حين يتحدث الشعراء عن مهنتهم

تعريفات تنبئ عن شخصيات قائلها

أحمد شوقي  -  ميخائيل نعيمة
أحمد شوقي - ميخائيل نعيمة
TT

حين يتحدث الشعراء عن مهنتهم

أحمد شوقي  -  ميخائيل نعيمة
أحمد شوقي - ميخائيل نعيمة

تعودنا أنْ نقرأ تعريفات متعددة عن الشعر، من ألسنة الشعراء والنقاد، ولكن النقاد كان لهم السهم الأطول في هذا المضمار، فقديماً شاعت تعريفات أطلقها علماء العربية القدامى عن الشعر، أصبحت «مانفيستو» متداولاً، كقول قدامة بن جعفر إن «الشعر كلام موزون مقفى، وله معنى»، حيث تردد هذا التعريف كثيراً على ألسنة النقاد والأدباء، ما بين مؤيد له ورافض.
وهناك تعريفات كثيرة للشعر أطلقها النقاد انطلاقاً من خزينهم البلاغي، والفلسفي، كتعريف حازم القرطاجني، والسكاكي، وأبو هلال العسكري، وآخرين.
فيما يمنح الشعراء دائماً هذه المهمة للنقاد، منطلقين من المثل الشهير «سعيدٌ من اكتفى بغيره»، علماً بأن معظم تعريفات النقاد عن الشعر تدور في الشعر بلاغياً وجمالياً وفلسفياً وإيقاعياً، وهذه المحاور هي محاور جمالية وفكرية شمر النقاد أذرعهم للحفر فيها، وهكذا اعتدنا أنْ نقرأ تعريفات عن الشعر للنقاد، ولكن حين نقرأ تعريفات للشعر صادرة من الشعراء أنفسهم، فإننا نكون إزاء مرجعيات مختلفة في صياغة التعريف عما يراه النقاد اختلافاً كبيراً.
ولكن هذه المرة وجدت الأمر مختلفاً، حيث جمعت الناقدة الدكتورة سهير أبو جلود، في كتاب عنوانه «ما الشعر؟»، وكنت أظن بادئ الأمر أنه كتاب نقدي يبحث في الشعر، ولكن حين تصفحته وجدت طرافة عالية فيه، فقد جمعت الدكتورة تعريفات الشعراء أنفسهم عن الشعر، والكتاب بصراحة هو أقرب إلى روح قصائد النثر، ولكن المقصدية منها هو رؤية الشعراء للشعر. وقد اجتهدت الناقدة أبو جلود في استنطاق هؤلاء الشعراء، سواء في لقاءات تلفزيونية أو حوارات صحافية أو مقابلات مباشرة أو أبيات شعر قالوها عن الشعر نفسه، لذلك تعددت منابع تلك التعريفات، وهذا جهد حسن في هذا المجال؛ أن تلتقط الناقدة تلك التفوهات، وتجمع في كتاب مستقل، وتقوم أختها مي أبو جلود بترجمة الكتاب كاملاً، حيث تفرد كل صفحة لشاعر ما، وتعريفه الشعر في اللغة العربية، ومن ثم يترجم هذا التعريف في الصفحة ذاتها.
المساحة الزمنية التي أخذتها للشعراء تكاد تكون من بداية القرن العشرين إلى هذا المدة التي نعيشها، حيث نجد تعريفاً للشعر لجبران خليل جبران، ونجد تعريفاً لأنسي الحاج ومحمود درويش أو رعد عبد القادر.
ونوعية الشعراء أو عيناتهم مختلفة، يعني أنهم من بلدان عربية متنوعة، ومن أشكال شعرية متعددة، ومن مدارس فكرية وجمالية مختلفة المشارب والتوجهات، فمنهم التقليدي ومنهم الحداثي.
اللافت في الأمر أن هذه التعريفات تنبئ إلى حد ما عن شخصية قائلها، ومن الممكن رسم جداول أو قوالب نضع فيها الشعراء، وذلك من خلال تعريفهم للشعر، حيث نجد الرومانسيين يعرفون الشعر من زاوية نظر خاصة. فعلى سبيل المثال، نجد ميخائيل نعيمة يعرف الشعر بأنه «غلبة النور على الظلمة، والحق على الباطل، هو ترنيمة البلبل ونوح الورق، الشعر لذة التمتع بالحياة».
فمن خلال هذا التعريف، نستطيع أن نحدد زاوية نظر ميخائيل نعيمة، وهي بالتأكيد رومانسية خالصة، وكذلك جبران خليل جبران يرى أن الشعر عبارة عن «منهل عذب تستقي منه النفوس العطشى، ملك بعثته الآلهة ليعلم الناس الإلهيات، نور ساطع لا تغلبه ظلمة»، وكذلك الشاعر أمين نخلة يقول إن الشعر «طرب يهزك كالغناء الصاخب».
إن هذه النماذج، وغيرها كثير في هذا الكتاب، هي نماذج رومانسية من خلال اللغة المستخدمة في التعريف، ومن خلال الموقف من الشعر أيضاً، وهو الأهم في الأمر، حيث يكفي الرومانسيين أنْ يدغدغ الشعر حواسهم فقط، دون أنْ يكون له موقف من الكون كله، بينما نجد شعراء آخرين يقفون في الجهة المختلفة تماماً مع هذه الرؤية، وهي صخب الشعر وإسهامه بصناعة الحياة، ومقاومة السلطات، وما شابه ذلك، فنزار قباني يرى أن الشعر «غضب طالت أظافره»، وكذلك أحمد مطر يرى أن الشعر «قرين الفعل، هو فن من مهماته التحريض والكشف والشهادة على الواقع والنظر إلى الأبعد»، فيما يرى الشاعر السوداني محمد عثمان أن الشعر «نضال وكفاح». وفي هذا السياق، يعرف تميم البرغوثي الشعر بأنه «الكلام الأكثر كفاءة، لأنه يساهم في تشكيل خيال المحكوم، فيزعزع سلطة الحاكم».
إن مثل هذه الرؤى والتصورات لدور الشعر تحوله إلى أداة تُستخدم لأغراض سياسية واجتماعية، وإن القصيدة لديهم، حالها حال المقالة أو الخطبة المحرضة، إذ الغرض السياسي واضح في تعريفاتهم للشعر، وإن همهم ليس جمالياً قدر ما هو سياسي، وإن الشعر لدى هذه المجموعة الكبيرة من الشعراء هو الوظيفية التي يتحلى بها، فمن دونها يرون أنه عبارة عن هذيانات لغوية، وقد أسهمت الحركات السياسية منذ منتصف القرن الثاني في بث هذه النزعة لدى الشعراء في أن ينظروا إلى الشعر سلاحاً لا أكثر.
فيما وجدت بعضاً من هذه التعريفات يكاد يكون صورة شخصية عن صاحب التعريف، حيث ينطوي على معظم ملامح صاحبه، إذ يرى حسب الشيخ جعفر أن «الشعر لا يعيش إلا في الظل، وفي الظل تتوهج الروح وتتعرى»، ويكاد ينطبق هذا التعريف بشكل كامل على شخصية حسب الشيخ جعفر، التي لا تعيش إلا في الظل، ولا تتوهج إلا في الوحدة، كما هو معروف عنه وعن سيرته، رغم أهمية نتاجه الشعري في خريطة الشعر العربي، إلا أنه لا يحب إلا الظل، بينما الشعراء الذين ولدوا في قصر وعاشوا فيه وماتوا يرون أن الشعر له شأن آخر، لا دخل له بالثورات وهوسها، ولا بالغربة وشجونها، حيث يرى الشاعر أحمد شوقي أن الشعر «إنْ لم يكن ذكرى وعاطفة وحكمة، فهو تقطيع أوزان»، وهنا أيضاً انعكست حياة شوقي على نظرته لوظيفة الشعر بالنهاية.
الكلام كثير في هذا الإطار، والتعريفات كثيرة، رغم أنها لم تشمل جميع الشعراء، فمن الصعب جرد تفوهات الجميع حول الشعر، ولكن ما شدني في هذا الكتاب الشيق هو المختارات التي جُمعت للشعراء حول الشعر، وإمكانية البحث عن مرجعيات هؤلاء الشعراء من خلال تعريفاتهم للشعر، فقد توزعوا ما بين الرومانسيين والواقعيين، وما بين البلاغيين والصناع المهرة، وما بين الرائين بأن الشعر لا وظيفة له إلا الشعر.

- شاعر وأكاديمي عراقي



صورك على «إنستغرام» قد تكشف عن شعورك بالوحدة أكثر مما تتصور

انخفاض عدد الوجوه في المنشورات أبرز المؤشرات المحتملة للوحدة (أرشيفية - رويترز)
انخفاض عدد الوجوه في المنشورات أبرز المؤشرات المحتملة للوحدة (أرشيفية - رويترز)
TT

صورك على «إنستغرام» قد تكشف عن شعورك بالوحدة أكثر مما تتصور

انخفاض عدد الوجوه في المنشورات أبرز المؤشرات المحتملة للوحدة (أرشيفية - رويترز)
انخفاض عدد الوجوه في المنشورات أبرز المؤشرات المحتملة للوحدة (أرشيفية - رويترز)

تشير أبحاث إلى أن الشعور بالوحدة يرتبط بزيادة خطر الوفاة المبكرة، بمستوى يماثل الخطر المرتبط بالتدخين. وفي دراسة حديثة نُشرت في دورية «npj Mental Health Research»، اختبر علماء من جامعة كاليفورنيا في سان دييغو، بالولايات المتحدة، ما إذا كان سلوك طلاب الجامعات الأميركيين على «إنستغرام» يكشف عن أشكال مختلفة من الشعور بالوحدة.

وقيّمت دراسات سابقة الشعور بالوحدة من خلال عدد الأصدقاء، والتفاعل عبر الإنترنت، ومواعيد النشر، واختيار الكلمات. لكن كثيراً من الدراسات الحديثة اعتمد على المحتوى المتاح للعامة أو على إفادات المشاركين بشأن عاداتهم في استخدام وسائل التواصل الاجتماعي. ولم تجمع سوى دراسات قليلة بين النشاط المسجل واللغة والصور، كما تعامل كثير منها مع الوحدة باعتبارها حالة واحدة.

وفي الدراسة الحالية، استخدم الباحثون منهجاً رصدياً مقطعياً لدراسة ما إذا كانت بيانات «إنستغرام» قادرة على رصد الأبعاد المختلفة للشعور بالوحدة لدى الشباب، وفق ما أفاد موقع «ميديكال نيوز». وقدّم طلاب جامعيون في جامعة كاليفورنيا بسان دييغو موافقتهم المستنيرة على المشاركة، وأجابوا عن استبيانات، ثم نزّلوا أرشيفات حساباتهم على «إنستغرام» من إعدادات الحساب. وبلغت العينة النهائية 415 مشاركاً، بعد استبعاد من لديهم بيانات مفقودة أو استبيانات غير مكتملة.

وقاس الباحثون الشعور بالوحدة باستخدام أربعة استبيانات معتمدة، أسفرت مجتمعة عن خمسة مقاييس. وشملت سؤالاً واحداً من مقياس «بيرما» (PERMA Profiler) لقياس الشعور بالوحدة كما يدركه الفرد، ومقياس «لوبين» للشبكات الاجتماعية (LSNS-6) لتقييم حجم شبكة العلاقات والدعم، ومقياس «دي يونغ جيرفيلد» الذي يتضمن مقياسين فرعيين للوحدة العاطفية والاجتماعية، فضلاً عن مقياس جامعة كاليفورنيا للوحدة المكون من 20 بنداً (ULS-20).

واستخرج الفريق من أرشيفات الحسابات ثلاثة أنواع من المعلومات. تناولت السمات السلوكية كيفية استخدام الحساب، مثل عدد المتابعين، ومعدلات النشر والتعليق والإعجاب، ونسبة المنشورات التي نُشرت في ساعات الليل المتأخرة أو خلال عطلات نهاية الأسبوع.

أما السمات البصرية، فاستُخرجت من صور الملف الشخصي والمنشورات، حيث استخدمت برمجيات لرصد عدد الوجوه، وميل الرأس واتجاهه، وتعبيرات الوجه، والألوان. وجُمعت السمات اللغوية من التعليقات المصاحبة للصور والتعليقات المنشورة، وحُللت لتحديد النبرة العاطفية واختيار الكلمات.

الذكاء الاصطناعي لفحص النتائج

بعد ذلك، قلّص الباحثون العدد الكبير من السمات إلى العناصر الأكثر ارتباطاً بالشعور بالوحدة، ثم درّبوا عدة نماذج للتعلم الآلي على تصنيف المشاركين إلى فئتين، وفقاً لارتفاع أو انخفاض درجاتهم في كل مقياس من مقاييس الوحدة. واختُبرت النماذج باستخدام بيانات لم يسبق لها التعامل معها.

وأخيراً، درس الفريق مدى إسهام 19 سمة مختارة في الاختلافات بين درجات الوحدة العاطفية والاجتماعية، لمعرفة ما إذا كان كل نوع منهما يترك مؤشرات مختلفة على الإنترنت.

وأظهرت الدراسة أن سلوك المستخدمين على «إنستغرام» يوفر معلومات مفيدة بدرجة متوسطة عن شعورهم بالوحدة كما يصفونه بأنفسهم، لكنه يكشف بدرجة أقل عن حجم شبكات علاقاتهم ومدى تواصلهم مع أفراد الأسرة والأصدقاء.

وأشارت النتائج إلى أن الشعور بالوحدة وامتلاك دائرة اجتماعية صغيرة ليسا بالضرورة أمرين متطابقين، وأن «إنستغرام» يقدم معلومات أكثر عن الوحدة الذاتية مقارنة بالعزلة الاجتماعية.

أبرز النتائج

وظهرت بعض المؤشرات في عدة مقاييس للشعور بالوحدة. فقد كان الأشخاص الذين ينشرون صوراً تضم عدداً أقل من الوجوه، أو يختارون صوراً شخصية يميلون فيها برؤوسهم إلى أعلى، أو يكتبون تعليقات تستعيد أحداث الماضي، أكثر ميلاً إلى الإبلاغ عن شعورهم بالوحدة.

وكان انخفاض عدد الوجوه في المنشورات أبرز المؤشرات المحتملة؛ إذ ظل مرتبطاً بالوحدة وفق مقياسين، حتى بعد أن أخذ الباحثون في الحسبان أعراض الاكتئاب والقلق، ما يشير إلى أن هذا الارتباط لا تفسره هذه الحالات بالكامل.

واختلفت المؤشرات أيضاً بحسب نوع الوحدة. فالأشخاص الذين يشعرون بعدم الرضا عن شبكات علاقاتهم الاجتماعية الأوسع، وهو ما يُعرف بالوحدة الاجتماعية، كانوا أقل ميلاً إلى الإعجاب بالمنشورات والتعليق عليها، كما نشروا نسبة أقل من الصور التي تظهر فيها وجوه.

ورأى الباحثون أن انخفاض التفاعل قد يعكس قلة فرص المشاركة في الأنشطة الجماعية، وفي المقابل، كان الأشخاص الذين يشعرون بغياب علاقة وثيقة، وهو ما يُعرف بالوحدة العاطفية، أكثر ميلاً إلى إظهار تعبيرات الحزن أو الغضب في صورهم الشخصية، واستخدام كلمات سلبية في التعليقات المصاحبة للمنشورات، والنشر في ساعات الليل المتأخرة. وقد تعكس هذه المؤشرات ضيقاً عاطفياً واضطراباً في الروتين اليومي، بدلاً من انخفاض المشاركة الاجتماعية.

كما ارتبط النشر بوتيرة أكبر بالوحدة العاطفية، وهو ما رجّح الباحثون أنه قد يعكس محاولات للبحث عن علاقات وثيقة.

وتشير هذه النتائج إلى أن الشعور بالوحدة ليس تجربة واحدة، وأن الأنماط التي رصدتها الدراسة قد تفيد الأبحاث المستقبلية المتعلقة بالمشاركة الاجتماعية والدعم العاطفي، لكن الدراسة لم تختبر أي تدخلات علاجية.

وقد لا تنطبق النتائج على فئات سكانية أخرى؛ إذ اقتصرت العينة على طلاب جامعة واحدة، وكان معظم المشاركين من النساء والأشخاص الذين لا تتجاوز أعمارهم 21 عاماً، وشكّل الطلاب الآسيويون والبيض أكبر المجموعات العرقية في العينة.

ورغم اعتقاد الباحثين أن هذه الأنماط قد تتيح مستقبلاً للباحثين ومجموعات الصحة العامة دراسة الشعور بالوحدة على نطاق واسع، بموافقة المستخدمين، فإنهم حذروا من المخاوف المتعلقة بالخصوصية، ومن احتمال تصنيف أشخاص على أنهم يشعرون بالوحدة عن طريق الخطأ، أو عدم رصد آخرين يحتاجون إلى المساعدة.


سعيد شيمي لـ«الشرق الأوسط»: استمتعت بتصوير أفلامي في الشوارع وتحت الماء

المصور السينمائي المصري سعيد شيمي (حسابه على فيسبوك)
المصور السينمائي المصري سعيد شيمي (حسابه على فيسبوك)
TT

سعيد شيمي لـ«الشرق الأوسط»: استمتعت بتصوير أفلامي في الشوارع وتحت الماء

المصور السينمائي المصري سعيد شيمي (حسابه على فيسبوك)
المصور السينمائي المصري سعيد شيمي (حسابه على فيسبوك)

حين اتصل رئيس مهرجان القاهرة السينمائي الدولي الفنان حسين فهمي بمدير التصوير المصري سعيد شيمي ليخبره بتكريمه في المهرجان، أعادته المكالمة إلى لحظة وقف فيها أمام عمر الشريف وتسلم منه جائزة المهرجان قبل عشرين عاماً، واستعادها مع فهمي في المكالمة لكن الأخير أوضح أن التكريم الجديد مختلف، فهو سيُمنح «إنجاز العمر» عن مسيرته الممتدة لأكثر من 6 عقود.

يقول سعيد شيمي لـ«الشرق الأوسط»: «تجمعني مع حسين فهمي معرفة تعود إلى سنوات الدراسة بمعهد السينما، ثم تجددت خلال العمل في أفلام عدة، أما التكريم بإنجاز العمر فهو أمر أسعدني، وأيقظ لدي إحساساً بغياب أشخاص تمنيت مشاركتهم هذه اللحظة، وفي مقدمتهم المخرج محمد خان، صديق الطفولة، والناقد أحمد الحضري، الذي أسهم في تعميق فهمي للسينما عبر جمعية الفيلم».

صداقة شيمي مع خان

كان خان شريكه في المشاهدة قبل أن يصبح شريكه خلف الكاميرا، جمعتهما طفولة ارتبطت بميدان العتبة وسط القاهرة، حيث كانت عيادة والد شيمي الطبيب ومكتب والد خان، تاجر الشاي، في مبنى واحد، وكان الأبوان يصطحبان طفليهما إلى دور العرض الصيفية في عابدين، فيخرجان منها محمّلين بحكايات المغامرات، ويعيدان تمثيلها في ألعابهما.

وحين سافر خان إلى لندن، بقيت السينما حاضرة بينهما عبر الرسائل. كان قد ذهب لدراسة الهندسة، لكنه وجد في دور العرض هناك فرصة لمشاهدة أفلام من أنحاء العالم، ثم كتب إلى شيمي يخبره بأنه سيتجه إلى دراسة الإخراج، وفي القاهرة، كان صديقه يمارس التصوير الفوتوغرافي، ويبحث عن زوايا مختلفة لالتقاط صور زملائه، قبل أن يقرأ خبراً عن افتتاح معهد السينما، فيكتشف أن ما يحبه يمكن أن يصبح مجالاً للدراسة.

غير أن الوصول إلى المعهد استغرق سنوات ومحاولات متكررة، مع تقديم أوراقه وعدم قبوله، وظل رفضه في اختبارات القبول يترك مرارة في نفسه فيما يؤكد أن إصراره على دراسة التصوير ارتبط برغبته في فهم الجانب العلمي للمهنة، فالشريط السينمائي له خصائص، والألوان تحتاج إلى ضبط، وعمل المعمل يؤثر في النتيجة التي تظهر على الشاشة. لذلك ظل يتقدم حتى قُبل في المحاولة الرابعة، وجاء ترتيبه الأول بين المقبولين.

وفي سنوات الانتظار، وجد في «جمعية الفيلم» مجالاً للتعلّم وتبادل المعرفة. كانت المشاهدة تتبعها مناقشات وتحليلات، ويأتي سينمائيون، من بينهم المخرج صلاح أبو سيف، لشرح طبيعة عملهم، وهناك تعرّف إلى زملاء سيواصلون الطريق في مجالات مختلفة من الصناعة، وتغيّرت علاقته بالأفلام، بعدما أخذ ينتبه إلى بنائها واختيارات صناعها، وما تحمله من أفكار تتجاوز الحكاية الظاهرة على الشاشة.

شيمي خلال تصوير أحد الأعمال (حسابه على فيسبوك)

من السينما التسجيلية إلى الشوارع

سعيد شيمي الذي بدأ العمل بالسينما التسجيلية، لم يكن يفضل التصوير في الاستوديوهات، فكان يتنقل بكاميرته في الشوارع في الأفلام المختلفة التي قدمها. يقول شيمي إن «التصوير في الشارع كان يتطلب استعداداً يختلف عن العمل داخل الاستوديو، خصوصاً مع النجوم الذين يتجمع الجمهور حولهم بمجرد ظهورهم».

ويتذكر تصوير فريد شوقي في فيلم «ملف في الآداب» بوسط القاهرة، موضحاً أنه «كان من أكثر الممثلين الذين يلتف الناس حولهم. وللتغلب على ذلك، كنت أُبقي الممثل داخل سيارة أو محل أو مدخل مبنى، وأنتظر بالكاميرا بعيداً عنه، ثم نخرج في توقيت متفق عليه لتنفيذ المشهد قبل أن ينتبه المارة ويتجمعوا».

وأضاف أن «اللقطة التي تبدو عفوية على الشاشة كانت تسبقها معاينة دقيقة للمكان»؛ إذ يدرس اتجاه الشمس والخلفية وحركة الممثل، ويحدد المسافات التي سيقطعها، حتى يستطيع ضبط العدسة يدوياً أثناء التصوير، فكان يحمل الكاميرا ويتحرك بها، وعينه ملتصقة بمنظارها، فيما يفتح عينه الأخرى سريعاً ليتابع ما يجري حوله، ثم يعود إلى التركيز داخل الكادر، وهو ما يرجعه إلى ثبات يده وقدرته على الحركة مستفيداً مما اكتسبه في السينما التسجيلية.

عادل إمام في مشهد من «جزيرة الشيطان» (حساب شيمي على فيسبوك)

واستعاد شيمي دهشة نور الشريف أثناء التحضير لفيلم «ضربة شمس»، حين سأل المخرج محمد خان عن الاستوديو الذي يريد حجزه، فأخبره بأن الفيلم سيُصوَّر في الشوارع، وأن شيمي سيتولى تنفيذ ذلك، ولم يكن الاقتراح مألوفاً لأبطال العمل، خصوصاً مع صعوبة السيطرة على زحام القاهرة، لكن خبرته في التحرك بالكاميرا أتاحت لهما تصوير الحكاية في أماكنها الحقيقية.

التصوير تحت الماء

يُعد سعيد شيمي رائد التصوير تحت الماء في السينما المصرية عبر فيلم «جحيم تحت الماء» الذي صوره في أواخر الثمانينات وتبعه بفيلم «جزيرة الشيطان» مع نادر جلال، في حين كان فيلم «الطريق إلى إيلات» الأهم من وجهة نظره باعتباره حلماً عمل على تحقيقه لسنوات رغم العقبات التي مر بها.

يقول شيمي إن الفيلم استغرق العمل عليه عدة سنوات وكان يفترض أن يكون من إخراج نادر جلال ثم علي عبد الخالق قبل أن يصل للمخرجة إنعام محمد علي باعتبارها ابنة التلفزيون مع تنفيذ المشروع عبر «قطاع الإنتاج» بوزارة الإعلام المصرية آنذاك.

وأضاف أنه تولى إخراج جزء التصوير تحت الماء مستفيداً من خبرته في التجارب السابقة، وهو ما جرى تدوينه على شارة العمل في نهايته، مؤكداً أن «جزءاً من الصعوبات بالتصوير ارتبط ليس فقط بأهمية التصوير تحت الماء، ولكن أيضاً بالاستعانة ببعض الأدوات والمعدات الحربية في التصوير».


مسودة بخط مارتن لوثر كينغ لخطاب «لديّ حلم» تظهر بعد أكثر من 60 عاماً

وصف كينغ وعود المساواة الواردة في إعلان الاستقلال بأنها سند إذني (دار كريستيز)
وصف كينغ وعود المساواة الواردة في إعلان الاستقلال بأنها سند إذني (دار كريستيز)
TT

مسودة بخط مارتن لوثر كينغ لخطاب «لديّ حلم» تظهر بعد أكثر من 60 عاماً

وصف كينغ وعود المساواة الواردة في إعلان الاستقلال بأنها سند إذني (دار كريستيز)
وصف كينغ وعود المساواة الواردة في إعلان الاستقلال بأنها سند إذني (دار كريستيز)

بعد أكثر من ستة عقود على إلقاء أحد أشهر الخطابات في التاريخ الأميركي، ظهرت مسودة نادرة كتبها الناشط مارتن لوثر كينغ الابن بخط يده، بعدما ظلت محفوظة في درج مكتب أحد مساعديه السابقين منذ عام 1966، من دون أن يدرك أحد أهميتها التاريخية الكاملة.

وتعود الوثيقة إلى خطاب «لديّ حلم» (I Have a Dream)، الذي ألقاه كينغ في 28 أغسطس (آب) 1963 أمام مئات الآلاف في واشنطن، خلال مسيرة طالبت بإنهاء التمييز العنصري وتحقيق المساواة.

ووفقاً لصحيفة «نيويورك تايمز»، تعتزم دار كريستيز عرض المخطوطة، المؤلفة من سبع صفحات مكتوبة بالحبر الأزرق، في مزاد خلال يناير (كانون الثاني) المقبل، وسط توقعات بأن يتجاوز سعرها 10 ملايين دولار.

وتكتسب الوثيقة أهميتها من كونها المسودة النهائية الوحيدة المعروفة للخطاب المكتوبة بالكامل بخط يد كينغ؛ إذ تكشف عن الساعات الأخيرة التي قضاها في تنقيح كلماته قبل اعتلائه المنصة. وتبدو الصفحات للوهلة الأولى أوراقاً عادية، لكنها تحمل شطباً وتعديلات كثيرة تعكس حرصه على اختيار كل تعبير بدقة.

مكتبة مارتن لوثر كينغ جونيور التذكارية 3 نوفمبر الحالي في واشنطن العاصمة (أ.ف.ب)

ومن بين التفاصيل اللافتة أن المسودة لا تتضمن العبارة الأشهر «لديّ حلم»، التي أصبحت عنوان الخطاب وجزءاً من الذاكرة الأميركية. فقد قرر كينغ ارتجال هذا المقطع أثناء إلقائه الخطاب أمام الجمهور، بعدما كان قد استبعده من النسخة المكتوبة بسبب ضيق الوقت. في المقابل، تتضمن المخطوطة خاتمته الشهيرة «تحررنا أخيراً».

ويعتقد الباحثون أن كينغ كتب المسودة خلال ليلة 27 أغسطس، في جناحه بفندق ويلارد في واشنطن، بعدما أمضى أياماً يتبادل الأفكار مع مساعديه ومستشاريه. وتشير التعديلات إلى مدى عنايته بالتفاصيل اللغوية، ففي إحدى الصفحات، شطب تعبيرين قبل أن يستقر على كلمة «التدرج» لوصف بطء تحقيق التغيير.

أما قصة العثور على الوثيقة، فتبدأ داخل مكتب إدوارد تي كلايتون، أحد مساعدي كينغ المقربين، الذي توفي عام 1966. فقد عثرت زوجته زيرنونا كلايتون على الأوراق في أواخر التسعينات داخل ظرف كُتبت عليه كلمة «خطاب»، لكنها لم تدرك آنذاك قيمتها الكاملة، فأعادتها إلى الدرج.

يظهر كل من لوثر كينغ الابن وميدغار إيفرز ود. روبرت سميث بصورة التُقطت 7 نوفمبر 2026 في جاكسون بولاية ميسيسيبي (أ.ف.ب)

وقالت كلايتون، التي تبلغ 96 عاماً، إن زوجها كان يحتفظ بكل شيء، وإنها قررت أخيراً إتاحة الوثيقة للجمهور بدلاً من بقائها حبيسة الأدراج. وستُخصص عائدات بيعها لأعمال خيرية، من بينها دعم مشروع متحف يوثق مسيرتها في مجال الحقوق المدنية والإعلام والعمل المجتمعي.

ووصف بيتر كلارنيت، المتخصص في المخطوطات لدى «كريستيز»، الوثيقة بأنها أهم مخطوطة تعامل معها خلال مسيرته، في حين يرى باحثون أنها تتيح نافذة نادرة على الطريقة التي تشكلت بها كلمات أحد أكثر الخطابات تأثيراً في التاريخ الحديث.

وهكذا، تعود مسودة ظلت بعيدة عن الأضواء لأكثر من 60 عاماً، لتكشف عن أن وراء خطاب حفظته الذاكرة الجماعية ساعات طويلة من التفكير والمراجعة، وصولاً إلى كلمات تجاوز صداها اللحظة التي قيلت فيها.