وفاة عاصم حمدان عاشق المدينة ومؤرخها

اصم حمدان (الشرق الأوسط)
اصم حمدان (الشرق الأوسط)
TT

وفاة عاصم حمدان عاشق المدينة ومؤرخها

اصم حمدان (الشرق الأوسط)
اصم حمدان (الشرق الأوسط)

فقد الوسط الأكاديمي السعودي ظهر اليوم (السبت)، قامة علمية رفيعة في اللغة والأدب والدراسات النقدية، هو البروفسور والمؤرخ عاصم حمدان، أستاذ الأدب والنقد بقسم اللغة العربية، في كلية الآداب بجامعة الملك عبد العزيز في جدة حيث وافته المنية وهو صائم.
ويُعدُّ عاصم حمدان الذي ولد في جدة 1953 أبرز من كتب عن تاريخ المدينة المنورة. مارس الكتابة الأدبية في الصحافة، بينها جريدة المدينة، حيث حملت زاويته عنوان: «ذكريات من الصُفَة»، ثم زاوية «رؤى فكرية»، أو المجلة العربية، كما كانت له زاوية باللغة الإنجليزية في صحيفة عرب نيوز. وتولى رئاسة تحرير مجلة الحج الصادرة عن وزارة الحج. ورئيساً لتحرير مجلة (جذور) التي تصدر عن النادي الأدبي الثقافي بجدة.
وألف عدداً من الكتب في المدينة المنورة، بينها كتابه المعروف: «قديم الأدب وحديثه في بيئة المدينة المنورة»، وكتاب: «حارة الأغوات: صورة أدبية للمدينة المنورة في القرن الرابع عشر الهجري»، و«المدينة المنورة بين الأدب والتاريخ»، و«الأخبار الغريبة فيما وقع بطيبة الحبيبة»، و«حارة المناخة: صورة أدبية للمدينة المنورة في القرن الرابع عشر الهجري»، كما كتب «أشجان الشامية: صورة أدبية لمكة المكرمة في العصر الحديث»، و«دراسات مقارنة بن الأدبين العربي والغربي»، وكتاب: «ذكريات من الحصوة»، وكتابه: «الأدب العربي في مدونات المستعربين»، و«هتاف من باب السلام»، و«التآمر الصهيوني الصليبي على الإسلام».
حصل عاصم حمدان على الدكتوراه في الفلسفة من جامعة مانشستر، وكان عنوان رسالته: (أدب المدينة المنورة في القرن الثاني عشر الهجري: دراسة نقدية اعتماداً على المصادر المعاصرة)، كما عمل أستاذا في قسم اللغة العربية بكلية الآداب في جامعة الملك عبد العزيز بجدة. وقبلها معيداً في جامعة أم القرى في مكة المكرمة.
في حين رثاه الكاتب الدكتور زيد الفضيل، واصفاً الفقيد بأنه «أستاذ نبيل؛ مدني مكيّ، وقلما أحد جمع ذلك بين أحد»، وأضاف: «ببالغ الأسى يغيب عن عالمنا اليوم عالم معرفي، جمع بين ذلاقة اللسان وعذوبة الكلمة، وكان حفيا قلبا وقالبا بمركزي النور والإيمان، فجمع بين لابتيه حب مكة المكرمة حيث درس وتعلم تعليمه العالي، وحب موطنه الذي ولد ونشأ به مدينة المصطفى طيبة الطيبة».
أما الدكتور عائض الردادي، فنعاه عبر «تويتر» قائلاً: «رحل اليوم د.عاصم حمدان علي الغامدي أستاذ الأدب في جامعة الملك عبد العزيز الذي أثرى الساحة الثقافية تدريسا وتأليفا، أحب المدينة وعني بتاريخها وأدبها وأعلامها: تأليفا وروايات، من عرف شمائل والده لا يستغرب ما اتصف به من مكارم الأخلاق، رحمه الله وعزاء لأسرته وللمثقفين».
أما الناقد والكاتب الدكتور حمزة قبلان، ‏‏‏الأستاذ السابق بجامعة الملك سعود، فعلق قائلاً: «رحم الله الأستاذ الدكتور عاصم وغفر له وتقبله في الصالحين. وخالص العزاء لأسرته الكريمة ولنا جميعا. كتب كثيرا عن المدينة المنورة وعن كثير من شخصياتها. وكانت كتاباته تلك كتابات محب لتلك الدار الكريمة وأهلها. أكرمه الله كفاء ما قدم من تلك الجهود».
الدكتور محمد بن سعيد الغامدي، أستاذ علم الاجتماع الأسري، ومدير مركز الأمير مشعل بن ماجد بن عبد العزيز للبحوث الاجتماعية والإنسانية بجامعة الملك عبد العزيز، نعاه عبر «تويتر» قائلاً: «كان علما من أعلام الساحة الثقافية والأدبية السعودية ورمزا من رموز قسم اللغة العربية بكلية الآداب بالجامعة وتخرج عدد كبير من طلاب الدراسات العليا بإشرافه وله إسهامات ثقافيه وصحافية عديدة».



«خارج الزمن» لمحمود أمهز: استمرارية اللغة التشكيلية عبر العقود

البناء البصري هو نتيجة زمن طويل من الاشتغال (لوحات محمود أمهز)
البناء البصري هو نتيجة زمن طويل من الاشتغال (لوحات محمود أمهز)
TT

«خارج الزمن» لمحمود أمهز: استمرارية اللغة التشكيلية عبر العقود

البناء البصري هو نتيجة زمن طويل من الاشتغال (لوحات محمود أمهز)
البناء البصري هو نتيجة زمن طويل من الاشتغال (لوحات محمود أمهز)

يفتتح الفنان اللبناني محمود أمهز معرضه الجديد «خارج الزمن» (Timeless) في فضاء «ريبيرث بيروت» بمنطقة الجمّيزة، مُقدّماً مجموعة من الأعمال الحديثة التي أنجزها خلال المدّة الأخيرة، إلى جانب مختارات من مراحل سابقة من مسيرته. ويأتي المعرض في صيغة عرض متماسك يتيح قراءة تجربة تشكيلية امتدّت لعقود ولا تزال حتى اليوم في حالة اشتغال وإنتاج، بعيداً عن منطق الاستعادة أو الاكتفاء بمحطات مُنجَزة.

الذاكرة تتسلّل إلى التجريد في لوحات التشكيلي التسعيني (الشرق الأوسط)

وهو يضمّ أعمالاً نفَّذها أمهز خلال أقل من عام، في خطوة لافتة لفنان في عامه الحادي والتسعين، تتجاوز الكثافة الإنتاجية إلى طبيعة الاشتغال بذاتها. فالأعمال الجديدة جزء من مسار لم يتوقّف، ويواصل تطوير لغته البصرية ضمن الإطار نفسه الذي اشتغل عليه لسنوات.

تنطلق اللوحات من تجريد هندسي يقوم على بناء صارم للمساحة وعلى تنظيم داخلي يعتمد التكرار والتراكب. الشبكات والتقسيمات والخطوط العمودية والأفقية، تُشكّل الهيكل العام للأعمال، في حين يعمل اللون ضمن منطق محسوب بعيد عن التعبير المباشر أو الانفعال البصري. لا حضور لونياً طاغياً، ولا رغبة في لفت الانتباه عبر التبايُن الحاد. ثمة اشتغال مُتدرِّج على الطبقات وعلى الفروق الدقيقة في الكثافة والملمس، بما يمنح اللوحات عمقها التشكيلي ويؤكّد اعتمادها على التراكم والانضباط.

الطبقات اللونية تتراكب على مهل (لوحات محمود أمهز)

بذلك، يتحرَّر اللون في هذه الأعمال من وظيفته التقليدية المُرتبطة بالتعبير المباشر أو بإحداث تأثير بصري فوري. فالطبقات اللونية تتراكب على مهل وتعمل داخل السطح التشكيلي على هيئة عناصر متداخلة تظهر وتختفي من دون أن تفرض حضورها، ممّا يخلق إحساساً بأنّ اللوحة نتاج عملية طويلة من البناء المُتدرّج، تقوم على الإضافة بقدر ما تقوم على المحو. هذا الاشتغال على اللون يمنح الأعمال عمقاً محسوباً يفتحها على تعدُّد القراءة، ويُبقي المساحة التشكيلية في حالة توازن بين الامتلاء والفراغ.

يظهر الحرف العربي في بعض الأعمال من دون أن يؤدّي وظيفة لغوية ورمزية صريحة، لغياب الرغبة في استدعائه على شكل نصّ قابل للقراءة أو علامة دلالية مُسبَقة. حضوره يندرج ضمن البنية التشكيلية للعمل ويتحوّل إلى عنصر بصري يُشارك في تنظيم الفضاء الداخلي للّوحة، ويُسهم في ضبط إيقاعها وتوازنها من دون اكتراث بإنتاج معنى لغوي مُحدّد. بذلك، يخرج الحرف من نطاق الإشارة إلى اللغة ليصبح جزءاً من النظام البنيوي العام، ممّا يُبعده عن الحروفيّة التقليدية ويضعه في سياق تشكيلي صرف يرتبط بالإيقاع والتوزيع والكتلة أكثر من ارتباطه بالدلالة أو المرجع الثقافي المباشر.

هندسة تُنظّم الفراغ وتُبقي اللوحة في حالة توازن (لوحات محمود أمهز)

وتتضمَّن بعض اللوحات إشارات خافتة إلى العمارة أو إلى الحضور الإنساني، من دون أن تتبلور في صور مُكتملة أو مَشاهد قابلة للتحديد. فلا عناصر سردية هنا، ولا شخصيات، ولا بناء مشهدي يقود إلى قراءة قصصية. ما يظهر هو أثر شكل أو كتلة مُبهمة أو فراغ منظَّم داخل التكوين العام، يحضر مثل بقايا حضور. هذه الإشارات تندرج ضمن طبقة من الذاكرة البصرية التي تتسلَّل إلى التجريد وتمنحه امتداداً واقعياً من دون أن تفرض عليه معنى أو تُقحمه في مسار سردي مُحدَّد.

اللون يصنع عمقاً تشكيلياً قائماً على التراكم والانضباط (لوحات محمود أمهز)

اختيار عرض الأعمال الجديدة إلى جانب لوحات أقدم لا يقوم على منطق التتبُّع الزمني ولا يهدف إلى إبراز تطوّر أسلوبي أو تحوّلات حادّة في المسار. فالمعرض يُقدّم التجربة بوصفها كُلاً واحداً متماسكاً، حيث تنحصر الفروق بين المراحل في التفاصيل الدقيقة، من درجة الاختزال إلى طريقة توزيع الكتل والتعامل مع اللون، بينما تبقى البنية العامة للعمل ثابتة. هذا الثبات دليل على استقرار اللغة البصرية ووضوح أدواتها، وهي لغة تُواصل الاشتغال على الأسئلة نفسها مع تغيّر مقاربتها وحِدّة معالجتها عبر الزمن.

أعمال تبحث عن الأثر وتترك للعين إكمال المهمّة (لوحات محمود أمهز)

في هذا السياق، يكتسب عُمر الفنان دلالة خاصة، وذلك من دون طرحه على أنه إنجاز بحدّ ذاته، أو استعماله عنصراً احتفالياً في المشهد. هو مُعطى يُضيء على طبيعة العلاقة مع العمل. فاستمرار الإنتاج وإتاحة الأعمال الحديثة ضمن المعرض، يؤكّدان حضور ممارسة فنّية لا تزال قائمة على الفعل اليومي والانخراط المستمر في اللوحة.

توازن محسوب بين الكتلة والفراغ يمنح اللوحة استقرارها (لوحات محمود أمهز)

هذا المعرض يندرج ضمن حراك ثقافي يسعى إلى ترسيخ ديمومة الفعل الفنّي في المدينة بعيداً عن منطق المناسبات المؤقّتة أو العروض الظرفية. وهو يستمرّ حتى 10 فبراير (شباط) الحالي، بدعم من الدكتور طوني كرم، مُقدّماً للزائر فرصة الاطلاع على تجربة تشكيلية لبنانية امتدّت لعقود ولا تزال حتى اليوم في حالة إنتاج فعلي.


«بين الأرض والشاهد»... ريشة مرهفة تنبثق من الجذور لتواجه الواقع

تواجه جنيفر حداد لونا معلوف بلغة فنية سينمائية (الشرق الأوسط)
تواجه جنيفر حداد لونا معلوف بلغة فنية سينمائية (الشرق الأوسط)
TT

«بين الأرض والشاهد»... ريشة مرهفة تنبثق من الجذور لتواجه الواقع

تواجه جنيفر حداد لونا معلوف بلغة فنية سينمائية (الشرق الأوسط)
تواجه جنيفر حداد لونا معلوف بلغة فنية سينمائية (الشرق الأوسط)

بريشة شفافة ورؤيتين متباينتين، تبرز أعمال الفنانتين التشكيليتين لونا معلوف وجنيفر حداد في معرض «بين الأرض والشاهد». تتواجهان عبر تجربتين بصريتين مختلفتين، تجمعان بين الطبيعة وتقنية الصورة السينمائية. وفي فضاء غاليري «آرت أون 56»، تتقاطع أعمالهما ضمن حوار بصري قائم على التناقض والتكامل في آنٍ واحد.

تنسج لونا معلوف أعمالها انطلاقاً من علاقة عضوية بين الطبيعة والنسيج الحضري، باحثة عن توازن هشٍّ بين الجذور والتحوّلات.

في المقابل، تعتمد جنيفر حداد على وسائط فنية متعددة لتقديم واقعية قاسية تنبثق من نظام بالٍ يرزح شعبه تحت وطأة أزمات متراكمة وضاغطة.

لوحة «بين الظلام والأفق» للونا معلوف (الشرق الأوسط)

وفي حين تتوزّع عناوين لونا بين «من الظلام إلى الأفق»، و«ذاكرة الحركة»، و«بين الظل والمسار»، تدخل حداد في حوار موازٍ بعناوين أكثر حدَّة، مثل «الجانب المظلم من بيروت»، و«الولادة تحت الحصار»، و«المنفى بالزهري»، لتُكمل بذلك مشهداً بصرياً متعدد الطبقات والدلالات.

منذ طفولتها، نسجت لونا علاقة حميمة مع الطبيعة، تراها اليوم مساحة علاجية قادرة على مداواة جروحها الداخلية. وتوضح لـ«الشرق الأوسط» أن اعتمادها تقنية الـ«ميكسد ميديا» أتاح لها الغوص الأعمق في أفكارها وترجمتها بصرياً، معدّة أن هذه المقاربة الفنية بما تحمله من غنى تُوسِّع أفق الفكرة وتمنح اللوحة كثافتها التعبيرية.

وترفض لونا توصيف لجوئها إلى الطبيعة كونه هروباً من الواقع، وتؤكد أنّه أشبه ببحث عن توازن مفقود في إيقاع حياة متقلّب ومثقل بالضغوط. فخلال ممارستها اليومية للمشي، وجدت في الطبيعة متنفساً دائماً. وتقول: «جميع المشاهد الطبيعية التي تظهر في لوحاتي مستوحاة من طبيعة لبنان، وتحديداً من الغابات المحيطة بمنزلي. أحياناً ألتقطها بعدستي، وأحياناً أختزنها في الذاكرة لتولد لاحقاً من رحم الأحلام».

أما حضور الأنثى في أعمالها، فتراه انعكاساً للطبيعة الأم والأنثى المتكاملة، بما تحمله من استمرارية وخصوبة. وتشرح: «هذا الدمج مقصود، أردت من خلاله التأكيد على الدور الجوهري الذي تؤديه المرأة والطبيعة في الحياة».

وبصفتها أستاذة جامعية، تحرص لونا على نقل لغتها الفنية إلى طلابها، معتمدة على مبدأ التناقض بوصفه عنصراً بنيوياً في الرسم. فهي تتنقّل بين الأسود والأبيض، والأزرق والأصفر، وتترك مساحات واسعة من اللون الأبيض باعتباره إشارة إلى حاجتنا الماسة للنور في حياتنا. وتعلّق في هذا السياق: «نعيش في بلد مليء بالتناقضات، ومن الطبيعي أن ينعكس ذلك على أعمالنا. أحياناً يطغى الأصفر لأنه لون القوة في عالم الألوان، ويمنح اللوحة ذلك البريق الذي أبحث عنه».

تعتمد لونا معلوف تقنية الـ«ميكسد ميديا» الغنية بطبقاتها المتراكمة (الشرق الأوسط)

تستمد لونا تفاصيل أعمالها من الظلال المتجذّرة في الأرض، وفي مجموعتها «بين الظل والمسار» تعتمد توليفات لونية مشبعة بأحاسيس دافئة. ومن خلال عنوان آخر، «جذور خفية، خطوط ظاهرة»، توجّه دعوة ضمنية إلى المشاهد للتحلّي بالرجاء. وتقول: «حين أرسم، أفتّش عن الضوء بوصفه رمزاً للأمل. أركّز على الجذور لأنها تشدّنا إلى الأرض وتمنحنا الإحساس بالأمان. كما أحرص على ربط الحضارة بالطبيعة، ساعية إلى السير في خطّين متوازيين، وأنقل ذلك الفاصل الشفّاف بينهما كما أراه في مخيّلتي».

وتصف لونا مشاركتها في المعرض إلى جانب جنيفر حداد بأنها حلقة متكاملة. وتوضح: «نتشارك مفاهيم متشابهة عن الحياة، نابعة من خبرات عشناها كما معظم اللبنانيين. كل واحدة منا عبَّرت عنها بطريقتها. جنيفر اختارت المجتمعات المهمَّشة والنظام الضاغط على حياة الناس، وأنا اخترت الطبيعة ملاذاً شافياً. هكذا اكتمل المعنى بالصورتين».

في المقابل، تكشف جولة في أعمال جنيفر حداد عن تأثّر واضح باللغة السينمائية. وتبدو لوحاتها أشبه بلقطات مأخوذة من فيلم، سواء في التكوين أو زاوية الرؤية. أما الألوان، فتؤدي دوراً مزدوجاً بين الإغواء وكشف الحقيقة. فمن بعيد، تخدع العين تدرُّجات الزهري المتلألئة على أطراف الأزرق الهادئ، لكن الاقتراب من اللوحة يفضح مشاهد الركام والتشرُّد والضياع. وتقول جنيفر لـ«الشرق الأوسط»: «أرسم بعقلية سينمائية من دون قصد مباشر. أتعامل مع الريشة كأنها عدسة كاميرا تلتقط المشهد من الأسفل إلى الأعلى، ما يمنح الصورة ضخامة ودلالات مختلفة».

تُبرز لوحات جنيفر حداد صوراً مؤثرة اختزلتها في عملها الاجتماعي (الشرق الأوسط)

وتتوقف جنيفر عند الحالات النفسية التي صادفتها وتركت أثراً عميقاً في ذاكرتها. ففي لوحة «المنفى بالزهري»، تروي قصة شابين كانا ينامان في العراء تحت صخور الروشة. وتقول: «حملت هذا المشهد في داخلي لخمس سنوات، لم أستطع نسيانه، واليوم أترجمه في لوحة تُعبِّر عن فقداننا لمساحة الأمان، بعدما خسرنا أحلامنا وذكرياتنا وبيوتنا».

وفي لوحة «الغمزة»، يظهر صبي واجه الحياة مبكراً، لا يخشى الخسارة لأنه ابن الشارع، فيتعامل مع الواقع كما هو، بوعي يتجاوز سنَّه. أما لوحة «دلالات مشؤومة»، الأقرب إلى قلبها، فتتناول موضوعاً بالغ الحساسية. وتشرح: «العمل يصوِّر طفلتين معلَّقتين على حبل غسيل، يراقبهما رجل غامض الملامح. هنا أتطرَّق إلى قضايا دقيقة مثل الزواج المبكر الذي تلجأ إليه بعض العائلات خوفاً من الأسوأ».

وتعزو جنيفر اختيار موضوعاتها إلى تجربتها الميدانية بصفتها ناشطة اجتماعية. إذ زارت مخيمات اللاجئين من البقاع إلى صيدا وبيروت. وتضيف: «كنت أختزن هذه الوجوه والمشاهد في ذاكرتي، خصوصاً خلال عملي في اختيار ممثلين لفيلم (كفرناحوم) لنادين لبكي، فهي تُفضّل دائماً الاستعانة بشخصيات واقعية من الشارع. هناك تعرَّفت إلى هذه الوجوه التي رسمتها لاحقاً بريشة مثقلة بالألم والمعاناة».


مصر: حجب «روبلوكس» يسلط الضوء على ألعاب إلكترونية أخرى «خطيرة»

حجبت مصر التطبيق الإلكتروني بعد رصد أضرار استخدامه (الهيئة الوطنية للإعلام)
حجبت مصر التطبيق الإلكتروني بعد رصد أضرار استخدامه (الهيئة الوطنية للإعلام)
TT

مصر: حجب «روبلوكس» يسلط الضوء على ألعاب إلكترونية أخرى «خطيرة»

حجبت مصر التطبيق الإلكتروني بعد رصد أضرار استخدامه (الهيئة الوطنية للإعلام)
حجبت مصر التطبيق الإلكتروني بعد رصد أضرار استخدامه (الهيئة الوطنية للإعلام)

سلط إعلان المجلس الأعلى لتنظيم الإعلام عن بدء حجب تطبيق «روبلوكس» في مصر الضوء على خطورة الألعاب الإلكترونية التي تستخدم عبر الهواتف المحمولة بين المراهقين والشباب، وسط مطالبات بحظر المزيد منها حفاظاً على سلامة وحياة الأطفال والمراهقين.

وأعلن المجلس بدء تطبيق حجب تطبيق «روبلوكس» اعتباراً من الأربعاء 4 فبراير (شباط) الحالي، بعد التنسيق مع «الجهاز القومي لتنظيم الاتصالات»، وفق إفادة رسمية بعد أيام من مناقشات مجتمعية وإعلامية جرت بشأن خطورة التطبيق على الشباب.

ويتيح التطبيق الذي يعد من أشهر تطبيقات الألعاب في العالم وحُظر في عدة دول من قبل، بيئة افتراضية تفاعلية تجمع ملايين المستخدمين بجانب وجود أقسام خاصة بالبالغين تتضمن مشاهد سرقة وعنف وقتل، بينما صُنف بأنه تطبيق غير آمن بعدة دول، ووضعت دول أخرى على غرار هولندا قيوداً على بعض العناصر داخل اللعبة.

ورصدت عدة جرائم وسلوكيات عنيفة بين الأطفال في مصر على خلفية استخدام اللعبة مع انتشارها بين الأطفال بالمدارس، في وقت جرى رصد بعض الحالات التي طُلب فيها من الأطفال التواصل مع أشخاص مجهولين وطُلب ارتكاب مخالفات قانونية وأخلاقية.

ووصفت عضو لجنة التعليم بمجلس النواب (البرلمان) عبير عطا الله القرار بأنه «ضرورة قصوى لحماية الأمن القومي المجتمعي»، مؤكدة في إفادة، الأربعاء، بأن التطبيق تحول من مساحة للعب والابتكار إلى «بيئة خصبة لاستقطاب الأطفال وتهديد سلامتهم النفسية والجسدية».

وأشارت عبير عطا الله إلى أن التطبيق يسمح للأطفال بإنشاء عوالم افتراضية غير خاضعة للرقابة تتضمن في كثير من الحالات محتوى لا يتناسب مع المرحلة العمرية للأطفال، بالإضافة إلى عدم مناسبة القيم التي توجد في هذه العوالم مع القيم الشرقية، والتي وصلت في بعض الأحيان لعرض مشاهد خادشة وإيحاءات غير ملائمة.

وتلفت أستاذة علم الاجتماع هالة منصور إلى ضرورة حجب مزيد من التطبيقات المشابهة وعدم الاكتفاء بـ«روبلوكس» فقط باعتباره الأشهر، مع ضرورة التأكد من استحالة الوصول إليه عبر الطرق المختلفة لفك الحجب، نظراً لخطورته على الأطفال، فضلاً عن ضرورة البدء في معالجة آثار التطبيق على مستخدميه عبر حملات توعية مجتمعية.

وأضافت هالة منصور، لـ«الشرق الأوسط»، أن «هناك ضرورة للمتابعة المستمرة من الجهات المعنية بمصر للتطبيقات المشابهة وسرعة حجبها قبل انتشارها، باعتبار أن هناك أدواراً رقابية يتوجب القيام بها من جانب الجهات المعنية»، لافتة إلى دور الأسرة في متابعة ما يستخدم من جانب أبنائهم على الهواتف المحمولة والعمل على تعزيز ونشر ثقافة ممارسة الرياضة وغيرها من الأنشطة التي تحدّ من وجود وقت فراغ للأطفال للانخراط مع مثل هذه الألعاب.

وهنا تشير العميد الأسبق لكلية الإعلام بجامعة القاهرة الدكتورة ليلى عبد المجيد إلى غياب برامج التوعية سواء للأسر أو للأطفال بشأن آليات التعامل مع مواقع التواصل الاجتماعي والألعاب الإلكترونية المختلفة، مؤكدة لـ«الشرق الأوسط» أن «الحجب من دون برامج توعية حقيقية تناسب كل فئة مجتمعية ومستواها التعليمي والاجتماعي لن يؤدي لنتائج حاسمة».

وأضافت الدكتورة ليلى عبد المجيد أن «الزيادات المطردة في معدلات العنف على مستوى السلوك وتزايد نسبة ارتكاب الأطفال للجرائم تزامنا مع زيادة استخدام مواقع التواصل الاجتماعي وانتشارها»، لافتة إلى أن حملات التوعية يجب أن تطلق من المدارس والمنصات الإعلامية المختلفة، بالإضافة إلى إمكانية العمل على تفاهمات مع إدارات المواقع الأكثر شهرة وتأثيراً من أجل الوصول لصيغ تراعي التصنيف العمري وغير ذلك من تفاصيل.