«منمنمات شعبية»... معرض فني يرصد «الروح المصرية المبهجة»

يضم 25 لوحة... ويمزج بين «التعبيرية» والكاريكاتير

الغناء والرقص الشعبي في لوحات الفنان محسن أبو العزم (الشرق الأوسط)
الغناء والرقص الشعبي في لوحات الفنان محسن أبو العزم (الشرق الأوسط)
TT

«منمنمات شعبية»... معرض فني يرصد «الروح المصرية المبهجة»

الغناء والرقص الشعبي في لوحات الفنان محسن أبو العزم (الشرق الأوسط)
الغناء والرقص الشعبي في لوحات الفنان محسن أبو العزم (الشرق الأوسط)

«بائع العرقسوس»، و«طقوس الأفراح»، و«المولد»، و«الغناء الشعبي»... بهذه اللوحات أو اللقطات المأخوذة من الشارع المصري، والمشاهد الحياتية، يطرح الفنان المصري محسن أبو العزم رؤية بصرية «مبهجة» في معرضه «منمنمات شعبية» بالقاهرة.

عبر 25 عملاً، يستدعي الفنان «الروح المصرية» بطريقته المميزة التي وصفها بأنها تنتمي للمدرسة «الواقعية الشعبية»، معلياً من قيمة التفاصيل البسيطة، ومستخدماً النسب بطريقة مبالغ فيها للتعبير عن المعنى الذي يريده.

يصف أبو العزم تجربته في هذا المعرض الذي استمر لنحو شهر حتى الأسبوع الأول من يناير (كانون الثاني) الجاري، في «غاليري ضي» (أتيليه العرب للثقافة والفنون) بالزمالك (وسط القاهرة)، قائلاً: «هذا المعرض هو امتداد لمشروعي الفني القائم على تصوير الحياة الشعبية المصرية، ليس من أجل تسجيلها ولكن للتعبير عنها».

«بائع العرقسوس» من لوحات المعرض (الشرق الأوسط)

وأضاف أبو العزم لـ«الشرق الأوسط»: «هذا الأسلوب ارتبطت به لحبي لـ(الواقعية الشعبية) مع شيء من المبالغة للتأكيد على شيء معين، مثل المبالغة في الفكرة أو في الشكل، خصوصاً في الأطراف أو تعبيرات الوجه، للتأكيد على شيء معين، أو للتعبير عن الفرح أو الغضب أو غيرهما من المشاعر».

يعلي المعرض من قيمة المرأة ويرصدها في أكثر من عمل بملامح بارزة وانفعالات ومشاعر جياشة، وهو ما يعدّه الفنان «نوعاً من الاحتفاء بالمرأة مع رصد مراحلها المختلفة، فهي قبل الزواج مختلفة عما بعده، من حيث الاهتمام بنفسها وجسدها، فحين تتزوج المرأة ينصرف اهتمامها عن نفسها إلى مسؤولياتها، فتكتسب قدراً من البدانة دون أن تشعر، وأحب دائماً رسم المرأة إما بدينة جداً أو نحيفة جداً، لإبراز الجسد بطريقة مميزة».

«موكب المولد» من أعمال الفنان محسن أبو العزم (الشرق الأوسط)

بعض الجمهور والنقاد يعتبرون هذا النوع من الفن أقرب لـ«الكاريكاتير»؛ نظراً لما فيه من مبالغة في بعض التفاصيل، ويرى أبو العزم أن «الرسم الكاريكاتيري بهدف المبالغة مسوغ للتعبير عن الحالة الفنية، وهو مختلف عن الرسم الكاريكاتيري بالصحف، والذي يطلق عليه (كارتون) للتعبير عن مواقف ساخرة أو قضايا معينة».

اتجاه الواقعية الشعبية ازدهر في النصف الثاني من القرن التاسع عشر، وكان من رواد هذه المدرسة غوستاف كوربيه في فرنسا، وجاءت رداً على الرومانسية التي كانت غارقة في عالم خيالي قبل الثورة الصناعية؛ إذ أدت هذه الثورة إلى تقسيم المجتمع لطبقتين هما الغنية والفقيرة، وجاءت هذه المدرسة للتعبير عن الطبقة الفقيرة، وفق أبو العزم.

التعبير عن الواقعية ولكن بشيء من المبالغة أسلوب يعتمده الفنان، ويظهر في بعض أعماله مثل «موكب المولد» حيث تبدو حركات وأطراف الشخوص في اللوحة مبالغاً في حجمها للتعبير عن الفرح والسعادة والاحتفاء بهذا الحدث، وكذلك في لوحات طقوس الفرح تبدو ملامح العروس بارزة ومبالغاً فيها للتعبير عن الجمال، وكذلك ملامح الضيوف تعبيراً عن السعادة.

لوحات الفنان ترصد مظاهر وطقوس الأفراح (الشرق الأوسط)

من الفنانين المصريين البارزين في هذه المدرسة حسين بيكار ومصطفى حسين وغيرهما ممن عبروا عن الواقع المصري بطريقة لا تخلو من مبالغة للتعبير عن معانٍ بعينها، بحسب الفنان.

طقوس الأفراح الشعبية المصرية (الشرق الأوسط)

وعن اللوحة التي يعتز بها جداً في هذا المعرض، يتحدث أبو العزم خصوصاً عن لوحة «كعك العروسة» ويقول: «كل اللوحات الموجودة في المعرض تعبر عن مواقف واقعية، لكن كعك العروسة من الطقوس المهمة التي يشترك فيها أهل العروسة والجيران، وتكون العروسة في كامل زينتها إظهاراً للفرحة».

ويعدّ هذا المعرض رقم 14 بالنسبة للفنان المصري الذي سبق أن قدم العديد من المعارض بأسلوبه المميز. وعمل أبو العزم رساماً في مجلات «صباح الخير» و«روزاليوسف» و«علاء الدين»، وجريدة «أخبار اليوم».


مقالات ذات صلة

مرايا تتعدَّى دورَها الوظيفي نحو الجمال الفنّي في غاليري بيروتيّ

يوميات الشرق مرايا تتجاوز مفهومها التقليدي لتُحلّق خارج الصندوق (ذا ميرور بروجيكت)

مرايا تتعدَّى دورَها الوظيفي نحو الجمال الفنّي في غاليري بيروتيّ

من الضياع وجد الخطوة الأولى. صقل عبد الله بركة رغبته في النحت وطوَّر مهارته. أنجز الشكل وصبَّ ضمنه المرآة.

فاطمة عبد الله (بيروت)
يوميات الشرق المعرض يتضمّن برنامجاً ثقافياً متنوعاً يهدف إلى تشجيع القراءة والإبداع (واس)

انطلاق «معرض جازان للكتاب» فبراير المقبل

يسعى «معرض جازان للكتاب» خلال الفترة بين 11 و17 فبراير 2025 إلى إبراز الإرث الثقافي الغني للمنطقة.

«الشرق الأوسط» (جيزان)
يوميات الشرق عمل للفنان مصطفى سنوسي (الشرق الأوسط)

حضور تشكيلي سعودي بارز في مهرجان «ضي للشباب العربي» بمصر

بات «مهرجان ضي للشباب العربي» الذي يطلقه «أتيليه العرب للثقافة والفنون» في مصر كل عامين، يشكل تظاهرة ثقافية تحتفي بالمواهب العربية الشابة في الفنون التشكيلية.

نادية عبد الحليم (القاهرة)
يوميات الشرق الطبيعة بريشة الفنانة البرازيلية (متحف لوكسمبورغ)

تارسيلا دو أمارال... الفنانة المتمردة التي رسمت البرازيل

يأتي معرض الرسامة البرازيلية تارسيلا دو أمارال، في متحف دوقية لوكسمبورغ، ليشيع دفئاً لاتينياً جنوبياً يأخذ زواره إلى بقاع تحب الألوان الحارة والإيقاعات البدائية

«الشرق الأوسط» (باريس)
يوميات الشرق مشهد من معرض «آدم حنين... سنوات باريس» (مكتبة الإسكندرية)

روائع آدم حنين الباريسية ترى النور للمرة الأولى في مصر

تعكس أعماله الفنّية سمات ميَّزت آدم حنين في التصوير والنحت، إذ تكشف غلبة التجريد على لوحاته التصويرية، وسعيه إلى الوصول نحو آفاق روحية بالغة السمو والإنسانية.

حمدي عابدين (القاهرة)

«مخبأ» و«حكايات سميرة»... قصص حياة على الخشبة

المخرج شادي الهبر (شادي الهبر)
المخرج شادي الهبر (شادي الهبر)
TT

«مخبأ» و«حكايات سميرة»... قصص حياة على الخشبة

المخرج شادي الهبر (شادي الهبر)
المخرج شادي الهبر (شادي الهبر)

كان من المقرر أن يحتفل «مسرح شغل بيت» بذكرى تأسيسه الثامنة في سبتمبر (أيلول) الماضي، بيد أن اندلاع الحرب في لبنان حال دون إقامة الحفل، فأُلغيت البرمجة التي كانت مقررة حتى إشعار آخر.

ممثلون هواة تابعون لـ«مسرح شغل بيت» (شادي الهبر)

اليوم يستعيد «مسرح شغل بيت» نشاطاته الثقافية ويستهلها بمسرحيتي «مخبأ» و«حكايات سميرة». ويعلّق مخرجهما شادي الهبر لـ«الشرق الأوسط»: «كانتا من ضمن نشاطات روزنامة الاحتفال بسنتنا الثامنة، فقررنا نقلهما إلى الشهر الحالي، ونعرضهما على التوالي في (مسرح مونو) خلال 16 و17 و18 و19 يناير (كانون الثاني) الحالي». لكل مسرحية عرضان فقط، تشارك فيهما مواهب تمثيلية جديدة متخرّجة من ورش عمل ينظمها «مسرح شغل بيت». ويوضح الهبر: «الهدف من هاتين المسرحيتين هو إعطاء الفرص لطلابنا. فهم يتابعون ورش عمل على مدى سنتين متتاليتين. ومن هذا المُنطلق كتب هؤلاء نص العملين من خلال تجارب حياة عاشوها. وما سنراه في المسرحيتين هو نتاج كل ما تعلّموه في تلك الورش».

* «مخبأ»: البوح متاح للرجال والنساء

تُعدّ المسرحية مساحة آمنة اختارتها مجموعة من النساء والرجال للبوح بمكنوناتهم. فلجأوا إلى مخبأ يتيح لهم التّعبير عن أفكارهم ومشاعرهم بحرية. وفي هذا المكان الصغير بمساحته والواسع بأجوائه تجري أحداث العمل. ويشارك فيه 4 نساء و4 رجال. وتتراوح أعمارهم ما بين 20 و65 عاماً. وقد كتب محتوى النص كل واحد منهم انطلاقاً من تجاربه الحياتية. ويعلّق شادي الهبر: «إنها تجارب تنبع من واقع يشبه في موضوعاته وظروفه ما عاشه ناس كثر. وقد طلبت من عيسى بيلون أحد الممثلين فيها أن يضع لها التوليفة المناسبة. وخرج بفكرة محورها المخبأ. فحملت المسرحية هذا الاسم للإشارة إلى مشاعر نخبئها في أعماقنا».

يشارك في هذا العمل إيرما مجدلاني وكريستين مطر ومحمد علي بيلوني وغيرهم. وتتناول موضوعات اجتماعية مختلفة، من بينها ما يتعلّق بالعُقم والقلق والعمل بمهنة غير مرغوب بها. كما تطلّ على موضوع الحرب التي عاشها لبنان مؤخراً. فتحكي قصة شاب لبناني تعرّض منزله في الضاحية للقصف، فيقف أمام ما تبقّى منه ليتحدث عن ذكرياته.

مسرحية «مخبأ» تحكي عن مساحة أمان يتوق لها الناس (شادي الهبر)

ويتابع شادي الهبر: «تحمل المسرحية معاني كثيرة، لا سيما المتعلقة بما نخفيه عمّن هم حولنا، وأحياناً عن أنفسنا محاولين غضّ الطّرف عن مشاعر ومواقف تؤلمنا. فتكشف عن أحداث مرّ بها كلٌّ من الممثلين الثمانية، وتكون بمثابة أسرار يبوحون بها لأول مرة في هذا المكان (المخبأ). ويأتي المسرح كجلسة علاج تداوي الجراح وتبلسمها».

* «حكايات سميرة»: علاقات اجتماعية تحت المجهر

في المسرحية التي تُعرض خلال 18 و19 يناير على «خشبة مونو»، يلتقي الحضور بالممثلة لين جمّال بطلتها الرئيسة. فهي تملك كمية هائلة من القصص التي تحدث في منزلها. فتدعو الحضور بصورة غير مباشرة لمعايشتها بدورهم. وتُدخلهم إلى أفكارها الدفينة في عقلها الذي يعجّ بزحمة قصصٍ اختبرتها.

ويشارك في «حكايات سميرة» مجموعة كبيرة من الممثلين ليجسّدوا بطولة حكايات سميرة الخيالية. ومن الموضوعات التي تتناولها المسرحية سنّ الأربعين والصراعات التي يعيشها صاحبها. وكذلك تحكي عن علاقات الحماة والكنّة والعروس الشابة. فتفتح باب التحدث عن موروثات وتقاليد تتقيّد بها النساء. كما يطرح العمل قضية التحرّش عند الرجال ومدى تأثيره على شخصيتهم.

مسرحية «حكايات سميرة» عن العلاقات الاجتماعية (شادي الهبر)

مجموعة قصص صغيرة تلوّن المسرحيتين لتشكّل الحبكة الأساسية للنص المُتّبع فيها. ويشير الهبر إلى أنه اختار هذا الأسلوب كونه ينبع من بنية «مسرح شغل بيت».

ويضيف لـ«الشرق الأوسط»: «مسرحنا قائم على المختبر التمثيلي والتجارب فيه. وأردت أن أعطي الفرصة لأكبر عددٍ ممكن من متابعي ورش العمل فيه. فبذلك يختبرون العمل المسرحي ويُبرزون مواهب حرفية يتحلّون بها. وما حضّني على اتباع الأسلوب القصصي هو اتّسام قصصهم بخبراتهم الشخصية. فيضعونها تحت الضوء ضمن تجربة مسرحية جديدة من نوعها. فأنا من المخرجين المسرحيين الباحثين باستمرار عن التّجدد على الخشبة. لا أخاف الإخفاق فيه لأني أُخزّن الخبرة من أي نتيجة أحصدها».

ويوضح شادي الهبر أنه انطلاقاً من موقعه مُخرجاً يرمي إلى تطوير أي عمل مكتوب يتلقاه من طلّابه. «أطّلع عليه لأهندسه على طريقتي، فأبتعد عن السطحية. كما أرنو من خلال هذا التّطوير لجذب أكبر عدد ممكن من المجتمع اللبناني على اختلاف مشاربه». ويتابع: «وكلما استطعت تمكين هؤلاء الطلاب ووضعهم على الخط المسرحي المطلوب، شعرت بفرح الإضافة إلى خبراتهم».

ويختم الهبر حديثه مشجعاً أيّ هاوي مسرح على ارتياد ورش عمل «مسرح شغل بيت»، «إنها تزوده بخبرة العمل المسرحي، وبفُرص الوقوف على الخشبة، لأنني أتمسك بكل موهبة أكتشفها».