جيل جديد من النساء يرسي قواعد مختلفة للنجاح والموضة

معرض يستعرض قوة أزياء المرأة من الملكة حتشبسوت إلى أنجلينا جولي

أمل كلوني وتايور عصري بجاكيت قصير وتنورة مستقيمة ونظارتها التي قلما تفارقها
أمل كلوني وتايور عصري بجاكيت قصير وتنورة مستقيمة ونظارتها التي قلما تفارقها
TT

جيل جديد من النساء يرسي قواعد مختلفة للنجاح والموضة

أمل كلوني وتايور عصري بجاكيت قصير وتنورة مستقيمة ونظارتها التي قلما تفارقها
أمل كلوني وتايور عصري بجاكيت قصير وتنورة مستقيمة ونظارتها التي قلما تفارقها

«الأزياء تصنع الرجل» مثل قديم تتداوله الأوساط السياسية بين فترة وأخرى. ومعناه واضح وهو أن ما يلبسه الإنسان له تأثير مباشر وقوي على المتلقي، سواء تعلق الأمر بجذب اهتمامه أو نيل ولائه.
بالنسبة للرجل تلعب الأزياء دورا مهما في تحديد أسلوب حياته وطريقة تفكيره، بل وحتى مدى قدرته على القيادة والعكس. وبالنسبة للمرأة، ورغم الخيارات الكثيرة أمامها والمسموح لها بها مقارنة بالرجل، فإنها عندما تكون في مركز كبير، خصوصا في المجال السياسي أو المال والأعمال، فإن مظهرها قد يكون عائقا بالنسبة لها حين تخرج عن السيناريو المكتوب لها. السبب أنها، وعوض أن تسلط الأضواء على أفكارها وأجندتها، فإنها تتسلط على ما تلبسه. وليس أدل على هذا من هيلاري كلينتون، خلال حملتها الانتخابية التي كانت تأخذ فيها أزياؤها وإكسسواراتها وقصة شعرها نفس الحيز الذي كانت تأخذه سياستها الانتخابية، إن لم نقل أكثر، في المجلات البراقة تحديدا.
لهذا ليس غريبا أن ينظم متحف التصميم بلندن معرضا يركز على هذه النقطة ويتناولها بإسهاب. المعرض بعنوان «قوة أزياء المرأة»، ويستعرض تصاميم تعود إلى 150 عاما مضت وأصبحت مرتبطة بلحظات مهمة في مسيرات نساء كن أو لا يزلن في مواقع السلطة. كان بعضهن عضوات في حركات منادية بحق التصويت للمرأة البريطانية في القرن التاسع عشر، وأخريات عبدن الطريق لنا الآن، وهنا تقفز صورة رئيسة الوزراء البريطانية مارغريت ثاتشر إلى جانب الأميرة الراحلة ديانا وغيرهما.
تقول دونا لافداي، وهي إحدى منظمات المعرض، إن النساء «استخدمن الأزياء بشكل متعمد لإبراز القوة والسلطة، عبر التاريخ، لهذا حاولنا هنا أن نقدم سياقا تاريخيا وأن نطرح الفكرة الكاملة من استخدام الملابس للتعبير عن القوة». لكن الجميل في المعرض أنه لم يغرق في هذه النقطة، بل حرص على التمييز بين الأزياء كوسيلة لتمكين المرأة ومنحها قوة في عالم الرجال، وبينها كوسيلة موضة تعبر عن تطورات العصر وتوجهاته. وغني عن القول أن نسبة عالية من الأزياء المعروضة تعود إلى الثمانينات، الحقبة التي شهدت دخول المرأة عالم الرجل بقوة، مما أنعش موضة التايور المكون من بنطلون وجاكيت بأكتاف صارمة وكبيرة، إضافة إلى قمصان بياقات تربط على شكل «بابيون» أو فيونكة لكي لا تترك المجال لأي جزء من الجسم أن يزيح الانتباه عن مؤهلاتها وقدراتها. ونظرا للتنوع الموجود في المعرض، تشعر بأن التصاميم التي ظهرت بها جون كولينز مثلا في مسلسل «ديناستي» أو ليندا غراي في مسلسل «دالاس» أو حتى ميلاني غريفيث في فيلم «ووركينغ غيرل» (فتاة عاملة)، أصبحت من الكليشيهات القديمة، للموضة والقوة على حد سواء، ربما لأن منظمي المعرض كانوا يريدون أن يخرج الزائر وصورة امرأة قوية وناجحة مترسخة في ذهنه وليست صورة لامرأة استعراضية أو محاربة. ما ساعدهم على هذا أنهم أولوا نفس القدر من الاهتمام لأزياء نساء معاصرات وناجحات في مجالاتهن، وصل عددهن إلى 26، تألقن في مجالات متنوعة، من السياسة والاقتصاد إلى الفن والثقافة، مثل المعمارية العراقية زها حديد، والمصممة فيفيان ويستوود، وعمدة باريس آن هيدالغو، وغيرهن.
تشرح دونا لافداي أنها بدأت العمل على تنظيم هذا المعرض بمساعدة الصحافي كولين ماكدويل، منذ أكثر من 10 أشهر. وكانت المعمارية زها حديد، التي نجحت في مجالها وعبدت الطريق لبنات جنسها في مجال كان حكرا على الرجل قبلها، هي التي صممته على مساحة 6.500 قدم مربع، تم تقسيمها إلى ثلاثة أقسام: قسم يحلل معنى القوة، ويستعرض فيه 16 فستانا من أهم الفساتين تأثيرا عبر التاريخ، من الملكة المصرية حتشبسوت التي كانت تضيف لمسات رجالية على أزيائها لتثبت قوتها بعد وفاة زوجها، إلى هيلاري كلينتون. وقسم مخصص للطريقة التي فقدت فيها الموضة تعقيداتها المكبلة، مثل الكورسيه، على مدى 150 عاما. وأخيرا وليس أخيرا، قسم عن أهم النساء المعاصرات القويات وكيف ينظرن إلى الموضة وإلى دور الأزياء في منحهن الثقة بالنفس والتعبير عن تطلعاتهن. من هؤلاء، نذكر ناتالي ماسيني، مؤسسة موقع «نت أبورتيه دوت كوم»، والعارضة ناعومي كامبل، والمصممة فيفيان ويستوود، وآن هيدالغو عمدة باريس، التي افتتحت المعرض، وغيرهن من الناجحات من مختلف الجنسيات.
السؤال الذي يطرح نفسه في هذا المعرض هو أهمية توقيته، التي تتزامن مع ظهور شريحة جديدة من النساء، ناجحات وفي مواقع مؤثرة، نذكر منهن الطاهية العالمية، المفعمة بالأنوثة، أنجيلا لوسون، والنجمة أنجلينا جولي التي تجوب العالم مدافعة عن حقوق الإنسان مستفيدة من شهرتها وجمالها، والمحامية الحقوقية أمل كلوني (علم الدين سابقا)، وغيرهن. هذه الشريحة من النساء لا تخفي اهتمامها بالموضة أو تتخوف من التعامل معها بأسلوب يجمع الأناقة والأنوثة من دون أن يتعارض الأمر مع قوتها، أو يجعل أيا كان يتجرأ ويفكر بأنهن يستغللن جمالهن عوض كفاءتهن. فالزمن الذي كانت تشعر فيه جدتها أو والدتها بأن عليها أن تخفي كل معالم جسدها لكي تؤخذ بجدية في أماكن العمل ولى إلى غير رجعة، والمرأة العصرية رسخت مكانتها من دون أن تحتاج إلى كتافيات صارمة أو تايورات مفصلة بصرامة، أو بنطلونات كلاسيكية تفتقد إلى الأنوثة، كالتي تلبسها أنجيلا ميركل أو هيلاري كلينتون، بل ولا تحتاج حتى إلى تايورات بتنورات مستقيمة محرومة من أي زخرفات أو تطريزات خوفا من اتهامها بالسطحية.
عندما ظهرت ميشيل أوباما أول مرة إلى الواجهة، بدأت في تكسير تلك الصورة المترسخة في الذهن ومعها الكثير من الكليشيهات، بارتدائها أزياء تلبسها أي امرأة عادية، سواء كانت فساتين ناعمة بنقشات متضاربة، أو تنورات مستديرة، بل وحتى فساتين من دون أكمام. كان لسان حالها يقول بأنها لن تغير أسلوبها وتخضع لإملاءات قديمة لكي يتم تقبلها، وأنها ستلبس ما يروق لها ويُشعرها بالراحة والرضا عن النفس، حتى وإن أدى بها الأمر إلى إثارة غضب مصمم مخضرم ومشهور مثل الراحل أوسكار دي لاورنتا. فهذا الأخير لم يتقبل عزوفها عنه بسهولة، بعد أن تعود، ولعدة عقود، أن يصمم لسيدات البيت الأبيض فساتين تضج بالأناقة الكلاسيكية. كان من الطبيعي ألا يتقبل أن تدير له ميشيل أوباما ظهرها مفضلة مصممين أصغر، سنا ومكانة، وغير معروفين أحيانا، فقط لأنها تحب ما يقدمونه وترتاح فيه.
في المقابل، هللت لها أوساط الموضة. أما المرأة العادية فرغم أنها استغربت في البداية هذا التوجه على أساس أن زوجات رؤساء الدول يجب أن يكون لهن أسلوب يبتعد عن الموضة الموسمية ويجعلهن يحلمن به، فإنها لم تمانعه، بل رحبت به، لأنه كان إشارة إلى ولادة عهد جديد، أو على الأصح نوع جديد من القوة النسائية تفهمه جيدا وتتطلع إليه في الوقت ذاته. وهي قوة تستمدها من كفاءتها وتوظف لها الأزياء لكي تعكسها للآخر. والأجمل من كل هذا أنها لم تعد تخفي اهتمامها بالموضة، ولم تعد تتكلم عنها بهمس وكأنها تهمة يجب أن تتجنبها بأي ثمن. هذا ما أكدته دونا لافداي بقولها «منذ عهد طويل، ومنذ أن بدأت المرأة تدخل مجالات العمل وتتبوأ مناصب كانت حكرا على الرجل، ظل موضوع الموضة مركونا ومهمشا على أساس أنه لهو سطحي عليها ألا تخوض فيه». طبعا الأمر تغير في العقد الأخير، وليس أدل على هذا من ظهور ويندي ديفيس، السياسية الأميركية في الكثير من المناسبات بفساتين أنيقة وحذاء رياضي «سنيكرز» مفضلة الراحة على أي انتقادات قد تتعرض لها.
كل هذا نستخلصه بعد زيارة معرض «قوة الأزياء النسائية»، من خلال الأزياء المعروضة، وأيضا من خلال تعليقات بعض النساء المؤثرات مثل موروينا ويلسون، وهي سيدة أعمال حققت الكثير من النجاح في مجال العقارات. فقد شرحت أسلوبها قائلة «الجاكيت جد مهم بالنسبة لي، لأنني صغيرة الحجم ولأنني امرأة لها مسؤوليات كبيرة وأتمتع بسلطة في عالم ذكوري». وتضيف «أيضا أعمل في غالب الأحيان مع أشخاص أكبر مني سنا». نفس الفكرة تكررت على لسان معظم، إن لم نقل كل، من تم استجوابه في هذا المعرض، إلى حد القول إن القاسم المشترك بينهن رفضهن وأد أنوثتهن في سبيل أن يتقبلهن الآخر. فالزمن تغير، وقوة المرأة أصبحت تظهر في قدرتها على التميز فيما تقوم به من أعمال وفي الوقت ذاته التألق فيما يروق لها من أزياء. في هذا الصدد، لا بد أن نستشهد بالمحامية أمل علم الدين (كلوني). فكونها محامية ناجحة لم يجعلها تخاصم الموضة، بل العكس عانقتها بكل ما تملكه من قوة، بأسلوبها الهادئ وغير الاستعراضي لتصبح أيقونة موضة تحتذي بها العديد من النساء، لأنها سواء ظهرت بتايور مزين بتفاصيل من اللؤلؤ أو فستان مستقيم وناعم من دون أكمام، فإن القوة تشع منها. فقد ظهرت في عدة مناسبات عمل بأزياء تصرخ بألوان الطبيعة، مثل البرتقالي أو الوردي أو الأخضر الزمردي، وأخرى تضج بالنقوشات المتضاربة، سواء في أزيائها أو إكسسوارتها، ومع ذلك كانت الإطلالة دائما موفقة وغير مشوشة للعين، لأن التصاميم ظلت دائما كلاسيكية وبخطوط بسيطة.
يستمر المعرض حتى 26 أبريل (نيسان) المقبل، وهناك احتمال كبير أن ينتقل إلى الولايات المتحدة الأميركية ووجهات أخرى من العالم.

* غالبية من عايشن موضة الثمانينات يتذكرن الكتافيات الضخمة التي تجعل المرأة تبدو، في عيون امرأة اليوم، وكأنها مصارعة ثيران. وتشرح الجدات أن الرجل في تلك الفترة لم يكن مستعدا لتقبلها في مجال احتكره لعقود، مما اضطرهن للدخول معه في صراع صامت لم يكن من الممكن أن يخرجن منه بالفشل، حتى وإن كانت إحدى هذه الوسائل سرقة تصاميم من خزانته للتشبه به. وبالفعل حققن قفزة مهمة، ساعدت على تعبيد الطريق للجيل التالي، وإن صح القول فالفضل يعود لهن في إمكانية استمتاع المرأة العصرية بالموضة واختيار ما يروق لها من دون إملاءات أحد، الأمر الذي التقطه المصممون وترجموه بطريق مختلفة، كلها تصب في صالحها.



ميغان ماركل دوقة ساسيكس... تفاصيل صغيرة ورسائل كبيرة

إطلالة متكاملة من تسريحة الشعر واختيار أقراط الأذن إلى الفستان والرداء الطويل (أ.ف.ب)
إطلالة متكاملة من تسريحة الشعر واختيار أقراط الأذن إلى الفستان والرداء الطويل (أ.ف.ب)
TT

ميغان ماركل دوقة ساسيكس... تفاصيل صغيرة ورسائل كبيرة

إطلالة متكاملة من تسريحة الشعر واختيار أقراط الأذن إلى الفستان والرداء الطويل (أ.ف.ب)
إطلالة متكاملة من تسريحة الشعر واختيار أقراط الأذن إلى الفستان والرداء الطويل (أ.ف.ب)

هناك كثير ممّا يمكن قوله عن ميغان ماركل، وحتى انتقادها عليه؛ بدءاً من جموح قراراتها، إلى جرأة تصريحاتها. يمكن القول أيضاً إنها لم تأخذ خلال الفترة التي قضتها مع العائلة المالكة البريطانية حكمَتهم في أن «لا تشك ولا تُفسِّر». بيد أنها في المقابل، تعلمت منهم لغة الموضة الصامتة. باتت تستعملها بطلاقة لإيصال رسائل مبطنة في الأوقات التي تعلم فيها أن أنظار العالم بأسره ستكون مسلّطة عليها، وأن كل تفصيلة مما قد ترتديه أو تتخلى عنه ستخضع للتدقيق والتحليل. لا توفَّق دائماً في اختيار ما يناسب مقاييسها، لكنها تنجح في إثارة الاهتمام ومحركات البحث.

كل ما في هذه الإطلالة كان مثيرا ويبدو أن الدوقة اختارته بدقة لتخطف الأضواء (أ.ف.ب)

في لقاء لها مع صحيفة «نيويورك تايمز» قالت: «حين أعلم أن هناك تركيزاً عالمياً، وأن الاهتمام سينصب على كل تفصيلة في إطلالتي، أحرص على دعم مصممين تربطني بهم صداقات، أو علامات صغيرة ناشئة تستحق تسليط الضوء عليها». وأضافت: «هذا أقل ما يمكنني فعله وأقواه في الوقت ذاته». قوة تأثيرها تجعل مؤسسات خيرية تتمنى حضورها لتسليط الضوء عليها. فأي دعاية، وإن كانت نقداً، أفضل من لا دعاية.

ظهرت مؤخراً في حفل «فيفتين برسينت بليدج (Fifteen Per Cent Pledge)» الخيري في لوس أنجليس، بفستان مستوحى من عصر «هوليوود» الذهبي من «هاربيسن استوديو (Harbison Studio)». علامة لم يسمع بها كثيرون من قبل، لكن بمجرد ظهور الدوقة بها، اشتعلت محركات البحث طيلة الأيام الأخيرة. تميز الفستان بدرجة لونية تميل إليها ميغان، وهي الأبيض العاجي المائل إلى الوردي من دون حمالات.

تألقت ميغان ماركل بإطلالة كلاسيكية بفضل الرداء الملكي الطويل (إ.ب.أ)

تميز بقصة مستقيمة تعانق القوام، بينما ظهر عند الصدر خط أسود ناعم لعب دور الرابط بين الفستان والرداء المخملي الحريري الطويل الذي زاد الإطلالة إبهاراً. انسدل على كتفيها كذيل ملكي تطلّب أن تكون له مساعدة خاصة لترتيبه وإبراز طوله أمام المصورين. فتحة الفستان الخلفية أسهمت في جعل الحركة أسهل، وأيضاً في منح لمحة على صندل أسود من علامة «ستيوارت وايزمان» ظهرت به ماركل في مناسبات عدة سابقة.

تردّد أن الفستان صمم خصيصاً لها وعلى مقاسها، لكن التدقيق فيه يطرح السؤال عما إذا كان يرقى إلى مستوى الـ«هوت كوتور» الباريسي؟ ربما يكون الجواب بالنفي، لكن ما يشفع له أنه بتصميم أنيق وقماش ساتاني سميك ناسب الدوقة، وتناسق مع الرداء ومع الإطلالة عموماً، بما فيها الماكياج.

تسريحة الشعر المشدودة إلى الوراء أتاحت الفرصة لإبراز قِرطَيْ أذنين متدليين من حجر الأونيكس الأسود المرصع بالألماس. يعتقد أن هذه الأقراط تعود إلى السبعينات، ومن مجموعة «فينتاج» من علامة «ميزون ميرينور (Maison Mernor)» الموجود مقرها في «بيفرلي هيلز» لمؤسستها آمي ساتشو، التي تعشق جمع القطع الأثرية.

كان اختيارها قرطين من حجر الأونيكس مثيراً لما يحمله هذا الحجر الكريم من دلالات رمزية متناقضة (إ.ب.أ)

اختيار الأونيكس يبدو مثيراً للدهشة؛ فرغم أنه من الأحجار الكريمة ذات الرمزية العميقة، فإنها رمزية متناقضة لا تتفق عليها كل الثقافات؛ ففيما يعدّه بعض الحضارات القديمة حجراً يحمل طاقة ثقيلة وسلبية تجلب الحزن، رأت فيه ثقافات أخرى رمزاً للقوة الداخلية والثبات والصبر والحماية، وبالتالي كانت تستخدمه تميمة لدرء الشرور وما تُعرف بـ«الهجمات النفسية» و«الطاقات السيئة». ويبدو واضحاً أنه في عالم ميغان ماركل ينتمي إلى هذه الفئة. كما قد يكون اختيارها أيضاً من باب الأناقة أولاً وأخيراً، بما أن لونه الأسود يتناغم والرداء والفستان، وكفيل بأن يزيدها ألَقَاً.


كيف تألقت الهوية اللبنانية في مهرجان «صاندانس» السينمائي؟

تفاصيل كثيرة مستوحاة من الحياة اليومية والذاكرة والحنين طُرزت في القفطان (خاص)
تفاصيل كثيرة مستوحاة من الحياة اليومية والذاكرة والحنين طُرزت في القفطان (خاص)
TT

كيف تألقت الهوية اللبنانية في مهرجان «صاندانس» السينمائي؟

تفاصيل كثيرة مستوحاة من الحياة اليومية والذاكرة والحنين طُرزت في القفطان (خاص)
تفاصيل كثيرة مستوحاة من الحياة اليومية والذاكرة والحنين طُرزت في القفطان (خاص)

أصبحت المهرجانات السينمائية منصة لاستعراض الإبداعات الفنية كما لآخِر خطوط الموضة. فصُناع الموضة يتنافسون مع صناع السينما لجذب الأنظار والبريق بشتى الطرق. لكن المُخرجة جناي بولس، الحاصلة على «جائزة لجنة التحكيم» الخاصة بالتأثير الصحافي عن فيلمها الوثائقي «عصافير الحرب»، قررت أن تحضر مهرجان «صاندانس» السينمائي وهي تحمل هويتها اللبنانية، اختارت قفطاناً مطرّزاً من تصميم ابنة بلدها المصممة حنان فقيه، كل تطريزة فيه تحمل ألف رسالة حب.

ترى جناي الأمر طبيعياً: «كان لا بد أن اختار إطلالة صُممت وصُنعت في لبنان أولاً، وأن تكون مُستوحاة من تفاصيل الحياة اليومية والذاكرة والحنين ثانياً. فهذا القفطان لم يكن مجرد زي أنيق أردتُ من خلاله التألق في المهرجان، بل كان رسالة حملتها معي إلى الساحة السينمائية العالمية للتعبير عن الهوية والانتماء والفخر».

المخرجة جناي بولس (خاص)

عن هذا التعاون تشرح المصممة حنان فقيه: «لم أتردد حين اتصلت بي جناي طالبةً قفطاناً يحمل الهوية اللبنانية، لترتديه خلال عرض فيلمها الوثائقي (عصافير الحرب) في مهرجان صاندانس الأميركي».

وجرى الاتفاق على أن يُصنع القفطان من المخمل الحريري الأسود، مع بطانة من الساتان؛ «لمنحِه تماسكاً وأناقة في الحركة». وطبعاً كان لا بد أن يُطرَز برسومات بألوان الأخضر والأحمر والأزرق، عبارة عن رموز ترتبط ارتباطاً وثيقاً بلبنان، مثل الأرزة الخضراء، والقلب الأحمر، والطربوش، وشمس لبنان، وفنجان القهوة العربية الملوّن. كما يتضمن رسومات لهياكل بعلبك، إلى جانب أسماء مناطق لبنانية مثل بيروت وجبيل.

تعاونت المصممة والمخرجة على تصميم القفطان حتى يعبر عن الهوية والانتماء بشكل مبتكر (خاص)

وتُعلق المصممة أن جناي حرصت على اختيار هذه الرموز اللبنانية بنفسها، «وبما أنها من مدينة جبيل، أضفت اسمها إلى باقي التطريزات حتى أمنحه خصوصية أكبر».

أما جناي فتقول عن هذا التعاون بينها وبين المصممة إنه في غاية الأهمية، ولا سيما «في زمنٍ تختزل فيه القصة اللبنانية غالباً في خطاب الأزمات، في حين شكَّل هذا القفطان بالنسبة لي تأكيداً بالاستمرارية الثقافية والحرفة والخيال». أما اختيارها للمصممة فيعود إلى أنها تتمتع بأسلوب مميز تبرز فيه «رموز وتقاليد تنبع من روح بلدي لبنان، حتى تتمتع كل قطعة بهوية واضحة يمكن تمييزها بسرعة عن أي تصميم آخر».

حنان فقيه... المصممة

حنان فقيه، عملت في مجال الاقتصاد، في البداية، لكنها ومنذ خمس سنوات، تفرغت لتحقيق حلمها بأن دخلت عالم التصميم والخياطة والتطريز، وهي تشير إلى أن هذا الشغف لم يأت صدفة، فهي، وفق ما تقوله لـ«الشرق الأوسط»، اكتسبت خبرتها في هذا المجال من والديها اللذين يملكان مصنع أقمشة في بيروت. تقول: «كنت أرافقهما دائماً في اختيار أنواع النسيج والقماش. ومع الوقت أصبحت هذه التفاصيل جزءاً من عالمي». شعورها بأن عملها في تصميم الأزياء يشكّل امتداداً لإرث عائلي يزيدها فخراً ومسؤولية.

قفطان مطرّز بلوحة من الطبيعة اللبنانية (إنستغرام)

وتتابع: «خلال فترة قصيرة، أصبحت تصاميمي تلقى رواجاً واسعاً في لبنان؛ لما تحمله من رموز خاصة»، هذه الرموز هي التي أثارت المخرجة جناي بولس إليها عندما فكرت في حضور مهرجان «صاندانس» الأخير.

اللافت أن ارتداء هذا الزي في «صاندانس» كان أيضاً امتداداً طبيعياً للفيلم نفسه «وتذكيراً بأن التمثيل لا يقتصر على ما نرويه على الشاشة، بل يشمل أيضاً كيف نختار لغة بصرية وثقافية للتعريف بأنفسنا»، وفق قول المخرجة.

تحرص حنان على تصميمات أزياء بنكهة شرقية دافئة تناسب المرأة في كل زمان أو مكان (إنستغرام)

أما المصممة فوجهت كثيراً من الاهتمام أيضاً إلى إبراز تفاصيل القفطان، آخذة في الحسبان مقاييس جناي بولس، حتى تبرز كل حركة بشكل صحيح وتظهر التطريزات بصورة لائقة: «كنت أريدها أن تبدو تلقائية في أي لقطة فوتوغرافية تُلتقط خلال المناسبة».

تجدر الإشارة إلى أن تصاميم الفقيه تتنوع بين عباءات وقفاطين وجاكيتات وفساتين بنكهة شرقية دافئة أصبحت لصيقة بها. رغم انتمائها للشرق فإنها قابلة لأن تجد لها مكاناً مناسباً في كل زمان ومكان، فهي بقصات كلاسيكية وأقمشة غنية مثل الكريب، ولا سيما اللمّاع منه، واستخدام خيوط ذهبية وأخرى من القصب اللمّاع والفيروزي.

من تصميمات حنان فقيه التي تحمل تطريزات دقيقة (إنستغرام)

ونظراً لتاريخ العائلة في صناعة الأقمشة، كان لا بد أن تتوفر لديها كل الأنواع، لكنها لا تكتفي بذلك، بل تمنحها لمسات خاصة بطباعتها في مصنع النسيج الذي يملكه والدها، مع إضافة رسومات تحاكي لوحات تشكيلية «تتضمن الورود، نقدّمها أحياناً منمنمة، وأحياناً أخرى نافرة ولافتة للنظر»، وفق قولها. «فأنا أحرص على أن تتمتع كل قطعة بالتفرد من حيث التصميم، وكذلك من خلال الأقمشة المبتكرة التي أطوعها لتخدم التصميم».


«ديور» وبيوت عالمية أخرى تدخل سباق رمضان بروح مختلفة وألوان جديدة

«برونيلو كوتشينيلّي» حققت المعادلة الصعبة بين الكلاسيكي والعصري (برونيلو كوتشينيلّي)
«برونيلو كوتشينيلّي» حققت المعادلة الصعبة بين الكلاسيكي والعصري (برونيلو كوتشينيلّي)
TT

«ديور» وبيوت عالمية أخرى تدخل سباق رمضان بروح مختلفة وألوان جديدة

«برونيلو كوتشينيلّي» حققت المعادلة الصعبة بين الكلاسيكي والعصري (برونيلو كوتشينيلّي)
«برونيلو كوتشينيلّي» حققت المعادلة الصعبة بين الكلاسيكي والعصري (برونيلو كوتشينيلّي)

مع اقتراب شهر رمضان الكريم، يكشف كثير من دور الأزياء العالمية عن مجموعات خاصة وحصرية بمناسبة هذا الشهر الفضيل، فيما أصبح يُعرف بـ«سباق رمضان». هذا السباق؛ الذي كان إلى عهد قريباً سباقاً تجارياً بحتاً يتودد إلى زبونة لا تبخل على نفسها وأحبتها بالغالي والرخيص في هذه المناسبة، أصبح مع الوقت سباقاً على كسبها بما يُرضيها. لم يعد من الأولويات طرحُ إكسسوارات جلدية فاخرة بلمسات لامعة وزخرفات غنية، وأزياء بتصاميم طويلة تطبعها ألوان مستوحاة من رمال الصحراء الذهبية أو من الأخضر الزمردي الذي تربطه بالمنطقة حالة عشق ممتدة.

ألوان هادئة وتصاميم راقية تهمس أكثر مما تصرخ (برونيلو كوتشينيلّي)

فهذه الزبونة باتت تُدقق في كل شيء، ولم يعد همّها الصرعات التي تنتهي بانتهاء موسم واحد. أصبحت أعمق وعياً بأهمية الاستدامة من خلال الاستثمار في قطع بجودة عالية تغذي الرغبة في التألق والتميز، وفي الوقت ذاته تستمر مدة أطول.

والنتيجة كانت أن بيوت الأزياء الكبيرة وسعت الخيارات، وكسرت المتوقع أو تلك الصورة النمطية التي رسموها في أذهانهم عن هذا الشهر ومتطلباته. تنوعت الألوان لتشمل كل ألوان الموضة، مثل الأبيض والعنابي، كما تخففت الإكسسوارات والأزياء المقترحة من التطريزات الكثيرة.

صورة رسمتها دار «برونيلو كوتشينيلّي» للمرأة العربية لا تحتاج إلى تسويق (برونيلو كوتشينيلّي)

في المقابل، قدم معظمهم تصاميم تهمس بالرقي بدل الصراخ، وليس أدلّ على هذا من دار «برونيلو كوتشينيلّي» التي قدمت تصاميم تنبض رقياً وأناقةً، من خلال عبايات تأخذ في كل تفاصيلها ثقافة المنطقة من جهة؛ وموسم الخريف والشتاء من جهة ثانية... معاطف وفساتين طويلة بأكمام وكنزات من الكشمير ناعمة، وبنطلونات مستوحاة من عالم الفروسية، وأوشحة رأس تحولت زينةً نظراً إلى جمالها وتناسقها مع البشرة العربية... كل ما في هذه التشكيلة مرسوم لامرأة تريد خيارات عملية وعقلانية تتعدى ما تتطلبه اللحظة أو المناسبة، بل تريدها استثماراً طويل المدى، أو على الأقل تستفيد منها سنوات بدل شهر واحد.

من مقترحات دار «بيربري» للشهر الفضيل (بيربري)

كذلك دار «بيربري» التي تقدم مجموعة رمضانية بأسلوب يعكس هويتها بشكل واضح، وذلك من خلال نقشات المربعات اللصيقة بها، وظهرت في معاطف واقية من المطر خفيفة تناسب أجواء المنطقة الدافئة، وأوشحة من الكشمير. وتتضمن التشكيلة أيضاً أحذية «سلون (Sloane)» المفتوحة من الخلف، وحقائب «برايدل (Bridle)» المطرزة بأحجار الراين الشفافة والمزينة بنقشة الدار الكلاسيكية المتقاطعة باللون البيج، بالإضافة إلى نظارات شمسية بمفصل معدني على شكل شعار الفارس «نايت (Knight)» الخاص بالعلامة؛ مزينٍ بأحجار الكريستال.

في أول تشكيلة رمضانية له وضع جوناثان آندرسون لمساته على حقيبة «لايدي ديور» بشكل زادها أناقة (ديور)

«ديور» لم تخرج من السباق، بل دخلته بقوة أكبر هذه المرة؛ فجوناثان آندرسون، الذي قدم أول مجموعة من خط الـ«هوت كوتور» منذ فترة قصيرة أبهر بها عالم الموضة، يقدم هنا أول مجموعة رمضانية له أيضاً. بحسه الفني، فتح فصلاً جديداً احترم فيه ذوق المرأة العربية، مدركاً أنها لا تريد تغيير رموز الدار الأساسية: فهي تعشقها.

«لايدي ديور» مطرزة بالورود (ديور)

حقيبة «لايدي ديور» مثلا عادت بلمسة مميزة عبارة عن عقدة أنيقة بتوقيع خاص من المصمم، وأخرى تكسوها زخارف زهرية دقيقة من مئات البتلات الوردية. لم يكن الغرض منها مخاطبة امرأة معروفة بحبها التطريز والبريق، بقدر ما كان احتراماً لإرث دار عشق مؤسسها الورود وزرعها بحب في حدائقه وأزيائه كما في عطوره وإكسسواراته.

لم تعد الألوان مقتصرة على ألوان الصحراء والذهبي... ودخل العنابي على الخط في كثير من الإكسسوارات (ديور)

في هذه المجموعة، لم يكتف آندرسون بالأزياء والإكسسوارات، مثل حقيبتَي «لايدي ديور» و«ديور بو» أو أحذية لكل المناسبات المهمة فقط، بل أبدع مجموعة من المجوهرات يمكن أن ترتقي بأي زيٍّ مهما كانت بساطته. لم يغب اللون الذهبي عن المجموعة، لكنه أضاف إليه مجموعة بألوان العنابي والوردي والأبيض ليخاطب كل المناسبات والأذواق.