متاحف مشاهير الخمسينات في مصر... شاهد على تاريخ الفن والسياسة

فساتين أم كلثوم تزيّن متحفها... وبيانو عبد الوهاب يستهوي محبيه

غرفة الموسيقار محمد عبد الوهاب
غرفة الموسيقار محمد عبد الوهاب
TT

متاحف مشاهير الخمسينات في مصر... شاهد على تاريخ الفن والسياسة

غرفة الموسيقار محمد عبد الوهاب
غرفة الموسيقار محمد عبد الوهاب

تمنح زيارة المتاحف الشخصية للزعماء والفنانين في مصر، التي يتركز أغلبها في العاصمة، القدرة على رواية فصول أخرى من التاريخ تعود لشخصيات أثرت الحياة الفنية والثقافية والسياسية، عن طريق مقتنياتهم الخاصة المعروضة في قاعات تزج بزائريها في موجات من الحنين الممزوج بالألفة والطرافة.
أغلب تلك المقتنيات منحها محبون للفنانين الراحلين وعائلاتهم لجهات حكومية أو خاصة، اهتمت بحفظ أثر أهم الشخصيات التي مثلت علامات بارزة في التاريخ، كما هو الحال مع متحف موسيقار الأجيال محمد عبد الوهاب، الذي يحتل الطابق الثاني من المبنى الأثري المميز لمعهد الموسيقى العربية بالقاهرة، ويقول محمد عرفة نائب مدير المعهد إن المبنى يعود بناؤه إلى عام 1914، في حين افتتحه الملك فؤاد الأول عام 1920 كأول معهد لفنون الموسيقى العربية في مصر، وكان الموسيقار الراحل محمد عبد الوهاب أول مطرب يقف على خشبة المسرح الملحقة بالمعهد، حيث أحيا حفل الافتتاح بأغنية «الليل لما خلي».
وخلال التسعينات من القرن الماضي قررت وزارة الثقافة إعادة ترميم المبنى الأثري، في عملية ليست باليسيرة استغرقت ما يقرب من تسع سنوات، وتضمنت تخصيص جزء من الطابق الثاني كمتحف لمقتنيات الفنان الراحل.
ويوضح عرفة لـ«الشرق الأوسط» أن «السيدة نهلة القدسي زوجة الفنان الراحل أهدت كل مقتنيات الموسيقار الراحل إلى المعهد لعرضها للجمهور العام بتذاكر لا تتعدى قيمتها خمس جنيهات نهاراً، بينما تفتح القاعة ليلاً لجولات مجانية لجمهور الحفلات الفنية التي تقام بالمعهد».
يضم المتحف مقتنيات من الغرفة الشخصية لموسيقار الأجيال تتضمن مكتبه الخاص، والبيانو، والعود، والكرسي الهزاز المفضل لديه، والذي شهد لحظة وفاته، بينما علقت على الحائط نتيجة عام 1991. مثبته على يوم وفاته في الرابع من شهر مايو (أيار).
يعرض المتحف أيضاً خواطر كتبها «موسيقار الأجيال» بخط يده، تتضمن مواعيد ولقاءات مع فنانين وأصدقاء دونت على أوراق وقصاصات، ذكرت إحداها لقاءه مع الفنان الراحل فريد الأطرش بمناسبة عيد ميلاده الثمانين، وعشاء على شرفه بصحبة الأصدقاء.
يحتوي المتحف على عشرات من الصور، والنوتات الموسيقية بخط يد الفنان الراحل، من ضمنها النوتة الخاصة بأغنية «أنت عمري» للفنانة أم كلثوم، التي سميت بلقاء السحاب، وجاءت بعد جلسة المصالحة التي عقدها الرئيس الراحل جمال عبد الناصر، لإنهاء سنوات من الود الغائب.
ويلحق بمتحف عبد الوهاب غرف للاستماع والمشاهدة، يمكن خلالها مشاهدة الأفلام السبعة الشهيرة له إضافة إلى عشرات الأغاني والألحان.
- كوكب الشرق
وفيما بدا تناغماً في طريقة العرض يضم المتحف المخصص لكوكب الشرق أم كلثوم بمنطقة المنيل، والملحق بقصر المانسترلي الشهير، غرفة للاستماع لأعمالها كما هو حال متحف عبد الوهاب. ويفتح متحف أم كلثوم أبوابه يومياً للزيارة بتذكرة لا تتعدى الجنيهين.
«قبل أم كلثوم كانت المغنيات في عشرينات القرن الماضي يلجئن للرقص والاستعراض، لكن أم كلثوم غيرت من شكل الغناء في مصر، بصوتها الطربي ولغتها السليمة»... هكذا يستهل شريف عبد المقصود مسؤول العلاقات العامة بالمتحف جولته مع الزوار، الذين يتابعون حديثة عن أم كلثوم باهتمام بالغ، بينما يكمل عبد المقصود حديثه إلى «الشرق الأوسط» قائلاً: «ارتفعت أم كلثوم بالذوق المصري والعربي بكلمات أغانيها وموسيقاها».
يؤيد كلام عبد المقصود أغاني أم كلثوم التي تنبعث داخل المتحف من سماعات خفية، تستحضر وجودها المحبب، خاصة مع العرض المميز لعدد من أشهر فساتينها التي أحيت بها حفلاتها الشهيرة: فستان بلون بنفسجي الفاتح ارتدته في حفلة «سيرة الحب»، وفستان بلون أخضر فاتح موشى بالزهور يرجع لحفل «يا مسهرني»، أما الكحلي اللامع فيخص حفلة «فكروني»، والأبيض الفخم المطرز فمن حفلة «الأطلال».
يضم المتحف أيضاً عدداً من أهم القصائد التي غنتها أم كلثوم، بخط يد كتابها من أبرز شعراء تلك الحقبة التاريخية، كما يتعرف الزائرون أيضاً على الجرامفون الخاص بالفنانة الراحلة، ومصحفها المغلف والمطعم بالصدف، وأول عقد لها مع الإذاعة المصرية وقع عام 1934. وبلغت قيمته حينها رقماً كبيراً بلغ 25 جنيهاً».
كما يعرض المتحف أول ميكروفون استخدم في تسجيل الأغاني بالإذاعة المصرية، الذي أهدي إلى كوكب الشرق تقديراً لموهبتها الاستثنائية.
ومن أبرز أوراق أم كلثوم الشخصية التي يعرضها المتحف جواز سفرها الدبلوماسي الذي يحمل رقم 1534، الصالح حتى عام 1974، وعدد من المفكرات بخط يدها تعود لعام 1965. وعام 1954، أيضاً خطابات الشكر الموجهة لها من الرئيسين جمال عبد الناصر وأنور السادات، بسبب تبرعها للمجهود الحربي خلال عامي 1955 و1973.
- صخور القمر
وإن كان محمد عبد الوهاب وأم كلثوم من أبرز الشخصيات الفنية خلال فترة الخمسينات من القرن الماضي، فإن الرئيس الراحل جمال عبد الناصر كان من أبرز الشخصيات السياسية، وهو الأمر الذي يظهره متحفه بالقرية الفرعونية في الجيزة.
ويضم المتحف عدداً من المقتنيات النادرة، أبرزها قطع صغيرة من الصخور مصدرها سطح القمر، أهداها الرئيس الأميركي الراحل ريتشارد نيكسون إلى ناصر، التي جلبت إلى الأرض عبر سفينة الفضاء أبولو 11.
يحوي المتحف أيضاً أرشيفاً من الجرائد الورقية تحكي تفاصيل الحقبة الناصرية منذ ثورة يوليو (تموز) 1952 إلى يوم الوفاة 28 سبتمبر (أيلول) 1970. وحتى قبل ذلك، حيث تذكر جريدة الجهاد اسم جمال عبد الناصر حين كان طالباً كأحد الجرحى في مظاهرات مناهضة للاحتلال الإنجليزي.
تظهر كذلك في المتحف الخطابات الشخصية المرسلة من ناصر، والتي كتبت بخط أنيق، وأوراق للرئيس الراحل من بينها بطاقته الشخصية عقب توليه منصب رئيس الجمهورية، إضافة إلى 170 صورة تمثل مراحل مختلفة من حياته.
يضم المتحف أيضاً عدداً من المقتنيات الشخصية التي تعكس تفاصيل مختلفة من شخصية ناصر، أهديت من أسرته إلى المتحف، وتضمن كاميرا فوتوغرافية، وراديو، والمنظار الميداني العسكري الخاص به، وملابس الإحرام، ونظارته، وبدلة، ورباط عنق، وملابسه العسكرية، وعدداً من العملات التذكارية والطوابع التي صدرت خلال المناسبات المختلفة، حيث وصل عدد تلك الإصدارات خلال فترة حكم ناصر إلى ما يزيد عن 226 طابعاً، يعرض المتحف مجسماً للسد العالي الذي استغرق بناؤه عشر سنوات من عام 1960 إلى عام 1970، ومجسماً آخر لعملية تأميم قناة السويس.



رحيل زينب السجيني… صوت الأمومة والجمال في الفن المصري

رحيل الفنانة المصرية زينب السجيني (الشرق الأوسط)
رحيل الفنانة المصرية زينب السجيني (الشرق الأوسط)
TT

رحيل زينب السجيني… صوت الأمومة والجمال في الفن المصري

رحيل الفنانة المصرية زينب السجيني (الشرق الأوسط)
رحيل الفنانة المصرية زينب السجيني (الشرق الأوسط)

غيّب الموت، اليوم، الفنانة التشكيلية المصرية زينب السجيني عن عمرٍ ناهز 96 عاماً، لتطوي برحيلها صفحة فنانة كان حضورها ممتداً عبر سبعة عقود من العمل الإبداعي والأكاديمي، شكّلت خلالها رؤيتها الخاصة للمرأة والطفولة والبيئة الشعبية المصرية، ورسّخت مكانتها كواحدة من رائدات الفن التشكيلي في مصر والعالم العربي. وُلدت السجيني في القاهرة عام 1930، ونشأت بين أحياء الظاهر والحسين والجمالية، فحملت في تكوينها الأول ملامح المدينة القديمة، وحواريها، وعمارتها الإسلامية، وصُناعها الشعبيين الذين شكّلوا وجدانها البصري المبكر.

كانت الفنانة زينب السجيني تستعيد تلك السنوات بوضوح بالغ، قائلة، في حوار سابق لـ«الشرق الأوسط»، إن طريق طفولتها في تلك الأحياء العتيقة بالقاهرة كان فصلاً مفتوحاً على الجمال والأصالة.

فحين كانت طفلة كانت تسير من حي الضاهر إلى الحسين؛ حيث يوجد بيت جدّها، وتمر على منطقة النحاسين، فترى صُناع الأواني، وتراقبهم وهم يغنّون أثناء العمل، ثم تمر على شارع المعز وترى عمارته الإسلامية، ووجوه الناس البسيطة التي كانت مصادر إلهام أولى سكنت الذاكرة ولم تغادرها، وفق قولها في حديثها السابق.

تلقّت الفنانة المصرية تعليمها في كلية الفنون الجميلة بجامعة حلوان، حيث حصلت على بكالوريوس قسم الزخرفة في عام 1956، ثم واصلت دراستها في المعهد العالي للتربية الفنية، قبل أن تنال درجة الدكتوراه في فلسفة التربية الفنية عام 1978، لتجمع بين الممارسة الفنية والتدريس، وتصبح لاحقاً أحد الأسماء المؤثرة في تشكيل وعي أجيال من الفنانين الشباب.

من أعمال الفنانة زينب السجيني (الشرق الأوسط)

وقد نعتْها الدكتورة جيهان زكي، وزيرة الثقافة المصرية، مؤكدة أن «مصر فقدت قيمة فنية وإنسانية نادرة، وصوتاً مُخلصاً للجمال»، مشيرة إلى أن الرحلة «أسهمت بعطائها الأكاديمي والفني في صياغة رؤية جمالية امتدت لأجيال متعاقبة».

كما وصف وزير الثقافة الأسبق الفنان فاروق حسني رحيلها بأنه «خسارة كبيرة للمشهد الفني»، مُستعيداً أثرها البارز في إثراء الحركة التشكيلية. ولم تكن «قاعة الزمالك للفن» بالنسبة للفنانة الراحلة مجرد مكان اعتاد عرض أعمالها على جدرانه، بل كانت جزءاً من تاريخها؛ فطوال 36 عاماً رافقت القاعة في محطاتها الكبرى، وقدمت عبرها أعمالاً صارت علامات في تاريخها المعاصر. وفق ما جاء في نعي القاعة لها.

وجاء فيه أيضاً: «كانت زينب السجيني قيمة فنية وإنسانية نادرة؛ حملت في أعمالها نبض الحياة وصدق التجربة، وامتد عطاؤها لأجيال من الفنانين، لقد تركت إرثاً خالداً سيبقى شاهداً على عمق تجربتها».

وقد ظل محوراً متكرراً في لقاءاتنا بقاعة الزمالك حيث كانت تقيم معارضها، سؤال الجمهور حول احتفائها بالمرأة والطفولة، وخلوّ أعمالها تقريباً من وجود الرجل.

وكانت تجيب دائماً بأن المرأة بالنسبة لها «مرآة الروح ومَخزن الحنان»، وأن تركيزها عليها «ليس موقفاً ضد الرجل بل هو انحياز للفطرة الإنسانية في أن الأم والطفلة هما جذور الحياة»، كاشفة عن رغبتها في دعم المرأة العربية التي كانت ترى أن «جانباً كبيراً من حقوقها مُهدَر».

رؤيتها للمرأة والطفولة انطلقت من الأوساط الشعبية (الشرق الأوسط)

وكانت تستعيد تأثير عمّها، النحات الكبير جمال السجيني، الذي تعلمت منه الصبر على تشكيل الوجوه الإنسانية، وزوجها الفنان عبد الرحمن النشار، الذي ظل مصدراً للدعم والإلهام. ارتبط مشروع زينب السجيني الفني بفكرة الأمومة بوصفها قيمة وجودية لا تخضع لزمن؛ فمنذ خمسينات القرن الماضي لا تكاد تخلو لوحة لها من حضور المرأة، أو الفتاة الصغيرة، في لحظات تتراوح بين اللعب وتصفيف الشعر والاستعداد للمدرسة والركض في الحارة، أو التنزه في الحدائق.

وكانت ترى أن سر عدم الملل من هذا العالم يعود إلى «قدرة اللوحات على دفع المتلقي إلى أعماق تلك الشخصيات النقية»، مؤكدة أن «الاختلاف في الانفعالات والملابس والألوان يجعل العوالم متجددة مهما تكررت ثيمة الأمومة في لوحاتها». وعن تكرار الرموز الشعبية مثل العروسة القماش والحمام والبيوت القديمة، وصفت هذه الثيمات بأنها «ليست رموزاً مبعثرة، بل هي نسيج متكامل يمثل مصر كما رأتها وانصهرت في داخلها». كانت زينب السجيني تؤمن بأن الفن استعادة للروح، وأن لحظة الإمساك بالفرشاة «هي محاولة لالتقاط جوهر الإنسان قبل ملامحه»، وربما لهذا السبب ظلّ عالمها الفني يحتفظ بقدر كبير من العفوية والحميمية، حتى في أكثر لحظاته شاعرية. برحيل زينب السجيني يفقد الفن التشكيلي واحدة من أبرز أصواته النسائية وأكثرها إخلاصاً للتجربة الإنسانية، لكنها تترك وراءها إرثاً غنياً من الأعمال، وهو إرث سيظل يؤكد أن الفن يمكنه، حين يكون صادقاً، أن يظل حياً رغم غياب أصحابه.


مركز الأرصاد السعودي: لا دلائل على صيف مبكر

درجات الحرارة ستكون أقل من المعدل الطبيعي لمدة أسبوعين اعتباراً من نهاية أبريل (واس)
درجات الحرارة ستكون أقل من المعدل الطبيعي لمدة أسبوعين اعتباراً من نهاية أبريل (واس)
TT

مركز الأرصاد السعودي: لا دلائل على صيف مبكر

درجات الحرارة ستكون أقل من المعدل الطبيعي لمدة أسبوعين اعتباراً من نهاية أبريل (واس)
درجات الحرارة ستكون أقل من المعدل الطبيعي لمدة أسبوعين اعتباراً من نهاية أبريل (واس)

أكّد المركز السعودي للأرصاد، الثلاثاء، عدم وجود مؤشرات مناخية تدل على صيف مبكر في البلاد، لافتاً إلى تماشي الأنماط الجوية الحالية مع المعدلات الموسمية المعتادة، وفق ما تُظهره النماذج المناخية والتحليلات الحديثة.

وأوضح حسين القحطاني، المتحدث باسم المركز، أن التوقعات تشير إلى أن درجات الحرارة، اعتباراً من نهاية شهر أبريل (نيسان) الحالي، ستكون أقل من المعدل الطبيعي لمدة أسبوعين متتاليين، يعقبها أسبوع تتقارب فيه درجات الحرارة مع معدلاتها الطبيعية على أغلب مناطق السعودية.

وأضاف القحطاني أن التوقعات الفصلية لصيف هذا العام - يونيو (حزيران) ويوليو (تموز) وأغسطس (آب) - تُرجّح تسجيل درجات حرارة أعلى من المعدلات الطبيعية على نطاق واسع بالسعودية، بفارق يتراوح بين 1.0 و2.0 درجة مئوية بمناطق الغرب والجنوب الغربي وأجزاء من الجنوب، فيما يُتوقع أن تكون الزيادة أقل من ذلك في بقية المناطق.

وبيّن المتحدث أن هذه التوقعات تأتي ضمن الدراسات المناخية الموسمية التي يجريها المركز بشكل دوري، مشيراً إلى أنه سيصدر تقريراً مناخياً مُفصَّلاً خلال الفترة المقبلة، يستعرض أبرز ملامح صيف هذا العام والتغيرات المتوقعة.

ودعا القحطاني الجميع إلى متابعة التحديثات الرسمية الصادرة عن المركز، لما لها من أهمية في الاستعداد المبكر والتعامل الأمثل مع المتغيرات المناخية.


«الذهب الأسود»… متحف سعودي يستعرض تاريخ النفط بسردية فنية مبتكرة

يعدّ «متحف الذهب الأسود» أول متحف دائم بهذا الحجم والتخصص (هيئة المتاحف)
يعدّ «متحف الذهب الأسود» أول متحف دائم بهذا الحجم والتخصص (هيئة المتاحف)
TT

«الذهب الأسود»… متحف سعودي يستعرض تاريخ النفط بسردية فنية مبتكرة

يعدّ «متحف الذهب الأسود» أول متحف دائم بهذا الحجم والتخصص (هيئة المتاحف)
يعدّ «متحف الذهب الأسود» أول متحف دائم بهذا الحجم والتخصص (هيئة المتاحف)

منذ كان النفط لغزاً غامضاً، حتى تجلّى متلألئاً بدرجات الأخضر والذهبي والأزرق، شكّل اكتشافه رحلةً استثنائية بدأت مع فجر الحياة على هذا الكوكب. ومع مرور الزمن، تعمّق فهم الإنسان هذا المورد؛ فاكتشف أصوله، وتعرّف إلى خصائصه، حتى غدا جزءاً لا يتجزأ من الحياة المعاصرة.

ومن بابل إلى البحر الميت، وصولاً إلى آسيا وما بعدها، ظلّ النفط حاضراً في مسيرة الإنسان منذ أقدم الحضارات، راسخةً مكانته في تاريخ البشرية، من أعماق الأرض إلى أعلى مراكز القرار.

ومن قلب العاصمة الرياض، انطلق «متحف الذهب الأسود»، بتعاون بين وزارتي الثقافة والطاقة في السعودية، وبدعم من «برنامج جودة الحياة»، ليروي قصة النفط وتأثيراته العميقة في المجتمعات والبيئة، عبر سرد فني مبتكر يجسّد العلاقة بين الإنسان والنفط، منذ اكتشافه في مرحلة المادة الخام، وصولاً إلى انعكاساته المعاصرة على الحياة والاقتصاد والبيئة.

الأمير عبد العزيز بن سلمان وعدد من الوزراء في جولة داخل «المتحف» (هيئة المتاحف)

وخلال حفل افتتاح «المتحف»، الذي يقع في مبنى أيقوني صمّمته المعمارية الراحلة زها حديد، داخل «مركز الملك عبد الله للدراسات والبحوث البترولية (كابسارك)» في الرياض، قال الأمير عبد العزيز بن سلمان، وزير الطاقة السعودي، إن هذا المتحف ثمرة تعاون بين منظومة الثقافة، ممثلةً في «هيئة المتاحف»، ومنظومة الطاقة، ممثلةً في «كابسارك»، ليقدّم «قراءة متكاملة لتاريخ البترول وتأثيره الممتد إلى مختلف جوانب الحياة».

من جهته، قال الأمير بدر بن عبد الله بن فرحان، وزير الثقافة، في كلمته خلال الافتتاح، إن «متحف الذهب الأسود» يمثّل محطة مهمة في القطاع الفني والحوار الثقافي العالمي. وبصفته أول متحف دائم مخصّص للنفط والفن، فإنه «يوفّر مساحة استثنائية للتأمل الملهم والتفكير النقدي، والاحتفاء بالقوة التحويلية للثقافة في تشكيل فهمٍ أعمق للعالم».

الأمير بدر بن عبد الله بن فرحان وزير الثقافة في كلمته خلال الافتتاح (هيئة المتاحف)

قصة التحول العميق في التاريخ الإنساني

يُعدّ «متحف الذهب الأسود» أول متحف دائم بهذا الحجم والتخصص يستكشف قصة التحوّل العميق الذي أحدثه النفط في تاريخ الإنسانية، من خلال عدسة الفن الحديث والمعاصر وأشكال التعبير الإبداعي.

ويتكوّن المتحف من 4 أقسام رئيسية: اللقاء، والأحلام، والشكوك، والرؤى؛ تقود الزائر إلى فهم نشأة النفط، وتحولات استخدامه، وتعقيدات أثره، وما قد يحمله المستقبل من احتمالات.

ويتناول «المتحف» النفط من منظور إنساني وثقافي وفني، مقدّماً مجموعة دائمة تضم أكثر من 350 عملاً فنياً حديثاً ومعاصراً، أبدعها أكثر من 170 فناناً سعودياً وعالمياً بارزاً من أكثر من 30 دولة، من بينهم: منال الضويان، وأحمد ماطر، ومهند شونو، ومحمد الفرج، وأيمن زيداني، ودوغ أيتكن، وجيمي دورهام، ودينيس هوبر، وألفريدو جار، ورينو لايراك، وجورج صبرة، وباسكال مارثين تايو، وآندي واومان... إلى جانب آخرين.

يستكشف «المتحف» قصة التحول العميق الذي أحدثه النفط في تاريخ الإنسانية (هيئة المتاحف)

كما يضم «المتحف» تركيبات فنية كبرى، وأعمالاً فوتوغرافية، ووثائق تاريخية تتيح للزوار استكشاف أثر النفط في تشكيل المجتمعات والاقتصادات وأنماط الحياة اليومية. ويتضمن أيضاً مشاهد غامرة، وإضاءة متقدمة، وأعمالاً تركيبية بصرية وسمعية، بما يشمل نموذجاً كبيراً للزمن الجيولوجي يصوّر نشأة النفط على مدى ملايين السنين.

ويستعرض المتحف أبرز المواقع التراثية النفطية في السعودية، حيث تُبرز قاعاته ومعارضه معالم وطنية مهمة، من بينها «بئر الدمام رقم 7 (بئر الخير)»، ودور الجيولوجي السعودي خميس بن رمثان، إضافة إلى مشاهد من مسيرتَي «أرامكو» و«أوبك»، وقصة حقل «الغوار».

من «اللقاء» إلى «الرؤى» عبر «الشكوك» و«الأحلام»

في جناح «اللقاء»؛ أولِ أقسام «المتحف»، تُستعرض أصول النفط واكتشافه واستخداماته المبكرة، إلى جانب رحلته من الجيولوجيا إلى المجتمع.

في جناح «اللقاء» تُستعرض أصول النفط واكتشافه واستخداماته المبكرة (هيئة المتاحف)

ويضم القسم عدداً من الأعمال التركيبية الرقمية الغامرة عن طحالب الدياتوم، ونموذجاً للمقياس الزمني الجيولوجي يوضّح تكوّن النفط ودور أشكال الحياة القديمة، كما يتضمن عروضاً أرشيفية تفاعلية عن استخدام الحضارات القديمة للنفط، بمن فيهم البابليون والرومان والمصريون القدماء.

وفي جناح «الأحلام»، يتحوّل النفط إلى مورد مرغوب يُغذّي تطلعات التقدّم والحداثة والوفرة؛ إذ يستكشف دوره في ابتكار مواد جديدة، وترسيخ ثقافة استهلاكية سائدة، وتعزيز سهولة الحياة الحديثة. كما يبرز كيف أصبحت المنتجات القائمة على النفط «خفية» لكنها أساسية في تفاصيل الحياة اليومية.

وعند الوصول إلى جناح «الشكوك»، يتجلّى الوعي المتنامي بتبعات استخدام النفط، وبالنزعة الاستهلاكية ومفارقة الاعتماد عليه؛ حيث يدعو هذا القسم إلى التفكير النقدي في تأثيراته على البيئة والمجتمع، ويربط بين الفن وحراك الناشطين والأبحاث متعددة التخصصات.

يضم «المتحف» تركيبات فنية كبرى وأعمالاً فوتوغرافية ووثائق تاريخية (هيئة المتاحف)

وأخيراً، يظهر جناح «الرؤى»، حيث تستشرف الأعمال الفنية في هذا القسم مستقبل الطاقة وعلاقة الإنسانية المستمرة بالنفط. ويشارك فيه فنانون وباحثون في بلورة تصوّرات متعددة لمستقبل الطاقة والمجتمع والاستدامة، مستخدمين الفن منصةً للنقاش بشأن تحوّل الطاقة.

وفي المعرض المؤقت الافتتاحي «عندما تتشكّل الطاقة»، الذي أُقيم بإشراف القيّم الفني كريستيان جانيكو وبمشاركة المجموعة الفرنسية «بي بي (BP)»، يُستكشف الحوار الديناميكي بين الفن والنفط والإنسان.

ومن خلال تركيبات فنية تستخدم حاويات ومضخات نفط، وتستحضر النفط بوصفه مادةً ورمزاً في آنٍ معاً، يمهّد هذا المعرض الطريق لسلسلة من المعارض المؤقتة التي ستواصل إثراء السردية المتجددة لـ«المتحف».

وترتبط تجربة القاعات والمعارض بوضوح بجوانب النفط الخفية وتأثيره في تيسير الحياة اليومية الحديثة؛ بدءاً من أنسجة الملابس، ووصولاً إلى مواد تغليف الطعام والأجهزة الطبية.

Your Premium trial has endedYour Premium trial has endedYour Premium trial has ended