رئيس مهرجان دبي السينمائي: لا أخاف المسؤولية وأتطلع إلى سنوات أفضل للسينما العربية

عبد الحميد جمعة يؤكد إنجاز دورة ناجحة من ناحية التركيز على وجود أفلام عالمية

عبد الحميد جمعة رئيس مهرجان دبي السينمائي الدولي
عبد الحميد جمعة رئيس مهرجان دبي السينمائي الدولي
TT

رئيس مهرجان دبي السينمائي: لا أخاف المسؤولية وأتطلع إلى سنوات أفضل للسينما العربية

عبد الحميد جمعة رئيس مهرجان دبي السينمائي الدولي
عبد الحميد جمعة رئيس مهرجان دبي السينمائي الدولي

يرى عبد الحميد جمعة، رئيس مهرجان دبي السينمائي الدولي، أن مهرجان دبي اليوم بات يقف على بوّابة عشر سنوات جديدة عليه فيها مواصلة صعوده وتطوّره. وإحدى أهم مهامه في الأعوام المقبلة هي الإسهام بصورة أكثر فاعلية في تطوير صناعة الفيلم الإماراتي والخليجي بشكل عام.
في حواره لـ«الشرق الأوسط» يراجع سمات أساسية من مراحل تطوّر المهرجان عبر السنوات السابقة وعن الإعلام العربي وكيف تعامل مع المهرجان منذ البداية وإلى اليوم.
كانت النتائج أعلنت في حفلة أدارتها الإعلامية ريا أبي راشد بقدرة لافتة. علاوة عن إجادتها الإنجليزية كانت حاضرة تماما وملمّة جيدا وبعيدة عن الأداء التقليدي الذي عادة ما يميز مثل هذه المناسبات.
لكن الحفلة كلها كانت أيضا سريعة وسلسة التقديم على عكس حفلات ختام ماضية. وهي بدأت بجوائز يمكن القول إنها «مساندة» (أفضل من وصفها ثانوية) وفيها ورد اسم المخرج محمد خان لأول مرة، فهو فاز بجائزة الفيبرسكي («الاتحاد الدولي لنقاد السينما») لأفضل فيلم روائي وذلك عن فيلمه الجديد «فتاة المصنع».
بعد ذلك انتقلت الجوائز إلى المسابقات الرسمية والمرة التالية التي ورد فيها اسم هذا الفيلم كانت عندما فازت بطلته ياسمين رئيس بجائزة أفضل ممثلة عن دورها فيه. دورها الرئيس نص على تجسيد شخصية فتاة قوية الشخصية وفي الوقت ذاته مرهفة الإحساس وتمر بتجربة عاطفية تضعها في محك مباشر مع التقاليد الاجتماعية. للأسف خسر «فتاة المصنع» بعد ذلك جولات مهمّة بينها جائزة أفضل مخرج وأفضل فيلم.
دور ياسمين رئيس جاء قويا مع أداء مناسب في قوته وفي الصف المقابل، دور قوي وأداء مناسب في قوّته أيضا من نصيب الممثل المغربي حسن باديدة في فيلم «هم الكلاب» لهشام لعسري، الذي نال عنه جائزة أفضل ممثل.
الجائزة العربية الأكبر (جائزة أفضل فيلم) بقيت حائرة حتى النهاية خصوصا بين «فتاة المصنع» و«عمر» لكنها انتهت لصالح «عمر» لمخرجه هاني أبو أسعد الذي كان أيضا تسلم جائزة أفضل مخرج.
يبدأ حديثنا مع رئيس مهرجان دبي السينمائي من نقطة شمولية:
* ما تقييمك الخاص للدورة العاشرة؟
- أعتقد أنه بعد عشر سنوات أنجزنا دورة ناجحة ومن جميع النواحي. من ناحية التركيز على السينما العربية. ومن ناحية وجود أفلام عالمية دخلت ترشيحات الغولدن غلوبس ومرشحة بقوّة لدخول سباقات الأوسكار، بينها فيلم الختام «أميركان هاسل». تم عرض 100 فيلم عربي بينها 15 فيلما إماراتيا، ستة أفلام خليجية، 40 في المائة من الأفلام العربية من مخرجات عربيات وهذا أعتبره أمرا جيدا. لو نظرت اليوم للفائزين كان المسرح مشغولا بعدد كبير من السينمائيات الفائزات. إذا نظرنا إلى السجادة الحمراء فإن الحركة كانت دائمة والنجوم الذين احتشد الجمهور لهم كانوا متوفّرين.
ندخل في السوق، المراكز العارضة التي أقامتها الشركات في هذا السوق كانت متكاملة. المساحة صغيرة، لكنها اشتملت على عدد كبير من هذه المراكز. تسلمنا أكثر من ثلاثين طلب اشتراك، لكننا لم نستطع توفير المكان لها. إذا دخلت السينيتك ستجد أكثر من 350 فيلما مشاركا للبيع والشراء. أكثر من 41 مرشدا للعمل. «إنجاز» (صندوق الدعم المعتمد من قبل المهرجان) حركة دائمة. السوق السينمائي حركة دائمة. الحضور الإعلامي طاغ هذه السنة من العالمين العربي والعالمي. كرمنا عشر شخصيات وردت في استفتاء «أفضل عشرة أفلام عربية في التاريخ» وكان هناك حضور كبير جدّا للسينمائيين المصريين عبر الأفلام أو عبر الضيوف.
* لماذا اتجهتم هذه السنة لتأكيد هذا الحضور المصري؟
- بغينا أن نعوّض غياب الاحتفالات السينمائية المصرية هذه السنة، فهذا العام لم يجر إنجاز دورة جديدة من مهرجان «القاهرة» السينمائي وحاولنا منحهم بيتا آخر يأتون إليه ريثما تقام الدورة المقبلة من مهرجان القاهرة السينمائي. أردت أن أجعلهم يشعرون بأنهم جزء من هذا البيت الثاني.
* هل ووجهت الدورة الحالية بأي انتقاد؟
- النقد لا بد منه وأنا أرحب به. أستمع جيدا للآخرين وأريد منهم أن ينتقدوا ما يرونه نقصا أو تقصيرا. كان هناك بعض الهفوات التنظيمية في اليومين الأولين وعالجناها على الفور. أحاول أن أفهم المشكلة وأقوم بحلها على الفور.
* في أحيان يكون الناقد على خطأ. حكمه من الخارج.
- صحيح لكن يجب أن نسمع له وأن نتيح له الوقت للتعبير عما يراه. قد يكون على صواب، لكن حتى ولو لم يكن كذلك سيكون سعيدا إذا ما تحدّث إلى رئيس المهرجان وسيشعر بسعادة كونه استطاع الحديث إليه وبثه شكواه.
* ما رأيك بمواكبة الإعلام العربي للمهرجان. في البداية كان النقد هو أن المهرجان بإدارة غير عربية وأنه عبارة عن استعراض للنجوم. بعد ذلك انتقل إلى نطاق إيجابي وجاد. ما رأيك بذلك؟
- يفاجئنا الإعلام العربي بمواقف من حين لآخر. مثلا هذا العام وأول ما أعلنا أن الدورة الجديدة سيجري افتتاحها بفيلم عربي (فيلم «عُمر» الذي خرج بجائزتين رئيستين) انطلق تعليق البعض متسائلا عما إذا كان يليق بمهرجان دبي وتاريخه الافتتاح بفيلم عربي. في الماضي كان البعض يأخذ علينا الافتتاح بفيلم غير عربي. ولو افتتحنا هذه الدورة بفيلم أجنبي لوجد من يقول: «كيف تدعون أنكم تساعدون السينما العربية وتفتتحون الدورة العاشرة بفيلم غير عربي؟». أعتقد أن هناك نوعا من الصحافة تحب إثارة القضايا والاهتمام. بعد الافتتاح بفيلم «عُمر» شعرت بأن كل من شاهد الفيلم قدّر لنا هذا الاختيار.
* هل توافق على أن السينما الإماراتية في هذا المهرجان، ومن خلال المسابقة الخاصة بها، لا تحظى بتغطية إعلامية عربية تستحقها؟ السبب في رأيي هو أن الصحافي الزائر يريد أن يتعرّف أساسا على جديد السينما العربية كلها ويعتبر مسابقتها بمثابة بانوراما تتيح له ذلك.
- هذا صحيح. العروض الأخرى تتم في أوقات متوازية مع عروض مسابقة المهر الإماراتي التي تشهد حضورا جماهيريا كبيرا في الواقع، لكن كما تقول هناك الكثير من الأفلام التي تعرض في الوقت ذاته ولا مجال لمشاهدتها كما ينبغي. ولا تنس أن السينما الإماراتية تنال حقها في مهرجاننا الثاني «مهرجان الخليج السينمائي» الذي يقام في الشهر الرابع من السنة. هناك تقف جنبا لجنب الأفلام الخليجية. من يدري، ربما سنعمد إلى حل معين في السنوات التالية مثل أن نباشر مسابقة المهر الإماراتي قبل يومين أو ثلاثة من بداية المهرجان.
* هل تتدخل في اختيار الأفلام التي يقدّمها المهرجان في أي من المسابقات؟
- المدير الفني مسعود أمرالله آل علي إنسان بالغ المعرفة والثقافة السينمائية وأعتز به وأحترم كل آرائه وهو الذي يختار القسم الغالب من الأفلام. أحيانا عندما يكون لدي تفضيل لفيلم أقترحه ونتناقش. في بعض المرات يقنعني بوجهة نظره إذا ما كانت متعارضة مع وجهة نظري فأرضى، وفي أحيان أخرى أقنعه بأسبابي الخاصة للوقوف وراء هذا الفيلم المعين. كثيرا ما أعود إلى الفيلم بعد جلستي مع مسعود وأعاود مشاهدته هذه المرة برؤية مزدوجة: نصفها مني ونصفها من مسعود لكي أقف على وجهة نظره على نحو كامل. في الدورة الحالية كانت الأفلام الأجنبية من اختياري إجمالا. كثير منها سيتوجه إلى الأوسكار وبعضها مرشح لجوائز الغولدن غلوب ومنها «أميركان هاسل» و«12 سنة عبدا» و«مجمّد». في النهاية هو صاحب القرار الفني وأثق برأيه ونحن متجانسان تماما أنا في الإدارة العامة وهو في الأفلام.
* واكبت المهرجان من مطلعه إلى اليوم. ما الشيء الذي لم يتحقق بعد وتريد تحقيقه؟
- ما لم يتحقق بعد هو صندوق لدعم الفيلم الإماراتي. الدعم الذي نقوم به شامل وعام وليس مخصصا للسينما الإماراتية وهذا ما أحب تحقيقه كما أريد لدعمنا أن يواصل شموليته حيال الأفلام الخليجية والعربية على نحو عام.
* خطر لي أن جوابك سيكون أنك ترغب في أن يكون للمهرجان قصر عروض خاص به.
- هذا وارد. طبعا يحتاج إلى وقت لتنفيذه، ربما ثلاث أو أربع سنوات من الآن. قصر يكون بمثابة مركز شامل لكل النشاطات. لكن الطلب عليه أن ينتظر لأن رغبتي الأولى هي صندوق الدعم الذي ذكرته. نحن الآن لا نستقبل إلا عددا محدودا جدّا من الأفلام الإماراتية، ولا أريد أن أجد نفسي مجبرا على اختيار فيلم لا يتمتع بالمواصفات الصحيحة. حتى يصبح ذلك ممكنا، على الإنتاج الإماراتي أن يكون وفيرا بحيث نستطيع اختيار الأفضل للعرض. أتمنى أيضا إنشاء مدرسة سينمائية مناسبة لنا. أعرف أن هناك مدرسة نيويورك التي فتحت لنفسها فرعا في أبوظبي، وهي بالتأكيد مدرسة مهمة، لكن منهجها لا يلتقي بالضرورة مع ثقافتنا الخاصة. الطلاب الشباب في اعتقادي يريدون دروسا في البدايات المناسبة لهم تساعدهم وتأخذ بأيديهم وتمنحهم مناهج تلبي حاجاتهم.
* بعد عشر سنوات من العمل رئيسا لهذا المهرجان كيف تنظر إلى المستقبل؟ هل تخشى من مسؤوليته؟
- الخوف كان في البداية. ربما في السنوات الخمس الأولى حين كانت الطريق ما زالت في مطلعها وكانت لا تزال محفوفة بالمخاطر واتخاذ القرار الصحيح كان بدوره مغامرة. لكن الآن على العكس. وراءنا خبرة وتجربة أنا راض عنها. ولا أخشى المسؤولية خلال السنوات المقبلة بل أتطلع إلى تحملها والسعي لمواصلة إنجاح هذا المهرجان بكل ما لدينا نحن جميعا من طاقة.
* في النهاية، ما رأيك بالدورة العاشرة ونتائجها؟
- كما ذكرت أعتقد أنها كانت دورة ناجحة وأنا راض عنها. نحن نريد لهذا المهرجان أن يبقى صرحا للسينما العربية والمسألة عندنا ليست إقامة مهرجان بحفلات وينتهي الأمر مع ليلة الختام، بل نريد أن نصاحب السينما العربية في عملية نقلها من واقعها اليوم إلى واقع جديد وطموح. نريد لها الأفضل ونطمح أن ننجز في المستقبل أكثر مما أنجزناه لها حتى الآن.



ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
TT

ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)

ستيف بركات عازف بيانو كندي من أصل لبناني، ينتج ويغنّي ويلحّن. لفحه حنين للجذور جرّه إلى إصدار مقطوعة «أرض الأجداد» (Motherland) أخيراً. فهو اكتشف لبنان في وقت لاحق من حياته، وينسب حبّه له إلى «خيارات مدروسة وواعية» متجذرة في رحلته. من اكتسابه فهماً متيناً لهويته وتعبيره عن الامتنان لما منحه إياه الإرث من عمق يتردّد صداه كل يوم، تحاوره «الشرق الأوسط» في أصله الإنساني المنساب على النوتة، وما أضفاه إحساسه الدفين بالصلة مع أسلافه من فرادة فنية.
غرست عائلته في داخله مجموعة قيم غنية استقتها من جذورها، رغم أنه مولود في كندا: «شكلت هذه القيم جزءاً من حياتي منذ الطفولة، ولو لم أدركها بوعي في سنّ مبكرة. خلال زيارتي الأولى إلى لبنان في عام 2008. شعرتُ بلهفة الانتماء وبمدى ارتباطي بجذوري. عندها أدركتُ تماماً أنّ جوانب عدة من شخصيتي تأثرت بأصولي اللبنانية».
بين كوبنهاغن وسيول وبلغراد، وصولاً إلى قاعة «كارنيغي» الشهيرة في نيويورك التي قدّم فيها حفلاً للمرة الأولى، يخوض ستيف بركات جولة عالمية طوال العام الحالي، تشمل أيضاً إسبانيا والصين والبرتغال وكوريا الجنوبية واليابان... يتحدث عن «طبيعة الأداء الفردي (Solo) التي تتيح حرية التكيّف مع كل حفل موسيقي وتشكيله بخصوصية. فالجولات تفسح المجال للتواصل مع أشخاص من ثقافات متنوعة والغوص في حضارة البلدان المضيفة وتعلّم إدراك جوهرها، مما يؤثر في المقاربة الموسيقية والفلسفية لكل أمسية».
يتوقف عند ما يمثله العزف على آلات البيانو المختلفة في قاعات العالم من تحدٍ مثير: «أكرّس اهتماماً كبيراً لأن تلائم طريقة عزفي ضمانَ أفضل تجربة فنية ممكنة للجمهور. للقدرة على التكيّف والاستجابة ضمن البيئات المتنوّعة دور حيوي في إنشاء تجربة موسيقية خاصة لا تُنسى. إنني ممتنّ لخيار الجمهور حضور حفلاتي، وهذا امتياز حقيقي لكل فنان. فهم يمنحونني بعضاً من وقتهم الثمين رغم تعدّد ملاهي الحياة».
كيف يستعد ستيف بركات لحفلاته؟ هل يقسو عليه القلق ويصيبه التوتر بإرباك؟ يجيب: «أولويتي هي أن يشعر الحاضر باحتضان دافئ ضمن العالم الموسيقي الذي أقدّمه. أسعى إلى خلق جو تفاعلي بحيث لا يكون مجرد متفرج بل ضيف عزيز. بالإضافة إلى الجانب الموسيقي، أعمل بحرص على تنمية الشعور بالصداقة الحميمة بين الفنان والمتلقي. يستحق الناس أن يلمسوا إحساساً حقيقياً بالضيافة والاستقبال». ويعلّق أهمية على إدارة مستويات التوتّر لديه وضمان الحصول على قسط كافٍ من الراحة: «أراعي ضرورة أن أكون مستعداً تماماً ولائقاً بدنياً من أجل المسرح. في النهاية، الحفلات الموسيقية هي تجارب تتطلب مجهوداً جسدياً وعاطفياً لا تكتمل من دونه».
عزف أناشيد نالت مكانة، منها نشيد «اليونيسف» الذي أُطلق من محطة الفضاء الدولية عام 2009 ونال جائزة. ولأنه ملحّن، يتمسّك بالقوة الهائلة للموسيقى لغة عالمية تنقل الرسائل والقيم. لذا حظيت مسيرته بفرص إنشاء مشروعات موسيقية لعلامات تجارية ومؤسسات ومدن؛ ومعاينة تأثير الموسيقى في محاكاة الجمهور على مستوى عاطفي عميق. يصف تأليف نشيد «اليونيسف» بـ«النقطة البارزة في رحلتي»، ويتابع: «التجربة عزّزت رغبتي في التفاني والاستفادة من الموسيقى وسيلة للتواصل ومتابعة الطريق».
تبلغ شراكته مع «يونيفرسال ميوزيك مينا» أوجها بنجاحات وأرقام مشاهدة عالية. هل يؤمن بركات بأن النجاح وليد تربة صالحة مكوّنة من جميع عناصرها، وأنّ الفنان لا يحلّق وحده؟ برأيه: «يمتد جوهر الموسيقى إلى ما وراء الألحان والتناغم، ليكمن في القدرة على تكوين روابط. فالنغمات تمتلك طاقة مذهلة تقرّب الثقافات وتوحّد البشر». ويدرك أيضاً أنّ تنفيذ المشاريع والمشاركة فيها قد يكونان بمثابة وسيلة قوية لتعزيز الروابط السلمية بين الأفراد والدول: «فالثقة والاهتمام الحقيقي بمصالح الآخرين يشكلان أسس العلاقات الدائمة، كما يوفر الانخراط في مشاريع تعاونية خطوات نحو عالم أفضل يسود فيه الانسجام والتفاهم».
بحماسة أطفال عشية الأعياد، يكشف عن حضوره إلى المنطقة العربية خلال نوفمبر (تشرين الثاني) المقبل: «يسعدني الوجود في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا كجزء من جولة (Néoréalité) العالمية. إنني في مرحلة وضع اللمسات الأخيرة على التفاصيل والتواريخ لنعلن عنها قريباً. تملؤني غبطة تقديم موسيقاي في هذا الحيّز النابض بالحياة والغني ثقافياً، وأتحرّق شوقاً لمشاركة شغفي وفني مع ناسه وإقامة روابط قوامها لغة الموسيقى العالمية».
منذ إطلاق ألبومه «أرض الأجداد»، وهو يراقب جمهوراً متنوعاً من الشرق الأوسط يتفاعل مع فنه. ومن ملاحظته تزايُد الاهتمام العربي بالبيانو وتعلّق المواهب به في رحلاتهم الموسيقية، يُراكم بركات إلهاماً يقوده نحو الامتنان لـ«إتاحة الفرصة لي للمساهمة في المشهد الموسيقي المزدهر في الشرق الأوسط وخارجه».
تشغله هالة الثقافات والتجارب، وهو يجلس أمام 88 مفتاحاً بالأبيض والأسود على المسارح: «إنها تولّد إحساساً بالعودة إلى الوطن، مما يوفر ألفة مريحة تسمح لي بتكثيف مشاعري والتواصل بعمق مع الموسيقى التي أهديها إلى العالم».