سيلين ديون... تعدّدت التراجيديا والصمودُ واحد

من الفقر إلى المرض مروراً بخسارة الصوت... الفنانة العالمية تولد من قلب جراحها

الفنانة العالمية سيلين ديون في إطلالتها المفاجئة خلال حفل الـ«غرامي» 2024 (أ.ف.ب)
الفنانة العالمية سيلين ديون في إطلالتها المفاجئة خلال حفل الـ«غرامي» 2024 (أ.ف.ب)
TT

سيلين ديون... تعدّدت التراجيديا والصمودُ واحد

الفنانة العالمية سيلين ديون في إطلالتها المفاجئة خلال حفل الـ«غرامي» 2024 (أ.ف.ب)
الفنانة العالمية سيلين ديون في إطلالتها المفاجئة خلال حفل الـ«غرامي» 2024 (أ.ف.ب)

لم يقتصر الذهول على ملامح تايلور سويفت ليلة أطلّت سيلين ديون قبل أيام على مسرح جوائز الـ«غرامي» بكامل بريقها وابتسامتها. ما كان أحدٌ ليتصوّر أنّ المغنّية الكنَديّة، ورغم المرض الذي فتك بجسدها والأحاديث التي توقّعت نهاية مسيرتها، ستعود بهذه السرعة القياسيّة لتقف للمرّة المليون تحت الأضواء، وقبالة جمهورٍ نهض تصفيقاً وترحيباً.

«لا أعرف سوى الغناء. هذا ما فعلت طيلة حياتي، وهذا ما أحب أن أفعل»، جرعة معنويّات منحتها ديون لنفسها يوم حذّرها الأطبّاء من أنّ متلازمة الشخص المتيبّس التي أصابتها عام 2022، قد تضرب أوتارها الصوتيّة وتحرمها الغناء إلى الأبد.

لكنّ كواليس حفل الـ«غرامي» أثبتت العكس، فالفنانة العالمية لم تستطع أن تحبس النغم في صدرها طويلاً. اختلست لحظة من المرض ومن تحذيرات الأطبّاء، لتُدندنَ إلى جانب المغنية الأميركية الصاعدة صونيا إليز.

ارتجاج في المخّ ولقب «دراكولا»

لعلّها توارت 4 أشهر عن الأنظار بداعي الآلام المبرحة والعلاج الصارم، إلّا أنّ «الصمود» كلمة تتصدّر الصفحة الأولى في قاموس سيلين، منذ بداياتها في عالم الموسيقى الشاسع والمتطلّب.

صحيح أنّ ثروتها تبلغ اليوم 800 مليون دولار، لكنّها كبرت في بيتٍ فقير. رضيعة، نامت في الدُرج بسبب ضيق المساحة، ولاحقاً تشاركت السرير والملابس ذاتها مع شقيقاتها؛ كونها الصغرى بين 14 ولداً. رغم ذلك، فهي تتذكّر ذاك البيت المتواضع في كيبيك – كنَدا بكلماتٍ دافئة: «لم نكن فقراء لكننا لم نملك المال. لقد مُنحنا الحب والعاطفة والدعم، ولا حاجة إلى أكثر من ذلك!».

ديون هي الصغرى في عائلة مؤلفة من 14 ولداً (فيسبوك الفنانة)

في الخامسة من عمرها، تعرّضت ديون لحادث صدم تسبب بارتجاجٍ في مخّها. لكن ما هي إلا أسابيع حتى نهضت لتكتشف أغلى ما لديها؛ صوتها. غنّت للمرة الأولى في زفاف شقيقها، ومنذ ذلك اليوم تحوّلت إلى نجمة الحانة الصغيرة التي كان يملكها والداها.

وسط أبوَيها وأشقّائها الكبار وزبائن المحلّ حيث لا تصمت الموسيقى، شعرت سيلين الصغيرة بالأمان والفرح. في المقابل، كانت المدرسة جحيماً بالنسبة إليها؛ «كرهتُها»، تقول ديون. فزملاء الصفّ لم ينظروا إليها يوماً كنجمة، بل رشقوها بالسخرية والتنمّر ولقّبوها بـ«مصّاصة الدماء» (دراكولا)، بسبب أنيابها البارزة ووجهها النحيل.

ديون في بداياتها الفنية (موقع الفنانة)

طفولة مفقودة ومنزل مرهون

تكتب في مذكّراتها، أنّ رينيه أنجليل، ويوم سمعها تغنّي في مكتبه للمرة الأولى، بكى. كانت في الـ12 من عمرها، وهو في عامه الـ38. بالدمعةِ انطلقت رحلة العمل والحب والنجاح مع رينيه، وبالدمعة انتهت.

لكن ما بين البداية والختام، مسافة 4 عقودٍ عبرتها سيلين ديون على إيقاع المثابرة والرغبة في التطوّر والعمل المتواصل. تلك الفتاة التي ارتقت إلى مرتبة العالميّة في سنّ الـ15 بفضل أغنية «D’amour ou d’amitié»، كادت ألّا تأخذ يوم راحة في حياتها.

دفعت ثمناً باهظاً من أجل تحقيق حلم الغناء، فاضطرّت إلى الإلقاء بطفولتها خلف ظهرها والسير باتّجاه النجوم. «لا أندم على خسارتي لسنوات المراهقة. نعم اشتقت للبيت والعائلة، لكنّ حلمي كان واحداً، وهو أن أصير مغنّية»، لطالما كرّرت ديون.

غير أنّ الطريق لم تكن مفروشة بالورود، فقد اضطرّ مدير الأعمال وصانع النجمة رينيه أنجليل أن يرهن منزله، من أجل إنتاج ألبومها الأوّل. من جهتها، خضعت سيلين لتدريباتٍ قاسية ولإجراءاتٍ تجميليّة بهدف تحسين ملامحها. فهي اصطدمت بداية بحواجز الشكل التي قد تعيق وصول الفنانات، ولطالما أقرّت بأنها لم تكن تملك الحدّ الأدنى من المقوّمات الجماليّة.

ديون بعد فوزها بمسابقة الأغنية الأوروبية يوروفيجن عام 1988 (إنستغرام الفنانة)

خيانات الصحة والصوت

الصوت الاستثنائي الجبار الذي سجّلت بفضله ديون أكثر من 30 ألبوماً و150 أغنية، وحققت عشرات ملايين المبيعات حول العالم، بدا خائناً منذ السنوات الأولى. عام 1989، تأذّت حنجرتها خلال إحدى الحفلات ما اضطرّها لالتزام الصمت لـ3 أسابيع متتالية.

تكررت الحادثة ذاتها عام 2012، عندما فقدت ديون صوتها من جديد بسبب ضعفٍ في أوتارها. أدّى ذلك إلى إلغائها مجموعة كبيرة من الحفلات، والامتناع عن الكلام لقرابة الشهرين. أما سنة 2018، فخضعت لجراحة في أذنها أبعدتها شهراً عن المسارح.

لم تكتفِ الأزمات الصحية بتهديد مسيرة ديون الفنية، فهي رافقتها داخل البيت العائلي. هزّت أزمة قلبيّة فترة خطوبتها بمدير أعمالها رينيه أنجليل، مع العلم بأنّ علاقتهما كانت منذ البداية محفوفة بالصعوبات. عن قصة الحب الخياليّة تلك، تكتب في سيرتها الذاتيّة: «كنت مغرمة برجل لا يجب أن أحبّه ولا يريد أن أحبّه ولا أن يحبّني».

تَردّد الرجل الخارج للتوّ من زواجٍ شائك، في تسليم قلبه لسيلين التي تصغره بـ3 عقود. وعندما تزوّجا أخيراً عام 1994، دخل مرض السرطان حياتهما فأصاب حنجرة أنجليل.

تزوّجت سيلين ديون مدير أعمالها رينيه أنجليل في حفل زفاف أسطوري عام 1994 (إنستغرام)

معاناة الحمل ورحيل رينيه

في الأثناء، كانت سيلين التي ابتعدت عن الأضواء وهي في ذروة نجاحها من أجل الاعتناء بزوجها، تحاول أن تحمل من دون جدوى. تعرّضت للإجهاض المتكرّر وخضعت للتلقيح الاصطناعي، قبل أن يشرق يوم جديد (كما تقول أغنيتها A New Day Has Come) ويولد ابنها البكر رينه شارل عام 2001.

تكرّرت المعاناة ذاتها قبل ولادة التوأم إدي ونيلسون عام 2010، لكنّ الفرحة بهما لم تكتمل، إذ عاد السرطان ليجتاح حياة الثنائي ويأخذ أنجليل هذه المرة.

ديون مع أبنائها الثلاثة في جنازة زوجها عام 2016 (أ.ف.ب)

«يجب أن أكون قويّة من أجل أولادي»، تمسّكت ديون بهذه الفكرة وعادت إلى المسرح لتصدح في ذكرى رينيه: «سأكذب إن قلت إنني بخير، أفكّر فيك مائة مرة وأسمع كلماتك في صدى صوتي».

كثيرة هي المرّات التي لملمت فيها سيلين ديون نفسها وعادت إلى الحياة بعد صفعات القدَر. تشبّثت بحبال صوتها، لكنّها لم تتوقّع أن الضربة الآتية ستقطع تلك الحبال وتجرّدها من عتاد المسرح والموسيقى.

مع ذلك، وبعد سنة من الآلام المبرّحة بسبب المرض الذي يصيب شخصاً من بين كل مليون، تعود ديون لتثبت أنها فعلاً حالة فريدة من بين ملايين. بعد إطلالة الـ«غرامي»، تستعدّ لإطلاق وثائقي على منصة «أمازون برايم»، يصوّر لحظة بلحظة ومن دون تجميل، رحلتها في الظلّ وخلف الستائر مع داءٍ ربّما يبّس جسدها، لكنه حتماً لم يُصب قلبها باليباس.


مقالات ذات صلة

ألحان وألوان من الموسيقى السعودية تتألق في «طوكيو أوبرا سيتي»

يوميات الشرق عزفت "الأوركسترا السعودية" أروع الالحان الموسيقية في ليلة ختامية استثنائية كان الابداع عنوانها (واس)

ألحان وألوان من الموسيقى السعودية تتألق في «طوكيو أوبرا سيتي»

عزفت «الأوركسترا السعودية» أجمل الألحان الموسيقية في ليلة ختامية كان الإبداع عنوانها على مسرح «طوكيو أوبرا سيتي» بالعاصمة اليابانية بمشاركة 100 موسيقي ومؤدٍ.

«الشرق الأوسط» (طوكيو)
الوتر السادس أحمد سعد سيطرح ألبوماً جديداً العام المقبل (حسابه على {إنستغرام})

أحمد سعد لـ«الشرق الأوسط»: ألبومي الجديد يحقق كل طموحاتي

قال الفنان المصري أحمد سعد إن خطته الغنائية للعام المقبل، تشمل عدداً كبيراً من المفاجآت الكبرى لجمهوره بعد أن عاد مجدداً لزوجته علياء بسيوني.

«الشرق الأوسط» (القاهرة)
الوتر السادس الفنانة بشرى مع زوجها (حسابها على {فيسبوك})

بشرى لـ«الشرق الأوسط»: الغناء التجاري لا يناسبني

وصفت الفنانة المصرية بشرى الأغاني الرائجة حالياً بأنها «تجارية»، وقالت إن هذا النوع لا يناسبها

أحمد عدلي (القاهرة)
الوتر السادس تتشارك قسيس الغناء مع عدد من زملائها على المسرح (حسابها على {إنستغرام})

تانيا قسيس لـ«الشرق الأوسط»: أحمل معي روح لبنان ووجهه الثقافي المتوهّج

تتمسك الفنانة تانيا قسيس بحمل لبنان الجمال والثقافة في حفلاتها الغنائية، وتصرّ على نشر رسالة فنية مفعمة بالسلام والوحدة.

فيفيان حداد (بيروت)
يوميات الشرق مبهجة ودافئة (جامعة «أبردين»)

أقدم آلة تشيللو أسكوتلندية تعزف للمرّة الأولى منذ القرن الـ18

خضعت آلة تشيللو يُعتقد أنها الأقدم من نوعها في أسكوتلندا لإعادة ترميم، ومن المقرَّر أن تعاود العزف مرّة أخرى في عرض خاص.

«الشرق الأوسط» (لندن)

القديم والحديث والجريء في فن أبو ظبي

جانب من معرض أبوظبي للفنون (الشرق الأوسط)
جانب من معرض أبوظبي للفنون (الشرق الأوسط)
TT

القديم والحديث والجريء في فن أبو ظبي

جانب من معرض أبوظبي للفنون (الشرق الأوسط)
جانب من معرض أبوظبي للفنون (الشرق الأوسط)

عاماً بعد عام وبدأب وطموح كبيرين يُثبت معرض فن أبوظبي مكانه في خارطة المعارض الفنية العربية، وهذا العام احتفل بالنسخة الـ16 مستضيفاً 102 صالة عرض من 31 دولة حول العالم في مقره بجزيرة السعديات الملتفة برداء الفنون. التجول في أروقة المعرض الفني يحمل الكثير من المتعة البصرية والفنية، نعيد مشاهدة أعمال لفنانين كبار، ونكتشف أعمالاً لم نرها من قبل لفنانين آخرين، ونكتشف في وسط ذلك النجوم الصاعدة. ولم يختلف الوضع هذا العام بل أضاف أقساماً جديدة ليستكشف الزائر من خلالها أعمالاً فنية بعضها عتيق وبعضها حديث، من الأقسام الجديدة هناك «صالون مقتني الفنون» و«فن جريء، فن جديد» و«طريق الحرير، الهويات المتبادلة» إضافة إلى معرض منفصل من مجموعة فرجام عن الفن الحديث والتحرر من الاستعمار سنعود له لاحقاً.

جانب من معرض أبوظبي للفنون (الشرق الأوسط)

صالون مقتني الفنون

يُعد إضافة مميزة لنسخة هذا العام، ويعرض المخطوطات والأسطرلابات والتحف التاريخية والكتب النادرة بتنظيم من روكسان زند. نطلق الجولة من غرفة أنيقة حملت جدرانها خريطة ضخمة أحاط بها من اليمين واليسار قطعتان مثبتتان على الحائط، ونقرأ أنها كانت تُستخدم لحمل العمامة في العهد العثماني، في كوات حائطية نرى أطباقاً من الخزف أحدها يعود للقرن الـ16، ويصور فارساً عربياً على صهوة جواده، وفي أخرى إبريق ذهبي اللون يعود للعهد العثماني. في جناح «شابيرو للكتب النادرة» من بريطانيا نرى نسخاً من مصاحف تاريخية مزخرفة ومذهبة بجمال وحرفة لا تتخطاها العين، ما يجذب الزائر هو أن الكتب والمصاحف كلها في متناول اليد مفتوحة الصفحات ومنتظمة في عرض جميل.

مصاحف أثرية (الشرق الأوسط)

تستعرض القائمة على العرض بعض القطع المميزة، وتقول: «إنها المرة الأولى التي نشارك فيها في معرض أبوظبي. نعرض بعض المخطوطات والكتب النادرة من متجرنا في لندن، منها صفحة من مصحف بالخط الحجازي يعود للقرن السابع، وبعض المصاحف المصغرة أحدها يعود للقرن الـ19». وعن الأسعار تقول إنها تتراوح ما بين آلاف الدولارات لبعض اللوحات التي تعود لعهد الحملة الفرنسية على مصر، أما المصاحف فتتراوح أسعارها حسب تاريخها ونسبة مالكيها السابقين، كمثال تشير إلى نسخة تعود لبلاد فارس في القرن الـ16 سعرها 335 ألف دولار، وصحائف من القرآن تتراوح أسعارها ما بين 20 و30 ألف دولار. هنا أكثر من مثال للمصاحف المصغرة منها مصحف مكتوب بدقة متناهية بالذهب على أوراق خضراء اللون مشكلة على نحو ورق الشجر، وبجانبه نرى مصحفاً مصغراً آخر محفوظاً في علبة ذهبية تتوسطها عدسة مكبرة. الكتابة دقيقة جداً، وهو ما يفسر وجود العدسة المكبرة، تقول: «هذا المصحف ليس مكتوباً باليد مثل المصاحف الأخرى هنا، بل مطبوع من قبل دار نشر في غلاسكو في عام 1900 باستخدام تقنية جديدة للطباعة الفوتوغرافية. ومثل هذا النوع من المصاحف المصغرة كانت تطبع لاستخدام الجنود البريطانيين المسلمين في الحرب العالمية الأولى، وكانوا يرتدونها معلقة في قلائد كتعويذة، يقدر سعر المصحف بـ3.5 ألف دولار أما المصحف على هيئة ورقة الشجر فيقدر سعره بـ40 ألف دولار.

مصحف مصغر مطبوع في غلاسكو عام 1900

نمر على «غاليري آري جان» الذي يعرض لوحات المستشرقين من القرن الـ19، ومنها أعمال جاك ماجوريل، ثم نصل إلى جناح «كتب دانيال كاروش النادرة» الذي يعرض مكتبة تضم أكثر من 500 ألبوم صور تحتوي على صور تاريخية للإمارات العربية المتحدة والمملكة العربية السعودية والعالم العربي الأوسع. هنا نرى مجموعة من الصور النادرة المكبرة معروضة على كامل الحائط، من ضمنها صور من الجزيرة العربية قديماً، بعضها لأشخاص مشهورين مثل الرحالة غيرترود بيل ولورانس العرب، وغيرها لأشخاص لا نعرف أسماءهم، نرى أيضاً صوراً للكعبة المكرمة وصوراً عامة لأشخاص يرتدون الزي العربي. في الصدارة مجموعة من المجلدات، يقول عنها المشرف على الجناح إنها المجموعة الكاملة التي تضم 33 ألف صورة من 350 ألبوماً، يقول: «إنَّ المجموعة تعود لسيدة من لندن تُدْعَى جيني ألزوث، وإنها جمعت الصور على مدى 25 إلى 30 عاماً. الشيء المثير للاهتمام في هذه المجموعة هو أنها تعبّر عن لمحات من الحياة اليومية في الجزيرة العربية التقطها زوار أوروبيون بريطانيون على مدار 130 عاماً».

صور تاريخية للإمارات العربية المتحدة والمملكة العربية السعودية والعالم العربي

يضيف محدثنا أن الصور لم تنشر من قبل، «نأمل أن تقدم هذه الصور سرداً لتاريخ المنطقة لم يوثقه أحد من قبل»، ويقدر سعرها بمبلغ 2 مليون دولار.

ولفت جناح دار «كسكينار - كنت آنتيكس» الأنظار إليه بمجسم لحصان وضع عليه سرج صُنع للسلطان العثماني سليم الثالث (1789-1807) ومزين بـ1036 شكلاً مذهباً، منها أكثر من 500 نجمة فضية، وكل نجمة يصل وزنها إلى 11 غراماً تقريباً، ويصل سعر السرج إلى 3 ملايين دولار.

«فن جريء، فن جديد»

«فن جريء، فن جديد»، بإشراف ميرنا عياد، يعيد عرض أعمال لفنانين مهمين كان لهم أدوار محورية في تاريخ الفن في المنطقة. من خلاله تستعرض صالات من تونس ومصر وفلسطين ولبنان والمملكة العربية السعودية وإيران وفرنسا، مجموعة ملهمة من أعمال الفن الحديث لفنانين وفنانات رواد من أوائل الستينات، وحتى أوائل الثمانينات»، وفي هذا الإطار نستمتع بنماذج رفيعة لرواد أمثال إنجي أفلاطون من مصر ونبيل نحاس من لبنان وسامي المرزوقي من السعودية وغيرهم. الأعمال المعروضة في هذا القسم لها ألق خاص فهي تعيد فنانين حفروا أسماءهم في تاريخ الفنون في بلادهم، وفي الوطن العربي بعضهم انحسرت عنه أضواء السوق الفنية، وأعادها العرض مرة أخرى لدائرة الضوء.

عمل للفنانة المصرية إنجي أفلاطون (الشرق الأوسط)

في «غاليري ون» نرى أعمالاً للفنانة الأردنية الفلسطينية نبيلة حلمي (1940-2011)، يصف موقع المتحف الوطني الأردني أسلوب الفنانة الراحلة بأنه خليط من «الكولاج والألوان المائية والحبر الصيني. تتميز أعمالها الزيتية بشفافية حالمة وعفوية، فيها تجريد تعبيري يتسم بالغموض والنضج الفني». نرى هنا نماذج لأعمالها، ونتحدث مع المشرف على القاعة عنها، يقول إنَّ الفنانة لها أعمال في متاحف عالمية وعربية، ولكنها قليلة في السوق التجارية. الفنانة الثانية هي إميلي فانوس عازر (فلسطينية، مواليد الرملة عام 1949)، ويعرض لها الغاليري أكثر من عمل منها بورتريه لامرأة تنظر إلى الأمام بينما عقدت ذراعيها أمامها، العمل يجبر الزائر على التوقف أمامه والتأمل فيما يمكن أن تخفيه تلك المرأة خلف نظرتها الواثقة والعزيمة التي تنبعث منها.

بورتريه للفنانة إميلي فانوس عازر (الشرق الأوسط)

من مصر يقدم «أوبونتو آرت غاليري» المشارك للمرة الأولى عدداً من أعمال الفنان المصري إيهاب شاكر (1933-2017)، المألوفة للعين، فالفنان له خطوط مميزة رأيناها في أعمال الكاريكاتير التي نشرها في الصحف المصرية. يقول المسؤول عن الغاليري إن شاكر انتقل للعمل في مسرح العرائس مع شقيقه ناجي شاكر قبل أن يسافر إلى فرنسا في عام 1968 حيث عمل في مجال أفلام الرسوم المتحركة، ونال عدداً من الجوائز عن أحد أفلامه. تلفتنا تعبيرات شاكر التي تحمل عناصر شعبية مصرية يقول عنها محدثنا إنَّها تبعث البهجة، ويشير إلى أن الحس الموسيقي يميز أعمال الفنان أيضاً، ويظهر ذلك في الوحدة والتناغم بين العناصر، ويؤكد أن «لديه خطوطاً مختلفة عن أي فنان آخر».

من أعمال الفنان إيهاب شاكر (الشرق الأوسط)

 

في «غاليري بركات» من بيروت نجد مجموعة من الأعمال المتنوعة ما بين اللوحات والمنحوتات الخشبية والبرونزية، يتحدث معنا صالح بركات مالك الغاليري عن الأعمال المعروضة، ويبدأ بالإشارة لعمل ضخم من البرونز للفنان معتصم الكبيسي يمثل أشخاصاً يتهامسون: «يعكس خلفيات المسرح السياسي، الكل يتهامس، وما لا يقال قد يكون أكثر أهمية مما يقال». للفنان جوزف الحوراني منحوتات خشبية تحمل كتابات بالخط العربي، تنتظم ببراعة، وتتضافر في تشكيلات خشبية مدهشة تجعلنا ندور حولها، ونحاول قراءة الجمل المكتوبة، ومنها «مصائب قوم عند قوم فوائد» و«بِسْمِ اللَّهِ الرَّحْمَـٰنِ الرَّحِيمِ». «عبقرية!» يصفها صالح بركات، ويتحدث عن الخط العربي ونقله للعالم المعاصر: «أنا اليوم يعنيني أن نحافظ على تراثنا بطريقة عصرية. نريد أن نأخذ تراثنا للمستقبل».

من أعمال الفنان العراقي سيروان باران (الشرق الأوسط)

ينتقل إلى عملين للفنان سروان بهما الكثير من الحركة، نرى أشخاصاً يتحركون في اتجاهات مختلفة، يحملون حقائب وأمتعة، ليست حركة مرحة بل متعجلة، يعلق: «الفنان لا يتحدث فقط عمّن يرحل، بل أيضاً عمّن يعود، حالات ذهاب وعودة وضياع».

 

الفن السعودي حاضر

عبر مشاركات في «غاليري أثر» و«غاليري حافظ» نرى عدداً من الأعمال الفنية السعودية المميزة، فيعرض «غاليري أثر» مجموعة من أعمال الفنانة المبدعة أسماء باهميم تفيض بالحيوانات الأسطورية وقصص من الخيال مرسومة على الورق الذي تصنعه الفنانة بيدها. للفنانة باهميم هنا مجموعتان جذابتان: «ملاحظات في الوقت» و«فانتازيا». تستكشف الأخيرة الفروق الدقيقة والتعقيدات في سرد القصص. وتتعمق «ملاحظات في الوقت»، وهي سلسلة أحدث، في الفولكلور العربي، وتفحص الأدوار الجنسانية في الحكايات التقليدية وتأثيرها اللاحق على الهوية الثقافية.

من أعمال الفنانة أسماء باهميم (الشرق الأوسط)

كما يقدم «أثر» عدداً من أعمال رامي فاروق الفنية وسلسلة للفنانة سارة عبدو بعنوان «الآن بعد أن فقدتك في أحلامي، أين نلتقي». أما «غاليري حافظ» فيقدم صالتين تتضمنان أعمال مجموعة من الفنانين المعاصرين والحديثين، فيقدم عدداً من أعمال الفنان سامي المرزوقي تتميز بألوانها وخطوطها التجريدية. وفي قسم الفن المعاصر يعرض أعمال الفنانة بشائر هوساوي، التي تستمد فنونها من بيئتها الغنية وذاكرتها البصرية العميقة، باستخدام مواد طبيعية مثل النخيل، وتعبر عن موضوعات مثل الانتماء، والحنين، والهوية الإنسانية المتغيرة. بجانبها يستعرض سليمان السالم أعماله التي تتعمق في الطبيعة الزائلة للوجود. باستخدام تقنيات الطباعة العدسية والفيديو ووسائط أخرى، تستكشف أعماله التفاعل بين الشعور والإدراك والتواصل الإنساني.