مدير متحف الإرميتاج في روسيا: يزورنا سنوياً أكثر من 4.5 مليون سائح

وصف تزايد أعدادهم بمشكلة جدية تواجهها المتاحف العالمية

زوار داخل المتحف
زوار داخل المتحف
TT

مدير متحف الإرميتاج في روسيا: يزورنا سنوياً أكثر من 4.5 مليون سائح

زوار داخل المتحف
زوار داخل المتحف

يزيد عدد زوار متحف الإرميتاج على 4.5 مليون زائر سنوياً. هذا ما أكده مدير المتحف، المستشرق الروسي ميخائيل بيتروفسكي في حديث لوكالة «تاس» الروسية، أشار خلاله إلى أن تدفق هذه الأعداد «الكبيرة مشكلة جدية» تواجهها معظم المتاحف الكبرى في العالم، بينها الإرميتاج الذي يتسع في آن واحد لآلاف الزوار، موضحاً أن «المبنى الرئيسي من الإرميتاج يستوعب في آن واحد نحو 7111 زائراً»، لكنه شدد على ضرورة متابعة تدابير وإجراءات السلامة والأمان خلال استقبال الوزراء. وقال إن قدرة الإرميتاج على الاستيعاب «لا يعني أنه يمكن حشر هذا العدد دفعة واحدة، وإنما يجب السماح لدخول العدد الذي يمكننا تأمين خروجه من المتحف خلال 10 دقائق، في حال نشب حريق». وقال إن مديري مجموعة من المتاحف العالمية، بحثوا خلال مؤتمر دولي في الفاتيكان قضية حماية المدن - المتاحف من تدفق أعداد كبيرة من السياح، لافتاً إلى أن هذه المشكلة «عمل الإرميتاج على مواجهتها منذ 40 عاماً، عندما كان عدد الزوار، كما هو الآن، نحو 4.5 مليون زائر سنوياً». ولفت إلى أن مثل هذه الأعداد تتطلب العمل على حماية المنشآت الثقافية، دون أن يؤثر ذلك في عملها واستقبالها للراغبين، وعبر عن قناعته بأن «المشكلة من شقين؛ الأول: كيف نحمي المباني التاريخية بحد ذاتها. والثاني: كيف نجعل المتاحف متاحة لكل من يرغب في أن يزورها ويتجول داخلها ولو مرة واحدة». وأشار إلى أن قدرة استيعاب المتاحف محدودة، وقال إنه «على الزوار إدراك أن المتحف مثل المسرح».
ولمواجهة هذه المشكلة، وضع مديرو المتاحف المشاركون في المؤتمر الدولي في الفاتيكان مجموعة توصيات موجهة لإدارات المتاحف، تضمنت اقتراحات عملية مثل تصميم نسخة افتراضية تحتوي على جميع معروضات المتحف، تتيح للراغبين إمكانية مشاهدة تلك المعروضات والاطلاع عليها قبل زيارة المتحف. كما بدأ المشاركون في المؤتمر العمل على وضع معايير دولية مشتركة لتقييم المتاحف، على حد قول مدير متحف الإرميتاج، الذي أشار إلى وجود آلية تصنيف واحدة فقط للمتاحف، تُعرف باسم «تصنيف نوتردام للمتاحف»، لافتاً إلى أن «الإرميتاج يحتل المرتبة الرابعة وفق تصنيف نوتردام». وأكد أن متحفه يتعاون حالياً مع جامعة أراسموس الهولندية الأوروبية، لصياغة مبادئ عامة، يعتمدها الخبراء في إعداد تصنيف المتاحف العالمية. وأوضح أن متحف الإرميتاج في بطرسبورغ، يشغل موقعه دوماً ضمن أفضل 10 متاحف عالمية، استناداً إلى المعايير والمقاييس العلمية لتلك القوائم.
وفي تعليقه على عمليات تدنيس وتخريب تعرضت لها مواقع سياحية عدة في روسيا خلال الفترة الماضية، بما في ذلك محاولة مجموعة من الشباب إشعال نار على تمثال بطرس الأول لإعداد «المشاوي»، دعا مدير المتحف الروسي الشهير عالمياً إلى «تدابير فعلية وعقاب» بحق كل من يقوم بعمل كهذا. وشدد على ضرورة تعميم فهم بأن «المواقع الثقافية تتمتع بحصانة، وأنه لا يجوز المساس بها، لا من جانب المسؤولين ولا من جانب المواطنين». وتوقف عند «ثقافة» زيارة المتاحف، وقال إن الإرميتاج لا يمكنه إلزام الجميع بارتداء بدلات رسمية، لكن على أي زائر إدراك أنه من غير اللائق دخول المتحف بالشورت، موضحاً أن الفاتيكان تمكن من حظر دخول السياح بلباس غير لائق «لأنه كنيسة».



حضور تشكيلي سعودي بارز في مهرجان «ضي للشباب العربي» بمصر

عمل للفنان مصطفى سنوسي (الشرق الأوسط)
عمل للفنان مصطفى سنوسي (الشرق الأوسط)
TT

حضور تشكيلي سعودي بارز في مهرجان «ضي للشباب العربي» بمصر

عمل للفنان مصطفى سنوسي (الشرق الأوسط)
عمل للفنان مصطفى سنوسي (الشرق الأوسط)

يُشكّل «مهرجان ضي للشباب العربي» الذي يُطلقه «أتيليه العرب للثقافة والفنون» في مصر كل عامين، تظاهرة ثقافية تحتفي بالمواهب العربية الشابة في الفنون التشكيلية، وتعكس عمق التعبير وتنوعه بين الفنانين المشاركين عن القضايا الجماعية والتجارب الذاتية.

وتشهد نسخته الخامسة التي انطلقت تحت شعار «بلا قيود»، وتستمر لشهر كامل في قاعات غاليري «ضي» بالقاهرة، مشاركة 320 فناناً من الشباب، يمثلون 11 دولة عربية هي مصر، والسعودية، والسودان، وسوريا، وفلسطين، والعراق، والأردن، واليمن، ولبنان، والعراق، وتونس.

تُقدم سلمى طلعت محروس لوحة بعنوان «روح» (الشرق الأوسط)

وبين أرجاء الغاليري وجدرانه تبرز مختلف أنواع الفنون البصرية، من الرسم والتصوير والحفر والطباعة والخزف والنحت. ومن خلال 500 عملٍ فني تتنوع موضوعاتها وتقنياتها وأساليبها واتجاهاتها.

ويحفل المهرجان في دورته الحالية بأعمال متنوعة ومميزة للشباب السعودي، تعكس إبداعهم في جميع ألوان الفن التشكيلي؛ ومنها عمل نحتي للفنان السعودي أنس حسن علوي عنوانه «السقوط».

«السقوط» عمل نحتي للتشكيلي السعودي أنس علوي (الشرق الأوسط)

يقول علوي لـ«الشرق الأوسط»: «استلهمت العمل من فكرة أن كلمَتي (حرام) و(حلال)، تبدآن بحرف الحاء، وهما كلمتان متضادتان، وبينهما مساحات شاسعة من الاختلاف».

ويتابع: «يُبرز العمل ما يقوم به الإنسان في وقتنا الراهن، فقد يُحرّم الحلال، ويُحلّل الحرام، من دون أن يكون مُدركاً أن ما يقوم به هو أمر خطير، وضد الدين».

ويضيف الفنان الشاب: «لكنه بعد الانتهاء من فعله هذا، قد يقع في دائرة الشكّ تجاه تصرّفه. وفي هذه المرحلة أردت أن أُجسّد تلك اللحظة التي يدخل إليها الإنسان في مرحلة التفكير والتشكيك في نفسه وفي أعماله، فيكون في مرحلة السقوط، أو مراجعة حكمه على الأمور».

وتأتي مشاركة الفنانة السعودية سمية سمير عشماوي في المهرجان من خلال لوحة تعبيرية من الأكريلك بعنوان «اجتماع العائلة»، لتعكس عبرها دفء المشاعر والروابط الأسرية في المجتمع السعودي.

عمل للتشكيلية السعودية سمية عشماوي (الشرق الأوسط)

وتقول سمية لـ«الشرق الأوسط»: «تُعدّ اللوحة تجسيداً لتجربة شخصية عزيزة على قلبي، وهي لقاء أسبوعي يجمع كل أفراد أسرتي، يلفّه الحب والمودة، ونحرص جميعاً على حضوره مهما كانت ظروف الدراسة والعمل، لنتبادل الأحاديث، ونتشاور في أمورنا، ونطمئن على بعضنا رغم انشغالنا».

ويُمثّل العمل النحتي «حزن» أول مشاركة للتشكيلية السعودية رويدا علي عبيد في معرض فني، والتمثال مصنوع من خامة البوليستر، ويستند على رخام. وعن العمل تقول لـ«الشرق الأوسط»: «يُعبّر التمثال عن لحظة حزن دفينة داخل الإنسان».

عمل نحتي للفنانة السعودية رويدا علي عبيد في الملتقى (الشرق الأوسط)

وتتابع رويدا: «لا أحد يفهم معنى أن تقابل الصدمات بصمت تام، وأن تستدرجك المواقف إلى البكاء، فتُخفي دموعك، وتبقى في حالة ثبات، هكذا يُعبّر عملي عن هذه الأحاسيس، وتلك اللحظات التي يعيشها المرء وحده، حتى يُشفى من ألمه وأوجاعه النفسية».

من جهته قال الناقد هشام قنديل، رئيس مجلس إدارة «أتيليه العرب للثقافة والفنون»، لـ«الشرق الأوسط»، إن «مهرجان الشباب العربي يمثّل خطوة مهمة في تشجيع الفنانين الشباب ودفعهم إلى الابتكار، وتقديم أفكارهم بلا قيود؛ وانطلاقاً من هذا الفكر قرّرت اللجنة المنظمة أن يكون موضوع المهرجان 2025 مفتوحاً من دون تحديد ثيمة معينة».

وأضاف قنديل: «اختارت لجنتا الفرز والتحكيم أكثر من ثلاثمائة عملٍ فني من بين ألفي عمل تقدّمت للمشاركة؛ لذا جاءت الأعمال حافلة بالتنوع والتميز، ووقع الاختيار على الإبداع الفني الأصيل والموهبة العالية».

ولفت قنديل إلى أن الجوائز ستُوزّع على فروع الفن التشكيلي من تصوير، ونحت، وغرافيك، وخزف، وتصوير فوتوغرافي وغيرها، وستُعلن خلال حفل خاص في موعد لاحق يحدده الأتيليه. مشيراً إلى أن هذه النسخة تتميّز بزخم كبير في المشاركة، وتطوّر مهم في المستوى الفني للشباب. ومن اللافت أيضاً في هذه النسخة، تناول الفنانين للقضية الفلسطينية ومعاناة سكان غزة من خلال أعمالهم، من دون اتفاق مسبق.

عمل للفنان مصطفى سنوسي (الشرق الأوسط)

وبرؤية رومانسية قدّمت الفنانة المصرية الشابة نورهان إبراهيم علاجاً لصراعات العالم وأزماته الطاحنة، وهي التمسك بالحب وتوفير الطفولة السعيدة للأبناء، وذلك من خلال لوحتها الزيتية المشاركة بها في المهرجان، التي تغلب عليها أجواء السحر والدهشة وعالم الطفولة.

وتقول نورهان، لـ«الشرق الأوسط»، إن «براءة الأطفال هي بذرة الإبداع التي ستعالج العالم كله»، وتتابع: «أحب الأطفال، وأتعلم كثيراً منهم. وأدركت أن معظم المشكلات التي تواجه العالم اليوم من الجرائم الصغيرة إلى الحروب الكبيرة والإرهاب والسجون الممتلئة لدينا، إنما هي نتيجة أن صانعي هذه الأحداث كانوا ذات يومٍ أطفالاً سُرقت منهم طفولتهم».

«بين أنياب الأحزان» هو عنوان لوحة التشكيلي الشاب أدهم محمد السيد، الذي يبرز تأثر الإنسان بالأجواء المحيطة به، ويقول لـ«الشرق الأوسط»: «حين يشعر المرء بالحزن، يبدأ في الاندماج مع الطبيعة الصامتة، ويتحوّلان إلى كيان واحد حزين. وحين يسيطر الاكتئاب على الإنسان ينجح في إخفائه تدريجياً».

لوحة للتشكيلية المصرية مروة جمال (الشرق الأوسط)

وتقدم مروة جمال 4 لوحات من الوسائط المتعددة، من أبرزها لوحة لبناية قديمة في حي شعبي بالقاهرة، كما تشارك مارلين ميشيل فخري المُعيدة في المعهد العالي للفنون التطبيقية بعملٍ خزفي، وتشارك عنان حسني كمال بعمل نحت خزفي ملون، في حين تقدّم سلمى طلعت محروس لوحة عنوانها «روح» تناقش فلسفة الحياة والرحيل وفق رؤيتها.