أزمة النقاد الأميركيين مع الأخلاق تتمدد

أفلام جديدة هذا الأسبوع تثير إعجابهم رغم مساوئها

كبير الطباخين
كبير الطباخين
TT

أزمة النقاد الأميركيين مع الأخلاق تتمدد

كبير الطباخين
كبير الطباخين

هل من المفترض بـ«السوبر هيرو» أن لا يبكي؟ هناك مواقف عاطفية يتعرّض لها كل واحد من أولئك الأبطال المقتبسين من مجلات الكوميكس والخيال الجانح، مثل «سوبرمان» و«باتمان» و«العفريت» و«ذا هالك»، لكن «سبايدرمان» وحده هو الذي يذرف الدمع نيابة عن الجميع.
«سبايدرمان المذهل» (2012) بكى في موقف واحد. أما «سبايدر مان المذهل 2» الحالي، فيبكي في موقفين. في الجزء السابق تبكي سالي فيلد (لاعبة دور أمه التي تبنّته) وفي هذا الفيلم تبكي مجددا وتبكي الممثلة إميلي ستون. هل المخرج مارك وَب أو أحد كتّاب السيناريو الثلاثة الذين وضعوا هذه الخامة شاهد وتأثر بالأفلام الهندية القديمة؟
مهما يكن من الأمر فإن «سبايدرمان المذهل» هو من تولّى في الأسبوع المنصرم القمّة منجزا قرابة 12 مليون مشاهد دفعوا نحو 91 مليون دولار لمشاهدة بطل آخر يحلّق في الهواء بلا كلل. في الوقت ذاته جرى إطلاق عدّة أفلام من تلك التي يمشي أبطالها على الأرض.. حفاة، كما حال إليزابيث بانكس في «مسيرة العار» أو متعثرات بالأحذية ذات الكعوب العالية كما في «ليلة خروج الأمهات» (Mom‪›‬s Night Out).
كلاهما لم يحظ بالكثير من العناية النقدية، لكن حال الفيلم الأول، الذي أخرجه ستيفن بريل أفضل قليلا من حال الفيلم الثاني لصاحبه أندرو إوين في محكمة النقد الأميركية. ناقد واحد من أصل خمسة عشر أحب الفيلم (هو بل زويكر في «شيكاغو صن - تايمز») ثلاثة وقفوا منه موقفا وسطا، والثلاثة عشر الآخرون هاجموه بضراوة.
ربما هو فيلم متعثر فنيا كبطلاته آبي كوب، باتريشا هيتون، سارا درو، لكن الملاحظ أن معظم الذين انتقدوا «ليلة خروج الأمهات» شددوا على الناحية الأخلاقية التي رفضوها رفضا تاما. حسب هؤلاء من الخطأ نقد النساء المتزوّجات إذا ما أردن السهر خارجا وطلبن من أزواجهن المكوث في المنازل لتلك الليلة أو كما تقول إليزابيث وايتزمان في «نيويورك دايلي نيوز»: «لا شيء خطأ في ترفيه مبني على الإيمان، لكن المشكلة تأتي عندما يصبح الإيمان في مقدّمة الترفيه».
لكن للفيلمين المذكورين علاقة متينة ولو متناقضة: في «مسيرة العار» تطلب أم إليزابيث بانكس (في الفيلم) من ابنتها الاحتشام حين تطل في المرّة المقبلة على شاشة التلفزيون. الفتاة الجميلة والشابة توافق أمّها مما يعني أنها جاءت من عائلة مسيحية محافظة. في نهاية الفيلم تفعل العكس في تحد للمفاهيم المحافظة. أما في «ليلة خروج الأمّهات» فإن الرسالة تتبدى تأنيبا للأمهات إذا ما التقين في سهرة قُصد بها أن تكون هادئة وعادية.
كلا الفيلمين يأتيان وسط موجة من الأعمال ذات النزعة الدينية كما سبق لنا القول في مقال سابق. آخرها «الجنّة حقيقية» وهو فيلم كانت نسبته من تمازج الآراء أعلى؛ إذ نال 18 صوتا وسطيا وستة أصوات مؤيّدة وصوتين فقط من تلك المعارضة حسب موقع نقدي.
هو فيلم لراندال والاس من بطولة كريغ كينير لاعبا دور واعظ كنيسة في بلدة صغيرة لا يملك إجابات شافية حين يتعلّق الأمر بالأسئلة الوجودية. على ذلك إيمانه قوي ولو أنه يتعرّض للاختبار عندما يسقط ابنه الصغير مريضا وفي لحظة من لحظات الحياة تبدو روحة قد غادرته، لكنه لا يزال حيّا يردد بأنه رأى نفسه يدخل الجنّة. هذه الرؤيا تضع الأب في امتحان جديد ليس مع إيمانه هذه المرّة بل مع محيطه من المواطنين.

* الفيلم مزحة

* هم المخرج جون فافريو مختلف تماما في فيلمه الجديد «كبير الطبّاخين» أو «شف». إنه كارل كاسبر رئيس الطبّاخين الذي يعتز بنفسه وبخبرته وطبخه. في أحد الأيام تقع مشادة بينه وبين صاحب المطعم (دستين هوفمان) الذي يطلب منه الكف عن التفنن واتباع لائحة الطعام. كارل يرفض التنازل وصاحب المطعم يرفض رفضه وينتهي الأمر بكارل إلى تأسيس مطعم في «باص» صغير يساعده فيه جون لغويزامو وسكارلت جوهانسن ويستقبل، فيما يستقبل، روبرت داوني جونيور.
الفيلم مزحة واسعة لها حسناتها لكنها لا تفعل كثيرا لناحية التحوّل إلى عمل جيّد خصوصا وأنه مضطرد في وصفه ووصفاته كما عادة البرامج التلفزيونية من النوع ذاته. جان فافرو هو ذاته مخرج الجزئين الأول والثاني من «آيرون مان» (وأحد منتجي الجزء الثالث) وفي سنة 2011 حقق «كابويز أند أليانز» والآن يحضر لثلاثة أفلام كبيرة متلاحقة أولها إعادة صنع لفيلم الرسوم «كتاب الغابة» وثانيهما «معركة فونفيل» والثالث بعنوان «مملكة السحر». «كبير الطبّاخين» نقلة إلى إنتاج أكثر تواضعا على صعيدي الكلفة والجمهور وهو قال في لقائه مع ممثلي الصحف الأجنبية حين زار بعض هؤلاء مكان التصوير قبل بضعة أشهر: «لقد عملت على الأفلام الكبيرة منذ فترة طويلة وهذا قد يجعلك تعتقد أنك بذلك بت تحوز حريّة عمل أكبر. في الحقيقة الأمر معاكس تماما. مع تضخّم مشروع (آيرون مان) فيلم بعد فيلم، ما عاد ملكا لرؤية عدد محدود من الفنانين بل سلعة للشركة المنتجة».
على منواله من الأفلام الكبيرة «لم يعد عندي قصص خاصّة أرويها، لذلك عدت إلى عمل يعبّر عني أكثر مما تعبر عني الأفلام الأخرى».
هل يعني ذلك أن المخرج طبّاخ يريد تحقيق فيلم عن نفسه؟
«أنا طبّاخ لا بأس به. أنا أفضل الآن مما كنت عليه سابقا (...) لقد وجدت أن العلاقة متينة بين أولئك الذين يصنعون الأفلام وأولئك الذين يصنعون الطعام، كلاهما لديهم التحديات ذاتها في مراحل الإبداع».
هذا من ناحية أن كلا المنتجين يهدف لإرضاء الزبائن. لكن فيلم فافرو هذا يرضي بعض الزبائن ولا يثير اهتمام زبائن آخرين حتى من بين المثقفين الذين لا يكترثون، وربما عن حق، لسينما المؤثرات الصادحة والتكاليف الضخمة.

* العودة إلى أوز

* السوق السينمائية من لوس أنجليس ونيويورك إلى لندن ودبي لا تخلو من فيلم رسوم متحركة جديد هو «أساطير أوز» مسحوب (كما سواه من الأفلام التي حملت كلمة «أوز» مؤخرا) من الفيلم الكلاسيكي «ساحر أوز» لمخرجه فيكتور فليمنغ سنة 1939 حققه قبل عام واحد على تحقيقه «ذهب مع الريح» في السنة التالية.
على كثرة الاستيحاء من هذا المصدر تداخلت الشخصيات في حكايات مفصولة عن الأصل وإن كانت لا تزال على صلة بجوهر الموقع و«التيمة» والحكاية. هنا تعود دوروثي (ليا ميشال) إلى أرض الساحر أوز لتلتقي بشخصيات جديدة خلال بحثها عن بعض أصدقاء الأمس. هذا يستدعي تنصيب شرير جديد اسمه جستر (يقوم بصوته مارتن شورت) يسعى للسيطرة على تلك الغابة ومن فيها. أي كلام ممكن بغاية تسجيل إصابات في ملعب الصغار. الرسوم دجيتال بالطبع لكنها مطواعة وثرية بالتفاصيل بسبب من حسن سرد مخرجي الفيلم دان سانت بيير وول فن. كذلك ينفع أن نقرأ أسماء بعض المواهب الكوميدية تمثّل بأصواتها مثل دان أكرويد وجيمس بيلوشي وكلسي غرامر.
على دكانة بعض مشاهده، يبقى «أساطير أوز» أفضل بكثير من فيلم كوميدي جديد عنوانه «جيران» (أو «جيران سيئون» كما في بعض الأسواق) يجب على الصغار تجنّبه لكونه مليئا بمشاهد تحمل الشتائم بلا هوادة وإلى جانبها مواقف جنسية ومشاهد عري واستخدام المخدّرات. هذا مفهوم، لكن الكبار يمكن لهم تجنّبه لهذه الصفات على الأقل.
هذا الناقد لم يشاهد هذا الفيلم بعد ولا يمكنه الحكم على مضمونه أو عليه تفصيلا، لكن هذا لا يمنعه من التساؤل حول السبب الذي من أجله يتصدّر هذا الفيلم قائمة أكثر الأفلام الجديدة نيلا لإعجاب النقاد الأميركيين (33 مع، 11 مع إلى حد ما وواحد فقط في الصف المعادي). ربما كانوا يساهمون في نشر السينما الرديئة؟ ها هي إحداهن (درو ماكويني) تكتب في «هيت فيكس»: «ليس فقط إنه طريف بشكل صاخب وقذر على نحو لاهث، بل هو مكتوب جيّدا على مستوى الشخصيات..»
إذن القذارة والصخب عنصران مفيدان كما يرى أيضا ناقد «الغارديان» أندرو بولفر حين يكتب: «في حالته الحاضرة فإن «جيران» فيلم قذر وشرير ومتهاون، لكنه محبوب».
على هذه الحال «حلاوة روح» يمكن أن يكون تحفة عصره.



100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
TT

100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)

في الرابع من شهر الخِصب وبراعم اللوز والورد، وُلد عاصي الرحباني. كانت البلادُ فكرةً فَتيّة لم تبلغ بعد عامها الثالث. وكانت أنطلياس، مسقط الرأس، قريةً لبنانيةً ساحليّة تتعطّر بزهر الليمون، وتَطربُ لارتطام الموج بصخور شاطئها.
لو قُدّر له أن يبلغ عامه المائة اليوم، لأَبصر عاصي التحوّلات التي أصابت البلاد وقُراها. تلاشت الأحلام، لكنّ «الرحباني الكبير» ثابتٌ كحقيقةٍ مُطلَقة وعَصي على الغياب؛ مقيمٌ في الأمس، متجذّر في الحاضر وممتدّةٌ جذوره إلى كل الآتي من الزمان.


عاصي الرحباني خلال جلسة تمرين ويبدو شقيقه الياس على البيانو (أرشيف Rahbani Productions)

«مهما قلنا عن عاصي قليل، ومهما فعلت الدولة لتكريمه قليل، وهذا يشمل كذلك منصور وفيروز»، يقول المؤلّف والمنتج الموسيقي أسامة الرحباني لـ«الشرق الأوسط» بمناسبة مئويّة عمّه. أما الصحافي والباحث محمود الزيباوي، الذي تعمّق كثيراً في إرث الرحابنة، فيرى أن التكريم الحقيقي يكون بتأليف لجنة تصنّف ما لم يُنشر من لوحاته الغنائية الموجودة في إذاعتَي دمشق ولبنان، وتعمل على نشره.
يقرّ أسامة الرحباني بتقصير العائلة تجاه «الريبرتوار الرحباني الضخم الذي يحتاج إلى تضافر جهود من أجل جَمعه»، متأسفاً على «الأعمال الكثيرة التي راحت في إذاعة الشرق الأدنى». غير أنّ ما انتشر من أغانٍ ومسرحيات وأفلام، على مدى أربعة عقود من عمل الثلاثي الرحباني عاصي ومنصور وفيروز، أصبح ذخيرةً للقرون المقبلة، وليس للقرن الرحباني الأول فحسب.

«فوتي احفظي، قومي سجّلي»
«كان بركاناً يغلي بالعمل... يكتب بسرعة ولا يتوقف عند هاجس صناعة ما هو أجمل، بل يترك السرد يمشي كي لا ينقطع الدفق»، هكذا يتذكّر أسامة عمّه عاصي. وفي بال الزيباوي كذلك، «عاصي هو تجسيدٌ للشغف وللإنسان المهووس بعمله». لم يكن مستغرباً أن يرنّ الهاتف عند أحد أصدقائه الساعة الثالثة فجراً، ليخرج صوت عاصي من السمّاعة قارئاً له ما كتب أو آخذاً رأيه في لحنٍ أنهاه للتوّ.
ووفق ما سمعه الزيباوي، فإن «بعض تمارين السيدة فيروز وتسجيلاتها كان من الممكن أن يمتدّ لـ40 ساعة متواصلة. يعيد التسجيل إذا لم يعجبه تفصيل، وهذا كان يرهقها»، رغم أنه الزوج وأب الأولاد الأربعة، إلا أن «عاصي بقي الأستاذ الذي تزوّج تلميذته»، على حدّ وصف الزيباوي. ومن أكثر الجمل التي تتذكّرها التلميذة عن أستاذها: «فوتي احفظي، قومي سَجّلي». أضنى الأمر فيروز وغالباً ما اعترفت به في الحوارات معها قبل أن تُطلقَ تنهيدةً صامتة: «كان ديكتاتوراً ومتطلّباً وقاسياً ومش سهل الرِضا أبداً... كان صعب كتير بالفن. لمّا يقرر شي يمشي فيه، ما يهمّه مواقفي».


عاصي وفيروز (تويتر)
نعم، كان عاصي الرحباني ديكتاتوراً في الفن وفق كل مَن عاصروه وعملوا معه. «كل العباقرة ديكتاتوريين، وهذا ضروري في الفن»، يقول أسامة الرحباني. ثم إن تلك القسوة لم تأتِ من عدم، فعاصي ومنصور ابنا الوَعر والحرمان.
أثقلت كتفَي عاصي منذ الصغر همومٌ أكبر من سنّه، فتحمّلَ وأخوه مسؤولية العائلة بعد وفاة الوالد. كان السند المعنوي والمادّي لأهل بيته. كمعطفٍ ردّ البردَ عنهم، كما في تلك الليلة العاصفة التي استقل فيها دراجة هوائية وقادها تحت حبال المطر من أنطلياس إلى الدورة، بحثاً عن منصور الذي تأخّر بالعودة من الوظيفة في بيروت. يروي أسامة الرحباني أنها «كانت لحظة مؤثرة جداً بين الأخوين، أبصرا خلالها وضعهما المادي المُذري... لم ينسيا ذلك المشهد أبداً، ومن مواقفَ كتلك استمدّا قوّتهما».
وكما في الصِبا كذلك في الطفولة، عندما كانت تمطر فتدخل المياه إلى المدرسة، كان يظنّ منصور أن الطوفان المذكور في الكتاب المقدّس قد بدأ. يُصاب بالهلَع ويصرخ مطالباً المدرّسين بالذهاب إلى أخيه، فيلاقيه عاصي ويحتضنه مهدّئاً من رَوعه.

«سهرة حبّ»... بالدَين
تعاقبت مواسم العزّ على سنوات عاصي الرحباني. فبعد بدايةٍ متعثّرة وحربٍ شرسة ضد أسلوبه الموسيقي الثائر على القديم، سلك دروب المجد. متسلّحاً بخياله المطرّز بحكايا جدّته غيتا و«عنتريّات» الوالد حنّا عاصي، اخترع قصصاً خفتت بفعلِ سحرِها الأصواتُ المُعترضة. أما لحناً، فابتدعَ نغمات غير مطابقة للنظريات السائدة، و«أوجد تركيبة جديدة لتوزيع الموسيقى العربية»، على ما يشرح أسامة الرحباني.


صورة تجمع عاصي ومنصور الرحباني وفيروز بالموسيقار محمد عبد الوهاب وفريد الأطرش، بحضور بديعة مصابني وفيلمون وهبي ونجيب حنكش (أرشيف Rahbani Productions)
كان عاصي مستعداً للخسارة المادية من أجل الربح الفني. يحكي محمود الزيباوي أنه، ولشدّة مثاليته، «سجّل مسرحية (سهرة حب) مرتَين ولم تعجبه النتيجة، فاقترض مبلغاً من المال ليسجّلها مرة ثالثة». ويضيف أن «أساطير كثيرة نُسجت حول الرحابنة، لكن الأسطورة الحقيقية الوحيدة هي جمال عملهم».
ما كانت لتكتمل أسطورة عاصي، لولا صوت تلك الصبية التي دخلت قفصَه الذهبي نهاد حدّاد، وطارت منه «فيروز».
«أدهشته»، يؤكّد الزيباوي؛ ويستطرد: «لكنّ أحداً منهما لم يعرف كيف يميّز بين نهاد حداد وفيروز»... «هي طبعاً المُلهِمة»، يقول أسامة الرحباني؛ «لمح فيها الشخصية التي لطالما أراد رسمَها، ورأى امرأةً تتجاوب مع تلك الشخصية»، ويضيف أن «عاصي دفع بصوت فيروز إلى الأعلى، فهو في الفن كان عنيفاً ويؤمن بالعصَب. كان يكره الارتخاء الموسيقي ويربط النجاح بالطبع الفني القوي، وهذا موجود عند فيروز».


زفاف عاصي الرحباني ونهاد حداد (فيروز) عام 1955 (تويتر)

دماغٌ بحجم وطن
من عزّ المجد، سرقت جلطة دماغيّة عاصي الرحباني عام 1972. «أكثر ما يثير الحزن أن عاصي مرض وهو في ذروة عطائه وإبداعه، وقد زادت الحرب اللبنانية من مرضه وصعّبت العمل كثيراً»، وفق الزيباوي. لم يكن القلق من الغد الغامض غريباً عليه. فهو ومنذ أودى انفجارٌ في إحدى الكسّارات بحياة زوج خالته يوسف الزيناتي، الذي كان يعتبره صياداً خارقاً واستوحى منه شخصيات لمسرحه، سكنته الأسئلة الحائرة حول الموت وما بعدَه.
الدماغ الذي وصفه الطبيب الفرنسي المعالج بأنه من أكبر ما رأى، عاد ليضيء كقمرٍ ليالي الحصّادين والعاشقين والوطن المشلّع. نهض عاصي ورجع إلى البزُق الذي ورثه عن والده، وإلى نُبله وكرمه الذي يسرد أسامة الرحباني عنهما الكثير.
بعد المرض، لانت قسوة عاصي في العمل وتَضاعفَ كرَمُه المعهود. يقول أسامة الرحباني إن «أقصى لحظات فرحه كانت لحظة العطاء». أعطى من ماله ومن فِكرِه، وعُرف بيدِه الموضوعة دائماً في جيبِه استعداداً لتوزيع النقود على المحتاجين في الشارع. أما داخل البيت، فتجسّد الكرَم عاداتٍ لطيفة وطريفة، كأن يشتري 20 كنزة متشابهة ويوزّعها على رجال العائلة وشبّانها.
خلال سنواته الأخيرة ومع احتدام الحرب، زاد قلق عاصي الرحباني على أفراد العائلة. ما كان يوفّر مزحة أو حكاية ليهدّئ بها خوف الأطفال، كما في ذلك اليوم من صيف 1975 الذي استُهدفت فيه بلدة بكفيا، مصيَف العائلة. يذكر أسامة الرحباني كيف دخل عاصي إلى الغرفة التي تجمّع فيها أولاد العائلة مرتعدين، فبدأ يقلّد الممثلين الأميركيين وهم يُطلقون النار في الأفلام الإيطالية، ليُنسيَهم ما في الخارج من أزيز رصاص حقيقي. وسط الدمار، بنى لهم وطناً من خيالٍ جميل، تماماً كما فعل وما زال يفعل في عامِه المائة، مع اللبنانيين.


عاصي الرحباني (غيتي)