باريس طرحت السؤال على مثقفيها: حقا.. بم أنتم معجبون؟

الإجابة كثيرا ما تدل على شخصية المعجب

الرئيس هولاند أمي أولا  -  فيري معجب بالحضارة الأوروبية العلمانية الحديثة  -   سوليرز: اللامُعدب تافه لا يستحق الحياة  -  زمور: المتشائم الأكبر
الرئيس هولاند أمي أولا - فيري معجب بالحضارة الأوروبية العلمانية الحديثة - سوليرز: اللامُعدب تافه لا يستحق الحياة - زمور: المتشائم الأكبر
TT

باريس طرحت السؤال على مثقفيها: حقا.. بم أنتم معجبون؟

الرئيس هولاند أمي أولا  -  فيري معجب بالحضارة الأوروبية العلمانية الحديثة  -   سوليرز: اللامُعدب تافه لا يستحق الحياة  -  زمور: المتشائم الأكبر
الرئيس هولاند أمي أولا - فيري معجب بالحضارة الأوروبية العلمانية الحديثة - سوليرز: اللامُعدب تافه لا يستحق الحياة - زمور: المتشائم الأكبر

قل لي بأي شيء أنت معجب, أقل لك من أنت. فأن تكون معجبا بتلك الغليظة التافهة بريجيت باردو غير أن تكون معجبا بتلك الإنسانة الملائكية صوفيا لورين. أن تكون معجبا بكانط غير أن تكون معجبا بنيتشه. أنا شخصيا معجب بالاثنين معا. أو قل إن قلبي مع نيتشه وعقلي مع كانط. أن تكون معجبا بفيكتور هيغو غير أن تكون معجبا ببودلير. أن تكون معجبا بفصل الربيع غير أن تكون معجبا بفصل الشتاء. كل من يحب الشتاء لا أحبه. نقطة على السطر.
باختصار، أعجبتني تلك الفكرة التي طرحتها إحدى المجلات الفرنسية على مجموعة من المثقفين والشخصيات، وتنطلق من السؤال التالي: بمن أنتم معجبون؟ أو بأي شيء أنتم معجبون؟
بالطبع، كانت الإجابات شديدة الاختلاف والتنوع بتنوع هذه الشخصيات واختلاف مشاربها. فالكاتب المعروف فيليب سوليرز قال بأنه معجب بالإعجاب! بمعنى أنك إذا كنت غير معجب بأي شيء فهذا يعني أنك شخص تافه لا تستحق حتى الحياة. ما معنى حياة من دون دهشة وإعجاب؟ وأضيف: ما معنى حياة من دون حب أو عشق وغرام؟ هل تستحق أن تعاش؟ بإمكانكم أن تشطبوا على إضافاتي وثرثراتي، أنتم أحرار. دائما أخرج عن السكة غصبا عني. غلب الطبع التطبع. اعتبروها مراهقات متأخرة أو زلة لسان. الآتي أعظم!
أما الرئيس الفرنسي فرنسوا هولاند، فقد كان معجبا بأمه التي ماتت لكن ليس بأبيه الذي ما يزال حيا. وهذا من حقه. كان يعبد أمه عبادة، كما يقال، وإني لأتفهمه جيدا وأقدره لهذا السبب بالذات. ولكني أرفض كليا إصراره على زواج المثليين وكسره لإرادة الشعب الفرنسي الرافض لذلك والمشمئز. وأعتقد أنه ارتكب خطيئة تاريخية قد يدفع ثمنها غاليا في الانتخابات المقبلة. أما أكبر فيلسوف في التاريخ، أي أفلاطون، فقال هذه العبارة: غاية الحياة الإعجاب بالجمال. لكن لا نستطيع شرحها، لأن ذلك يتطلب صفحات وربما مجلدات، على فرض أننا قادرون على ذلك. وعلى ذكر الجمال، فقد كدت أفقد عقلي مؤخرا في المطار، عندما مرت من أمامي إحدى الفاتنات ورمقتني بنظرة عدائية خاطفة ذبحتني ذبحا، وأكاد أقول دمرتني تدميرا. فذهلت عن نفسي إلى درجة أنني نسيت حقيبتي وبطاقة الطائرة، بل وحتى اسم البلد الذي أنا متوجه إليه. تخربطت تماما، تشوش الرادار.. هل يعني ذلك أنني من جماعة أفلاطون؟ من دون شك. أنا أفلاطوني أبحث عن النصف الآخر من زمان، من دون أن أجده. ويفضّل ألا أجده على الإطلاق. أحيانا أتساءل: هل أنا ملاحق من قبل جاسوسات جيمس بوند؟ إذا كان الأمر كذلك، فأنا لست ممانعا على الإطلاق. على العكس تماما: يا أهلا ومرحبا. أنا لست من جماعة المقاومة والممانعة ولا الصمود والتصدي. أنا من جماعة السلام والاستسلام على طول الخط، خصوصا أمام مخلوقات من هذا النوع. لكن لنكف عن هذه الثرثرات والترهات ولنعط حق الكلام لشخصيات جدية محترمة.
فالقاضي الشهير رينو فان رمبيك، الذي يرعب السياسيين الفرنسيين بواسطة ملاحقاته وتحرياته، قال: إنه معجب بسقراط. لماذا؟ لأن سقراط علمنا كيف نشك بيقينياتنا الراسخة. وأفهمنا بأن هذه اليقينيات ليست حقائق كما نتوهم، وإنما عبارة عن أحكام مسبقة وأفكار تعصبية غرست في أذهاننا من قبل البيئة والعائلة والطفولة. وبالتالي ينبغي أن نضعها على محك التساؤل والشك إذا ما أردنا أن نتوصل إلى الحقائق الحقيقية. ولكن من يتجرأ على ذلك؟ من يتجرأ على مساءلة الأفكار الطائفية التي تلقاها في طفولته الأولى وكأنها حقائق معصومة لا تقبل النقاش؟ ليس كل الناس فلاسفة. ليس كل الناس سقراط! ينبغي أن نعترف: نحن لسنا جديرين بأن نكون تلامذة لهذا الفيلسوف العظيم. لكن ينبغي ألا ننسى أن هذه المنهجية التنويرية أدت به إلى حتفه. فقد أجبروه على تجرع السم الزعاف متهمين إياه بإفساد الشبيبة والنيل من العقائد الدينية المقدسة لأهل أثينا وشعب اليونان. دائما تتكرر التهمة نفسها على مدار العصور. ممنوع أن تفكر بشكل شخصي حر. أو قل هناك خطوط حمراء ممنوع منعا باتا تجاوزها. فلا تغامر بنفسك أكثر من اللزوم أيها الإنسان.
أما رئيس اتحاد أرباب العمل الفرنسيين، أي أهم من رئيس الدولة، فقال بأنه معجب بشخصيتين اثنتين: الجنرال ديغول، والزعيم الصيني دينغ هزياو بينغ. فالجنرال ديغول انتشل فرنسا من الحضيض بعد الاحتلال الألماني وأعاد إليها كرامتها وشرفها في ظرف سنوات معدودات. لقد أعاد لها ثقتها بنفسها، بل ووضعها في صف الأمم الظافرة، بعد أن كانت مستباحة، مهانة، مذلة. وهذا دليل على مدى أهمية الرجال العظام في التاريخ. أما دينغ هزياو بينغ، فقد أنقذ الصين من جحيم الآيديولوجيات الفارغة والشعارات الديماغوجية لماو تسي تونغ والشيوعية. لقد انعطف بالصين 180 درجة عندما أدخلها في «الثورة الرأسمالية» بعد خمسين سنة قاحلة من الاقتصاد الاشتراكي الموجه والعقيم. لقد كان رجلا براغماتيا لا يغره بريق الشعارات المؤدلجة، فتجرأ على أحداث القطيعة مع إرث زعيمه ماو تسي تونغ، رغم كل الهالة الأسطورية التي كانت تحيط به. لقد كان قائدا رؤيويا عرف كيف يفتح الصين على العالم وعلى الحداثة في آن معا. إنه الرجل الذي جلب للصين الرفاهية الاقتصادية. كما أنه انتهج سياسة تربوية جديدة وحازمة أتاحت نهضة البلاد، وتشكل نخبة مثقفة تكنولوجية وانبثاق طبقة وسطى. لقد عرف كيف يدخل الصين في عصر العولمة، حين أصبحت قوة عظمى بالمعنى الحقيقي للكلمة، قوة يحسب لها الحساب. وكل ذلك بفضل القطيعة مع الأدلجة والآيديولوجيا التي طالما استلبت عقول المثقفين العرب، وليس فقط الصينيين. متى سيخرج العرب من العصر الآيديولوجي العقيم؟
أما الفيلسوف لوك فيري، أحد نجوم الفكر الفرنسي حاليا، فقال بأنه معجب بالحضارة الأوروبية العلمانية الحديثة: أي الحضارة الناتجة عن عصر الأنوار. وفهمنا منه أنه ضد كل هذه الموجة التشاؤمية التي تطغى على فرنسا حاليا بعد صدور كتاب «الانتحار الفرنسي» للصحافي إريك زمور، وبعض الكتب السوداوية الأخرى أيضا. وقال ما معناه: قارنوا الحضارة الأوروبية بكل حضارات العالم الأخرى لكي تروا بأم أعينكم، حجم النعيم الذي نعيش فيه قياسا إلى الآخرين. فنحن نتمتع بكل الحريات، وبكل أنواع الضمان الصحي والاجتماعي. هذا في حين أن الآخرين غارقون في الفقر والبؤس، ولا يستطيعون أن يتعالجوا بالمجان مثلنا وفي أحدث المستشفيات والعيادات الطبية. هل هذا قليل؟ العالم كله يحسدنا على هذا التقدم، ومع ذلك فلا نكف عن الشكوى والتذمر والنعيق والنعيب. عيب عليكم أيها الفرنسيون! اخجلوا على حالكم واعترفوا بميزات الحضارة والتقدم والرقي. أين كنا وأين أصبحنا؟ كنا غارقين في ظلمات الجهل والتعصب الديني ومحاكم التفتيش والحروب المذهبية. والآن تخلصنا من كل ذلك، بعد أن تنورنا ونضجنا عقليا وحضاريا.
ويضيف لوك فيري: انظروا إلى الشعوب الأخرى المواجهة لنا على الضفة الأخرى من المتوسط، كيف تتخبط في حروبها الأهلية وصراعاتها الطائفية، كما كنا نحن سابقا. واحسدوا أنفسكم أو احمدوا ربكم على السلامة.. ولو خرج فيكتور هيغو من قبره ورأى كل هذا التقدم الذي حققناه منذ موته عام 1885 لجن جنونه فرحا ولما صدق عينيه. فصاحب رواية «البؤساء» الشهيرة، كان يعرف حجم الفقر ومعنى العذاب. إذا كانت فرنسا تشكو من واقعها فماذا ستقول الصومال أو أفغانستان والباكستان والحبل على الجرار... ويحكم أفلا تخجلون!



براساي مصور ليل باريس وعلاماتها السرية

براساي (1899-1984) وهو الاسم المستعار لجيولا هالاس
براساي (1899-1984) وهو الاسم المستعار لجيولا هالاس
TT

براساي مصور ليل باريس وعلاماتها السرية

براساي (1899-1984) وهو الاسم المستعار لجيولا هالاس
براساي (1899-1984) وهو الاسم المستعار لجيولا هالاس

غالباً ما يفشل المرء في القبض على سحر المشهد وتأثيره العاطفي حين يصوِّره. لا لأنَّ الصورة تخون متعة النظر بل لأنَّها تحتاج إلى عين خبيرة مفعمة بالإلهام تعينها على استخراج مواقع الجمال الخفية التي تمارس تأثيرها. في كل زياراتي لباريس وهي مدينة غرام وجمال وغزل حاولت أن أوثِّق تلك اللحظات الملتهبة عاطفياً بتأثير مباشر مما كنت أشعر به من فتنة، غير أنَّ النتيجة لم تكن سوى عبارة عن صور فاشلة لا ترقى إلى مستوى اللحظة الشعرية التي عشتها. أما حين زرت معرض «براساي وعلامات باريس السرية» الذي يقيمه متحف الفن الحديث في استوكهولم «موديرنا ميوزيت» فإنني شعرت بأني أستعيد باريس التي غرمت بأزقتها، و«سينها»، ومبانيها، ومقاهيها، وحاناتها، وجسورها، وأسواقها، وأرصفتها، ومكتباتها، وأنفاقها، وملاهيها، وبيوتها السرية، وواجهات كنائسها، وناسها، وكل ما يمت بصلة إلى الحياة الغامضة التي تعيشها مدينة، صنعتها الثقافة ولم يتمكَّن سياسيوها من احتوائها نسبياً إلا من خلال انضمامهم إلى ثقافتها واحترام مثقفيها. يرى المرء من خلال صور براساي باريس على حقيقتها، مدينة ملهمة ومتمردة وعصية على الوصف وخيالية في إلهامها، غامضة في جمالها. ولأنَّ براساي كائن ليلي، فقد صوَّر باريس في الليل متلصصاً على أسرارها. تلك مهنة سيرثها مصورو صحافة الفضائح بطريقة سيئة. عرف براساي كيف يقيم عالمه في المنطقة التي تبقي الجمال في عفته، نقياً وخفيفاً ومندفعاً في اتجاه الدفاع عن براءته. لقد أدرك براساي أنَّ باريس، وهو ليس ابنها، مثلها مثل كل المدن المعقدة والمركبة، هي مدينة متاهات تتقاطع فيها القيم الأخلاقية والجمالية غير أنَّ سحرها المدهش هو الغالب. ذلك ما دفعه مبكراً إلى تصويرها ليلاً لكي يتعرَّف أكثر على شيء من لغز سحرها المتجدد.

من صور براساي

القادم من المجر بلغة بصرية جديدة

علينا أولاً أن نتعرَّف على براساي. فمَن هو ذلك المصور الملهم الذي صنعت له عبقريته مكانةً مهمةً بين صناع مجد باريس، وهي مدينة تستولي على الغرباء بسلطتها، غير أنَّها في الوقت نفسه تسمح لذوي المواهب العظيمة بأن يغزوا العالم بلغتها مثلما فعلت مع يوجين يونسكو، وصاموئيل بيكيت، وجورج شحادة، وسيوران، وأمين معلوف؟

براساي (1899 - 1984) هو الاسم المستعار لجيولا هالاس، الذي نشأ في براسو في ترانسيلفانيا التي كانت آنذاك جزءاً من المجر (هي الآن مقاطعة رومانية). بعد دراسته في بودابست وبرلين انتقل إلى باريس في الخامسة والعشرين من عمره عام 1924 وعمل في البداية صحافياً. وجاءت انطلاقته الكبرى مصوراً مع كتابه «باريس ليلاً» (Paris de nuit) الذي نُشر عام 1933 ويمكن العثور في هذا الكتاب على كثير من أشهر موضوعاته؛ مثل كاتدرائية نوتردام، وبرج إيفل، والحانات، وقاعات الرقص، والفنانين، والعمال، ورجال الشرطة، واللصوص الصغار. اختار براساي اسمه المستعار ليذكر دائماً أنه «من براسو».

بعد نجاح كتابه «باريس ليلاً» تلقَّى براساي طلبات لنشر مواده التي تضمَّنت صوره الأكثر حميمية لباريس ليلاً: الحانات، وقاعات الرقص، والنوادي الليلية، وبيوت الدعارة. ولكن بحلول ذلك الوقت، في باريس ما بعد الحرب، أصبحت الرقابة أكثر صرامةً، وكان لا بد من تأجيل النشر. لم يُنشَر كتاب «باريس السرية في الثلاثينات» إلا في عام 1976، أي بعد نحو 40 عاماً؛ استناداً إلى مجموعة براساي الكبيرة من الصور. انخرط براساي في الأوساط الفنية الباريسية وأسهمت علاقته بالسرياليين، بالإضافة إلى صداقته مع بابلو بيكاسو، في صقل موهبته الفنية وقدرته على رصد ما هو غير متوقع وغير مألوف.

وعلى الرغم من أنه لم يكن باريسياً فقد استطاع أن يتسلل خفية إلى ليل باريس بكل أسراره. أما كيف فعل ذلك؟ تقول آنا تيلغرين، وهي أمينة متحف «موديرنا» في نَصِّها الذي تضمَّنه دليل المعرض: «إن الرجل الذي يرتدي ملابس لائقة ويستلقي في السرير ويصادق المرأة التي تمارس مهنتها في بيت سوزي، هو في الواقع مساعد براساي، غابرييل كيس، كما اتضح لاحقاً» وهو ما يعني أن براساي مارس نوعاً من الخديعة. ذلك أنَّ صوره عن الحياة السرية كانت معدة سلفاً، مقتدياً في ذلك بسيرة رسامي الاستشراق الفرنسيين، وفي مقدمتهم ديلاكروا حين رسم رائعته «نساء الجزائر». كان المشهد الذي رسمه ديلاكروا معدّاً بطريقة مسرحية.

من صور براساي

في ليل عاصمة الحداثة الفنية

يضم معرض «براساي - العلامات السرية لباريس» أكثر من 160 صورة فوتوغرافية بالأبيض والأسود. تتوزَّع بين 3 محاور رئيسية هي: مدينة باريس بسكانها ومحيطها، وصور الفنانين والأدباء الذين عاصرهم براساي وأعمالهم، وتوثيقه لفن الغرافيتي الذي ظهر على جدران وجسور المدينة.

كان براساي الذي يُعدّ أحد أشهر المصورين في تاريخ التصوير ينطلق بكاميرته في جولات ليلية طويلة عبر باريس في أوائل ثلاثينات القرن العشرين. تَزامَن ذلك مع تحول مدينة النور إلى عاصمة للحركات الفنية الحديثة، وهو ما جعل الأدباء والفنانين يتوافدون عليها من أنحاء العالم للإقامة؛ سعياً وراء الحياة والثقافة والشهرة. بيكاسو وهمنغواي ومودلياني وفيتز جيرالد ودالي وشاغال وماتا وأنس نن وهنري ميلر. في الوقت نفسه غزت المدينة رسوم لفنانين مجهولين كانوا يتركون رسومهم خفية على حيطان الشوارع الخلفية وهو ما سُمي «فن الغرافيتي».

سوف تكون المقارنة بمان راي (1890 ــ 1976) - الذي وثَّق بصوره الحياة الثقافية في تلك الفترة الذهبية - وبراساي جاهزةً، لولا أنَّ الأول كان ضيفاً أميركياً بينما كان الثاني هو الأشد انشداداً إلى باريسيته على الرغم من أنَّه لم يكن فرنسياً، وهو الأكثر دراية بأسرار المدينة في عالمها السفلي. ولأن مان راي قد انتمى إلى الحركة السريالية بوصفه رساماً ومخترعاً لصور يغلب عليها طابع الخيال فقد سمح ذلك لبراساي بالتفوق عليه بسبب تمسكه بالواقع وإن خالطته نزعة شعرية.

المصور الذي احترم كائناته

في عالم براساي تبدو الحياة على طبيعتها. ما من مبالغة ولا تكلف وما من شيء يحدث خلسة على الرغم من أن جزءاً حيوياً من ذلك العالم يقع في الخفاء، حيث العلاقات غير المُصرَّح بها؛ بسبب انحرافها عمّا هو مسموح به أخلاقياً واجتماعياً. ينصرف الجميع إلى ما هم فيه من غير أن يشعروا بالحرج أمام عدسة الكاميرا وكأنها غير موجودة. وفي ذلك ما يُريب ويدعو إلى الشك. فكيف استطاع براساي اختراق ذلك العالم الليلي السري بكل طمأنينة وهدوء وثقة بحيث تبدو صوره كما لو أنها صُورت في محترفه؟

تقول آنا تيلغرين: «ما زلت أعتقد أن هناك نوعاً من الاحترام، ولم يصوّر براساي سراً قط. لكن من الواضح أنه كان مصوراً وهو صاحب القرار، وبالطبع كانت كثير من هؤلاء النساء في وضع غير مواتٍ. لكن مع ذلك لا يزال هناك نوع من الفخر فيهن».

لا بد أنه كان يتمتع بقدرة نادرة على الاندماج في مختلف البيئات، وكان يحظى بقبول كل من العشاق في الحانات، والأشرار في العصابات الإجرامية. غير أنَّ ذلك لا يمنع من القول إن تلك الصور مُعدَّة مسبقاً وهو ما يضعها في سياق حبكة أخرى ويخفف من الإعجاب بها.

تقول آنا تيلغرين: «كان لديه أصدقاء عرّفوه على عدد من العاملين في ذلك العالم الذي يحرصون على إبقائه في الظل. لم يكن الأمر بريئاً تماماً». الشك هنا لا يشمل مصداقية الصورة، بل يقتصر على إلغاء عفويتها. تفتح تلك الحقيقة الباب على جدل فكري لن يمس عبقرية براساي بضرر، ولن يقلل من قيمة صوره الملهمة.


«الأديب الثقافية»... عدد خاص عن الشاعر العراقي عدنان الصائغ

«الأديب الثقافية»... عدد خاص عن الشاعر العراقي عدنان الصائغ
TT

«الأديب الثقافية»... عدد خاص عن الشاعر العراقي عدنان الصائغ

«الأديب الثقافية»... عدد خاص عن الشاعر العراقي عدنان الصائغ

صدر العدد الخامس عشر من «مجلة الأديب الثقافية»، وهو عدد خاص بالشاعر العراقي عدنان الصائغ، وقد أسهمت فيه مجموعة من النقاد والكتاب العراقيين والعرب والأجانب بجملة من البحوث والدراسات والشهادات المختلفة.

ويأتي هذا العدد الخاص، كما ذكر في الافتتاحية بمثابة امتداد لسياسة «الأديب الثقافية» في النظر إلى الشاعر والكاتب والمفكر على أنه ثروة وطنية أو قيمة عليا في هرم الثقافة العربية. ولكل ذلك سوف تحتفي «الأديب الثقافية» بسعادة أي منجز دالٍّ على أي كاتب أو مفكر عراقي أو عربي أصيل أو مجدّد، «لأننا نرى أن هذا الاحتفاء جزء من رسالتنا الثقافية إلى العالم».

وتضمن العدد الخاص حقلين؛ «حقل البحوث»، وقد أسهم فيه؛ دكتور حاتم الصكر/ دكتور علي عز الدين/ عباس عبد جاسم/ دكتور رشا الفوال/ دكتور وسن عبد المنعم/ دكتور جاسم حسين الخالدي/ دكتور أنصاف سلمان/ دكتور فائز الشرع / دكتور رحمن غركان/ دكتور محمد بوحوش / دكتور جاسم خلف الياس/ أحمد العجمي/ دكتور محمد صابر عبيد/ ناصر أبو عون.

وفي حقل «شهادات» كتب دكتور علي جعفر العلاق/ دكتور جني لويس من جامعة أكسفورد/ ليلى السعيد/ دكتور عبد اللطيف الوراري/ عبد الرزاق الربيعي/ جمعة الفاخري/ منصف المزغني/ دكتور سعد التميمي.

أما الدكتور بشرى موسى صالح، فقد كتبت «نقطة ابتداء» بعنوان «مدائن الغياب»، وقد جاء فيها: «لا يكتب عدنان الصائغ قصيدته كتابة مشتقة من الحضور الشعري فحسب، بل هو كائن يملي عليه الغياب نصه الذي تعيد الذاكرة تشكيله في كل قصيدة على نحو مختلف، فقصيدته ممهورة بالغياب بوصفه بقاء مؤجلاً». ولا يقدم الصائغ نصه بوصفه صانعاً للصور المزهو «بالمجاز وحسن الاستعارة بل بوصفه شاهداً على الخراب وعلى الصراع، فتبدو قصيدته أثراً إنسانياً وجودياً ينجو من المحو بالانكتاب».

و«الأديب الثقافية» مجلة دورية تصدر بطبعتين؛ ورقية وإلكترونية.


بيع لوحة للفنان الفرنسي مونيه مقابل 10.2 مليون يورو

موظفان من دار مزادات «سوذبيز» يتعاملان مع لوحة «فيتوي، إيفيه دو ماتان» للرسام الانطباعي الفرنسي كلود مونيه في دار مزادات «سوذبيز» في باريس - 9 أبريل 2026 (أ.ف.ب)
موظفان من دار مزادات «سوذبيز» يتعاملان مع لوحة «فيتوي، إيفيه دو ماتان» للرسام الانطباعي الفرنسي كلود مونيه في دار مزادات «سوذبيز» في باريس - 9 أبريل 2026 (أ.ف.ب)
TT

بيع لوحة للفنان الفرنسي مونيه مقابل 10.2 مليون يورو

موظفان من دار مزادات «سوذبيز» يتعاملان مع لوحة «فيتوي، إيفيه دو ماتان» للرسام الانطباعي الفرنسي كلود مونيه في دار مزادات «سوذبيز» في باريس - 9 أبريل 2026 (أ.ف.ب)
موظفان من دار مزادات «سوذبيز» يتعاملان مع لوحة «فيتوي، إيفيه دو ماتان» للرسام الانطباعي الفرنسي كلود مونيه في دار مزادات «سوذبيز» في باريس - 9 أبريل 2026 (أ.ف.ب)

قالت «دار سوذبيز» للمزادات يوم الخميس إن لوحة مناظر طبيعية للفنان الفرنسي كلود مونيه، أعيد اكتشافها في الآونة الأخيرة، بيعت مقابل 10.2 مليون يورو (12 مليون دولار) في مزاد بفرنسا.

وكانت اللوحة الزيتية التي تحمل عنوان «فيتوي، إيفيه دو ماتان» أو «فيتوي، تأثير الصباح» وأنجزت عام 1901، قُدرت قيمتها بما يتراوح بين 6 ملايين و8 ملايين يورو، وفقاً لكتالوغ المزاد. وقالت «دار سوذبيز» إن النتيجة سجّلت سعراً قياسياً لعمل لمونيه يُباع في فرنسا، وفق «وكالة الأنباء الألمانية».

وقالت دار المزادات إن العمل يسلط الضوء على التطورات الرئيسية في الحركة الانطباعية، لا سيما تصوير الضوء الطبيعي المنعكس على الماء.

موظفان من دار مزادات «سوذبيز» يتعاملان مع لوحة «جزر بورت فيليز (1883)» للفنان الانطباعي الفرنسي كلود مونيه في دار مزادات «سوذبيز» في باريس - 16 أبريل 2026 (رويترز)

وبيعت لوحة أخرى لمونيه بعنوان «ليه زيل دو بور فيليه» أو «جزر بورت فيليز» تعود لعام 1883، مقابل 6.45 مليون يورو. وهو ما يتجاوز تقديراتها التي كانت تتراوح بين 3 ملايين و5 ملايين يورو.

وكانت اللوحتان محفوظتين في مجموعات خاصة لنحو قرن من الزمان وتصوران أجزاء من نهر السين بالقرب من جيفرني، حيث عاش مونيه.

ويبقى الرقم القياسي العالمي لمزاد لعمل من أعمال مونيه هو 110.7 مليون دولار، الذي حققته لوحة «كومة قش»، عندما بيعت في نيويورك عام 2019، وفقاً لتقارير إعلامية.