كتاب يوثق حياة المطرب المصري محمد قنديل

صاحب «والله بعودة يا رمضان»

الفنان محمد قنديل (الكاتب محب جميل)
الفنان محمد قنديل (الكاتب محب جميل)
TT

كتاب يوثق حياة المطرب المصري محمد قنديل

الفنان محمد قنديل (الكاتب محب جميل)
الفنان محمد قنديل (الكاتب محب جميل)

طالما ارتبط صوت المطرب المصري الراحل محمد قنديل بواحدة من أشهر الأغنيات التي يستقبل بها المصريون شهر الصوم، وهي أغنية «والله بعودة يا رمضان»، وتزامنت ذكرى ميلاد قنديل مع أول أيام رمضان.

واشتهر قنديل (1929 - 2004) بصوته العذب الذي احتفظ برصيده في وجدان المستمعين عبر أغنيات كثر من بينها «3 سلامات»، و«يا حلو صبح»، و«بين شطين وميه»، و«جميل وأسمر» وغيرها.

ويُبرز كتاب «محمد قنديل - 3 سلامات» الصادر عن دار «آفاق» للنشر بالقاهرة، سيرة الفنان الراحل؛ حيث يقتفي الكاتب والباحث الموسيقي محب جميل، سيرة قنديل عبر رصد الكتابات النقدية والمحاورات الصحافية التي أجريت معه في مصر والعالم العربي، منذ أربعينات القرن العشرين، حتى أصبح من نجوم الغناء.

ويتتبع الكتاب، الذي حصل على منحة الصندوق العربي للثقافة والفنون ببيروت، رحلة قنديل منذ مولده في 11 مارس (آذار) 1929 بحي شبرا (وسط القاهرة)، في محيط أسري محب للفن؛ حيث تتوطد علاقته بالعود منذ اشتراه له والده من شارع محمد علي مقابل خمسين قرشاً.

ثم يلتحق الفتى العاشق للغناء بمعهد الاتحاد الموسيقي بعدما لاحظ والده تميز صوته، وهناك درس العزف على العود بشكل احترافي، وبدأ في شق طريقه في عالم الغناء والطرب.

يذكر الكتاب أن أم كلثوم كانت مع المخرج أحمد بدرخان في معهد الاتحاد الموسيقي آنذاك، لاختيار كورس الغناء لفيلمها «عايدة»، الذي عُرض لأول مرة عام 1942. ووقع يومها الاختيار على محمد قنديل الذي غنى مع الكورس أغنية «القطن» من ألحان الشيخ زكريا أحمد.

صورة نادرة للفنان الراحل محمد قنديل بصحبة عوده (الكاتب محب جميل)

ويرى مؤلف الكتاب الباحث الموسيقي، محب جميل، أن «محمد قنديل واحد من أقوى وأعذب الأصوات في مصر والعالم العربي خلال النصف الثاني من القرن العشرين»، ويقول لـ«الشرق الأوسط»: «هو أحد القلائل الذين احتفظوا بلمعان وسلامة صوتهم حتى مرحلة متأخرة من حياتهم».

«وقد حظي صوت قنديل بإعجاب كثير من الملحنين الكبار والنقّاد الموسيقيين، حتى إن كوكب الشرق أم كلثوم وموسيقار الأجيال محمد عبد الوهاب كانا من أشد المادحين لخامة صوته التي جمعت بين العذوبة والرخامة»، وفق مؤلف الكتاب.

ويضيف جميل: «كان لصوت محمد قنديل دور مؤثر في العديد من الأحداث السياسية والاجتماعية والتاريخية التي مرت بها مصر خلال القرن العشرين. فهو من أوائل الذين تغنوا بثورة يوليو (تموز) 1952 (ع الدوار)، ومن بين الذين بقيت أعمالهم الرمضانية خالدة إلى يومنا هذا بأغنية (بعودة يا رمضان) التي قدمها عام 1990 من كلمات عبد الوهاب محمد وألحان جمال سلامة».

وبحسب الكتاب، فإن مسيرة محمد قنديل لم تتوقف عند أغنياته الفردية فقط، بل كان من أكثر المطربين الذين شاركوا في الصور الغنائية والاسكتشات الإذاعية والأوبريتات الجماعية التي أنتجتها الإذاعة المصرية خلال حقبتي الخمسينات والستينات من القرن العشرين.

ويُبدي الباحث محب جميل اهتماماً بمشروع قراءة تاريخ الحركة الغنائية العربية، وتحديداً الأسماء التي لم تنل التكريم الكافي في حياتهم، فسبق أن أصدر كتباً بحثية حول سيرة لفنانين وفنانات مثل فتحية أحمد، وصلاح عبد الحي، وغيرهما.

ويقول: «عندما انتهيت من كتابي (محمد عبد المطلب... سلطان الغناء) لاحظت أنني مفتون بهذه الأصوات ذات النبرة الشعبية المحببة، فشرعت في جمع كل ما يتعلق بسيرة قنديل، وكنت منذ فترة بعيدة من المعجبين بصوته وأغنياته الساحرة التي تطالعنا سواء في الإذاعة مثل (يا حلو صبح) أو في التلفزيون». ويتابع: «لكنني دُهشت عندما وجدت أن المادة الأرشيفية المتعلقة بسيرته قليلة جداً، على الرغم من تقديمه عدداً كبيراً من التسجيلات للإذاعة، ومن هنا بدأت رحلة البحث حتى أتممت الكتاب».


مقالات ذات صلة

السيسي: الربط الكهربائي مع السعودية نموذج للتعاون الإقليمي

العالم العربي اجتماع الرئيس المصري عبد الفتاح السيسي مع مدبولي ووزيري الكهرباء والبترول (الرئاسة المصرية)

السيسي: الربط الكهربائي مع السعودية نموذج للتعاون الإقليمي

أكد الرئيس المصري عبد الفتاح السيسي أن مشروع الربط الكهربائي مع المملكة العربية السعودية نموذج لتكامل التعاون في مجال الطاقة على المستوى الإقليمي.

«الشرق الأوسط» (القاهرة )
العالم العربي وزير الخارجية المصري يلتقي ولي العهد الكويتي الشيخ صباح خالد الحمد المبارك الصباح (الخارجية المصرية)

مصر والكويت لتعميق التعاون وزيادة التنسيق الإقليمي

تأكيدات مصرية خلال زيارة وزير الخارجية المصري بدر عبد العاطي للكويت على دعم القاهرة الكامل للأمن الخليجي، بوصفه جزءاً لا يتجزأ من الأمن القومي المصري.

«الشرق الأوسط» (القاهرة)
يوميات الشرق شخوص اللوحات تفترش الأرض من شدة المعاناة (الشرق الأوسط)

«المرايا» رؤية جديدة لمعاناة الإنسان وقدرته على الصمود

تُعدّ لوحات الفنان السوري ماهر البارودي بمنزلة «شهادة دائمة على معاناة الإنسان وقدرته على الصمود».

نادية عبد الحليم (القاهرة )
شمال افريقيا حضور «الملتقى المصري - السوداني لرجال الأعمال بالقاهرة» (مجلس الوزراء المصري)

مصر تُكثف دعمها للسودان في إعادة الإعمار وتقليل تأثيرات الحرب

تكثف مصر دعمها للسودان في إعادة الإعمار... وناقش ملتقى اقتصادي في القاهرة الاستثمارات المشتركة بين البلدين، والتعاون الاقتصادي، لتقليل تأثيرات وخسائر الحرب.

أحمد إمبابي (القاهرة )
شمال افريقيا من جلسة سابقة لمجلس النواب المصري (الحكومة المصرية)

«النواب» المصري على خط أزمة أسعار خدمات الاتصالات

دخل مجلس النواب المصري (البرلمان) على خط أزمة أسعار خدمات الاتصالات في البلاد.

أحمد عدلي (القاهرة )

«المرايا» رؤية جديدة لمعاناة الإنسان وقدرته على الصمود

شخوص اللوحات تفترش الأرض من شدة المعاناة (الشرق الأوسط)
شخوص اللوحات تفترش الأرض من شدة المعاناة (الشرق الأوسط)
TT

«المرايا» رؤية جديدة لمعاناة الإنسان وقدرته على الصمود

شخوص اللوحات تفترش الأرض من شدة المعاناة (الشرق الأوسط)
شخوص اللوحات تفترش الأرض من شدة المعاناة (الشرق الأوسط)

في النسيج الواسع لتاريخ الفن التشكيلي، تبرز بعض الأعمال الفنية وتكتسب شهرة عالمية، ليس بسبب مفرداتها وصياغاتها الجمالية، ولكن لقدرتها العميقة على استحضار المشاعر الإنسانية، وفي هذا السياق تُعدّ لوحات الفنان السوري ماهر البارودي بمنزلة «شهادة دائمة على معاناة الإنسان وقدرته على الصمود»، وهي كذلك شهادة على «قوة الفن في استكشاف أعماق النفس، وصراعاتها الداخلية».

هذه المعالجة التشكيلية لهموم البشر وضغوط الحياة استشعرها الجمهور المصري في أول معرض خاص لماهر البارودي في مصر؛ حيث تعمّقت 32 لوحة له في الجوانب الأكثر قتامة من النفس البشرية، وعبّرت عن مشاعر الحزن والوحدة والوجع، لكنها في الوقت ذاته أتاحت الفرصة لقيمة التأمل واستكشاف الذات، وذلك عبر مواجهة هذه العواطف المعقدة من خلال الفن.

ومن خلال لوحات معرض «المرايا» بغاليري «مصر» بالزمالك، يمكن للمشاهدين اكتساب فهم أفضل لحالتهم النفسية الخاصة، وتحقيق شعور أكبر بالوعي الذاتي والنمو الشخصي، وهكذا يمكن القول إن أعمال البارودي إنما تعمل بمثابة تذكير قوي بالإمكانات العلاجية للفن، وقدرته على تعزيز الصحة النفسية، والسلام، والهدوء الداخلي للمتلقي.

لماذا يتشابه بعض البشر مع الخرفان (الشرق الأوسط)

إذا كان الفن وسيلة للفنان والمتلقي للتعامل مع المشاعر، سواء كانت إيجابية أو سلبية، فإن البارودي اختار أن يعبِّر عن المشاعر الموجعة.

يقول البارودي لـ«الشرق الأوسط»: «يجد المتلقي نفسه داخل اللوحات، كل وفق ثقافته وبيئته وخبراته السابقة، لكنها في النهاية تعكس أحوال الجميع، المعاناة نفسها؛ فالصراعات والأحزان باتت تسود العالم كله». الفن موجود إذن بحسب رؤية البارودي حتى يتمكّن البشر من التواصل مع بعضهم بعضاً. يوضح: «لا توجد تجربة أكثر عالمية من تجربة الألم. إنها تجعلهم يتجاوزون السن واللغة والثقافة والجنس لتعتصرهم المشاعر ذاتها».

الفنان السوري ماهر البارودي يحتفي بمفردة الخروف في لوحاته (الشرق الأوسط)

لكن ماذا عن السعادة، ألا تؤدي بالبشر إلى الإحساس نفسه؟، يجيب البارودي قائلاً: «لا شك أن السعادة إحساس عظيم، إلا أننا نكون في أقصى حالاتنا الإنسانية عندما نتعامل مع الألم والمعاناة». ويتابع: «أستطيع التأكيد على أن المعاناة هي المعادل الحقيقي الوحيد لحقيقة الإنسان، ومن هنا فإن هدف المعرض أن يفهم المتلقي نفسه، ويفهم الآخرين أيضاً عبر عرض لحظات مشتركة من المعاناة».

وصل الوجع بشخوص لوحاته إلى درجة لم يعد في استطاعتهم أمامه سوى الاستسلام والاستلقاء على الأرض في الشوارع، أو الاستناد إلى الجدران، أو السماح لعلامات ومضاعفات الحزن والأسى أن تتغلغل في كل خلايا أجسادهم، بينما جاءت الخلفية في معظم اللوحات مظلمةً؛ ليجذب الفنان عين المشاهد إلى الوجوه الشاحبة، والأجساد المهملة الضعيفة في المقدمة، بينما يساعد استخدامه الفحم في كثير من الأعمال، وسيطرة الأبيض والأسود عليها، على تعزيز الشعور بالمعاناة، والحداد على العُمر الذي ضاع هباءً.

أحياناً يسخر الإنسان من معاناته (الشرق الأوسط)

وربما يبذل زائر معرض البارودي جهداً كبيراً عند تأمل اللوحات؛ محاولاً أن يصل إلى أي لمسات أو دلالات للجمال، ولكنه لن يعثر إلا على القبح «الشكلي» والشخوص الدميمة «ظاهرياً»؛ وكأنه تعمّد أن يأتي بوجوه ذات ملامح ضخمة، صادمة، وأحياناً مشوهة؛ ليعمِّق من التأثير النفسي في المشاهد، ويبرز المخاوف والمشاعر المكبوتة، ولعلها مستقرة داخله هو نفسه قبل أن تكون داخل شخوص أعماله، ولمَ لا وهو الفنان المهاجر إلى فرنسا منذ نحو 40 عاماً، وصاحب تجربة الغربة والخوف على وطنه الأم، سوريا.

أجواء قاتمة في خلفية اللوحة تجذب العين إلى الألم البشري في المقدمة (الشرق الأوسط)

وهنا تأخذك أعمال البارودي إلى لوحات فرنسيس بيكون المزعجة، التي تفعل كثيراً داخل المشاهد؛ فنحن أمام لوحة مثل «ثلاث دراسات لشخصيات عند قاعدة صلب المسيح»، نكتشف أن الـ3 شخصيات المشوهة الوحشية بها إنما تدفعنا إلى لمس أوجاعنا وآلامنا الدفينة، وتفسير مخاوفنا وترقُّبنا تجاه ما هو آتٍ في طريقنا، وهو نفسه ما تفعله لوحات الفنان السوري داخلنا.

لوحة العائلة للفنان ماهر البارودي (الشرق الأوسط)

ولا يعبأ البارودي بهذا القبح في لوحاته، فيوضح: «لا أحتفي بالجمال في أعمالي، ولا أهدف إلى بيع فني. لا أهتم بتقديم امرأة جميلة، ولا مشهد من الطبيعة الخلابة، فقط ما يعنيني التعبير عن أفكاري ومشاعري، وإظهار المعاناة الحقيقية التي يمر بها البشر في العالم كله».

الخروف يكاد يكون مفردة أساسية في أعمال البارودي؛ فتأتي رؤوس الخرفان بخطوط إنسانية تُكسب المشهد التصويري دراما تراجيدية مكثفة، إنه يعتمدها رمزيةً يرى فيها تعبيراً خاصاً عن الضعف.

لبعض البشر وجه آخر هو الاستسلام والهزيمة (الشرق الأوسط)

يقول الفنان السوري: «الخروف هو الحيوان الذي يذهب بسهولة لمكان ذبحه، من دون مقاومة، من دون تخطيط للمواجهة أو التحدي أو حتى الهرب، ولكم يتماهى ذلك مع بعض البشر»، لكن الفنان لا يكتفي بتجسيد الخروف في هذه الحالة فقط، فيفاجئك به ثائراً أحياناً، فمن فرط الألم ومعاناة البشر قد يولد التغيير.