جيليان أندرسون: مارغريت ثاتشر شخصية بارزة ومهمة للغاية... لكن مع القليل من الحب

تلعب دورها في الجزء الجديد من مسلسل «ذا كراون»

الممثلة جيليان أندرسون أثناء حفل إطلاق الجزء الثالث من مسلسل «ذا كراون - التاج» في لندن العام الماضي (رويترز)
الممثلة جيليان أندرسون أثناء حفل إطلاق الجزء الثالث من مسلسل «ذا كراون - التاج» في لندن العام الماضي (رويترز)
TT

جيليان أندرسون: مارغريت ثاتشر شخصية بارزة ومهمة للغاية... لكن مع القليل من الحب

الممثلة جيليان أندرسون أثناء حفل إطلاق الجزء الثالث من مسلسل «ذا كراون - التاج» في لندن العام الماضي (رويترز)
الممثلة جيليان أندرسون أثناء حفل إطلاق الجزء الثالث من مسلسل «ذا كراون - التاج» في لندن العام الماضي (رويترز)

تعد السيدة مارغريت ثاتشر، أول رئيسة للوزراء في المملكة المتحدة، واحدة من الشخصيات الأكثير أهمية وتأثيراً في المملكة المتحدة في القرن العشرين – ومع ذلك، تبدو شخصيتها العامة المميزة للغاية مثيرة للكثير من الجدل على القدر نفسه الذي أثارته سياساتها اليمينية غير المتسمة بالمرونة إبان فترة حكمها البلاد.
ما بين عامي 1979 و1990، كانت السيدة ثاتشر تلقي الخطابات الرسمية على الجمهور البريطاني مستعينة بنبرة صوتها البطيئة، والمتعالية، والمصحوبة بالتعبيرات الصارمة، تحت هالة كبيرة ومؤثرة من شعرها الكثيف. وكانت تتميز بطريقة خاصة للغاية في المشي، وكانت تستمتع أيما استمتاع بالصفة اللازمة التي أطلقت عليها في الداخل والخارج: «المرأة الحديدية». وكانت في المعتاد تفضل ارتداء التنانير مع السترات التي تخبئ وسادات الأكتاف، فضلاً عن حقيبة اليد ذات التصاميم الصارمة التي بدت وأنها امتداد طبيعي لذراعيها الطويلتين.
كانت تلك العادات الغريبة، مع الدور السياسي المحوري للغاية الذي اضطلعت به في المملكة المتحدة في القرن العشرين، تعني أن الكثير من الناس قد قاموا بتأدية شخصية السيدة مارغريت ثاتشر في كل وسائل الإعلام المعروفة، من الأفلام، والمسرحيات، والبرامج التلفزيونية، وغير ذلك من البرامج الإعلامية. وفي الموسم الرابع من مسلسل «ذا كراون - التاج»، والذي من المقرر إذاعته على شبكة «نيتفليكس» ابتداءً من يوم غد (الأحد)، تقوم الممثلة الأميركية الشهيرة جيليان أندرسون بمواجهة التحدي الكبير المتمثل في القيام بدور السيدة مارغريت ثاتشر على شاشات التلفاز، ومحاولة ملء المحتوى الكبير الذي تمثله تلك الشخصية السياسية الكبيرة. ولقد تحدثنا إلى السيدة أندرسون بهذا الخصوص، وفيما يلي بعض المقتطفات من أجوبة أندرسون.
إنها واحدة من أبرز الشخصيات التاريخية الحائزة الصيت الكبير والشهرة الواسعة. ومن الصعوبة البالغة رفض الطلب بتأدية دور السيدة مارغريت ثاتشر، لا سيما في مسلسل من الحجم الكبير مثل «ذا كراون - التاج».
لقد تطرقت إلى دور تلك الشخصية استناداً إلى الكثير من الافتراضات المسبقة القائمة بدورها على آراء ووجهات نظر شخصيات أخرى. ولقد وجدت – لا سيما فيما يتصل بشخصية مثيرة الكثير من الجدل والانقسام مثل شخصية السيدة ثاتشر – إنه من المهم للغاية النأي النفس تماماً عن آرائي الشخصية المسبقة حول تلك الشخصية. ولا يتعلق الأمر بما أعتقده أو لا أعتقده إزاء مارغريت ثاتشر، بل إنه يتعلق في المقام الأول بمحاولة تفسير كينونة تلك الشخصية وماهيتها، بما في ذلك آراؤها، ومعتقداتها، ودوافعها، على أقصى نحو مقنع قدر الإمكان.
هناك الكثير من التجهيزات المسبقة لمثل هذا العمل. ولقد أردت أن أحصل على الفرصة كاملة في التجوال حول الشخصية، وليس ما يتعلق بنوعية الأحذية التي يمكن أن ترتديها، وإنما في السترة المبطنة التي لا بد أن أرتديها حتى أقترب الشيء القليل من حجم الشخصية، والجوارب المناسبة للحذاء والسترة والتنورة، فضلاً عن الفستان. وعندما تمكنت من التجوال حول تلك الشخصية في أوقاتي الخاصة، كان الأمر مفيداً للغاية. ومن حسن الحظ، أنه لم يحاول أحد إزعاجي على الإطلاق في أوقاتي الخاصة التي كنت أجهّز نفسي فيها لأداء تلك الشخصية المهمة للغاية.
أشعر على الدوام بأن تفادي التقليد والمحاكاة على قدر الإمكان هو أفضل ما لدى المرء من قدرات؛ ذلك لأن المحاكاة المباشرة قد تشعر المشاهد بنوع من السطحية في الشخصية في بعض الأحيان. ولقد كنت أحاول العثور على موضع يستقر فيه صوت مارغريت ثاتشر داخل أحبالي الصوتية، ومن ثم لا يشعر أحد على الإطلاق بأن نبرة الصوت كانت ممددة للغاية أو مرتفعة للغاية، أو أن تكون كمن يبعث بانطباع معين لدى المشاهد، أو محاكاة ساخرة للشخصية. يمكنك فقط كممثل أن تفعل ما يتعين عليك القيام به ثم تترك الأمور تسير على منوالها الطبيعي كما هو معتاد.
عندما أرى ممثلات أخريات يقمن بتأدية شخصية مارغريت ثاتشر، أعتقد أنهم قد فاتتهم تيمة «التأييد» البالغ الذي اتسمت به شخصيتها. ونبرة الصوت التي كانت تستعين بها في الحديث إلى المحاورين في المقابلات الإعلامية، سيما عندما تريد توضيح وجهة نظرها من دون الوقوع في الخطأ، كانت نبرة تتسم بالتأني والتؤدة. ولكن عندما تستمع إليها وهي تتحدث مع الناس في الأحيان المعتادة، فإن نبرة الصوت تتسم بالسرعة الظاهرة.
ليس بمقدوري القول إنني أشعر بالمودة الحقيقية تجاهها. فهي بالنسبة لي أشبه ما تكون بالفستان من الطراز القديم. ذلك الفستان الذي لم أعد أحاول ارتداءه الآن، ولكنه لم يبرح مكانه في خزانة ملابسي رغم ذلك، تحسباً لأي شيء.
إنني من سكان الشمال، وبالتالي فإن تصويري شخصية سياسية لا يحظى بالقدر الكبير من الاهتمام لدى شعبي كان يعد من التحديات المرحب بها.
بعد أن ارتديت زي مارغريت في حفلة عيد الهالوين وأدركت أنها شخصية ذات نزعة ذكورية للغاية، قلت لنفسي «حسناً، إنها شخصية بارزة ومهمة للغاية من نواحٍ كثيرة، ولكن مع القليل من الحب». ولقد قامت الممثلة الأميركية الشهيرة ميريل ستريب بتأدية دور مارغريت ثاتشر في فيلم «المرأة الحديدية» من إنتاج عام 2011، بظهر مستقيم للغاية، وإتقان بالغ للدور في هدوء وتؤدة، في حين أنه في واقع الأمر كانت شخصية السيدة ثاتشر مثل العنكبوت، تلك التي تنطلق من اجتماع إلى آخر، وتشعر برعب بالغ من وقوع أمر ما في أي وقت ليست على علم ودراية به، وترغب بشدة في معرفة وثيقة لما يدور على كافة أطراف شبكة العنكبوت التي تديرها. ومن ثم، حاولت جهدي كي أقوم بذلك. وكان السر يكمن في حقيبة اليد وعقد اللؤلؤ حول العنق: بمجرد الحصول على مثل هذه الحقيبة العجيبة، من المدهش الإحساس بكم الإتقان، والتقمص، وربما الامتداد الذي توحي به إلى شخصيتك.
خرج مسلسل «ذا كراون - التاج»، لمؤلفه وكاتب السيناريو البريطاني بيتر مورغان، من بين طيات مسرحيته التي تحمل عنوان «ذا أوديانس - الجمهور»، والتي قمت فيها بدور مارغريت ثاتشر، لم أستطع أبداً مقاومة تأدية ذلك الدور.
يحاول الجميع الشروع في تأدية الشخصية بالتركيز على نبرة صوت مارغريت ثاتشر؛ ذلك لأنها تملك نبرة صوت مميزة للغاية، وهذه نعمة ونقمة في آن واحد. ولكن الأمر بالنسبة إلى شخصية السيدة ثاتشر لا يتعلق بنبرة الصوت وحدها، فلقد كانت تحظى ببنية جسدية متميزة، وطريقة خاصة في تأدية الحركات المختلفة. لقد كانت أشبه ما تكون بالطائر: كانت تقود بمنقارها!
عندما ظهرت في شخصية مارغريت ثاتشر في مسرحية «ذا أوديانس - الجمهور»، لم أكن لأظهر على خشبة المسرح حتى الفصل الثاني من المسرحية. نظراً لأنها رئيسة وزراء شهيرة للغاية، كان لزاماً على الجمهور أن ينتظر كثيراً ظهورها أمامهم. ومع لحظة ظهوري على المسرح، سوف يلاحظون عن كثب طريقة المشي ويشرعون في الضحك.
كنت أقوم بتأدية دور السيدة ثاتشر على خشبة المسرح عندما وافتها المنية. وعندما صعدت إلى المسرح في تلك الليلة، لم أشهد من الجمهور ردود الفعل المعتادة من الضحك والتصفيق. كانت هناك حالة غالبة من الصمت المطبق المميت. فمن المحرمات المجتمعية الضحك بصوت مرتفع في لحظات الموت الرهيبة. ولقد كنت رفقة الممثلة الإنجليزية هيلين ميرين – التي كانت تقوم بتأدية دور الملكة إليزابيث الثانية في المسرحية – ننظر إلى بعضننا بعضاً ونقول لأنفسنا «فلنأخذ نفساً عميقاً الآن. لا بد أن نظهر للجمهور أن كل شيء على ما يُرام». وفكرت في تلك الليلة أننا قد نجحنا في إنجاز ذلك. ولكنها كانت تجربة بالغة الغرابة للغاية.
- خدمة «نيويورك تايمز»


مقالات ذات صلة

بعد توقفها... عودة خدمة «نتفليكس» لمعظم المستخدمين في أميركا

يوميات الشرق شعار منصة البث المباشر «نتفليكس» (رويترز)

بعد توقفها... عودة خدمة «نتفليكس» لمعظم المستخدمين في أميركا

كشف موقع «داون ديتيكتور» لتتبع الأعطال، عن أن منصة البث المباشر «نتفليكس» عادت إلى العمل، اليوم (السبت)، بعد انقطاع استمرّ نحو 6 ساعات.

«الشرق الأوسط» (واشنطن)
يوميات الشرق الممثل كيليان مورفي يعود إلى شخصية تومي شلبي في فيلم «The Immortal Man» (نتفليكس)

عصابة آل شلبي عائدة... من باب السينما هذه المرة

يعود المسلسل المحبوب «Peaky Blinders» بعد 6 مواسم ناجحة، إنما هذه المرة على هيئة فيلم من بطولة كيليان مورفي المعروف بشخصية تومي شلبي.

كريستين حبيب (بيروت)
يوميات الشرق مسلسل «Monsters» يعيد إلى الضوء جريمة قتل جوزيه وكيتي مينينديز على يد ابنَيهما لايل وإريك (نتفليكس)

قتلا والدَيهما... هل يُطلق مسلسل «نتفليكس» سراح الأخوين مينينديز؟

أطلق الشقيقان مينينديز النار على والدَيهما حتى الموت عام 1989 في جريمة هزت الرأي العام الأميركي، وها هي القصة تعود إلى الضوء مع مسلسل «وحوش» على «نتفليكس».

كريستين حبيب (بيروت)
يوميات الشرق ليلي كولينز بطلة مسلسل «إميلي في باريس» (رويترز)

لماذا تفجر «إميلي في باريس» مواجهة دبلوماسية بين فرنسا وإيطاليا؟

انفتحت جبهة جديدة في التاريخ الطويل والمتشابك والمثير للحقد في بعض الأحيان للعلاقات بين إيطاليا وفرنسا، والأمر يدور هذه المرة حول مسلسل «إميلي في باريس».

«الشرق الأوسط» (باريس- روما)
يوميات الشرق His Three Daughters فيلم درامي عائلي تميّزه بطلاته الثلاث (نتفليكس)

عندما يُطبخ موت الأب على نار صراعات بناته

يخرج فيلم «His Three Daughters» عن المألوف على مستوى المعالجة الدرامية، وبساطة التصوير، والسرد العالي الواقعية. أما أبرز نفاط قوته فنجماته الثلاث.

كريستين حبيب (بيروت)

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
TT

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»

إنه «فضلو» في «بياع الخواتم»، و«أبو الأناشيد الوطنية» في مشواره الفني، وأحد عباقرة لبنان الموسيقيين، الذي رحل أول من أمس (الأربعاء) عن عمر ناهز 84 عاماً.
فبعد تعرضه لأزمة صحية نقل على إثرها إلى المستشفى، ودّع الموسيقي إيلي شويري الحياة. وفي حديث لـ«الشرق الأوسط» أكدت ابنته كارول أنها تفاجأت بانتشار الخبر عبر وسائل التواصل الاجتماعي قبل أن تعلم به عائلته. وتتابع: «كنت في المستشفى معه عندما وافاه الأجل. وتوجهت إلى منزلي في ساعة متأخرة لأبدأ بالتدابير اللازمة ومراسم وداعه. وكان الخبر قد ذاع قبل أن أصدر بياناً رسمياً أعلن فيه وفاته».
آخر تكريم رسمي حظي به شويري كان في عام 2017، حين قلده رئيس الجمهورية يومها ميشال عون وسام الأرز الوطني. وكانت له كلمة بالمناسبة أكد فيها أن حياته وعطاءاته ومواهبه الفنية بأجمعها هي كرمى لهذا الوطن.
ولد إيلي شويري عام 1939 في بيروت، وبالتحديد في أحد أحياء منطقة الأشرفية. والده نقولا كان يحضنه وهو يدندن أغنية لمحمد عبد الوهاب. ووالدته تلبسه ثياب المدرسة على صوت الفونوغراف الذي تنساب منه أغاني أم كلثوم مع بزوغ الفجر. أما أقرباؤه وأبناء الجيران والحي الذي يعيش فيه، فكانوا من متذوقي الفن الأصيل، ولذلك اكتمل المشوار، حتى قبل أن تطأ خطواته أول طريق الفن.
- عاشق لبنان
غرق إيلي شويري منذ نعومة أظافره في حبه لوطنه وترجم عشقه لأرضه بأناشيد وطنية نثرها على جبين لبنان، ونبتت في نفوس مواطنيه الذين رددوها في كل زمان ومكان، فصارت لسان حالهم في أيام الحرب والسلم. «بكتب اسمك يا بلادي»، و«صف العسكر» و«تعلا وتتعمر يا دار» و«يا أهل الأرض»... جميعها أغنيات شكلت علامة فارقة في مسيرة شويري الفنية، فميزته عن سواه من أبناء جيله، وذاع صيته في لبنان والعالم العربي وصار مرجعاً معتمداً في قاموس الأغاني الوطنية. اختاره ملك المغرب وأمير قطر ورئيس جمهورية تونس وغيرهم من مختلف أقطار العالم العربي ليضع لهم أجمل معاني الوطن في قالب ملحن لا مثيل له. فإيلي شويري الذي عُرف بـ«أبي الأناشيد الوطنية» كان الفن بالنسبة إليه منذ صغره هَوَساً يعيشه وإحساساً يتلمسه في شكل غير مباشر.
عمل شويري مع الرحابنة لفترة من الزمن حصد منها صداقة وطيدة مع الراحل منصور الرحباني. فكان يسميه «أستاذي» ويستشيره في أي عمل يرغب في القيام به كي يدله على الصح من الخطأ.
حبه للوطن استحوذ على مجمل كتاباته الشعرية حتى لو تناول فيها العشق، «حتى لو رغبت في الكتابة عن أعز الناس عندي، أنطلق من وطني لبنان»، هكذا كان يقول. وإلى هذا الحد كان إيلي شويري عاشقاً للبنان، وهو الذي اعتبر حسه الوطني «قدري وجبلة التراب التي امتزج بها دمي منذ ولادتي».
تعاون مع إيلي شويري أهم نجوم الفن في لبنان، بدءاً بفيروز وسميرة توفيق والراحلين وديع الصافي وصباح، وصولاً إلى ماجدة الرومي. فكان يعدّها من الفنانين اللبنانيين القلائل الملتزمين بالفن الحقيقي. فكتب ولحن لها 9 أغنيات، من بينها «مين إلنا غيرك» و«قوم تحدى» و«كل يغني على ليلاه» و«سقط القناع» و«أنت وأنا» وغيرها. كما غنى له كل من نجوى كرم وراغب علامة وداليدا رحمة.
مشواره مع الأخوين الرحباني بدأ في عام 1962 في مهرجانات بعلبك. وكانت أول أدواره معهم صامتة بحيث يجلس على الدرج ولا ينطق إلا بكلمة واحدة. بعدها انتسب إلى كورس «إذاعة الشرق الأدنى» و«الإذاعة اللبنانية» وتعرّف إلى إلياس الرحباني الذي كان يعمل في الإذاعة، فعرّفه على أخوَيه عاصي ومنصور.

مع أفراد عائلته عند تقلده وسام الأرز الوطني عام 2017

ويروي عن هذه المرحلة: «الدخول على عاصي ومنصور الرحباني يختلف عن كلّ الاختبارات التي يمكن أن تعيشها في حياتك. أذكر أن منصور جلس خلف البيانو وسألني ماذا تحفظ. فغنيت موالاً بيزنطياً. قال لي عاصي حينها؛ من اليوم ممنوع عليك الخروج من هنا. وهكذا كان».
أسندا إليه دور «فضلو» في مسرحية «بياع الخواتم» عام 1964. وفي الشريط السينمائي الذي وقّعه يوسف شاهين في العام التالي. وكرّت السبحة، فعمل في كلّ المسرحيات التي وقعها الرحابنة، من «دواليب الهوا» إلى «أيام فخر الدين»، و«هالة والملك»، و«الشخص»، وصولاً إلى «ميس الريم».
أغنية «بكتب اسمك يا بلادي» التي ألفها ولحنها تعد أنشودة الأناشيد الوطنية. ويقول شويري إنه كتب هذه الأغنية عندما كان في رحلة سفر مع الراحل نصري شمس الدين. «كانت الساعة تقارب الخامسة والنصف بعد الظهر فلفتني منظر الشمس التي بقيت ساطعة في عز وقت الغروب. وعرفت أن الشمس لا تغيب في السماء ولكننا نعتقد ذلك نحن الذين نراها على الأرض. فولدت كلمات الأغنية (بكتب اسمك يا بلادي عالشمس الما بتغيب)».
- مع جوزيف عازار
غنى «بكتب اسمك يا بلادي» المطرب المخضرم جوزيف عازار. ويخبر «الشرق الأوسط» عنها: «ولدت هذه الأغنية في عام 1974 وعند انتهائنا من تسجيلها توجهت وإيلي إلى وزارة الدفاع، وسلمناها كأمانة لمكتب التوجيه والتعاون»، وتابع: «وفوراً اتصلوا بنا من قناة 11 في تلفزيون لبنان، وتولى هذا الاتصال الراحل رياض شرارة، وسلمناه شريط الأغنية فحضروا لها كليباً مصوراً عن الجيش ومعداته، وعرضت في مناسبة عيد الاستقلال من العام نفسه».
يؤكد عازار أنه لا يستطيع اختصار سيرة حياة إيلي شويري ومشواره الفني معه بكلمات قليلة. ويتابع لـ«الشرق الأوسط»: «لقد خسر لبنان برحيله مبدعاً من بلادي كان رفيق درب وعمر بالنسبة لي. أتذكره بشوشاً وطريفاً ومحباً للناس وشفافاً، صادقاً إلى أبعد حدود. آخر مرة التقيته كان في حفل تكريم عبد الحليم كركلا في الجامعة العربية، بعدها انقطعنا عن الاتصال، إذ تدهورت صحته، وأجرى عملية قلب مفتوح. كما فقد نعمة البصر في إحدى عينيه من جراء ضربة تلقاها بالغلط من أحد أحفاده. فضعف نظره وتراجعت صحته، وما عاد يمارس عمله بالشكل الديناميكي المعروف به».
ويتذكر عازار الشهرة الواسعة التي حققتها أغنية «بكتب اسمك يا بلادي»: «كنت أقفل معها أي حفل أنظّمه في لبنان وخارجه. ذاع صيت هذه الأغنية، في بقاع الأرض، وترجمها البرازيليون إلى البرتغالية تحت عنوان (أومينا تيرا)، وأحتفظ بنصّها هذا عندي في المنزل».
- مع غسان صليبا
مع الفنان غسان صليبا أبدع شويري مرة جديدة على الساحة الفنية العربية. وكانت «يا أهل الأرض» واحدة من الأغاني الوطنية التي لا تزال تردد حتى الساعة. ويروي صليبا لـ«الشرق الأوسط»: «كان يعد هذه الأغنية لتصبح شارة لمسلسل فأصررت عليه أن آخذها. وهكذا صار، وحققت نجاحاً منقطع النظير. تعاونت معه في أكثر من عمل. من بينها (كل شيء تغير) و(من يوم ما حبيتك)». ويختم صليبا: «العمالقة كإيلي شويري يغادرونا فقط بالجسد. ولكن بصمتهم الفنية تبقى أبداً ودائماً. لقد كانت تجتمع عنده مواهب مختلفة كملحن وكاتب ومغنٍ وممثل. نادراً ما نشاهدها تحضر عند شخص واحد. مع رحيله خسر لبنان واحداً من عمالقة الفن ومبدعيه. إننا نخسرهم على التوالي، ولكننا واثقون من وجودهم بيننا بأعمالهم الفذة».
لكل أغنية كتبها ولحنها إيلي شويري قصة، إذ كان يستمد موضوعاتها من مواقف ومشاهد حقيقية يعيشها كما كان يردد. لاقت أعماله الانتقادية التي برزت في مسرحية «قاووش الأفراح» و«سهرة شرعية» وغيرهما نجاحاً كبيراً. وفي المقابل، كان يعدها من الأعمال التي ينفذها بقلق. «كنت أخاف أن تخدش الذوق العام بشكل أو بآخر. فكنت ألجأ إلى أستاذي ومعلمي منصور الرحباني كي يرشدني إلى الصح والخطأ فيها».
أما حلم شويري فكان تمنيه أن تحمل له السنوات الباقية من عمره الفرح. فهو كما كان يقول أمضى القسم الأول منها مليئة بالأحزان والدموع. «وبالقليل الذي تبقى لي من سنوات عمري أتمنى أن تحمل لي الابتسامة».