سنوات السينما

بدرو ألمودوفار
بدرو ألمودوفار
TT

سنوات السينما

بدرو ألمودوفار
بدرو ألمودوفار

- بدرو ألمودوفار (72 سنة)
- ينهل من ماضيه وذكرياته
منذ نحو 20 سنة والمخرج الإسباني المولود في مقاطعة لا مانشا الإسبانية (حيث وُلد دون كيشوت ودارت أحداث حياته المتخيّلة) يصنع أفلاماً حزينة يستعيد فيها حكايات لها صلات وثيقة بما تكوّن في باله من ذكريات صباه وحكايات البلدات التي عاش فيها.
في حين أن التوجه جديد على أكثر من منحى، إلا أن ألمودوفار كثيراً ما استعار من ماضيه وماضي أسرته وذكرياته القصص المختلفة التي رواها منذ أن انتقل من تحقيق أفلام قصيرة (آخرها «سالومي» سنة 1978) إلى تحقيق الأفلام الروائية الطويلة بدءاً بفيلم Folleme Tim‪!‬ في العام ذاته).‬‬
أمّه فرنشيسكا كاباليرو، كانت حاضرة منذ تلك السنوات الأولى كممثلة في أفلامه قبل وفاتها سنة 1999. كانت حاضرة أيضاً كاستلهام. في العديد من أفلامه الأولى نجد أبطاله يؤثرون العودة إلى قراهم ليكونوا بجانب أمهاتهم. كان ترك البلدة التي وُلد فيها وقصد مدريد سنة 1968 حيث وجد وظيفه في شركة هواتف وخلال فترة عمله هناك، التي امتدت لعشر سنوات، كان يستنسخ الفرص لتحقيق أفلامه القصيرة.
أفلامه الأولى، وحتى الآن، تعشق التفاصيل الصوتية والبصرية. تعني كذلك بالألوان. عموماً هي إما فاقعة وإما داكنة. بالأحرى، كانت فاقعة في الثمانينات والتسعينات أكثر مما أصبحت عليه في العقدين الأخيرين بعدما سادت أفلامه تلك الرنّة الداكنة والتعبير الحزين عن حالات أبطاله من رجال ونساء يبحثن في تواريخهم وأنفسهم حتى حين يتطلّعون إلى تغيير ما (كما الحال في فيلمه الجديد «أمهات موازيات» Parallel Mothers).
تختلف أفلامه في الثمانينات عن تلك اللاحقة في أنها كانت خفيفة المنوال ليس لأن بعضها كان كوميدي الأحداث على نحو خالص فقط، بل لأن ما ورد فيها كان - غالباً - روح مخرج متفائل ولاه ومشدود إلى الموضوع ألعابث والمثير سياسياً وعاطفياً. لم تهتم بقضايا اجتماعية عامة أو سياسية ولم تشبه لم تكن تشبه ما وفرته أفلام فرناندو أرابال أو أليخاندرو أمينابار أو كارلوس ساورا أو المخرج الرائع والمجهول بيري بورتابيللا من تنويع فني وذهني ما ألّب عليه نقاداً كثيرين.
هو أيضاً مخرج مثلي التوجه. شخصياته الرجالية قلقة. تبحث عن مصير جديد بعد تجارب عاطفية (مع الجنسين أو مع أحدهما) تركته في فراغ من الحياة (كحال فيلمه ما قبل الأخير «ألم ومجد» (2019) أو فيلمه الأسبق «البشرة التي أعيش فيها» (The Skin I Live In) سنة 2011.
بذلك، فإن هوية أبطاله تتبدّى ليس عبر الفكر أو الاهتمام الوجداني أو عبر الثقافة المنتمية إلى المجتمع المحيط، بل عبر أحوالهم الشخصية. يجسّدون تلك الهويات بمنأى عن أي تفاعل اجتماعي آخر. هناك أمثلة متعددة على ذلك لأن أكثرها نموذجاً هي شخصية المهاجر في فيلم «كعوب عالية» (High Heels) سنة 1991 عندما لا يجد مهاجر إلى إسبانيا ما ينشده من الحياة إلا عندما يرتدي ملابس وماكياج امرأة ويبدأ الغناء في الكباريهات.
لا يجب أن يطغى هذا التحبيذ الشخصي للمخرج حين الحكم على أفلامه إيجاباً أو سلباً. أعماله ترتفع وتتحدر حسب قوّة ما لديه من موضوع. أصاب ألمودوفار أهدافاً فنية عالية في «فولفر» (2006) و«احتضان مكسور» (2009) لكن «جولييتا» (2016) و«ألم ومجد» (2019) لم يتحوّلا إلى إنجاز يتجاوز سابقيهما. كذلك الحال مع فيلمه الأخير «أمهات موازيات».


مقالات ذات صلة

عُدي رشيد لـ«الشرق الأوسط»: لم أقرأ نصاً لغيري يستفزني مخرجاً

يوميات الشرق المخرج عدي رشيد مع بطل فيلمه عزام أحمد علي (الشرق الأوسط)

عُدي رشيد لـ«الشرق الأوسط»: لم أقرأ نصاً لغيري يستفزني مخرجاً

قال المخرج العراقي عُدي رشيد المتوج فيلمه «أناشيد آدم» بجائزة «اليسر» لأفضل سيناريو من مهرجان «البحر الأحمر» إن الأفلام تعكس كثيراً من ذواتنا.

انتصار دردير (جدة)
يوميات الشرق مريم شريف في لقطة من فيلم «سنو وايت» (الشركة المنتجة)

بطلة «سنو وايت»: الفيلم يُنصف قِصار القامة ويواجه التنمر

رغم وقوفها أمام عدسات السينما ممثلة للمرة الأولى؛ فإن المصرية مريم شريف تفوّقت على ممثلات محترفات شاركن في مسابقة الأفلام الطويلة بـ«مهرجان البحر الأحمر».

انتصار دردير (القاهرة )
يوميات الشرق وجوه من فيلم «السادسة صباحاً» (غيتي)

من طهران إلى كابل... حكايات نساء يتحدّيْن الظلم في «البحر الأحمر»

«السادسة صباحاً» و«أغنية سيما» أكثر من مجرّد فيلمين تنافسيَّيْن؛ هما دعوة إلى التأمُّل في الكفاح المستمرّ للنساء من أجل الحرّية والمساواة.

أسماء الغابري (جدة)
يوميات الشرق جوني ديب لفت الأنظار بحضوره في المهرجان (تصوير: بشير صالح)

اختتام «البحر الأحمر السينمائي» بحفل استثنائي

بحفل استثنائي في قلب جدة التاريخية ، اختم مهرجان «البحر الأحمر السينمائي الدولي» فعاليات دورته الرابعة، حيث أُعلن عن الفائزين بجوائز «اليُسر». وشهد الحفل تكريمَ

أسماء الغابري (جدة)
يوميات الشرق ياسمين عبد العزيز في كواليس أحدث أفلامها «زوجة رجل مش مهم» (إنستغرام)

«زوجة رجل مش مهم» يُعيد ياسمين عبد العزيز إلى السينما

تعود الفنانة المصرية ياسمين عبد العزيز للسينما بعد غياب 6 سنوات عبر الفيلم الكوميدي «زوجة رجل مش مهم».

داليا ماهر (القاهرة )

أغنييشكا هولاند: لا أُجمّل الأحداث ولا أكذب

أغنييشكا هولاند (مهرجان ڤينيسيا)
أغنييشكا هولاند (مهرجان ڤينيسيا)
TT

أغنييشكا هولاند: لا أُجمّل الأحداث ولا أكذب

أغنييشكا هولاند (مهرجان ڤينيسيا)
أغنييشكا هولاند (مهرجان ڤينيسيا)

بعد أكثر من سنة على عرضه في مهرجاني «ڤينيسيا» و«تورونتو»، وصل فيلم المخرجة البولندية أغنييشكا هولاند «حدود خضراء» إلى عروض خاصّة في متحف (MoMA) في نيويورك. «لا يهم»، تقول: «على الأفلام التي تعني لنا شيئاً أن تشقّ طريقاً للعروض ولو على مدى سنة أو أكثر».

فيلمها الأخير «حدود خضراء» نال 24 جائزة صغيرة وكبيرة واجتاز حدود نحو 30 دولة حول العالم. ترك تأثيراً قوياً منذ افتتاحه في المهرجان الإيطالي، حيث نال جائزةَ لجنة التحكيم الخاصة وفوقها 8 جوائز فرعية.

مردّ ذلك التأثير يعود إلى أن الفيلم (بالأبيض والأسود) تحدّث عن مهاجرين سوريين (ومهاجرة من أفغانستان) علِقوا على الحدود بين بروسيا وبولندا، وكلّ حرس حدود كان يسلبهم شيئاً ومن ثمّ يعيدهم إلى حيث أتوا. الحالة لفتت نظر جمعية بولندية أرادت مساعدة هؤلاء الذين تناقص عددهم بعدما اختفى بعضهم وسُجن آخرون. الدراما كما قدّمتها هولاند (75 سنة حالياً) نابعة من مواقف ونماذج حقيقية وأحداثٍ وقعت عالجتها المخرجة بأسلوب تقريري غير محايد.

نقطة حياة: «حدود خضراء» (مترو فيلمز)

لحظات إنسانية

> حال مشاهدتي لفيلم «حدود خضراء» في «مهرجان ڤينيسيا» خطر لي أنه يلتقي مع أفلام سابقة لكِ تناولت قضايا مهمّة وحادّة مثل «يوروبا، يوروبا» و«الحديقة السّرية» و«أثر» (Spoor) الذي عُرض في «برلين». كيف تُصنّفين أفلامك؟ وكيف تختارين قضاياها؟

- أفلامي السابقة تنوّعت كثيراً في موضوعاتها باستثناء أنني قصدت دوماً تناول ما اعتقدت أنه أجدى للمعالجة. والأفلام التي ذكرتها هي بالنسبة لي من بين أهم ما أخرجته. اخترتها لجانبها الإنساني أو، أُصحّح، لقضاياها الإنسانية. اخترتها لأن الأحداث وقعت في لحظات تاريخية ليست فقط مهمّة، بل هي لحظاتٌ بدت فيها الإنسانية بمنحدرٍ. هناك كثيرٌ ممّا يحدث في هذا العالم، وما حدث سابقاً يشكّل صدمة لي ولملايين الناس والفيلم هو صلتي مع هذه الأحداث. رأيي فيها.

«حدود خضراء» الفرار صوب المجهول (مترو فيلمز)

> «حدودٌ خضراء» هو واحد من أفلام أوروبية تناولت موضوع المهاجرين، لكن القليل منها انتقد السّلطات على النحو الذي ورد في فيلمك.

- أنا لست في وارد تجميل الأحداث. ولا أريد الكذب على المشاهد وأقول له إن ما تعرّض له مهاجرون مساكين على الحدود التي لجأوا إليها بحثاً عن الأمان غير صحيح، أو أنه حدث في شكل محصور. ومهنتي هذه استخدمها لقول الحقيقة، ولأفيد المشاهد بما أصوّره ولا يمكنني الكذّب عليه أو خداعه. ما شاهدته أنتَ على الشّاشة حصل وربما لا يزال يحصل في دول أوروبية أخرى.

نحو المجهول

> كيف كان رد فعل الجمهور البولندي حيال فيلمك؟

- إنها تجربة مهمّة جداً بالنسبة لي. سابقاً كان هناك حذرٌ من قبول ما أقدّمه لهم من حكايات. كثيرون قالوا إن هذا لا يمكن أن يحدث. نحن في أوروبا والعالم تغيّر عمّا كان عليه. والآن، مع هذا الفيلم، وجدتُ أن غالبية النّقاد وقراء «السوشيال ميديا» يوافقون على أن هذا يحدث. هناك من يأسف وهناك من يستنكر.

> نقدُك لحرس الحدود البولندي والبروسي في هذا الفيلم يؤكّد أن المعاملة العنصرية لا تزال حاضرة وربما نشطة. اليمين في أوروبا يجد أن طرد اللاجئين الشرعيين أو غير الشرعيين بات أولوية. صحيح؟

- نعم صحيح، لكن الاكتفاء بالقول إنه موقف عنصريّ ليس دقيقاً. نعم العنصرية موجودة ولطالما كانت، وعانت منها شعوب كثيرة في كل مكان، ولكن العنصرية هنا هي نتاج رفض بعضهم لقاء غريبٍ على أرض واحدة، هذا رفض للإنسانية التي تجمعنا. للأسف معظمنا لا يستطيع أن يمدّ يده إلى الآخر في معاملة متساوية. الحروب تقع وتزيد من انفصال البشر عن بعضهم بعضاً. ثم لديك هذا العالم الذي يسير بخطوات سريعة نحو المجهول في كل مجالاته.

> هل تقصدين بذلك التقدم العلمي؟

- بالتأكيد، لكني لست واثقة من أنه تقدّمَ حقاً. الذكاء الاصطناعي؟ هذا وحده قد يذهب بما بقي من ضوابط أخلاقية ومجتمعية. أعتقد أن التأثير الأول لذلك أننا نعيش في زمن نعجِز عن فهم تغيّراته، والنتيجة أننا بتنا نهرب إلى حيث نعتقده ملجأً آمناً لنا. نهرب من التّحديات ونصبح أكثر تقوقعاً معتقدين أن ذلك خير وسيلة للدفاع عن مجتمعاتنا.

ضحايا

> عمَدتِ في «حدود خضراء» إلى تقسيم الفيلم إلى فصول. هذا ليس جديداً لكنه يطرح هنا وضعاً مختلفاً لأننا ننتقل من وضع ماثلٍ ومن ثَمّ نعود إليه لنجده ما زال على حاله. ما الذي حاولتِ تحقيقه من خلال ذلك؟

- هذه ملاحظة مهمّة. في الواقع هناك قصصٌ عدة في هذا الفيلم، وكل شخصية تقريباً هي قصّة قابلة للتطوّر أو التوقف. وهناك 3 فرقاء هم الضحايا والمسعفون ورجال السُّلطة. بعضُ هذا الأسلوب المطروح في الفيلم مشتقٌ من العمل الذي مارسته للتلفزيون وهو يختلف عن أسلوب السّرد السينمائي، وقد اعتمدت عليه هنا لأنني وجدته مناسباً لفيلمٍ يريد تقديم الأحداث في شكلٍ ليس بعيداً عن التقريرية.

> هناك أيضاً حربٌ أوروبية دائرة على حدود بولندا في أوكرانيا. هل يختلف الوضع فيما لو كان أبطال فيلمك أوكرانيين هاربين؟

- نعم. يختلف لأنّ الرموز السياسية للوضع مختلفة. البولنديون يشعرون بالعاطفة حيال الأوكرانيين. السلطات لديها أوامر بحسن المعاملة. لكن هذا لم يكن متوفراً وليس متوفراً الآن للاجئين غير أوروبيين.