مهرجان «محكى القلعة» ينطلق بحضور عربي واسع

الدورة الـ30 بدأت بحداد على ضحايا الكنيسة... واستهلها عباس وزين عوض

الفنان المصري هشام عباس خلال حفل الافتتاح (المركز الإعلامي لدار الاوبرا المصرية)
الفنان المصري هشام عباس خلال حفل الافتتاح (المركز الإعلامي لدار الاوبرا المصرية)
TT

مهرجان «محكى القلعة» ينطلق بحضور عربي واسع

الفنان المصري هشام عباس خلال حفل الافتتاح (المركز الإعلامي لدار الاوبرا المصرية)
الفنان المصري هشام عباس خلال حفل الافتتاح (المركز الإعلامي لدار الاوبرا المصرية)

على وقع أصوات الموسيقى، وبحضور دبلوماسي رفيع، وفي أجواء صيفية خلابة، انطلقت الدورة الثلاثين من مهرجان «محكي القلعة» للموسيقى والغناء مساء أمس.
وأحيا الفنان المصري هشام عباس حفل افتتاح، بحضور رئيس دار الأوبرا المصرية الدكتور مجدي صابر، وغادة شلبي نائب وزير السياحة والآثار، وعدد من السفراء لدى القاهرة.

قدم عباس خلال وصلته الغنائية 16 أغنية، وسط تفاعل الجمهور، تنوعت ما بين القديم والحديث، بدأها بأغنيته الشهيرة «عامل ضجة»، تلاها بمجموعة من أشهر أعماله، التي حققت نجاحاً في فترة التسعينات، ومنها «قول عليّا مجنون»، و«يتربي في عزو»، و«عيني».
واستكمل الفنان المصري وصلته بتقديم أغنيات «فاكر أيام لمتنا»، و«ما تبطليش»، و«آه من عينها السود»، و«تعالى»، و«سمعتيني»، و«أنا حلمك»، و«شوفي»، و«بليل تنام العيون»، و«يا ليلة» واختتم وصلته بتقديم أغنيتي «فينه»، و«حبيبي ده» المعروفة باسم «ناري نارين».
وسبق صعود هشام عباس على المسرح الوقوف دقيقة حداد على أرواح ضحايا كنيسة «أبي سيفين» بمحافظة الجيزة والتي راح ضحيتها 41 شخصاً، ثم تبعها تكريم 10 رموز فنية أسهمت بشكل كبير في الحركة الثقافة والفنية بدار الأوبرا: عازف الفيولينة الدكتور محمود عثمان، ومطرب الأوبرا مصطفى محمد، والشاعر الغنائي الكبير إبراهيم عبد الفتاح، والمايسترو الدكتور محمد عبد الستار، والمخرجة والمصممة كريمة بدير، بالإضافة لاسم الراحل المايسترو كمال هلال.

وكانت وزيرة الثقافة الدكتورة نفين الكيلاني قد تغيبت عن حضور الحفل، الذي كان سيعد أول ظهور لها بعد توليها مسؤولية الوزارة خلفاً للدكتورة إيناس عبد الدايم.
وقدمت فرقة أوركسترا «الأنامل الصغيرة» بقيادة الدكتور راجي المقدم، أولى فقرات حفل الافتتاح رفقة عدد من الأطفال المصريين الذين لم تتخطَّ أعمارهم 10 سنوات وقدموا عدداً من الأغنيات الشهيرة منها تتر مسلسل «بكيزة وزغلول» وأعقبها فقرة فنية لفرقة قلعة عمان للموسيقى العربية الأردنية بقيادة المايسترو صخر حتر، بمشاركة الفنانة الأردنية زين عوض، التي قدمت أربع أغنيات أردنية ومصرية من بينها أغنية الفنانة اللبنانية القديرة سميرة توفيق «مش موجود اللي يلوعني»، وهي الأغنية الوحيدة التي شدت بها سميرة توفيق في مسيرتها باللهجة المصرية، واختتمتها بأغنية «يا طير يا طاير» للفنان محمد منير.

وكان مقرراً انطلاق الدورة الثلاثين من المهرجان الأحد الماضي، لكنها تأجلت بسبب حالة الحداد التي أعلنتها مصر على ضحايا الكنيسة، كما تسبب التأجيل في تقليص عدد أيام المهرجان إلى 15 ليلة بدلاً من 18 ليلة.
من أبرز مفاجآت الدورة، وجود الفنانة اللبنانية نوال الزغبي، والتي تشارك لأول مرة في مسيرتها في مهرجان القلعة، كما تشهد هذه الدورة حضوراً عربياً متميزاً لم تشهده الدورات السابقة حيث يشارك من لبنان ثلاث فنانات هن تانيا قسيس وتانيا صالح، بالإضافة إلى الزغبي، ومن سوريا، لينا شاماميان، ومن الأردن فرقة قلعة عمان للموسيقى، كما يشهد المهرجان حضور فرقة هندية لأول مرة وهي «لونا بودار» لرقص الكاتاك.
وقال الدكتور خالد داغر رئيس المهرجان، عن هذه الدورة لـ«الشرق الأوسط»: «مهرجان القلعة أحد أهم الأحداث الفنية في المنطقة العربية بسبب التنوع الثقافي الذي يقدمه للجمهور»، مشيراً إلى أنه «يقدم كل الأنماط الموسيقية التي يحبذها الجمهور، فضلاً عن انخفاض سعر التذكرة، وهو ما يمكن العائلات من الحضور.
ولفت داغر إلى أن مهرجان الموسيقى «لم يتعاقد فقط مع مطربي الموسيقى الكلاسيكية والطربية بل ذهب إلى مطربي الغناء الحديث الذي تقدمه فرق (الأندر غراوند) مثل فرق (وسط البلد) و(بلاك تيما) و(دينا الوديدي)».
وأشاد داغر بمواقف جميع الفنانين المشاركين في المهرجان قائلاً: «كل الفنانين المشاركين في هذه الدورة حرصوا على المشاركة، ولم يضعوا أي شروط للظهور وإحياء الحفلات».



موسيقى تحت النار تصدح في «مترو المدينة» لإعلان الحياة

مقابل الصدمة والاهتزاز واليأس... موسيقى ونغمات وأمل (مترو المدينة)
مقابل الصدمة والاهتزاز واليأس... موسيقى ونغمات وأمل (مترو المدينة)
TT

موسيقى تحت النار تصدح في «مترو المدينة» لإعلان الحياة

مقابل الصدمة والاهتزاز واليأس... موسيقى ونغمات وأمل (مترو المدينة)
مقابل الصدمة والاهتزاز واليأس... موسيقى ونغمات وأمل (مترو المدينة)

وصلتْ إلى هاتف صاحبة السطور رسالة تعلن عودة أمسيات «مترو المدينة». كان كلُّ ما حول المتلقّية هولاً وأحزاناً، فبدا المُرسَل أشبه بشعاع. يبدأ أحد مؤسّسي «مترو» ومديره الفنّي، هشام جابر، حديثه مع «الشرق الأوسط» بترسيخ الفنون بوصفها احتمالاً للنجاة. ينفض عنها «مفهوماً قديماً» حصر دورها بالترفيه وتمضية الوقت، ليحيلها على ما هو عميق وشامل، بجَعْلها، بأصنافها وجمالياتها، مطلباً مُلحّاً لعيش أفضل، وحاجة لتحقيق التوازن النفسي حين يختلّ العالم وتتهدَّد الروح.

موسيقيون عزفوا للمحاربين في هذه الاستراحة (مترو المدينة)

في 15 نوفمبر (تشرين الثاني) الحالي، أنار المسرح البيروتي أضواءه واستقبل آتين إلى سهراته المميّزة بفرادة الطابع والمزاج. أُريد للموسيقى خَلْق فسحة تعبيرية لاحتواء المَعيش، فتُجسّد أرضية للبوح؛ مُنجزةً إحدى وظائفها. تُضاف الوظيفة الأخرى المُمثَّلة بالإصرار على النجاة لمَنْح الآتي إلى الأمسية المُسمَّاة «موسيقى تحت النار» لحظات حياة. موسيقيون على البزق والدرامز والإيقاع والكمنجة... عزفوا للمحاربين في هذه الاستراحة. يُعلّق هشام جابر: «لم يكن ينقصنا سوى الغبار. جميعنا في معركة».

لشهر ونصف شهر، أُغلق «مترو». شمَلَه شلل الحياة وأصابته مباغتات هذه المرارة: «ألغينا برنامجاً افترضنا أنه سيمتدّ إلى نهاية السنة. أدّينا ما استطعنا حيال النازحين، ولمّا لمسنا تدهور الصحّة النفسية لدى المعتادين على ارتياد أمسيات المسرح، خطرت العودة. أردنا فسحة للفضفضة بالموسيقى».

لم يَسْلم تاريخ لبنان من الويل مما لقَّن أبناءه فنّ التجاوُز (مترو المدينة)

يُشبّه المساحة الفنية التي يتيحها «مترو» بـ«علبة خارج الزمن». ذلك لإدراكه أنّ لبنان امتهن الصعاب ولم يَسْلم تاريخه من الويل، مما لقَّن أبناءه فنّ التجاوُز. وامتهن اجتراح «العُلب»، وهي الفسحات الرقيقة. منها يُواجه أقداره ويُرمّم العطب.

استمرّت الحفلات يومَي 20 و21 الحالي، وسلّمت «موسيقى تحت النار» أنغامها لعرض سُمِّي «قعدة تحت القمر»، لا يزال يتواصل. «هذا ما نجيده. نعمل في الفنّ»، يقول هشام جابر؛ وقد وجد أنّ الوقت لا ينتظر والنفوس مثقلة، فأضاء ما انطفأ، وحلَّ العزفُ بدل الخوف.

يُذكِّر بتاريخ البشرية المضرَّج بالدماء، وتستوقفه الأغنيات المولودة من ركام التقاتُل الأهلي اللبناني، ليقول إنّ الحروب على مرّ العصور ترافقت مع الموسيقى، ونتاج الفنّ في الحرب اللبنانية تضاعف عمّا هو في السلم. يصوغ المعادلة: «مقابل الصدمة والاهتزاز واليأس، موسيقى ونغمات وأمل». ذلك يوازي «تدليك الحالة»، ويقصد تليينها ومدّها بالاسترخاء، بما يُشبه أيضاً إخضاع جهاز لـ«الفرمتة»، فيستعيد ما تعثَّر ويستردّ قوةً بعد وهن.

أنار المسرح البيروتي أضواءه واستقبل آتين إلى سهراته المميّزة (مترو المدينة)

يتمسّك «مترو المدينة» بحقيقة أنّ الوقت الصعب يمضي والزمن دولاب. أحوالٌ في الأعلى وأحوال في الأسفل. هذه أوقات الشدائد، فيشعر الباحثون عن حياة بالحاجة إلى يد تقول «تمسّك بها»، ولسان يهمس «لا تستسلم». أتاح المسرح هذا القول والهَمْس، ففوجئ هشام جابر بالإقبال، بعد الظنّ أنه سيقتصر على معارف وروّاد أوفياء. يقول: «يحضر الناس لكسر الشعور بالعزلة. يريدون مساحة لقاء. بعضهم آلمته الجدران الأربعة وضخّ الأخبار. يهرعون إلى المسرح لإيجاد حيّز أوسع. ذلك منطلقه أنّ الفنّ لم يعد مجرّد أداة ترفيهية. بطُل هذا الدور منذ زمن. الفنون للتعافي وللبقاء على قيد الحياة. أسوةً بالطعام والشراب، تُغذّي وتُنقذ».

كفَّ عن متابعة المسار السياسي للحرب. بالنسبة إليه، المسرح أمام خيارَيْن: «وضع خطّة للمرحلة المقبلة وإكمال الطريق إن توقّف النار، أو الصمود وإيجاد مَخرج إن تعثَّر الاتفاق. في النهاية، المسارح إيجارات وموظّفون وكهرباء وتكاليف. نحاول أن يكون لنا دور. قدّمنا عروضاً أونلاين سمّيناها (طمنونا عنكم) ترافقت مع عرض (السيرك السياسي) ذائع الصيت على مسرحنا. جولته تشمل سويسرا والدنمارك وكندا...».

ترسيخ الفنون بوصفها احتمالاً للنجاة (مترو المدينة)

ويذكُر طفولة تعمَّدت بالنار والدخان. كان في بدايات تفتُّح الوعي حين رافق والده لحضور حفل في الثمانينات المُشتعلة بالحرب الأهلية. «دخلنا من جدار خرقته قذيفة، لنصل إلى القاعة. اشتدّ عودنا منذ تلك السنّ. تعلّقنا بالحياة من عزّ الموت. لبنان حضارة وثقافة ومدينة وفنّ. فناء تركيبته التاريخية ليست بهذه البساطة».

يرى في هذه المحاولات «عملاً بلا أمل». لا يعني إعلان اليأس، وإنما لشعورٍ بقسوة المرحلة: «يخذلني الضوء حيال الكوكب بأسره، ولم يعُد يقتصر غيابه على آخر النفق. حين أردّد أنني أعمل بلا أمل، فذلك للإشارة إلى الصعوبة. نقبع في مربّع وتضيق بنا المساحة. بالفنّ نخرج من البُعد الأول نحو الأبعاد الثلاثة. ومن الفكرة الواحدة إلى تعدّدية الأفكار لنرى العالم بالألوان. كما يُحدِث الطبيب في الأبدان من راحة وعناية، يحتضن الفنّ الروح ويُغادر بها إلى حيث تليق الإقامة».