غابي خوري: توزيع الفيلم العربي بحاجة إلى إعادة إحياء

‫المنتج المرتبط اسمه بيوسف شاهين يعود إلى ناصية الإنتاج

غابي خوري
غابي خوري
TT

غابي خوري: توزيع الفيلم العربي بحاجة إلى إعادة إحياء

غابي خوري
غابي خوري

عندما توفي المخرج والمنتج يوسف شاهين في السابع والعشرين من يوليو (تموز) 2008 ترك وراءه صرحًا إنتاجيًا كبيرًا ومختلفًا عن سواه. فصاحب «الأرض» و«حدوتة مصرية» و«الإسكندرية ليه» والكثير من الأفلام، كان أكثر المخرجين المصريين تعاملاً مع شركات الإنتاج الفرنسية التي موّلت غالبية أفلامه من مطلع الثمانينات.
ثقتها به كانت كبيرة كونه بنى اسمه في سوق السينما العالمية عبر أفلام وجدت ترحيب المهرجانات الأوروبية كما حافظت على نسبة إعجاب عالية بين الجمهور والنقاد الأجانب، وذلك في معظم ما حققه المخرج في السنوات العشرين الأخيرة من حياته.
المنتج غابي خوري كان حاضرًا دائمًا في ذلك الصرح. كان صلة الوصل بين شاهين والشركات الأجنبية التي تعامل شاهين وخوري معها عبر شركة «أفلام مصر العالمية». وبعد وفاة شاهين طرح على نفسه أسئلة مستحقة حول مستقبل الشركة بعد غياب المخرج المعروف. يقول في حديث خاص: «بعد وفاة شاهين وجدنا أنفسنا في رحلة صغيرة بحثًا عن الذات. هذا لأنه حين كان شاهين حيًا كان من غير الممكن القيام بأي نشاط إلا إذا كان هو محوره. هذا منع نشاطات كنا نود لو نقوم بها في زمنه ووجدنا بعد رحيله أنه بات من الممكن فعل ذلك من دون التخلي عن إرث السينمائي الكبير شاهين».
نتيجة ذلك البحث توزّعت بين غابي خوري وشقيقته ماريان خوري، مالكي الشركة الآن. بالنسبة لها كانت دائمًا ما ترغب في إنشاء مكان عرض يسمح لها بعرض الأفلام العربية والأجنبية التي لا تجد لنفسها مكانًا على الشاشات المصرية التقليدية. أسست صالة «زاوية» لهذه الغاية ثم قامت بإنشاء مهرجان باسم «بانوراما الفيلم الأوروبي» الذي ما زال نشطًا حتى الآن وبنجاح مطرد.
بالنسبة إليه كان المطلوب أن يجد السبل الاقتصادية التي تستطيع الشركة، من خلالها، العمل على نحو مستقر. يقول:
«في السابق كانت الشركة معتمدة على شاهين وعلى توفير الخدمات للأفلام الأجنبية التي تأتي إلى مصر للتصوير فيها. كنا شبه الوحيدين الذين نقوم بذلك لكني وجدت أن هذه الخدمات باتت متوفرة من قِبل أكثر من شركة وعدد الأفلام الأجنبية التي يتم تصويرها في مصر محدود جدًا. في ظل هذا الوضع ركّزت أكثر على صالات السينما. أنشأنا مجمّعات سينمائية وأخذنا وكالة آيماكس في مصر».
من ضمن ما قام به غابي خوري إنتاج مسلسلين لحساب تلفزيون BBC هما «دوران شبرا» و«ذات»:
«أعتبر هذه التجربة مهمّة لكني لا أود أن أعيدها تحت أي ظرف. أن تعمل تحت ضغط العامل الزمني هو أن تضع نفسك في سباق مع الوقت لأجل إنجاز العمل في موعده المحدد وهذا منهك جدًا».
هذا ما دفعه للتوقف عن هذا النوع من الأعمال والالتفات صوب إنتاج الأفلام المصرية والعربية عمومًا. قبل عام أنتج لخالد الحجر فيلم «حرام الجسد»، وسيقوم بإنتاج فيلم المخرج اللبناني أسد فولدكار الجديد «على ما تفرج».
يضع المنتج خوري في الاعتبار حقيقة الظروف التي تمر بها السينما العربية من حيث قدرتها المحدودة على إيجاد عروض واسعة في ظل الأوضاع الأمنية في عدد من الدول. لكنه يرد على ذلك بحسابات مبنية على الاعتراف بهذه الظروف وليس على آمال حلّها: «عندما تأخذ بعين الاعتبار مثل هذه الظروف تضع ميزانية مبنية على كل تلك المشكلات بحيث لا تعرّض نفسك لمخاطرة كبيرة. مثلاً فيلم (على ما تفرج) أدخلت معي شريكًا في الإنتاج يملك محطة تلفزيونية بحيث يتم تأمين الدعاية اللازمة لإطلاق هذا الفيلم».
يجد غابي خوري أن عليه أن يجد المعادلة التي يحب العمل من خلالها: «يجب أن أكون سعيدًا فيما أقوم به».
وهو يرى، انطلاقًا، أن المستقبل ليس مبنيًا على مزيد من التعاون مع الشركات الأجنبية، «بل مبنيًا على ترتيب البيت الداخلي أساسًا. توزيع الفيلم العربي في البلاد العربية مأساوي في الواقع، وهو بحاجة لأن نعيد النظر فيه لإحيائه على نطاق علمي مدروس».



أغنييشكا هولاند: لا أُجمّل الأحداث ولا أكذب

أغنييشكا هولاند (مهرجان ڤينيسيا)
أغنييشكا هولاند (مهرجان ڤينيسيا)
TT

أغنييشكا هولاند: لا أُجمّل الأحداث ولا أكذب

أغنييشكا هولاند (مهرجان ڤينيسيا)
أغنييشكا هولاند (مهرجان ڤينيسيا)

بعد أكثر من سنة على عرضه في مهرجاني «ڤينيسيا» و«تورونتو»، وصل فيلم المخرجة البولندية أغنييشكا هولاند «حدود خضراء» إلى عروض خاصّة في متحف (MoMA) في نيويورك. «لا يهم»، تقول: «على الأفلام التي تعني لنا شيئاً أن تشقّ طريقاً للعروض ولو على مدى سنة أو أكثر».

فيلمها الأخير «حدود خضراء» نال 24 جائزة صغيرة وكبيرة واجتاز حدود نحو 30 دولة حول العالم. ترك تأثيراً قوياً منذ افتتاحه في المهرجان الإيطالي، حيث نال جائزةَ لجنة التحكيم الخاصة وفوقها 8 جوائز فرعية.

مردّ ذلك التأثير يعود إلى أن الفيلم (بالأبيض والأسود) تحدّث عن مهاجرين سوريين (ومهاجرة من أفغانستان) علِقوا على الحدود بين بروسيا وبولندا، وكلّ حرس حدود كان يسلبهم شيئاً ومن ثمّ يعيدهم إلى حيث أتوا. الحالة لفتت نظر جمعية بولندية أرادت مساعدة هؤلاء الذين تناقص عددهم بعدما اختفى بعضهم وسُجن آخرون. الدراما كما قدّمتها هولاند (75 سنة حالياً) نابعة من مواقف ونماذج حقيقية وأحداثٍ وقعت عالجتها المخرجة بأسلوب تقريري غير محايد.

نقطة حياة: «حدود خضراء» (مترو فيلمز)

لحظات إنسانية

> حال مشاهدتي لفيلم «حدود خضراء» في «مهرجان ڤينيسيا» خطر لي أنه يلتقي مع أفلام سابقة لكِ تناولت قضايا مهمّة وحادّة مثل «يوروبا، يوروبا» و«الحديقة السّرية» و«أثر» (Spoor) الذي عُرض في «برلين». كيف تُصنّفين أفلامك؟ وكيف تختارين قضاياها؟

- أفلامي السابقة تنوّعت كثيراً في موضوعاتها باستثناء أنني قصدت دوماً تناول ما اعتقدت أنه أجدى للمعالجة. والأفلام التي ذكرتها هي بالنسبة لي من بين أهم ما أخرجته. اخترتها لجانبها الإنساني أو، أُصحّح، لقضاياها الإنسانية. اخترتها لأن الأحداث وقعت في لحظات تاريخية ليست فقط مهمّة، بل هي لحظاتٌ بدت فيها الإنسانية بمنحدرٍ. هناك كثيرٌ ممّا يحدث في هذا العالم، وما حدث سابقاً يشكّل صدمة لي ولملايين الناس والفيلم هو صلتي مع هذه الأحداث. رأيي فيها.

«حدود خضراء» الفرار صوب المجهول (مترو فيلمز)

> «حدودٌ خضراء» هو واحد من أفلام أوروبية تناولت موضوع المهاجرين، لكن القليل منها انتقد السّلطات على النحو الذي ورد في فيلمك.

- أنا لست في وارد تجميل الأحداث. ولا أريد الكذب على المشاهد وأقول له إن ما تعرّض له مهاجرون مساكين على الحدود التي لجأوا إليها بحثاً عن الأمان غير صحيح، أو أنه حدث في شكل محصور. ومهنتي هذه استخدمها لقول الحقيقة، ولأفيد المشاهد بما أصوّره ولا يمكنني الكذّب عليه أو خداعه. ما شاهدته أنتَ على الشّاشة حصل وربما لا يزال يحصل في دول أوروبية أخرى.

نحو المجهول

> كيف كان رد فعل الجمهور البولندي حيال فيلمك؟

- إنها تجربة مهمّة جداً بالنسبة لي. سابقاً كان هناك حذرٌ من قبول ما أقدّمه لهم من حكايات. كثيرون قالوا إن هذا لا يمكن أن يحدث. نحن في أوروبا والعالم تغيّر عمّا كان عليه. والآن، مع هذا الفيلم، وجدتُ أن غالبية النّقاد وقراء «السوشيال ميديا» يوافقون على أن هذا يحدث. هناك من يأسف وهناك من يستنكر.

> نقدُك لحرس الحدود البولندي والبروسي في هذا الفيلم يؤكّد أن المعاملة العنصرية لا تزال حاضرة وربما نشطة. اليمين في أوروبا يجد أن طرد اللاجئين الشرعيين أو غير الشرعيين بات أولوية. صحيح؟

- نعم صحيح، لكن الاكتفاء بالقول إنه موقف عنصريّ ليس دقيقاً. نعم العنصرية موجودة ولطالما كانت، وعانت منها شعوب كثيرة في كل مكان، ولكن العنصرية هنا هي نتاج رفض بعضهم لقاء غريبٍ على أرض واحدة، هذا رفض للإنسانية التي تجمعنا. للأسف معظمنا لا يستطيع أن يمدّ يده إلى الآخر في معاملة متساوية. الحروب تقع وتزيد من انفصال البشر عن بعضهم بعضاً. ثم لديك هذا العالم الذي يسير بخطوات سريعة نحو المجهول في كل مجالاته.

> هل تقصدين بذلك التقدم العلمي؟

- بالتأكيد، لكني لست واثقة من أنه تقدّمَ حقاً. الذكاء الاصطناعي؟ هذا وحده قد يذهب بما بقي من ضوابط أخلاقية ومجتمعية. أعتقد أن التأثير الأول لذلك أننا نعيش في زمن نعجِز عن فهم تغيّراته، والنتيجة أننا بتنا نهرب إلى حيث نعتقده ملجأً آمناً لنا. نهرب من التّحديات ونصبح أكثر تقوقعاً معتقدين أن ذلك خير وسيلة للدفاع عن مجتمعاتنا.

ضحايا

> عمَدتِ في «حدود خضراء» إلى تقسيم الفيلم إلى فصول. هذا ليس جديداً لكنه يطرح هنا وضعاً مختلفاً لأننا ننتقل من وضع ماثلٍ ومن ثَمّ نعود إليه لنجده ما زال على حاله. ما الذي حاولتِ تحقيقه من خلال ذلك؟

- هذه ملاحظة مهمّة. في الواقع هناك قصصٌ عدة في هذا الفيلم، وكل شخصية تقريباً هي قصّة قابلة للتطوّر أو التوقف. وهناك 3 فرقاء هم الضحايا والمسعفون ورجال السُّلطة. بعضُ هذا الأسلوب المطروح في الفيلم مشتقٌ من العمل الذي مارسته للتلفزيون وهو يختلف عن أسلوب السّرد السينمائي، وقد اعتمدت عليه هنا لأنني وجدته مناسباً لفيلمٍ يريد تقديم الأحداث في شكلٍ ليس بعيداً عن التقريرية.

> هناك أيضاً حربٌ أوروبية دائرة على حدود بولندا في أوكرانيا. هل يختلف الوضع فيما لو كان أبطال فيلمك أوكرانيين هاربين؟

- نعم. يختلف لأنّ الرموز السياسية للوضع مختلفة. البولنديون يشعرون بالعاطفة حيال الأوكرانيين. السلطات لديها أوامر بحسن المعاملة. لكن هذا لم يكن متوفراً وليس متوفراً الآن للاجئين غير أوروبيين.