ياسمين رئيس: فيلم «ماما وبابا» وافق اقتناعي بأهمية السينما العائلية

قالت لـ«الشرق الأوسط» إنّ الأدوار الكوميدية تحدّيات ممتعة

ياسمين رئيس قدَّمت عدداً من الأعمال السينمائية (الشرق الأوسط)
ياسمين رئيس قدَّمت عدداً من الأعمال السينمائية (الشرق الأوسط)
TT

ياسمين رئيس: فيلم «ماما وبابا» وافق اقتناعي بأهمية السينما العائلية

ياسمين رئيس قدَّمت عدداً من الأعمال السينمائية (الشرق الأوسط)
ياسمين رئيس قدَّمت عدداً من الأعمال السينمائية (الشرق الأوسط)

قالت الفنانة المصرية ياسمين رئيس إنّ حماستها للمشاركة في فيلمها الجديد «ماما وبابا» جاءت من رغبتها في تقديم عمل مختلف موجَّه إلى الأسرة والأطفال، موضحةً أنّ ما جذبها إلى الفكرة بالأساس هو أن تجد فيلماً يستطيع ابنها وأصدقاؤه مشاهدته والاستمتاع به.

وأضافت، في حوار مع «الشرق الأوسط»، أنّ «الدافع الشخصي كان المُحرّك الأول لخوضي التجربة، لقناعتي بأنّ السينما العائلية تظلُّ دائماً مُهمّة، لحاجة الجمهور إلى مُشاهدة أعمال تناسب جميع أفراد الأسرة في أجواء من البهجة والمرح»، مؤكدةً: «تقديم الكوميديا ليس رهاناً صعباً بالنسبة إليّ، وإنما تحدٍّ ممتع يتيح لي مساحة لاختبار قدراتي الفنّية على أكثر من مستوى».

على الملصق الدعائي للفيلم (الشركة المنتجة)

«ماما وبابا» فكرة رحمة فلاح وسيناريو وحوار ورشة براج، وبطولة ياسمين رئيس، ومحمد عبد الرحمن، ووئام مجدي، وأحمد محمدي، ومن إخراج أحمد القيعي. وتدور أحداثه حول زوجين يقرّران الانفصال بعد سنوات من قصة الحبّ التي جمعتهما، لكن تنقلب حياتهما رأساً على عقب مع تبادلهما للأدوار الجسدية، فتصبح روح الأب في جسد الأم، والعكس.

وأوضحت ياسمين رئيس أنها لا تخشى خوض التجارب الكوميدية مهما اختلفت أشكالها، مضيفةً: «لا أخاف، أحبّ أن أجرّب كل شيء، والجمهور يحكُم، وردّ الفعل على الفيلم لطيف، وسبق أن شاركت في فيلم (لص بغداد) وكان له الطابع الكوميدي عينه».

وأضافت أنها أحبّت الشخصية التي قدَّمتها في فيلم «ماما وبابا» منذ اللحظة الأولى لقراءة السيناريو، خصوصاً مع التحوّلات التي تطرأ عليها داخل الأحداث، مؤكدة أنّ أجواء الضحك والمرح بينها وبين محمد عبد الرحمن (توتا)، الذي يشاركها البطولة، انعكست بشكل مباشر على الشاشة.

ياسمين رئيس في مشهد من الفيلم (الشركة المنتجة)

وعن التحدّي الذي واجهته في تقديم شخصية تتحوّل في بعض المواقف إلى رجل، قالت إنّ الأمر تطلَّب منها أن تتبنّى سلوكيات مختلفة قليلاً، موضحة: «طبعاً التحوّل في التصرّفات مثل رجل، والتلقائية الزائدة، كانا يحتاجان مني إلى مجهود، لكنهما شكّلا متعةً في الوقت عينه».

وعن أصعب المَشاهد التي واجهتها خلال التصوير، أوضحت: «لم تكن هناك مَشاهد صعبة بالمعنى المعروف. كلّ المَشاهد كانت لذيذة بيني وبين (توتا) في الكواليس، والصعوبات التي واجهتنا تُشبه ما يحدُث في أي عمل، لكن بشكل عام التجربة كانت ممتعة».

وأشارت إلى أن السيناريو كان مكتوباً بعناية، لذلك لم تضطر إلى إضافة أي «إفيهات» من جانبها، لكون النص جاء مُلائماً للشخصيات ومُعبّراً عنها، لافتة إلى أنّ العمل يتطرّق إلى أهمية التشارُك بين الرجل والمرأة في المنزل، وهو أمر مهم لنجاح العلاقة الزوجية والحفاظ على التوازن الأسري، وليس مجرّد رفاهية.

وعن تعاونها الرابع مع محمد عبد الرحمن، أكدت ياسمين رئيس أنها تعدّه من أقرب أصدقائها، وأنّ بينهما تفاهماً كبيراً ينعكس على الشاشة، مؤكدة أن «هذا التفاهم يجعل أي عمل يجمعنا ممتعاً ومليئاً بالطاقة الإيجابية».

الفنانة المصرية ياسمين رئيس تميل إلى فنّ يُحاكي العائلة (الشرق الأوسط)

وتحدّثت الفنانة المصرية عن علاقتها بابنها، وكيف انعكست على بعض تفاصيل الفيلم، وقالت إنّ كثيراً من المَشاهد كانت مستوحاة من حياتها اليومية معه، مضيفةً: «أعجب الفيلم ابني وأصحابه، وأحبَّ مشهد (البلايستيشن)، وأيضاً مشهد مرفوض مرفوض» الأمر الذي وصفته بأنه «أكبر مكافأة لي».

وأضافت أن عرض الفيلم في موسم الصيف، الذي تغلب عليه عادة أفلام الأكشن والتراجيديا، لا يُقلقها، بل على العكس ترى من المهم أن يجد الجمهور كلّ الألوان السينمائية طوال العام، قائلة: «يجب أن نصنع أفلاماً طوال السنة، ونُعطي الفرصة للمتلقّي لاختيار ما يُناسبه من بين كلّ الأنواع، سواء تراجيدي أو كوميدي أو أكشن».

في كواليس تصوير الفيلم (الشركة المنتجة)

وأشارت إلى أنّ «في السينما المصرية محاولات جادّة ومستمرّة لتقديم أعمال تُناسب الأطفال والعائلة، لكن بعض هذه التجارب تكون بحاجة إلى مجهود أكبر»، مضيفة: «أرى أنّ صناع السينما يسعون دائماً إلى تقديم أفلام لطيفة للأسرة والأطفال ليُدخلوا عليهم البهجة والمرح، لكن يبدو أننا نحتاج إلى العمل على هذه النوعية من الأفلام بتركيز أكبر».

وأكدت ياسمين رئيس أنها منشغلة في الوقت الحالي بتصوير دورها في فيلم «الست لمّا» مع يسرا، وهو العمل الذي تتمنّى أن ينال إعجاب الجمهور لدى طرحه في الصالات قريباً، لافتةً إلى أنها تقرأ مشروعات أخرى، لكنها لم تحسم موقفها منها بعد.


مقالات ذات صلة

دُرة لـ«الشرق الأوسط»: أحلم بتجسيد «شجرة الدر»

يوميات الشرق الفنانة التونسية درة تستعد لأعمال في السينما والدراما (صفحتها على «فيسبوك»)

دُرة لـ«الشرق الأوسط»: أحلم بتجسيد «شجرة الدر»

قالت الفنانة التونسية درة إنها شعرت بالخوف من شخصية «ميادة الديناري» التى جسدتها في مسلسل «علي كلاي» الذي عُرض خلال موسم دراما رمضان الماضي.

مصطفى ياسين (القاهرة )
يوميات الشرق الفنان شريف منير قدم أدواراً متعددة في الدراما (الشرق الأوسط)

شريف منير: الهجوم على «رأس الأفعى» يؤكد قوة تأثيره

أكد الفنان المصري، شريف منير، أنه لم يلجأ لتقليد شخصية الإرهابي محمود عزت التي أداها بمسلسل «رأس الأفعى»، بل أخذ روح وتفاصيل الشخصية وعمل عليها طويلاً.

انتصار دردير (القاهرة )
يوميات الشرق الفنان محمد رجب تحدث عن مشروعاته المقبلة (صفحته على «فيسبوك»)

محمد رجب: سعيت لتغيير جلدي الفني في «قطر صغنطوط»

قال الممثل المصري محمد رجب إنَّه يستعدُّ للعودة إلى السينما خلال الفترة المقبلة من خلال فيلمَين جديدَين سيقدمهما مع المنتج أحمد السبكي.

أحمد عدلي (القاهرة )
يوميات الشرق هبة مجدي شاركت في «المداح» و«نون النسوة» (صفحتها على «فيسبوك»)

هبة مجدي: «المدّاح» محطة مهمة بمشواري الفني

قالت الممثلة المصرية، هبة مجدي، إن حماسها للجزء السادس من مسلسل «المداح» كان كبيراً منذ البداية، موضحة أن هذا الموسم يحمل اختلافاً واضحاً عن الأجزاء السابقة.

أحمد عدلي (القاهرة )
يوميات الشرق روجينا قدَّمت مسلسل «حد أقصى» في رمضان (صفحتها في «فيسبوك»)

روجينا: الدراما يمكن أن تكون صوتاً للمرأة المظلومة

أدَّت الفنانة المصرية روجينا في المسلسل الرمضاني «حد أقصى» شخصية «صباح»، وهي امرأة تتعرَّض للغدر والخيانة وتلاحقها اتهامات باطلة...

انتصار دردير (القاهرة )

مقتل امرأة هاجمها دبّ في بولندا

دب بنّي في حديقة حيوان بمدينة سياتل الأميركية (د.ب.أ)
دب بنّي في حديقة حيوان بمدينة سياتل الأميركية (د.ب.أ)
TT

مقتل امرأة هاجمها دبّ في بولندا

دب بنّي في حديقة حيوان بمدينة سياتل الأميركية (د.ب.أ)
دب بنّي في حديقة حيوان بمدينة سياتل الأميركية (د.ب.أ)

لقيت امرأة تبلغ 58 عاماً حتفها بعدما هاجمها دبّ في جنوب شرقي بولندا، اليوم الخميس، حسب ما صرح المسؤول الإعلامي في مركز إدارة الإطفاء الحكومية في سانوك لـ«وكالة الصحافة الفرنسية».

وأوضح بافل غيبا أن بلاغاً ورد إلى إدارة الإطفاء «أشار إلى مهاجمة دب امرأة في قرية بلونا».

وقد قدم البلاغ ابن المرأة. وأُرسلت ثلاث فرق إغاثة وشرطة إلى مكان الحادث، لكنهم «لم يقدموا الإسعافات الأولية نظراً لخطورة إصابات المرأة». وتأخر وصولهم بسبب «وعورة التضاريس وعدم توافر معلومات دقيقة عن الموقع». وعند وصولهم أعلن المسعفون وفاة المرأة في مكان الحادث، وفق بافل.

يبلغ عدد الدببة البنية في بولندا نحو 100 دب، 80 في المائة منها في منطقة بيشتشادي الجبلية حيث وقع الهجوم الخميس، وفقاً لبيانات الحكومة البولندية لعام 2024.

لكن تبقى الهجمات المميتة قليلة جداً إذ يعود آخرها إلى عام 2014، حسب وسائل إعلام محلية.


«مهرجان أسوان» يحتفي بتألق السينمائيات السعوديات

«مهرجان أسوان لأفلام المرأة» ناقش قضايا عدّة (إدارة المهرجان)
«مهرجان أسوان لأفلام المرأة» ناقش قضايا عدّة (إدارة المهرجان)
TT

«مهرجان أسوان» يحتفي بتألق السينمائيات السعوديات

«مهرجان أسوان لأفلام المرأة» ناقش قضايا عدّة (إدارة المهرجان)
«مهرجان أسوان لأفلام المرأة» ناقش قضايا عدّة (إدارة المهرجان)

رصد «مهرجان أسوان الدولي لأفلام المرأة»، في دورته العاشرة، صورة المرأة في السينما العربية. كما احتفى، ضمن الكتاب الصادر بهذه المناسبة بعنوان «عدسة ومرآة»، بتألق صانعات السينما في السعودية، في مجالات متعددة تشمل الإخراج، والتمثيل، وكتابة السيناريو.

وأبرز الكتاب السنوي الصادر عن المهرجان، ضمن تقرير «صورة المرأة في السينما العربية»، من إعداد الناقدة الفنية المصرية أمنية عادل، أدوارَ عدد من صانعات السينما السعوديات، عبر دراسة للناقدة السعودية نور هشام السيف. وقدّمت الدراسة رؤية بانورامية تُفكِّك الإنتاج السينمائي السعودي لعام 2025، سواء من خلال أفلام لمخرجات مثل «هجرة» للمخرجة شهد أمين، و«المجهولة» للمخرجة هيفاء المنصور، أو عبر أدوار البطولة النسائية في أفلام مثل «مسألة حياة أو موت» للمخرج أنس باطهف، و«جرس إنذار 2» للمخرج عبد الله بامجبور.

ويطرح التقرير تساؤلات حول طبيعة الأدوار التي تؤديها النساء في صناعة السينما السعودية، مشيراً إلى تباين القيم السينمائية بين الأصالة والتجريب.

ولفت التقرير إلى أن السينما السعودية، منذ نشأتها وحتى السنوات الأخيرة، بعد أن استعادت الصناعة عافيتها، وأصبحت قائمة بذاتها، شهدت بروز عدد من الأسماء المهمة لصانعات الأفلام، من بينهن هيفاء المنصور، ووعد كامل، وهناء العمير، وضياء يوسف، وهند الفهاد، وغيرهن. كما تطرّق إلى البدايات الأولى التي اتسمت بمحاولات إنتاجية متواضعة، وصولاً إلى ما تقدّمه الأصوات النسائية الجديدة اليوم، مدعومة بمؤسسات متعددة، وحاصدة احتفاءً محلياً ودولياً، إلى جانب ترسيخ حضور الفنانة السعودية عبر مشاركاتها في الفعاليات، والمهرجانات العالمية.

فيلم «هجرة» يعرض ضمن «مهرجان أسوان» (إدارة المهرجان)

وتناول التقرير تجربة المخرجة السعودية هيفاء المنصور، منذ انطلاقتها بفيلم «وجدة» (2012)، مروراً بفيلم «المرشحة المثالية» (2019)، ووصولاً إلى فيلم «المجهولة» (2025) الذي ينتمي إلى السرد البوليسي. كما توقّف عند تجربة الفيلم الروائي الطويل الثاني للمخرجة والكاتبة السعودية شهد أمين «هجرة»، والمعروض ضمن فعاليات «مهرجان أسوان»، موضحاً أن الفيلم، الذي يتناول رحلة حج ضمن دائرة نسائية تقودها الجدة «ستي»، يمثّل مفترق طرق في السينما السعودية، من خلال صورة بصرية متقنة، وفرق إنتاج محترفة، وتوظيف تقنيات على مستوى عالمي.

وفيما يخص فيلم «مسألة حياة أو موت»، الذي عُرض في الدورة الماضية من «مهرجان البحر الأحمر السينمائي»، أشار التقرير إلى أنه ينتمي إلى الكوميديا الرومانسية ذات الطابع السوداوي الفانتازي، وهو من إخراج أنس باطهف، وتأليف وبطولة سارة طيبة، والتي برز اسمها خلال السنوات الأخيرة بوصفها كاتبة وممثلة سعودية.

كما يأتي فيلم «جرس إنذار 2 – الحفرة» بوصفه دراما تشويقية مدرسية موجّهة إلى فئة الشباب، من إخراج عبد الله بامجبور، وسيناريو مريم الهاجري، وهيفاء السيد. وقد سبق للهاجري العمل في الدراما التلفزيونية الخليجية، ما يعكس توجّهاً نحو إضفاء حسّ أنثوي على العمل، مع الحفاظ على إيقاع يتناسب مع جمهور المنصة التي يُعرض عليها الفيلم.

وشهد المهرجان، في دورته العاشرة، مشاركة 65 فيلماً من 34 دولة، إلى جانب تنظيم عدد من الفعاليات التي ناقشت صناعة الأفلام، وعلاقة الفن بقضايا المجتمع، لا سيما قضايا المرأة. كما كرّم المهرجان عدداً من نجمات الفن والعمل العام.


إيزابيلا بيتروفا: «الضائعة» محاولة إنسانية للتصالح مع الماضي

تدور أحداث الفيلم خلال أسبوع واحد (الشركة المنتجة للفيلم)
تدور أحداث الفيلم خلال أسبوع واحد (الشركة المنتجة للفيلم)
TT

إيزابيلا بيتروفا: «الضائعة» محاولة إنسانية للتصالح مع الماضي

تدور أحداث الفيلم خلال أسبوع واحد (الشركة المنتجة للفيلم)
تدور أحداث الفيلم خلال أسبوع واحد (الشركة المنتجة للفيلم)

قالت المخرجة البلغارية إيزابيلا بيتروفا إن فيلمها «الضائعة» يقوم على فكرة مواجهة الماضي والتصالح مع ما نحاول الهروب منه طويلاً، موضحة أن القصة تتبع عالِمة نفس جنائي تعيش في الولايات المتحدة، تضطر إلى العودة إلى بلدها بلغاريا بعد أن ترث أباً لم تكن تعرفه من قبل.

وأضافت لـ«الشرق الأوسط» أن البطلة تجد نفسها أمام مسؤولية غير متوقعة؛ إذ يتعين عليها الإشراف على دفن جثمان الأب الذي تُرك متحللاً لأشهر في إحدى المشارح، ولا تستطيع الدولة دفنه من دون توقيعها بصفتها الوريثة الوحيدة؛ وهو ما يشكل الحدث المفجر لمسار الحكاية.

وأوضحت بيتروفا أن الفيلم يدور في إطار زمني ضيق نسبياً؛ إذ تمتد أحداثه على مدار أسبوع واحد فقط، ما يجعل مساحة التغيير الظاهر في شخصية البطلة محدودة، لكنها ترى أن ما يحدث خلال هذا الأسبوع يترك أثراً عميقاً في حياتها، فالتحول الحقيقي في الشخصية قد لا يبدو كبيراً خلال هذا الزمن القصير، لكن إذا التقى بها المشاهد بعد سنوات فسيكتشف أنها أصبحت شخصاً مختلفاً تماماً نتيجة ما مرت به خلال تلك الأيام.

وعن تجربتها في كتابة هذا النوع من القصص، قالت إن نقطة البداية غالباً ما تكون إحساساً شخصياً عميقاً أو حالة صدمة تسعى إلى فهمها أو معالجتها داخلياً؛ لذا الرابط الشخصي بالنسبة لها عنصر أساسي في أي مشروع سينمائي تعمل عليه، وهو ارتباط لا يعني بالضرورة أن تكون القصة سيرة ذاتية، بل يتعلق أكثر بالطابع الإنساني العام وبالسؤال الداخلي الذي لا يمنحها السلام ويدفعها إلى البحث عنه من خلال صناعة فيلم.

المخرجة البلغارية إيزابيلا بيتروفا (الشركة المنتجة للفيلم)

وأضافت أن عملية الكتابة تبدأ عادةً من هذا الشعور الغامض أو اللغز الذي يصعب تفسيره، ثم تتحول تدريجياً إلى مرحلة بحث أعمق لفهم العالم الذي تدور فيه القصة وتحديد الإطار الواقعي الذي يمكن أن تتحرك داخله الشخصيات، فالبحث لا يقتصر على المعلومات أو التفاصيل الواقعية فحسب، بل يمتد أيضاً إلى الجانب النفسي والعاطفي للشخصيات حتى تبدو حقيقية وقادرة على التواصل مع الجمهور.

وفيما يتعلق بفيلم «الضائعة» تحديداً، أشارت إلى أنها أمضت وقتاً طويلاً في زيارة مجموعات علاج الإدمان، مثل المجموعات التي تعمل وفق برنامج «الاثنتي عشر خطوة» للتعافي، موضحة أنها حضرت اجتماعات مختلفة ضمت رجالاً ونساءً ومجموعات مختلطة، واستمعت إلى عدد كبير من القصص الشخصية التي ترتبط بشكل غير مباشر بالموضوع الذي كانت ترغب في الكتابة عنه.

وقالت إيزابيلا بيتروفا إن هذه الزيارات شكلت جزءاً مهماً من البحث العاطفي والنفسي الذي احتاجت إليه من أجل بناء شخصية صادقة وحقيقية، مؤكدة أنها كانت تسعى إلى رسم شخصية تمتلك عمقاً إنسانياً وتعبّر عن مشاعرها بطريقة طبيعية، من دون الوقوع في فخ الشرح المباشر أو التحليل النفسي المبالغ فيه.

وأضافت أن ما جذبها في تلك المجموعات هو طبيعة المساحة الإنسانية التي توفرها؛ إذ يقوم هذا النوع من الاجتماعات على مشاركة التجارب الشخصية من موقع هش وصادق للغاية، وهو ما يُعرف أحياناً بـ«الصدق الجذري»، وهذا النوع من الصراحة نادر في الحياة اليومية؛ لأن الناس في العادة لا يتواصلون بهذه الدرجة من الانكشاف أو الصدق، لذلك كانت هذه التجربة بالنسبة لها فرصة نادرة للاستماع إلى قصص حقيقية لا تتاح عادة في السياقات الاجتماعية التقليدية.

عملت المخرجة على الجوانب النفسية خلال التحضير للفيلم (الشركة المنتجة للفيلم)

وأكدت بيتروفا أن الاستماع إلى تلك القصص ساعدها على فهم أعمق لفكرة الهروب من الماضي ومحاولة مواجهته، وهي الفكرة التي تشكل العمود الفقري لفيلمها، فكثير من الأشخاص الذين التقتهم كانوا يتحدثون عن تجارب معقدة تتعلق بالعائلة والندم والبحث عن الغفران، وهي موضوعات تتقاطع بشكل مباشر مع رحلة البطلة في الفيلم.

وعدَّت أن هدفها من هذا البحث لم يكن نقل تلك القصص حرفياً إلى السيناريو، بل محاولة فهم الحالة الإنسانية التي تقف خلفها، وكيف يمكن ترجمة تلك المشاعر إلى لغة سينمائية قادرة على التعبير عن التوتر الداخلي للشخصية، انطلاقاً من حرصها على أن تبقى القصة مفتوحة على التأويل، بحيث يشعر المشاهد أنه يشارك في اكتشاف الشخصية وفهمها بدلاً من تلقي تفسير جاهز لكل ما يحدث.

وعن مشاركتها في مهرجان «برلين السينمائي»، قالت إن عرض الفيلم ضمن قسم «المنتدى» يمثل بالنسبة لها فرصة مهمة لمشاركة العمل مع جمهور دولي متنوع؛ لأن هذا النوع من المهرجانات يتيح مساحة للحوار حول الأفلام التي تتناول قضايا إنسانية معقدة، كما يمنح صناعها فرصة لسماع ردود فعل مختلفة قد تسهم في قراءة العمل من زوايا جديدة.