الغاضبون من السير الذاتية

طريقان لصناعة المسلسل... أم كلثوم {القديسة} أو أسمهان {الإنسانة}

يوسف السباعي ترفض أسرته السماح بإخراج أفلام عن حياته - هند رستم - أسمهان
يوسف السباعي ترفض أسرته السماح بإخراج أفلام عن حياته - هند رستم - أسمهان
TT

الغاضبون من السير الذاتية

يوسف السباعي ترفض أسرته السماح بإخراج أفلام عن حياته - هند رستم - أسمهان
يوسف السباعي ترفض أسرته السماح بإخراج أفلام عن حياته - هند رستم - أسمهان

من الواضح أن لدينا طريقين لا ثالث لهما لتقديم مسلسلات السيرة الذاتية، الأولى على طريقة مسلسل «أم كلثوم»، حيث يتم إقصاء كل ما يشوب الشخصية إنسانياً، والإبقاء فقط على الوجه الإيجابي الذي يحيلها إلى قديسة أو ملاك، بينما الطريق الأخرى تتعامل مع السلبيات بنفس درجة تعاطيه مع الإيجابيات؛ لأنهم في النهاية بشر.
كانت وصية الفنانة الراحلة هند رستم لابنتها الوحيدة بسنت هي عدم السماح لأحد بتقديم سيرة حياتها في مسلسل أو فيلم، وذلك بعد أن شاهدت الكثير من تلك المسلسلات، ورأت كيف أن الحقائق قد تم اختراقها، أما الفنانة القديرة مديحة يسري- أمد الله في عمرها- فلقد أعلنتها صراحة علناً وعلى رؤوس الأشهاد أكثر من مرة، أنها لا تريد أن تحيل حياتها إلى شريط درامي؛ فأصبحنا جميعاً شهوداً على تنفيذ تلك الرغبة بعد عمر طويل.
ولو انتقلنا إلى الشاطئ الآخر للعالم، مثلاً فنانة فرنسا أيقونة الجمال بيرجيت باردو، التي اعتزلت الحياة الفنية قبل أكثر من 45 عاماً، وتفرغت للدفاع عن حقوق الحيوانات، رفضت أيضاً تقديم حياتها في فيلم، ومؤخراً أقامت الممثلة البريطانية أوليفيا دي هافيلاند، الحاصلة على الأوسكار، دعوى قضائية ضد مسلسل «بيتي آند جوان»، معتبرة أنه يضر بسمعتها لأنه يتناول في السياق جانباً من حياتها، بينما مارلين مونرو هي أكثر فنانة تُقدم حياتها في أعمال سينمائية، من دون اعتراض.
مؤخراً، مثلاً، تابعنا غضب الكثير من الورثة بسبب الأعمال الدرامية، وآخرها ورثة الرئيس جمال عبد الناصر بسبب مسلسل «الجماعة»، توجهت شحنات الغضب إلى صورة جمال، وشاركهم في الغضب، سكرتير الرئيس جمال، الذي رافقه طوال سنواته الأخيرة الأستاذ سامي شرف، وهو من القلة الأحياء، وكانوا شهوداً على الكثير من التفاصيل والكواليس، وقال: إن كل ما ذكره وحيد حامد عن ارتباط جمال بالإخوان كتنظيم محض افتراء، بينما سارع وحيد بدوره للتأكيد على أن لديه مصادره الموثقة، وأن شرف ليس هو المرجع الوحيد.
إنها حكاية متكررة، ولن تنتهي، إذا كان عالمنا العربي في العادة يبحث عن الصورة الوردية للراحلين، ولا يريدهم إلا ملائكة لا ينقصهم سوى الأجنحة، فإن الغرب لديهم أيضاً حساباتهم الأخرى، فهم لا يمانعون أن تقدم مورثهم متعاطي مخدرات، أو يمارس الشذوذ، أو نصاباً، لكن ينبغي في كل الأحوال أن يتم وضع كل التفاصيل في الإطار القانوني، حتى يتم إنتاج المصنف الفني.
تباينت ردود أفعال الورثة في عالمنا العربي، تجاه الأعمال الدرامية التي تتناول مورثهم، هناك غالباً سبب مباشر يعلنونه في حالة الرفض، وهو أنهم يريدون الحفاظ على الصورة الذهنية الإيجابية للفنان أو الأديب أو رجل السياسة، إلا أن في عدد من الحالات نكتشف أن هناك مفاوضات مالية، قد تمت في الكواليس مع الورثة، لكنها لم تصل إلى حل يرضي كل الأطراف، فطالبوا بإيقاف العمل الفني. لقد شاهدنا عشرات من المسلسلات في مرحلة زمنية سابقة، بدأت بعد النجاح المدوي لمسلسل «أم كلثوم» عام 2000، ومن بعدها أصبحت موضة، ولا يخلو شهر رمضان من عمل فني أو أكثر يروي سيرة حياة شخصية مشهورة.
ثم، وكالعادة، ولأننا عشوائيون في اختياراتنا ولا ندرك متى بالضبط نصل إلى مرحلة التشبع، فلقد توقفت الكثير من المشروعات في السنوات الأخيرة، مثل مسلسلات عن حياة رشدي أباظة، ونجيب الريحاني، ومصطفي محمود، ومحمد عبد الوهاب، وبليغ حمدي، وروز اليوسف، وغيرهم، ما إن يتم الإعلان عن الاتجاه لإنتاج عمل فني يتناول سيرة حياة شخصية فنية أو سياسية أو دينية حتى يعترض ورثة تلك الشخصية، رافضين المساس بها، أو على أقل تقدير مطالبين بالاطلاع على السيناريو قبل التصوير، وعدم إظهار أسرار شخصية، كثيراً ما يصل الأمر إلى المحاكم أو يتعثر المشروع نهائياً، بل قد يتم التحفظ عليه في الأرشيف مثلما حدث مع مسلسل عن حياة الملحن الشيخ زكريا أحمد الذي تم إنتاجه باسم «هو صحيح الهوى غلاب» عنوان آخر الأغنيات التي لحنها لكوكب الشرق أم كلثوم، ثم صدر حُكم قضائي بإيقاف عرضه على الشاشة المصرية، ومنع تصديره لأي قناة عربية. حدث هذا قبل 12 عاماً، ولا يزال الأمر قائماً!
أصبحت الأعمال الفنية رهناً للورثة، هم الذين يمارسون سطوة مطلقة على أي مبدع يقرر أن يقدم حياة مورثهم في أي عمل فني، المحاكم مليئة بالقضايا، سواء في مصر أو سوريا أو لبنان، وبعضها لا يزال متداولاً في ساحات العدالة، مثل تلك التي أقامها ورثة ليلي مراد ضد منتج مسلسل «ليلي مراد»؛ لأنه لم يسمح لهم بمراجعة النص قبل الشروع في تصويره.
ولا ننسى، مثلاً، في سوريا ورثة الشاعر الكبير نزار قباني، قبل 12 عاماً أقاموا قضية ضد المخرج باسل الخطيب، الذي تناول حياة نزار في المسلسل، وأدى دوره تيم حسن، بينما وصل الأمر إلى إهدار دم كل من شارك في تنفيذ مسلسل «أسمهان»، وكان هذا المسلسل حلم الكثير من الكتاب والمخرجين في مصر والعالم العربي، وذلك منذ رحيل فريد الأطرش عام 1974، وكانوا دائماً يفاجأون بأن الراحل فؤاد الأطرش الشقيق الأكبر لفريد وأسمهان يرفض تماماً تقديم فيلم أو مسلسل عن حياة فريد أو أسمهان، وبعد رحيل فؤاد في مطلع التسعينات من القرن الماضي واصل ابنه فيصل فؤاد الأطرش الاعتراض، ولم يسمح لأحد بتقديم فيلم أو مسلسل عن حياة عمه فريد أو عمته أسمهان. والحقيقة أن رحلة أسمهان التي رحلت بعد حياة قصيرة لم تتجاوز 30 عاماً أغرت الكثيرين بتقديم تفاصيل حياتها، سواء من الناحية الفنية أو الإنسانية، فلا أحد ينسى مشهد النهاية في حياة أسمهان حين غرقت بسيارتها في الرياح البحري وهي في طريقها إلى رأس البر، ولم ينج من الحادث سوى السائق، وبعد أيام قلائل رحل هو الآخر، وقيل إن الحادث كان بفعل وتدبير المخابرات البريطانية أو الألمانية، لأنهما حاولا استقطاب أسمهان للعمل معهما، ودفعت أسمهان الثمن، ولم يجرؤ حتى فريد الأطرش عام 1944 بعد الحادث على مطالبة السلطات في مصر بفتح ملف القضية.
كانت أسمهان صوتاً استثنائياً في تاريخنا الفني بعد أن اكتشفها الموسيقار مدحت عاصم، وقدمت الكثير من الأغنيات الناجحة في فترة زمنية قصيرة، بالإضافة إلى فيلميها «انتصار الشباب» و«غرام وانتقام». كانت حياة أسمهان لغزاً، ورحيلها لغزاً لم يستطع المسلسل الذي كتب له السيناريو المخرج والكاتب السوري الراحل نبيل المالح، وأخرجه شوقي الماجري أن ينجو من الملاحقات القانونية والتهديدات الدموية بالتصفية الجسدية التي أعلنها عدد من الورثة في جبل الدروز مسقط رأس فريد وأسمهان. المسلسل كان هو الأكثر جرأة في أن يقدم لنا حياة الإنسانة أسمهان، وهو ما افتقدناه في أغلب مسلسلات السير الذاتية الأخرى.
كان ورثة عبد الحليم حافظ أكثر مباشرة في إعلان غضبهم، حيث دأبوا على التعبير عن احتجاجهم، مرتين الأولى ضد فيلم «حليم» آخر إطلالة سينمائية لأحمد زكي 2005، والأخرى بعدها بثلاث سنوات، ضد مسلسل «العندليب»، وفي المرتين قالوا: إن كلاً من صُناع الفيلم والمسلسل، لم يلتزموا بالحقائق التاريخية.
كانت أسرة الرئيس الراحل أنور السادات وبخاصة السيدة جيهان السادات أكثر تسامحاً في تفهم وجهة نظر صناع الفيلم السينمائي «أيام السادات»، وتركت للكاتب أحمد بهجت والمخرج محمد خان وبطل الفيلم أحمد زكي الحرية كاملة، ومنحتهم من وقتها الكثير، وسمحت لهم بالتصوير في الفيلا التي كان يقيم فيها السادات معها السيدة جيهان، حتى المواقف الشائكة في حياة السادات مثل ذهابه ليلة ثورة 23 يوليو (تموز) 1952 إلى دار العرض لمشاهدة فيلم سينمائي، وأيضاً اعتقاله قبل رحيله بأسابيع قليلة لعدد كبير من المثقفين والسياسيين المصريين والمخالفين له في الرأي بسبب اتفاقية (كامب ديفيد)، كل ذلك لم تعترض عليه جيهان السادات، وكان الفيلم حريصاً في أحداثه على تبرير تلك المواقف لتصب في صالح السادات!
أيضاً، رحبت أسرة الرئيس الراحل عبد الناصر بسيناريو محفوظ عبد الرحمن لفيلم «ناصر 56» الذي لعب بطولته أحمد زكي عام 1996، حيث كان الفيلم يقدم تأريخاً لفترة 101 يوم فقط من حياة عبد الناصر، وهي تلك الأيام التي ارتبطت بقرار تأميم قناة السويس شركة مساهمة مصرية، وبعد أن حقق الفيلم نجاحاً مدوياً في دور العرض، قرر المخرج والمنتج السوري أنور القوادري تقديم فيلم باسم «جمال عبد الناصر»، وأسند بطولته إلى خالد الصاوي في دور عبد الناصر، تناول الفيلم 35 عاماً من حياة عبد الناصر منذ نهاية الثلاثينات وحتى رحيله عام 1970، إلا أن القائمين على الفيلم فوجئوا باحتجاج الدكتورة هدى عبد الناصر ابنة الرئيس التي طالبت بألا يقدم عبد الناصر في الكثير من المواقف منها غرفة النوم وهو يرتدي بيجامة.
أما مسلسل «ناصر» الذي كتبه «يسري الجندي»، وأخرجه «باسل الخطيب»، ولعب بطولته مجدي كامل، وعرض قبل تسع سنوات فلقد تم إنتاجه تحت إشراف الدكتورة هدى عبد الناصر، انحاز المسلسل إلى جمال عبد الناصر، وافتقد النظرة الحيادية؛ لأن الورثة لم يسمحوا بأي انتقاد لشخصية عبد الناصر!
ورثة كل من إحسان عبد القدوس ويوسف السباعي لم يسمحا بتقديم حياة الكاتبين الكبيرين، رغم أنه قد تمت خطوات كثيرة لإنتاج المسلسلين، بل وتم التعاقد قبل أكثر من عشر سنوات مع هشام عبد الحميد لأداء شخصية إحسان عبد القدوس ومحمد رياض لأداء دور يوسف السباعي.
وكان المخرج على بدر خان يضع اللمسات النهائية لتقديم حياة الفنانة كاميليا في عمل تلفزيوني يحمل عنوان «الفراشات يحترقن»، وكان قد سبق للمخرج عاطف سالم أن قدم منذ 40 عاماً حياة كاميليا في فيلم «حافية على جسر الذهب»، وأدت دورها ميرفت أمين ولم يعترض أحد؛ لأنه لا يوجد ورثة للفنانة كاميليا التي احترقت وهي في الطائرة المنكوبة خلال الأربعينات بعد أن سقطت بها بعد إقلاعها بلحظات، وقيل أيضاً إنه حادث مدبّر في صراع المخابرات، إلا أن المسلسل في النهاية لم ير- وأظنه أيضاً- لن ير النور!
وعلى مدى تجاوز 15 عاماً لا يزال مسلسل «مداح القمر» الذي يتناول حياة بليغ حمدي، متعثراً لأسباب إنتاجية أيضاً. لقد تتابع على بطولته كل من الراحل ممدوح عبد العليم وبعد خلافه مع المخرج مجدي أحمد علي تم ترشيح هاني سلامة، لكن فيما يبدو تم استبعاده تماماً من قائمة المسلسلات المقبلة؛ خوفاً من عدم التسويق، رغم أن حياة بليغ حمدي جاذبة فعلاً، ومليئة بالأحداث الدرامية.
يبدو أن الجمهور العربي أصيب بتخمة من كثرة مسلسلات السير الذاتية، فأصبح لا يريد منها المزيد، مردداً «نكتفي بهذا القدر وحتى إشعار آخر»!



رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
TT

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»

إنه «فضلو» في «بياع الخواتم»، و«أبو الأناشيد الوطنية» في مشواره الفني، وأحد عباقرة لبنان الموسيقيين، الذي رحل أول من أمس (الأربعاء) عن عمر ناهز 84 عاماً.
فبعد تعرضه لأزمة صحية نقل على إثرها إلى المستشفى، ودّع الموسيقي إيلي شويري الحياة. وفي حديث لـ«الشرق الأوسط» أكدت ابنته كارول أنها تفاجأت بانتشار الخبر عبر وسائل التواصل الاجتماعي قبل أن تعلم به عائلته. وتتابع: «كنت في المستشفى معه عندما وافاه الأجل. وتوجهت إلى منزلي في ساعة متأخرة لأبدأ بالتدابير اللازمة ومراسم وداعه. وكان الخبر قد ذاع قبل أن أصدر بياناً رسمياً أعلن فيه وفاته».
آخر تكريم رسمي حظي به شويري كان في عام 2017، حين قلده رئيس الجمهورية يومها ميشال عون وسام الأرز الوطني. وكانت له كلمة بالمناسبة أكد فيها أن حياته وعطاءاته ومواهبه الفنية بأجمعها هي كرمى لهذا الوطن.
ولد إيلي شويري عام 1939 في بيروت، وبالتحديد في أحد أحياء منطقة الأشرفية. والده نقولا كان يحضنه وهو يدندن أغنية لمحمد عبد الوهاب. ووالدته تلبسه ثياب المدرسة على صوت الفونوغراف الذي تنساب منه أغاني أم كلثوم مع بزوغ الفجر. أما أقرباؤه وأبناء الجيران والحي الذي يعيش فيه، فكانوا من متذوقي الفن الأصيل، ولذلك اكتمل المشوار، حتى قبل أن تطأ خطواته أول طريق الفن.
- عاشق لبنان
غرق إيلي شويري منذ نعومة أظافره في حبه لوطنه وترجم عشقه لأرضه بأناشيد وطنية نثرها على جبين لبنان، ونبتت في نفوس مواطنيه الذين رددوها في كل زمان ومكان، فصارت لسان حالهم في أيام الحرب والسلم. «بكتب اسمك يا بلادي»، و«صف العسكر» و«تعلا وتتعمر يا دار» و«يا أهل الأرض»... جميعها أغنيات شكلت علامة فارقة في مسيرة شويري الفنية، فميزته عن سواه من أبناء جيله، وذاع صيته في لبنان والعالم العربي وصار مرجعاً معتمداً في قاموس الأغاني الوطنية. اختاره ملك المغرب وأمير قطر ورئيس جمهورية تونس وغيرهم من مختلف أقطار العالم العربي ليضع لهم أجمل معاني الوطن في قالب ملحن لا مثيل له. فإيلي شويري الذي عُرف بـ«أبي الأناشيد الوطنية» كان الفن بالنسبة إليه منذ صغره هَوَساً يعيشه وإحساساً يتلمسه في شكل غير مباشر.
عمل شويري مع الرحابنة لفترة من الزمن حصد منها صداقة وطيدة مع الراحل منصور الرحباني. فكان يسميه «أستاذي» ويستشيره في أي عمل يرغب في القيام به كي يدله على الصح من الخطأ.
حبه للوطن استحوذ على مجمل كتاباته الشعرية حتى لو تناول فيها العشق، «حتى لو رغبت في الكتابة عن أعز الناس عندي، أنطلق من وطني لبنان»، هكذا كان يقول. وإلى هذا الحد كان إيلي شويري عاشقاً للبنان، وهو الذي اعتبر حسه الوطني «قدري وجبلة التراب التي امتزج بها دمي منذ ولادتي».
تعاون مع إيلي شويري أهم نجوم الفن في لبنان، بدءاً بفيروز وسميرة توفيق والراحلين وديع الصافي وصباح، وصولاً إلى ماجدة الرومي. فكان يعدّها من الفنانين اللبنانيين القلائل الملتزمين بالفن الحقيقي. فكتب ولحن لها 9 أغنيات، من بينها «مين إلنا غيرك» و«قوم تحدى» و«كل يغني على ليلاه» و«سقط القناع» و«أنت وأنا» وغيرها. كما غنى له كل من نجوى كرم وراغب علامة وداليدا رحمة.
مشواره مع الأخوين الرحباني بدأ في عام 1962 في مهرجانات بعلبك. وكانت أول أدواره معهم صامتة بحيث يجلس على الدرج ولا ينطق إلا بكلمة واحدة. بعدها انتسب إلى كورس «إذاعة الشرق الأدنى» و«الإذاعة اللبنانية» وتعرّف إلى إلياس الرحباني الذي كان يعمل في الإذاعة، فعرّفه على أخوَيه عاصي ومنصور.

مع أفراد عائلته عند تقلده وسام الأرز الوطني عام 2017

ويروي عن هذه المرحلة: «الدخول على عاصي ومنصور الرحباني يختلف عن كلّ الاختبارات التي يمكن أن تعيشها في حياتك. أذكر أن منصور جلس خلف البيانو وسألني ماذا تحفظ. فغنيت موالاً بيزنطياً. قال لي عاصي حينها؛ من اليوم ممنوع عليك الخروج من هنا. وهكذا كان».
أسندا إليه دور «فضلو» في مسرحية «بياع الخواتم» عام 1964. وفي الشريط السينمائي الذي وقّعه يوسف شاهين في العام التالي. وكرّت السبحة، فعمل في كلّ المسرحيات التي وقعها الرحابنة، من «دواليب الهوا» إلى «أيام فخر الدين»، و«هالة والملك»، و«الشخص»، وصولاً إلى «ميس الريم».
أغنية «بكتب اسمك يا بلادي» التي ألفها ولحنها تعد أنشودة الأناشيد الوطنية. ويقول شويري إنه كتب هذه الأغنية عندما كان في رحلة سفر مع الراحل نصري شمس الدين. «كانت الساعة تقارب الخامسة والنصف بعد الظهر فلفتني منظر الشمس التي بقيت ساطعة في عز وقت الغروب. وعرفت أن الشمس لا تغيب في السماء ولكننا نعتقد ذلك نحن الذين نراها على الأرض. فولدت كلمات الأغنية (بكتب اسمك يا بلادي عالشمس الما بتغيب)».
- مع جوزيف عازار
غنى «بكتب اسمك يا بلادي» المطرب المخضرم جوزيف عازار. ويخبر «الشرق الأوسط» عنها: «ولدت هذه الأغنية في عام 1974 وعند انتهائنا من تسجيلها توجهت وإيلي إلى وزارة الدفاع، وسلمناها كأمانة لمكتب التوجيه والتعاون»، وتابع: «وفوراً اتصلوا بنا من قناة 11 في تلفزيون لبنان، وتولى هذا الاتصال الراحل رياض شرارة، وسلمناه شريط الأغنية فحضروا لها كليباً مصوراً عن الجيش ومعداته، وعرضت في مناسبة عيد الاستقلال من العام نفسه».
يؤكد عازار أنه لا يستطيع اختصار سيرة حياة إيلي شويري ومشواره الفني معه بكلمات قليلة. ويتابع لـ«الشرق الأوسط»: «لقد خسر لبنان برحيله مبدعاً من بلادي كان رفيق درب وعمر بالنسبة لي. أتذكره بشوشاً وطريفاً ومحباً للناس وشفافاً، صادقاً إلى أبعد حدود. آخر مرة التقيته كان في حفل تكريم عبد الحليم كركلا في الجامعة العربية، بعدها انقطعنا عن الاتصال، إذ تدهورت صحته، وأجرى عملية قلب مفتوح. كما فقد نعمة البصر في إحدى عينيه من جراء ضربة تلقاها بالغلط من أحد أحفاده. فضعف نظره وتراجعت صحته، وما عاد يمارس عمله بالشكل الديناميكي المعروف به».
ويتذكر عازار الشهرة الواسعة التي حققتها أغنية «بكتب اسمك يا بلادي»: «كنت أقفل معها أي حفل أنظّمه في لبنان وخارجه. ذاع صيت هذه الأغنية، في بقاع الأرض، وترجمها البرازيليون إلى البرتغالية تحت عنوان (أومينا تيرا)، وأحتفظ بنصّها هذا عندي في المنزل».
- مع غسان صليبا
مع الفنان غسان صليبا أبدع شويري مرة جديدة على الساحة الفنية العربية. وكانت «يا أهل الأرض» واحدة من الأغاني الوطنية التي لا تزال تردد حتى الساعة. ويروي صليبا لـ«الشرق الأوسط»: «كان يعد هذه الأغنية لتصبح شارة لمسلسل فأصررت عليه أن آخذها. وهكذا صار، وحققت نجاحاً منقطع النظير. تعاونت معه في أكثر من عمل. من بينها (كل شيء تغير) و(من يوم ما حبيتك)». ويختم صليبا: «العمالقة كإيلي شويري يغادرونا فقط بالجسد. ولكن بصمتهم الفنية تبقى أبداً ودائماً. لقد كانت تجتمع عنده مواهب مختلفة كملحن وكاتب ومغنٍ وممثل. نادراً ما نشاهدها تحضر عند شخص واحد. مع رحيله خسر لبنان واحداً من عمالقة الفن ومبدعيه. إننا نخسرهم على التوالي، ولكننا واثقون من وجودهم بيننا بأعمالهم الفذة».
لكل أغنية كتبها ولحنها إيلي شويري قصة، إذ كان يستمد موضوعاتها من مواقف ومشاهد حقيقية يعيشها كما كان يردد. لاقت أعماله الانتقادية التي برزت في مسرحية «قاووش الأفراح» و«سهرة شرعية» وغيرهما نجاحاً كبيراً. وفي المقابل، كان يعدها من الأعمال التي ينفذها بقلق. «كنت أخاف أن تخدش الذوق العام بشكل أو بآخر. فكنت ألجأ إلى أستاذي ومعلمي منصور الرحباني كي يرشدني إلى الصح والخطأ فيها».
أما حلم شويري فكان تمنيه أن تحمل له السنوات الباقية من عمره الفرح. فهو كما كان يقول أمضى القسم الأول منها مليئة بالأحزان والدموع. «وبالقليل الذي تبقى لي من سنوات عمري أتمنى أن تحمل لي الابتسامة».