نهاية متشائمة لـ«معركة البقاء» في مسرحية «العمى» المصرية

العرض مقتبس من رواية للأديب البرتغالي خوسيه ساراماجو

مشهد من المسرحية
مشهد من المسرحية
TT

نهاية متشائمة لـ«معركة البقاء» في مسرحية «العمى» المصرية

مشهد من المسرحية
مشهد من المسرحية

تبدو المدنية الحديثة مزهوة بتحضرها ورقيها وكأنها مدينة فاضلة لا صوت يعلو فيها فوق صوت حقوق الإنسان، لكن ماذا لو تعرضت لكارثة كبرى عصفت بالأخضر واليابس وجعلت ضرورات الحياة الأساسية غير موجودة إلا بشق الأنفس؟ مسرحية «العمى» التي عرضت أخيراً ضمن فعاليات مهرجان القاهرة للمسرح التجريبي، وتعرض حاليا على قناة «صوت طنطا» بموقع «يوتيوب»، ويتوقع عرضها ضمن فعاليات المهرجان القومي للمسرح في شهر ديسمبر (كانون الأول) المقبل، تقدم إجابة حاسمة عن هذا التساؤل، فالبشر بحسب صناع العمل سوف يرتدون إلى عصر بدائي يتصارعون فيه على الطعام والشراب من دون رحمة أو شفقة فالقوي يدهس الضعيف في معركة البقاء فيها للأقوى كما تصبح النجاة من الموت هدفا مقدسا يباح في سبيل تحقيقه التنازل عن الشرف والكرامة.
العمل مأخوذ عن رواية شهيرة بنفس الاسم للكاتب البرتغالي الحاصل على جائزة نوبل خوسيه ساراماجو «1922 - 2010» وقد تم تحويل الرواية لفيلم كندي من بطولة النجمة جوليان مور كما تم تحويلها إلى أوبرا ومسرحيات حول العالم، وسبق تحويلها لعرض مسرحي إذاعي مصري بـ«البرنامج الثقافي» بطولة ندى بسيوني وإخراج هشام محب مدته 17 دقيقة، لكنها المرة الأولى التي يتم تحويلها إلى عمل مسرحي يقدم مباشرة على خشبة المسرح.
يتناول العرض الذي يمتد لما يقرب من ساعتين قصة مدينة يجتاحها وباء غامض ينتقل بطريق العدوى ويفقد المريض قدرته على الإبصار. يتقاتل الناس بوحشية على الطعام وتنهار مؤسسات المجتمع، يتم احتجاز جميع المصابين في عنابر قذرة بمستشفيات شبه مهجورة بعد أن أصبحت سلطة السجن التي تمارس إجراءات الحجر الصحي بعنف يصل إلى حد إطلاق الرصاص الحي هي السلطة الوحيدة المتبقية. يحافظ العرض على روح النص الأصلي المتمثلة في إبقاء المدينة التي اجتاحها مبهمة دون تحديد لاسم أو جغرافيا حتى تظل رمزاً للمدنية الحديثة.
وبينما تأتي النهاية في الرواية متفائلة حيث يختفي الوباء فجأة كما ظهر فجأة ويعود الناس للإبصار مرة أخرى، تأتي النهاية في المسرحية متشائمة حيث يظل الوباء متفشياً ما يضطر مجموعة العميان أو السجناء إلى الهرب من دون وجهة محددة أو أمل في النجاة.
ملابس العميان جاءت جميعا باللون البرتقالي ما يوحي بسجناء على وشك تنفيذ حكم الإعدام، فيما برع الديكور في استكمال صورة قاسية لبشر تحول المركز الذي يفترض أن يقدم لهم الرعاية نفسياً وصحيا إلى ما يشبه مركز اعتقال.
المسرحية إنتاج وتنفيذ فرقة قصر ثقافة طنطا (دلتا مصر)، ومن اللافت أن جميع أعضاء الفرقة من الهواة، باستثناء أربعة محترفين فقط، هم الدراماتورج الشاب أحمد عصام، المخرج سعيد المنسي، مصمم الديكور والملابس محمود الغريب، مؤلف الموسيقى صادق ربيع. ويحسب للمخرج قدرته على السيطرة على 23 ممثلا داخل حيز صغير للغاية وتوجيه أدائهم ليأتي مقنعا بعيدا عن الإغراق في الميلودراما والمبالغة في إظهار الطابع المأساوي.
وبحسب الناقد المسرحي يسري حسان، فإن العرض في مجمله جيد وجاد مؤكداً أن المسرحية أيضا تعد مثالا حيا على قدرة الهيئات الحكومية الثقافية على إنتاج أعمال رائعة رغم أنها تعاني من نقص الميزانيات المالية كما تفتقر إلى المتابعة الإعلامية.
وعن سبب اختيار رواية «العمى» لخوسيه ساراماجو لتحويلها إلى نص مسرحي، يقول المخرج سعيد المنسي، لـ«الشرق الأوسط» إنه دائما ما تشغله فكرة مصير الإنسان ومدى قدرته على الاحتفاظ بإنسانيته في مواجهة الأزمات الكبرى، مشيراً إلى أن هذا النص الروائي تحديدا مليء بالرموز والدلالات القوية في هذا السياق.
وما إذا كان الجو المقبض للنص قد جعله يتخوف من رد فعل الجمهور، يؤكد مخرج العرض أنه انتابه بالفعل مثل تلك المخاوف ولكنها سرعان ما تبددت بعد العرض الأول حيث انفعل الحضور بقوة وتفاعلوا مع العمل طوال الوقت بشكل أكثر من رائع، بحسب المنسي، الذي لفت إلى إمكانية عرض المسرحية ضمن فعاليات المهرجان القومي للمسرح، وتمثيل الهيئة العامة لقصور الثقافة، في شهر ديسمبر (كانون الأول) المقبل.


مقالات ذات صلة

«الماعز» على مسرح لندن تُواجه عبثية الحرب وتُسقط أقنعة

يوميات الشرق تملك المسرحية «اللؤم» المطلوب لتُباشر التعرية المُلحَّة للواقع المسكوت عنه (البوستر الرسمي)

«الماعز» على مسرح لندن تُواجه عبثية الحرب وتُسقط أقنعة

تملك المسرحية «اللؤم» المطلوب لتُباشر التعرية المُلحَّة للواقع المسكوت عنه. وظيفتها تتجاوز الجمالية الفنية لتُلقي «خطاباً» جديداً.

فاطمة عبد الله (بيروت)
ثقافة وفنون مجلة «المسرح» الإماراتية: مهرجان الشارقة للمسرح الصحراوي

مجلة «المسرح» الإماراتية: مهرجان الشارقة للمسرح الصحراوي

صدر حديثاً عن دائرة الثقافة في الشارقة العدد 62 لشهر نوفمبر (تشرين الثاني) 2024 من مجلة «المسرح»، وضمَّ مجموعة من المقالات والحوارات والمتابعات حول الشأن المسرح

«الشرق الأوسط» (الشارقة)
يوميات الشرق برنامج «حركة ونغم» يهدف لتمكين الموهوبين في مجال الرقص المسرحي (هيئة المسرح والفنون الأدائية)

«حركة ونغم» يعود بالتعاون مع «كركلا» لتطوير الرقص المسرحي بجدة

أطلقت هيئة المسرح والفنون الأدائية برنامج «حركة ونغم» بنسخته الثانية بالتعاون مع معهد «كركلا» الشهير في المسرح الغنائي الراقص في مدينة جدة.

أسماء الغابري (جدة)
يوميات الشرق أشرف عبد الباقي خلال عرض مسرحيته «البنك سرقوه» ضمن مهرجان العلمين (فيسبوك)

«سوكسيه»... مشروع مسرحي مصري في حضرة نجيب الريحاني

يستهد المشروع دعم الفرق المستقلّة والمواهب الشابة من خلال إعادة تقديم عروضهم التي حقّقت نجاحاً في السابق، ليُشاهدها قطاع أكبر من الجمهور على مسرح نجيب الريحاني.

انتصار دردير (القاهرة )
الاقتصاد أمسية اقتصاد المسرح شهدت مشاركة واسعة لمهتمين بقطاع المسرح في السعودية (الشرق الأوسط)

الأنشطة الثقافية والترفيهية بالسعودية تسهم بنسبة 5 % من ناتجها غير النفطي

تشير التقديرات إلى أن الأنشطة الثقافية والفنية، بما فيها المسرح والفنون الأدائية، تسهم بنسبة تتراوح بين 3 و5 في المائة من الناتج المحلي غير النفطي بالسعودية.

أسماء الغابري (جدة)

السعودية تحتفي بإبداعات الثقافة العراقية في مهرجان «بين ثقافتين»

يسعى مهرجان «بين ثقافتين» إلى إثراء المعرفة الثقافية عبر تجاربَ فنيّةٍ مبتكرة (الشرق الأوسط)
يسعى مهرجان «بين ثقافتين» إلى إثراء المعرفة الثقافية عبر تجاربَ فنيّةٍ مبتكرة (الشرق الأوسط)
TT

السعودية تحتفي بإبداعات الثقافة العراقية في مهرجان «بين ثقافتين»

يسعى مهرجان «بين ثقافتين» إلى إثراء المعرفة الثقافية عبر تجاربَ فنيّةٍ مبتكرة (الشرق الأوسط)
يسعى مهرجان «بين ثقافتين» إلى إثراء المعرفة الثقافية عبر تجاربَ فنيّةٍ مبتكرة (الشرق الأوسط)

تحتفي وزارة الثقافة السعودية بنظيرتها العراقية في النسخة الثانية من مهرجان «بين ثقافتين» خلال الفترة من 18 إلى 31 ديسمبر (كانون الأول) المقبل في «ميقا استوديو» بالرياض، لتقدم رحلة استثنائية للزوار عبر الزمن، في محطاتٍ تاريخية بارزة ومستندة إلى أبحاث موثوقة، تشمل أعمالاً فنيّةً لعمالقة الفن المعاصر والحديث من البلدين.

ويجوب مهرجان «بين ثقافتين» في دهاليز ثقافات العالم ويُعرّف بها، ويُسلّط الضوء على أوجه التشابه والاختلاف بين الثقافة السعودية وهذه الثقافات، ويستضيف في هذه النسخة ثقافة العراق ليُعرّف بها، ويُبيّن الارتباط بينها وبين الثقافة السعودية، ويعرض أوجه التشابه بينهما في قالبٍ إبداعي.

ويُقدم المهرجانُ في نسخته الحالية رحلةً ثريّة تمزج بين التجارب الحسيّة، والبصريّة، والسمعية في أجواءٍ تدفع الزائر إلى التفاعل والاستمتاع بثقافتَي المملكة والعراق، وذلك عبر أربعة أقسامٍ رئيسية؛ تبدأ من المعرض الفني الذي يُجسّد أوجه التشابه بين الثقافتين السعودية والعراقية، ويمتد إلى مختلف القطاعات الثقافية مما يعكس تنوعاً ثقافياً أنيقاً وإبداعاً في فضاءٍ مُنسجم.

كما يتضمن المهرجان قسم «المضيف»، وهو مبنى عراقي يُشيّد من القصب وتعود أصوله إلى الحضارة السومرية، ويُستخدم عادةً للضيافة، وتُعقدُ فيه الاجتماعات، إلى جانب الشخصيات الثقافية المتضمن روّاد الأدب والثقافة السعوديين والعراقيين. ويعرض مقتطفاتٍ من أعمالهم، وصوراً لمسيرتهم الأدبية، كما يضم المعرض الفني «منطقة درب زبيدة» التي تستعيد المواقع المُدرَجة ضمن قائمة اليونسكو على درب زبيدة مثل بركة بيسان، وبركة الجميمة، ومدينة فيد، ومحطة البدع، وبركة الثملية، ويُعطي المعرض الفني لمحاتٍ ثقافيةً من الموسيقى، والأزياء، والحِرف اليدوية التي تتميز بها الثقافتان السعودية والعراقية.

ويتضمن المهرجان قسم «شارع المتنبي» الذي يُجسّد القيمة الثقافية التي يُمثّلها الشاعر أبو الطيب المتنبي في العاصمة العراقية بغداد، ويعكس الأجواء الأدبية والثقافية الأصيلة عبر متاجر مليئة بالكتب؛ يعيشُ فيها الزائر تجربةً تفاعلية مباشرة مع الكُتب والبائعين، ويشارك في ورش عمل، وندواتٍ تناقش موضوعاتٍ ثقافيةً وفكرية متعلقة بتاريخ البلدين.

وتُستكمل التجربة بعزفٍ موسيقي؛ ليربط كلُّ عنصر فيها الزائرَ بتاريخٍ ثقافي عريق، وفي قسم «مقام النغم والأصالة» يستضيف مسرح المهرجان كلاً من الفنين السعودي والعراقي في صورةٍ تعكس الإبداع الفني، ويتضمن حفل الافتتاح والخِتام إلى جانب حفلةٍ مصاحبة، ليستمتع الجمهور بحفلاتٍ موسيقية كلاسيكية راقية تُناسب أجواء الحدث، وسط مشاركةٍ لأبرز الفنانين السعوديين والعراقيين.

فيما يستعرض قسم «درب الوصل» مجالاتٍ مُنوَّعةً من الثقافة السعودية والعراقية تثري تجربة الزائر، وتُعرّفه بمقوّمات الثقافتين من خلال منطقة الطفل المتّسمة بطابعٍ حيوي وإبداعي بألوان تُناسب الفئة المستهدفة، إذ يستمتع فيها الأطفال بألعاب تراثية تعكس الثقافتين، وتتنوع الأنشطة بين الفنون، والحِرف اليدوية، ورواية القصص بطريقةٍ تفاعلية مما يُعزز التعلّم والمرح.

بينما تقدم منطقة المطاعم تجربةً فريدة تجمع بين النكهات السعودية والعراقية؛ لتعكس الموروث الثقافي والمذاق الأصيل للبلدين، ويستمتع فيها الزائر بتذوق أطباقٍ تراثية تُمثّل جزءاً من هوية وثقافة كل دولة، والمقاهي التي توفر تشكيلةً واسعة من المشروبات الساخنة والباردة، بما فيها القهوة السعودية المميزة بنكهة الهيل، والشاي العراقي بنكهته التقليدية مما يُجسّد روحَ الضيافة العربية الأصيلة.

ويسعى مهرجان «بين ثقافتين» إلى إثراء المعرفة الثقافية عبر تجاربَ فنيّةٍ مبتكرة تستعرض الحضارة السعودية والعراقية، وتُبرز التراث والفنون المشتركة بين البلدين، كما يهدف إلى تعزيز العلاقات بين الشعبين السعودي والعراقي، وتقوية أواصر العلاقات الثقافية بينهما، والتركيز على ترجمة الأبعاد الثقافية المتنوعة لكل دولة بما يُسهم في تعزيز الفهم المتبادل، وإبراز التراث المشترك بأساليب مبتكرة، ويعكس المهرجان حرص وزارة الثقافة على تعزيز التبادل الثقافي الدولي بوصفه أحد أهداف الاستراتيجية الوطنية للثقافة، تحت مظلة «رؤية المملكة 2030».