«عوالم موازية»... مناخات معاصرة في الفن التشكيلي

زائرة تتأمل لوحتين للودي صبرا وكلوي صفير
زائرة تتأمل لوحتين للودي صبرا وكلوي صفير
TT

«عوالم موازية»... مناخات معاصرة في الفن التشكيلي

زائرة تتأمل لوحتين للودي صبرا وكلوي صفير
زائرة تتأمل لوحتين للودي صبرا وكلوي صفير

التردد، الخوف، الجرأة، الوقت، إضافةً إلى موضوعات أخرى، يتناولها معرض «عوالم موازية» للفنون التشكيلية. وضمن 50 عملاً فنياً يتراوح بين النحت والرسم، يكتشف زائر المعرض في «زيكو هاوس»، بشارع الحمراء، مناخات فنية معاصرة. يوقِّع هذه الأعمال نحو 12 فناناً من خريجي معهد الفنون في الجامعة اللبنانية. ويكمن سر المعرض في التناغم الذي يسود لوحاته، كأنها تتحدث بعضها مع بعض. ومن حائط إلى آخر ومن غرفة إلى ثانية تجاورها، تتهامس هذه الأعمال مجتمعةً أحياناً وفي حوارات ثنائية مرات أخرى. ينظِّم المعرض غاليري «أرنيلي» الذي يهتم بتسليط الضوء على فنانين أكاديميين تخرجوا حديثاً في معاهد فنية. وتقول دزوفيك أرنيليان، صاحبة هذه المبادرة، إنّ المعرض يأتي ونحن في أشد الحاجة إلى مساحة ضوء نتنفس من خلالها. وتتابع لـ«الشرق الأوسط»: «عملنا مجتمعين لتنظيم الحدث بالتعاون مع منسقته منار علي حسن. كلٌ منّا أسهم في ولادته على طريقته إنْ مادياً أو معنوياً. أردناه فسحة أمل في أيامنا القاتمة ومحطة تبرز مواهب فنانين من لبنان».
كل فنان من أصل الـ12 المشاركين في المعرض يأخذنا بريشته أو منحوتته إلى عالمه الخاص. «إنّها عوالم موازية نعيش فيها وترافقنا في يومياتنا كفنانين نترجمها في أعمالنا»، تقول دزوفيك المشاركة أيضاً في المعرض. فهي تقدم من خلال مجموعة لوحات أكليريك مَشاهد من الحياة تحكي حال الإنسان. وتعلق: «هي لحظات أمرّ بها في عالمي وتصحبني إلى ما ورائيات الحياة. وكما تلاحظين فإنّ لوحاتي تحكي عن الخوف والتردد عند المرأة، ولكنها تسطع بالحقيقة لأنّها تخلّت عن النفاق وتعرّت».
الرسامة أماني حسن نرى في لوحتها الزيتية مجموعة كتب موضبة على رف مكتبة. هذا المشهد رأته خلال زيارتها لمنزل الموسيقي العالمي الراحل تشايكوفسكي الذي ترك أثره الكبير عليها وتقول لـ«الشرق الأوسط»: «لا أعرف لماذا سكنني هذا المشهد وأنا أزور منزل الموسيقي العالمي في مدينة كلن الروسية في عام 2019. أعتقد أنّ روحه لمستني عن قرب، وكأنّها مطبوعة على هذه الكتب. تشايكوفسكي تصفح هذه الكتب بأنامله وقلّب في صفحاتها وسهر معها وترك بصماته عليها. هذه الأحاسيس نقلتها ورسمتها في عام 2021 كلفتة تكريمية للموسيقي الروسي».
تتجول في معرض «عوالم موازية» (Parallel Realms) بين ثلاث غرف أساسية. توضح دزوفيك: «الغرفة الداخلية تحتضن تجارب فنية مختلفة من ميكسد ميديا وفن تجريدي. والغرفة الثانية، أي التي تطالع الزائر عند مدخل المعرض، تحمل موضوعات خاصة بالمرأة. أمّا في القسم الأخير من المعرض فتطالعنا لوحات وقّعها فنانون من الشبان المشاركين معنا».
تلفتك في أحد أركان المعرض لوحة أكليريك لجوني سمعان بعنوان «على المسرح» (on stage)، يجمع فيها شلة من الرجال يحيطون بامرأة واحدة بالكاد تظهر ملامح وجوههم المبهمة. وفي منحوتته «هروب» المصنوعة من مادة الـ«ريزين» نراقب كيف يتزاحم الناس على تسلق المجهول.
ومع إيمان طفيلي نعيش قصة امرأة حالمة على الرغم من حياة بسيطة وعادية تعيشها في بيئة محافظة. وبتقنية الـ«كولاج» التي تسود مجموعة لوحاتها تجذبنا دقة التفاصيل التي تنقلها في كل منها. فهي أرملة تعيش وحيدة بعدما تفرق أولادها عنها بسبب دراساتهم الجامعية. قررت أن تتحدى نفسها في الفن التشكيلي. وتستخدم إيمان أنواع أقمشة مختلفة لتفلشها على لوحاتها، وقد قصتها من أزيائها الخاصة لتطرّز بها لوحاتها وتمدها بلمسة إنسانية حقيقية.
من ناحيته فإن كريكور أفيسيان يعرض لوحات من نوع الـ«ميكسد ميديا» ينقل من خلالها مشاعره تجاه الحرب في أرمينيا. يقول: «استخدمت مواد مختلفة لأعبّر من خلالها عن قراءتي لهذه الكارثة التي حلّت بالشعب الأرميني. حاولت أن أولّد الحياة من قلب الخراب، لذلك تلاحظين في اللوحات وجوهاً تخرج من العتمة». وفي منحوتته «لحظة و76 ألف لحظة» المجبولة بالبرونز والبلاتين والـ«ريزين»، نمتع نظرنا بمجسم رجل يقاوم، فيقف على قدم واحدة منتصباً في قلب الركام.
أمّا ليا حلو فتوثق الحالة النفسية التي اجتاحتها في أثناء «كورونا» في لوحة عنونتها «18 أغسطس». وتنقل فيها مشاهد مختلفة استوحتها من مناظر استوقفتها من نافذة منزلها. فيما تأخذنا لودي صبرا إلى ذكريات الطفولة وعالم القرية وعلاقتنا بالجذور، في لوحة ميكسد ميديا تستخدم فيها الرمل والزجاج والكرتون وقد أطلقت عليها اسم «والحياة تستمر». يتوسط المعرض ركن خاص بالفنانة نورا بكار الحائزة على شهادة الماجستير في الفن التشكيلي من الجامعة اللبنانية. ومن خلال هذا التجهيز الفني وهو كناية عن منحوتات مختلفة الأحجام تتناول أقسام الجسد تحت عنوان «أفرودايت». وترتكز صبرا على مادة الفخار في منحوتاتها التي قولبتها لتأخذ أشكال أعضاء الجسم.



ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
TT

ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)

ستيف بركات عازف بيانو كندي من أصل لبناني، ينتج ويغنّي ويلحّن. لفحه حنين للجذور جرّه إلى إصدار مقطوعة «أرض الأجداد» (Motherland) أخيراً. فهو اكتشف لبنان في وقت لاحق من حياته، وينسب حبّه له إلى «خيارات مدروسة وواعية» متجذرة في رحلته. من اكتسابه فهماً متيناً لهويته وتعبيره عن الامتنان لما منحه إياه الإرث من عمق يتردّد صداه كل يوم، تحاوره «الشرق الأوسط» في أصله الإنساني المنساب على النوتة، وما أضفاه إحساسه الدفين بالصلة مع أسلافه من فرادة فنية.
غرست عائلته في داخله مجموعة قيم غنية استقتها من جذورها، رغم أنه مولود في كندا: «شكلت هذه القيم جزءاً من حياتي منذ الطفولة، ولو لم أدركها بوعي في سنّ مبكرة. خلال زيارتي الأولى إلى لبنان في عام 2008. شعرتُ بلهفة الانتماء وبمدى ارتباطي بجذوري. عندها أدركتُ تماماً أنّ جوانب عدة من شخصيتي تأثرت بأصولي اللبنانية».
بين كوبنهاغن وسيول وبلغراد، وصولاً إلى قاعة «كارنيغي» الشهيرة في نيويورك التي قدّم فيها حفلاً للمرة الأولى، يخوض ستيف بركات جولة عالمية طوال العام الحالي، تشمل أيضاً إسبانيا والصين والبرتغال وكوريا الجنوبية واليابان... يتحدث عن «طبيعة الأداء الفردي (Solo) التي تتيح حرية التكيّف مع كل حفل موسيقي وتشكيله بخصوصية. فالجولات تفسح المجال للتواصل مع أشخاص من ثقافات متنوعة والغوص في حضارة البلدان المضيفة وتعلّم إدراك جوهرها، مما يؤثر في المقاربة الموسيقية والفلسفية لكل أمسية».
يتوقف عند ما يمثله العزف على آلات البيانو المختلفة في قاعات العالم من تحدٍ مثير: «أكرّس اهتماماً كبيراً لأن تلائم طريقة عزفي ضمانَ أفضل تجربة فنية ممكنة للجمهور. للقدرة على التكيّف والاستجابة ضمن البيئات المتنوّعة دور حيوي في إنشاء تجربة موسيقية خاصة لا تُنسى. إنني ممتنّ لخيار الجمهور حضور حفلاتي، وهذا امتياز حقيقي لكل فنان. فهم يمنحونني بعضاً من وقتهم الثمين رغم تعدّد ملاهي الحياة».
كيف يستعد ستيف بركات لحفلاته؟ هل يقسو عليه القلق ويصيبه التوتر بإرباك؟ يجيب: «أولويتي هي أن يشعر الحاضر باحتضان دافئ ضمن العالم الموسيقي الذي أقدّمه. أسعى إلى خلق جو تفاعلي بحيث لا يكون مجرد متفرج بل ضيف عزيز. بالإضافة إلى الجانب الموسيقي، أعمل بحرص على تنمية الشعور بالصداقة الحميمة بين الفنان والمتلقي. يستحق الناس أن يلمسوا إحساساً حقيقياً بالضيافة والاستقبال». ويعلّق أهمية على إدارة مستويات التوتّر لديه وضمان الحصول على قسط كافٍ من الراحة: «أراعي ضرورة أن أكون مستعداً تماماً ولائقاً بدنياً من أجل المسرح. في النهاية، الحفلات الموسيقية هي تجارب تتطلب مجهوداً جسدياً وعاطفياً لا تكتمل من دونه».
عزف أناشيد نالت مكانة، منها نشيد «اليونيسف» الذي أُطلق من محطة الفضاء الدولية عام 2009 ونال جائزة. ولأنه ملحّن، يتمسّك بالقوة الهائلة للموسيقى لغة عالمية تنقل الرسائل والقيم. لذا حظيت مسيرته بفرص إنشاء مشروعات موسيقية لعلامات تجارية ومؤسسات ومدن؛ ومعاينة تأثير الموسيقى في محاكاة الجمهور على مستوى عاطفي عميق. يصف تأليف نشيد «اليونيسف» بـ«النقطة البارزة في رحلتي»، ويتابع: «التجربة عزّزت رغبتي في التفاني والاستفادة من الموسيقى وسيلة للتواصل ومتابعة الطريق».
تبلغ شراكته مع «يونيفرسال ميوزيك مينا» أوجها بنجاحات وأرقام مشاهدة عالية. هل يؤمن بركات بأن النجاح وليد تربة صالحة مكوّنة من جميع عناصرها، وأنّ الفنان لا يحلّق وحده؟ برأيه: «يمتد جوهر الموسيقى إلى ما وراء الألحان والتناغم، ليكمن في القدرة على تكوين روابط. فالنغمات تمتلك طاقة مذهلة تقرّب الثقافات وتوحّد البشر». ويدرك أيضاً أنّ تنفيذ المشاريع والمشاركة فيها قد يكونان بمثابة وسيلة قوية لتعزيز الروابط السلمية بين الأفراد والدول: «فالثقة والاهتمام الحقيقي بمصالح الآخرين يشكلان أسس العلاقات الدائمة، كما يوفر الانخراط في مشاريع تعاونية خطوات نحو عالم أفضل يسود فيه الانسجام والتفاهم».
بحماسة أطفال عشية الأعياد، يكشف عن حضوره إلى المنطقة العربية خلال نوفمبر (تشرين الثاني) المقبل: «يسعدني الوجود في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا كجزء من جولة (Néoréalité) العالمية. إنني في مرحلة وضع اللمسات الأخيرة على التفاصيل والتواريخ لنعلن عنها قريباً. تملؤني غبطة تقديم موسيقاي في هذا الحيّز النابض بالحياة والغني ثقافياً، وأتحرّق شوقاً لمشاركة شغفي وفني مع ناسه وإقامة روابط قوامها لغة الموسيقى العالمية».
منذ إطلاق ألبومه «أرض الأجداد»، وهو يراقب جمهوراً متنوعاً من الشرق الأوسط يتفاعل مع فنه. ومن ملاحظته تزايُد الاهتمام العربي بالبيانو وتعلّق المواهب به في رحلاتهم الموسيقية، يُراكم بركات إلهاماً يقوده نحو الامتنان لـ«إتاحة الفرصة لي للمساهمة في المشهد الموسيقي المزدهر في الشرق الأوسط وخارجه».
تشغله هالة الثقافات والتجارب، وهو يجلس أمام 88 مفتاحاً بالأبيض والأسود على المسارح: «إنها تولّد إحساساً بالعودة إلى الوطن، مما يوفر ألفة مريحة تسمح لي بتكثيف مشاعري والتواصل بعمق مع الموسيقى التي أهديها إلى العالم».