تضع سلمى شلبي نقطة على السطر بعد كلمة ممثلة. «أنا ممثلة أتقن أدواري، وهذا يكفي، أأدّيتها على المسرح أم أمام الكاميرا». رفضت العمل في الدراما، إلى أن ليّن «الكوفيد» الرفض إثر إقفال المسارح وهَجْر الجمهور التجمّعات، فقرأت النصّ الدرامي الأول. كان ذلك دورها في مسلسل «من... إلى» بإدارة التونسي مجدي السميري. خوض التجربة أشعل الرغبة في استمرارها.
على مقاعد «الجامعة اللبنانية»، درست المسرح وتلقّنت توظيف الأدوات لمصلحة الشخصية. تغريها الخشبة، فتقول لـ«الشرق الأوسط»: «أعشق العلاقة المباشرة مع الجمهور، وصوت صمته». هما محرّكاها. ولولا التركيبة بأسرها، من أضواء وخفوت، أشكال التفاعل، وتراكم التجارب، لما انتقلت بيُسر إلى الدراما. «كنتُ في حاجة إلى هذا النضج لاكتمال الخطوة».
هل تندم الممثلة اللبنانية على التفرّغ سابقاً للمسرح، فيما التلفزيون والمنصات يتيحان الجماهيرية والانتشار؟ هل فات وقتٌ وهي تجافي الضوء، مكتفية بالشعاع البديع الآتي من خلف الستارة؟ تجيب: «لستُ أندم على تجارب تصنعني. يعرّفني المسرح على بناء الشخصية، فحين أُطلب لدور درامي، أصبّ نفسي فيها. ويدرّبني أيضاً على العمق، فلا أمثّل أدواراً وُجهتها السطح».
تكمل أنّ الوقت لم يفُت، فالمنصات اليوم تبلغ أوجها: «دخلتُ عالم الدراما وسط فورة مواقع التواصل القادرة على مدّ الفنان بشهرة لم تتحقق بهذه الكثافة من قبل. الآن يعرفني المنتجون والمخرجون بعد دور درامي أول، ما يعني أنّ الأبواب يمكن أن تُفتح».
تنتظر عرض مسلسل «الغريب» (قريباً عبر «شاهد»)، من إخراج صوفي بطرس، وتكشف لـ«الشرق الأوسط» عن دور «فيفيان»: «الشخصية من صلب الحياة، تعتاش من العمل في فرن. تمنح قسوة السياق الدرامي لمسات كوميدية. رفضتُ صباغة شَعري لأداء الدور. سيدة مثلها، لم أقتنع بألا يطفو شيبٌ على رأسها. عليها أن تشبه المكان والمجتمع والظروف. المخرجة وافقتني، ومعاً صمّمنا على منحها أبعاداً واقعية. حتى ثيابها متواضعة، لتسهيل عملية الإقناع».
تكشف أيضاً ما لا يحدث دائماً في جميع المسلسلات العربية: «صوفي بطرس أجرت اختبارات لاختيار الشخصيات. لم يُسقَط الممثلون إسقاطاً! المسلسل قائم على المواهب، وكل دور يناسب صاحبه». وتُذكّر أنّ البطولة لبسام كوسا وفرح بسيسو وسعيد سرحان وآخرين بين لبنان وسوريا.
نسألها عن جرأة الموضوع والحوار، وهي تحضر نوعاً ما في المسرح، وتُصاب بالمواربة درامياً. ليس المقصود بالجرأة الابتذال والدناءة. هي الواقع بصراحة، والوجع بصراحة، وما قد يُسكت عنه. تردّ: «يسمح منطق المسرح بتبنّي الجرأة. فالمتلقي يختار بنفسه مشاهدة المسرحية ويدفع المال من أجل ذلك. يأتي إلى الخشبة بإرادته. الخشبة لا تدخل بيوت الناس من دون استئذان كما يفعل التلفزيون. قرار المشاهدة شخصي، لذا، فالجرأة واردة».
أعمال عدّة تدّعي أنها مسرحية فتضرّ بمكانة المسرح اللبناني. سذاجة وخواء وعقاب للفن، فكيف تفسّر سلمى شلبي هذا التردّي؟ «إنها رواسب (الكوفيد) والحَجْر. فجّر الاختناق لعامين فوضى واستهتاراً واستخفافاً بالمسرح. ستسألين، على مَن تقع المسؤولية؟ برأيي، على لا أحد. إنها الضغوط التي نعيشها».
تلفت إلى ما ينبغي التوقف عنده: «المسرح ليس رسائل طوال الوقت. هو أيضاً مساحة للتسلية. يمكن لما يجري في يوميات الناس التحوّل إلى مادة للعرض». هل يعني هذا تبرير التسطيح؟ تجيب: «يصطدم المعروض أحياناً بضآلة الثقافة. فمَن يقدّم العرض لا يأخذ في الاعتبار دائماً قيمة المُشاهد. الآتون إلى المسرح يشترون بطاقات بالدولار، ومن الواجب احترام عقولهم».
أي شروط تكفل المستوى اللائق، على الخشبة وأمام كاميرا مخرجي الدراما؟ تبدأ بالمُتوقَّع: «على النص أن يكون جيداً جداً»، وتكمل: «أودّ التشديد على احتراف الممثلين. ليس كل مَن يقدّم مشهداً في مسلسل، يصبح ممثلاً. المستوى اللائق يتطلب أيضاً فريقاً تقنياً عالياً، يضمّ مخرجاً جديراً بإدارة الممثل».
الانحدار الفني مردّه، عندها، «التستّر على قول الحقيقة». تشرح: «يعمل البعض لأنّ بعضاً آخر يعبّد له الطريق، بصرف النظر عن الموهبة. بالإمكان توظيف الجرأة في سياقها وضمن نصّ متماسك. في المسرحيات التي أقدّمها، تُرفق إشارة (18+) بالبوستر إن احتوت على ما قد يفهمه المتلقي خدشاً لحياء. أما تتفيه الجرأة لجذب الجمهور، فهذا سبب انحدار الفن».
من فضائل الخشبة أيضاً، أنها، وفق شلبي، «لا تقيم وزناً للشكل، على عكس متطلبات الشاشة». بالنسبة إليها: «الجمال والموهبة رائعان إن اجتمعا معاً، أما الموهبة من دون جمال فتستلزم جهداً أكبر للوصول. المسرح لا يتطلّع على المظهر الخارجي. إنه مسألة متعلقة بالمواهب فقط، إن توافر النص والإخراج اللائقان».
تتابع عدّ المزايا: «لا يمكن للأنا الأعلى أن تطغى على الخشبة. تحلّ محلها كيمياء الممثلين. هنا، لا أحد يسرق الكاميرا من أحد. وينتفي خطف المَشاهد والأضواء. الدراما، بمعظمها، تكترث للبطل. يمكن تفهّم الأمر، فالمسلسل يُباع على اسمه».
أنهت أخيراً عرض مسرحة «ورد وياسمين» من بطولتها ويارا زخور بانتظار عرضها خارج لبنان. بين تونس وأرمينيا إن سارت الخطط، وفق المُشتهى.
