياة الحلبة من جديد، ولا الشاب استطاع أن يبلور نفسه للفوز بالفرصة التي كان يحلم بها.

أفلام إنسانية
في المدار الإنساني نفسه، لكن على نسيج أكثر سوداوية حقق مارتن سكورسيزي أحد أفضل أفلامه لليوم. «الثور الهائج» (Ragin Bull) سنة 1980. سيرة حياة الملاكم جاك لاموتا، كما مثّلها روبرت دي نيرو ونال عليها لقب أوسكار استحقه.
هناك مشاهد ملاكمة قاسية وعنيفة في هذا الفيلم، لكن اهتمام المخرج تبدّى في الحياة الشخصية لبطله. غيرته المتنامية. شعوره بالإحباط. وعدائيته الكبيرة في الحلبة وخارجها. فيلم سكورسيزي مجبول بالقتامة لكنه مصنوع باحتراف يمنح تلك القتامة أسبابها.
قبل هذين الفيلمين قام روبرت رايان، سنة 1949 ببطولة فيلم بعنوان «الفخ» (The Set - Up) الذي دار حول ملاكم عند آخر السلّم يكتشف أن مديره يقبض رشاوى لكي يخسر الملاكم جولاته. وعلى هذا الصعيد الإنساني أيضاً فيلم «قدّاس لملاكم من الوزن الثقيل» (Requiem for a Heavyweight لرالف نلسون (1962) الذي حكى بدوره عن الرشاوى التي تشهدها حلبات الملاكمة على حساب ملاكمين يكتشفون اللعبة متأخراً. رغم أن هذين الفيلمين، «الفخ» و«قدّاس لملاكم...»، لم يشهدا الكثير من الرواج، فإنهما من بين تلك المفضّلة لمن أراد معرفة خلفيات الحلبة وما يدور حولها. هذا إلى جانب أداء رائع من روبرت رايان في الفيلم الأول وآخر لا يقل روعة لأنطوني كوين في الفيلم الثاني.
قفزة إلى الأمام تضعنا أمام عدة أعمال تستحق الاهتمام في هذا الشأن. فيلم «عندما كنا ملوكاً» (When We Were Kings) تسجيلي حول الملاكم محمد علي كلاي، (1996) و«سواد غير قابل للتسامح» (Unforgivable Blackness) حول الملاكم جاك جونسون (2004) الذي كان أول أفرو - أميركي ينجز درع البطولة في هذه الحلبة و«مليون دولار بايبي» لكلينت ايستوود (2004) الذي عالج فيه هذا المخرج حياة امرأة (هيلاري سوانك) تطمح لأن تلاكم فوق الحلبة.
مرّة أخرى الشعور الإنساني طاغٍ في هذه الأفلام، وهذا غائب بالكثافة ذاتها في سلسلة «كريد». البديل الذي نلاحظه إحلال الاستعراض والصراع لأجل الفوز محل المشاكل الخاصة التي تعايشها تلك الشخصيات. الاندفاع صوب الفوز كغاية، وليس تحليل البنية الاجتماعية التي على البطل الموعود النفاذ منها قبل أن يُمنح الفرصة لإثبات قدراته.
هناك نحو 100 فيلم أميركي تحدّث عن هذه الرياضة على نحو مباشر. وكثير منها كان صادقاً في محاولته منح الرياضة وجهيها السلبي والإيجابي وتوفير نظرة على القناع الذي على الملاكم أن يرتديه أمام جمهوره والحقيقة المؤلمة التي يعيشها لسبب أو لآخر. وفي غضون ذلك، هناك تلك السير الشخصية التي اقتربت أكثر من نجومها كما الحال في فيلم «علي» (2001) عن حياة الملاكم محمد علي كما أدّاه ول سميث تحت إدارة مايكل مان.
محمد علي وجاك جاكسون ليسا الوحيدين اللذين تناولتهما السينما من ذوي الأصول الأفريقية. ممثلون آخرون شخّصوا حكايات نضال من النوع ذاته بينهم سامويل ل. جاكسون (في «الأمل الأبيض الكبير» (1996) و«تايسون» كما أداه الملاكم مايك تايسون نفسه (2008) ووسلي سنايبس وفينغ راميز في «من دون منازع» (2002).
ولا ننسى هنا أن كل أفلام «روكي» احتوت على ممثلين سود تلبية لما يتماشى مع واقع هذه الرياضة الصعبة.


مقالات ذات صلة

هند الفهاد: أنحاز للأفلام المعبرة عن روح المغامرة

يوميات الشرق هند الفهاد على السجادة الحمراء مع لجنة تحكيم آفاق عربية (إدارة المهرجان)

هند الفهاد: أنحاز للأفلام المعبرة عن روح المغامرة

عدّت المخرجة السعودية هند الفهاد مشاركتها في لجنة تحكيم مسابقة «آفاق السينما العربية» بمهرجان القاهرة السينمائي بدورته الـ45 «تشريفاً تعتز به».

انتصار دردير (القاهرة )
يوميات الشرق «أرزة» تحمل الفطائر في لقطة من الفيلم اللبناني (إدارة المهرجان)

دياموند بو عبود: «أرزة» لسانُ نساء في العالم يعانين الحرب والاضطرابات

تظهر البطلة بملابس بسيطة تعكس أحوالها، وأداء صادق يعبّر عن امرأة مكافحة لا تقهرها الظروف ولا تهدأ لتستعيد حقّها. لا يقع الفيلم اللبناني في فخّ «الميلودراما».

انتصار دردير (القاهرة)
يوميات الشرق المخرج المصري بسام مرتضى يرفع بجوائز فيلمه «أبو زعبل 89» (إدارة المهرجان)

«القاهرة السينمائي» يوزّع جوائزه: رومانيا وروسيا والبرازيل تحصد «الأهرامات الثلاثة»

أثار الغياب المفاجئ لمدير المهرجان الناقد عصام زكريا عن حضور الحفل تساؤلات، لا سيما في ظلّ حضوره جميع فعاليات المهرجان.

انتصار دردير (القاهرة)
يوميات الشرق معابد الأقصر تحتضن آثار الحضارة القديمة (مكتبة الإسكندرية)

«تسجيلي» مصري يوثّق تاريخ الأقصر «أقوى عواصم العالم القديم»

لم تكن قوة الأقصر ماديةً فحسب، إنما امتدّت إلى أهلها الذين تميّزوا بشخصيتهم المستقلّة ومهاراتهم العسكرية الفريدة، فقد لعبوا دوراً محورياً في توحيد البلاد.

محمد الكفراوي (القاهرة )
يوميات الشرق مشهد من الفيلم السعودي «ثقوب» (القاهرة السينمائي)

المخرج السعودي عبد المحسن الضبعان: تُرعبني فكرة «العنف المكبوت»

تدور الأحداث حول «راكان» الذي خرج إلى العالم بعد فترة قضاها في السجن على خلفية تورّطه في قضية مرتبطة بالتطرُّف الديني، ليحاول بدء حياة جديدة.

أحمد عدلي (القاهرة )

شاشة الناقد: فيلمان من لبنان

دياماند بوعبّود وبلال حموي في «أرزة» (مهرجان أفلام آسيا الدولي)
دياماند بوعبّود وبلال حموي في «أرزة» (مهرجان أفلام آسيا الدولي)
TT

شاشة الناقد: فيلمان من لبنان

دياماند بوعبّود وبلال حموي في «أرزة» (مهرجان أفلام آسيا الدولي)
دياماند بوعبّود وبلال حموي في «أرزة» (مهرجان أفلام آسيا الدولي)

أرزة ★★☆

دراجة ضائعة بين الطوائف

أرزة هي دياماند بو عبّود. امرأة تصنع الفطائر في بيتها حيث تعيش مع ابنها كينان (بلال الحموي) وشقيقتها (بَيتي توتَل). تعمل أرزة بجهد لتأمين نفقات الحياة. هي تصنع الفطائر وابنها الشاب يوزّعها. تفكّر في زيادة الدخل لكن هذا يتطلّب درّاجة نارية لتلبية طلبات الزبائن. تطلب من أختها التي لا تزال تعتقد أن زوجها سيعود إليها بعد 30 سنة من الغياب، بيع سوار لها. عندما ترفض تسرق أرزة السوار وتدفع 400 دولار وتقسّط الباقي. تُسرق الدرّاجة لأن كينان كان قد تركها أمام بيت الفتاة التي يحب. لا حلّ لتلك المشكلة إلا في البحث عن الدراجة المسروقة. لكن من سرقها؟ وإلى أي طائفة ينتمي؟ سؤالان تحاول أحداث الفيلم الإجابة عليهما ليُكتشف في النهاية أن السارق يعيش في «جراجه» المليء بالمسروقات تمهيداً لبيعها خردة، في مخيّم صبرا!

قبل ذلك، تنتقل أرزة وابنها والخلافات بينهما بين المشتبه بهم: سُنة وشيعة ومارونيين وكاثوليك ودروز. كلّ فئة تقترح أن واحدة أخرى هي التي سرقت وتشتمها. حتى تتجاوز أرزة المعضلة تدخل محلاً للقلائد وتشتري العُقد الذي ستدّعي أنها من الطائفة التي يرمز إليها: هي أم عمر هنا وأم علي هناك وأم جان- بول هنالك.

إنها فكرة طريفة منفّذة بسذاجة للأسف. لا تقوى على تفعيل الرّمز الذي تحاول تجسيده وهو أن البلد منقسم على نفسه وطوائفه منغلقة كل على هويّتها. شيء كهذا كان يمكن أن يكون أجدى لو وقع في زمن الحرب الأهلية ليس لأنه غير موجود اليوم، لكن لأن الحرب كانت ستسجل خلفية مبهرة أكثر تأثيراً. بما أن ذلك لم يحدث، كان من الأجدى للسيناريو أن يميل للدراما أكثر من ميله للكوميديا، خصوصاً أن عناصر الدراما موجودة كاملة.

كذلك هناك لعبٌ أكثر من ضروري على الخلاف بين الأم وابنها، وحقيقة أنه لم يعترف بذنبه باكراً مزعجة لأن الفيلم لا يقدّم تبريراً كافياً لذلك، بل ارتاح لسجالٍ حواري متكرر. لكن لا يهم كثيراً أن الفكرة شبيهة بفيلم «سارق الدّراجة» لأن الحبكة نفسها مختلفة.

إخراج ميرا شعيب أفضل من الكتابة والممثلون جيدون خاصة ديامان بوعبّود. هي «ماسة» فعلاً.

• عروض مهرجان القاهرة و«آسيا وورلد فيلم فيستيڤال».

سيلَما ★★★☆

تاريخ السينما في صالاتها

لابن بيروت (منطقة الزيدانية) لم تكن كلمة «سيلَما» غريبة عن كبار السن في هذه المدينة. فيلم هادي زكاك الوثائقي يُعيدها إلى أهل طرابلس، لكن سواء كانت الكلمة بيروتية أو طرابلسية الأصل، فإن معناها واحد وهو «سينما».

ليست السينما بوصفها فناً أو صناعة أو أيّ من تلك التي تؤلف الفن السابع، بل السينما بوصفها صالة. نريد أن نذهب إلى السينما، أي إلى مكان العرض. عقداً بعد عقد صار لصالات السينما، حول العالم، تاريخها الخاص. وفي لبنان، عرفت هذه الصالات من الأربعينات، ولعبت دوراً رئيسياً في جمع فئات الشعب وطوائف. لا عجب أن الحرب الأهلية بدأت بها فدمّرتها كنقطة على سطر التلاحم.

هادي زكّاك خلال التصوير (مهرجان الجونا)

فيلم هادي زكّاك مهم بحد ذاته، ومتخصّص بسينمات مدينة طرابلس، ولديه الكثير مما يريد تصويره وتقديمه. يُمعن في التاريخ وفي المجتمع ويجلب للواجهة أفلاماً ولقطات وبعض المقابلات والحكايات. استقاه من كتابٍ من نحو 600 صفحة من النّص والصور. الكتاب وحده يعدُّ مرجعاً شاملاً، وحسب الزميل جيمي الزاخم في صحيفة «نداء الوطن» الذي وضع عن الكتاب مقالاً جيداً، تسكن التفاصيل «روحية المدينة» وتلمّ بتاريخها ومجتمعها بدقة.

ما شُوهد على الشاشة هو، وهذا الناقد لم يقرأ الكتاب بعد، يبدو ترجمة أمينة لكلّ تلك التفاصيل والذكريات. يلمّ بها تباعاً كما لو كان، بدُورها، صفحات تتوالى. فيلمٌ أرشيفي دؤوب على الإحاطة بكل ما هو طرابلسي وسينمائي في فترات ترحل من زمن لآخر مع متاعها من المشكلات السياسية والأمنية وتمرّ عبر كلّ هذه الحِقب الصّعبة من تاريخ المدينة ولبنان ككل.

يستخدم زكّاك شريط الصوت من دون وجوه المتكلّمين ويستخدمه بوصفه مؤثرات (أصوات الخيول، صوت النارجيلة... إلخ). وبينما تتدافع النوستالجيا من الباب العريض الذي يفتحه هذا الفيلم، يُصاحب الشغف الشعور بالحزن المتأتي من غياب عالمٍ كان جميلاً. حين تتراءى للمشاهد كراسي السينما (بعضها ممزق وأخرى يعلوها الغبار) يتبلور شعورٌ خفي بأن هذا الماضي ما زال يتنفّس. السينما أوجدته والفيلم الحالي يُعيده للحياة.

* عروض مهرجان الجونة.

★ ضعيف | ★★: وسط| ★★★: جيد | ★★★★ جيد جداً | ★★★★★: ممتاز