عربي English Türkçe اردو فارسى
pdf
Logo
نسخة اليوم اقرأ النسخة المطبوعة
آخر الأخبار
استمع إلى "إيجاز" اليوم
8:2 دقيقه
يوميات الشرق

معرض «إمارات الرؤى» يعرض 20 عملاً فنيًا في أبوظبي

الفنان الإماراتي «محمد الاستاد» يهرب من التقليد بدفن لوحاته في الرمل

الفنان الإماراتي «محمد الاستاد»
الفنان الإماراتي «محمد الاستاد»
TT
TT

معرض «إمارات الرؤى» يعرض 20 عملاً فنيًا في أبوظبي

الفنان الإماراتي «محمد الاستاد»
الفنان الإماراتي «محمد الاستاد»

يسلط معرض «إمارات الرؤى» الضوء على المنجزات الفنية التي حققتها مجموعة أبوظبي للثقافة والفنون على مدى عقدين كاملين، بالإضافة إلى 20 عملا فنيا و30 قطعة فنية مستعارة تجسد روح الإمارات عبر إبداعات عدد من الفنانين الإمارتيين تحت أسماء: «الأمة والوحدة»، و«الجغرافيا والطبيعة»، و«العمارة والعمران»، و«البورتريه والهوية»، و«الدين الروحانية»، و«اللغة والخط العربي»، و«التقاليد والتراث».
ويجسد عمل أمنة الدباغ من خلال تصوير كلمة «متحدون» تحت عنوان «الأمة والوحدة» مطبوعة بلغات متنوعة لسكان الإمارات التي تحتضن أكثر من 200 جنسية مختلفة والكثير من اللغات واللهجات.
أما سارة العقروبي فهي تقدم صورة طبيعية للإمارات، وشكلت منحوتتها البلورية «وردة الصحراء» من الرمال مضامين مادية متقنة الأسلوب والتركيب احتفاء بمفهوم التنوع بينما ترمز الأقراص المتشابكة إلى قوة الوحدة.
وفي «الجغرافيا والطبيعة» يهرب الفنان محمد الاستاد من اللوحة التقليدية للبيئة الطبيعية ليجسد اللوحات القماشية «دانات الشواطئ» بدفن لوحاته مع قطع معدنية في الرمال أمام الشاطئ ليكون لونها الصدئ الذي يخرج من المعادن إلى القماش مشكلا أشكالا جديدة في عالم الفن.
وفي هذا المجال يقول الفنان الإماراتي محمد الاستاد لـ«الشرق الأوسط» إن تجربته تعد جديدة في عالم الفن التشكيلي أو المعاصر وتجمع بين الطباعة والرسم والثقافة، تم تسميتها بفن «دانات الشواطئ»، أضاف قائلا: «أنا بدأت التجربة من 7 إلى 8 سنوات والفكرة هي إضافة فن جديد لعالم الفن العالمي، ولكي تكون مميزة لا بد أن تدرس كل الفنون التي حولك، والمعروف أن كل الفنانين يستخدمون الأدوات المعروف لفن الرسم من ألوان وفرش وكانفاس، وأنا قد أتيت بخامة جديدة وهي مادة صدأ الحديد لرسم اللوحات. ويذكر الاستاد «أن طريقة إعداده أجمل من اللوحات نفسها عندما تذهب إلى البحر وتحفر الأرض في عمق 30 سنتيمترا وتعمل مثل القبر وكانت تسمى التجربة في الأول بـ«قبور الشواطئ» ولكن تمت تسميتها إلى «دانات الشوطئ»، وهي أكثر إيجابية من «قبور الشواطئ»، تعتمد على قصاصات الحديد التي تضع على الكانفاس بأشكال مختلفة، ثم تدفن في الرمل. وبعد 3 أسابيع يمكنك إخراجها من الرمل ثم غسلها حيث يظهر لك العمل الفني، وكل درجات اللونين البني والأسود وتقدر تضيف عليه فقط لتوضيح الأشكال، وهذه التجربة تعد طريقة جديدة في العمل الفني، التي تعتمد على لون صدا الحديد الذي يتم عن طريقة المد والجز لمياه البحر التي تقوم بإخراج الصدأ من أشكال الحديد التي تدفن مع الكانفاس في رمال شواطئ البحر».
أما الفنان محمد أحمد إبراهيم فاتخذ من «جبال خورفكان» في الإمارات أداة وموقعا لعمله الفني «مشروع قبة» المكون من 8 قبب مستوحى من الأماكن القديمة للعبادة والحج.
ويجسد عمل الفنانة ليلى جمعة «ورقة» الحركة لورقة متساقطة في عمل معاصر مصنوع من الفولاذ يبرز مفهوم الأناقة في تناقض مع صلابة المواد المصنوعة منها.
بالانتقال من الطبيعة إلى التدخلات المعمارية والحضرية، جسد عمل «الرحال» للمصمم خالد الشعفار المستوحى من أسلوب بناء بيوت العريش القديمة.
كما يظهر عمل الفنانة إيمان الهاشمي «حولها» روعة المشهد الحضري باستخدام مجموعة من الوسائط تدعو المشاهد إلى النظر إلى مرآة معلقة بالأعلى. أما الأنماط المطبوعة في العمل تجسد نسخا تجريدية لتفاصيل اكتشفتها الهاشمي خلال رحلات فردية قام بها حول العالم. ويعد عمل الفنانة الهاشمي «تداخل الساحل» تجميعا لصور تم التقاطها عبر الأقمار الصناعية لأبوظبي يمنح فوضى المدينة ضمن أنماط إيقاعية جميلة.
كما يوثق «خالد مزينة» محلات الشاورما التي لا تغيب شعبيتها أبدا، وذلك من خلال عمل المطاعم الشعبية في الإمارات.
أما «البورتريه والهوية» يصور موضوع علاقة الفرد مع الوطن، فعمل الفنان عمار العطار «عكس الزمن» يعد بمثابة بحث أرشيفي في استوديوهات التصوير بدولة الإمارات خلال ستينات وسبعينات القرن الماضي، وتعكس لوحاته انعكاسا لأنماط الحياة الفردية في الإمارات.
أما بوترين «عائلة» للفنانة لطيفة بنت مكتوم يصور بأسلوب الكولاج الرقمي وقفة عائلية في مكان تاريخي (بيت جدها الشيخ سعيد بن مكتوم آل مكتوم)، وتتميز هذه الصورة بالخصوصية في إشارة إلى مكانة الفرد في الأمة.
وفي «الدين والروحانية» ركزت الفنانة عائشة جمعة في عملها «الرحيل إلى الداخل» على هذا النوع من التأمل الداخلي؛ حيث يوفر مساحة واقعية تتيح للمشاهد تأمل مثل هذه الجوانب الغامضة داخل صندوق أسود كبير يحتوي على كرة بيضاء يمكن السير بداخلها متيحة لمشاهدة واحدة فقط أن يطوف حول محورها الداخلي.
وتتحدث عائشة عن عملها: «يجسد صندوقي الأسود احتفاء بالحيز الذي يتيحه المعرض ملاذا للفنون ووسائل الحياة المقدسة؛ حيث تلتقي كل أمم العالم بسلام».
وفي مجال الخط العربي واللغة يعد مجسم الفنانة عزة القبيسي من الحرف العربي «الضاد»، وهو الحرف الوحيد الذي لا يلفظ في لغات أخرى احتفاء بالسمات الفريدة للغة العربية وفهمها في نفسها أولا ثم المشاهدين.
أما «التقاليد والتراث» يضم أعمالا تجمع بين التقليد والحداثة، فيجسد سعيد المدني في عمله التطريزي «المها العربي» مشهدا بانوراميا لاثنين من حيوانات المها العربية وهو تصوير مبتكر لأحد رموز الثقافة الخليجية. في حين يجسد عمل خالد البنا «عرس» انفجارا قماشيا ملونا في لحظة فوضوية جميلة. كما يجسد عمل الفنانة سلامة نصيب «ذكرى نقوش» ذكرياتها الشخصية حول فساتين والدتها في عمل تركيبي معاصر. أما عمل «الرجل الذي بنى أمة» للفنانة فاطمة المزروعي يجمع تصميما للسجاد الإسلامي مع صورة للحياة اليومية في دولة الإمارات. واستكمالا لآلية التقاء الماضي بالحاضر يجمع حمدان بطي بين الفخار والكولاج. كما نرى الحاضر عبر الماضي في عمل «سدو بكسل» للفنانة هند بن دميثان مع نسيج السدو التقليدي.

الأكثر قراءة

 
 
يوميات الشرق

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
TT
TT

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»

إنه «فضلو» في «بياع الخواتم»، و«أبو الأناشيد الوطنية» في مشواره الفني، وأحد عباقرة لبنان الموسيقيين، الذي رحل أول من أمس (الأربعاء) عن عمر ناهز 84 عاماً.
فبعد تعرضه لأزمة صحية نقل على إثرها إلى المستشفى، ودّع الموسيقي إيلي شويري الحياة. وفي حديث لـ«الشرق الأوسط» أكدت ابنته كارول أنها تفاجأت بانتشار الخبر عبر وسائل التواصل الاجتماعي قبل أن تعلم به عائلته. وتتابع: «كنت في المستشفى معه عندما وافاه الأجل. وتوجهت إلى منزلي في ساعة متأخرة لأبدأ بالتدابير اللازمة ومراسم وداعه. وكان الخبر قد ذاع قبل أن أصدر بياناً رسمياً أعلن فيه وفاته».
آخر تكريم رسمي حظي به شويري كان في عام 2017، حين قلده رئيس الجمهورية يومها ميشال عون وسام الأرز الوطني. وكانت له كلمة بالمناسبة أكد فيها أن حياته وعطاءاته ومواهبه الفنية بأجمعها هي كرمى لهذا الوطن.
ولد إيلي شويري عام 1939 في بيروت، وبالتحديد في أحد أحياء منطقة الأشرفية. والده نقولا كان يحضنه وهو يدندن أغنية لمحمد عبد الوهاب. ووالدته تلبسه ثياب المدرسة على صوت الفونوغراف الذي تنساب منه أغاني أم كلثوم مع بزوغ الفجر. أما أقرباؤه وأبناء الجيران والحي الذي يعيش فيه، فكانوا من متذوقي الفن الأصيل، ولذلك اكتمل المشوار، حتى قبل أن تطأ خطواته أول طريق الفن.
- عاشق لبنان
غرق إيلي شويري منذ نعومة أظافره في حبه لوطنه وترجم عشقه لأرضه بأناشيد وطنية نثرها على جبين لبنان، ونبتت في نفوس مواطنيه الذين رددوها في كل زمان ومكان، فصارت لسان حالهم في أيام الحرب والسلم. «بكتب اسمك يا بلادي»، و«صف العسكر» و«تعلا وتتعمر يا دار» و«يا أهل الأرض»... جميعها أغنيات شكلت علامة فارقة في مسيرة شويري الفنية، فميزته عن سواه من أبناء جيله، وذاع صيته في لبنان والعالم العربي وصار مرجعاً معتمداً في قاموس الأغاني الوطنية. اختاره ملك المغرب وأمير قطر ورئيس جمهورية تونس وغيرهم من مختلف أقطار العالم العربي ليضع لهم أجمل معاني الوطن في قالب ملحن لا مثيل له. فإيلي شويري الذي عُرف بـ«أبي الأناشيد الوطنية» كان الفن بالنسبة إليه منذ صغره هَوَساً يعيشه وإحساساً يتلمسه في شكل غير مباشر.
عمل شويري مع الرحابنة لفترة من الزمن حصد منها صداقة وطيدة مع الراحل منصور الرحباني. فكان يسميه «أستاذي» ويستشيره في أي عمل يرغب في القيام به كي يدله على الصح من الخطأ.
حبه للوطن استحوذ على مجمل كتاباته الشعرية حتى لو تناول فيها العشق، «حتى لو رغبت في الكتابة عن أعز الناس عندي، أنطلق من وطني لبنان»، هكذا كان يقول. وإلى هذا الحد كان إيلي شويري عاشقاً للبنان، وهو الذي اعتبر حسه الوطني «قدري وجبلة التراب التي امتزج بها دمي منذ ولادتي».
تعاون مع إيلي شويري أهم نجوم الفن في لبنان، بدءاً بفيروز وسميرة توفيق والراحلين وديع الصافي وصباح، وصولاً إلى ماجدة الرومي. فكان يعدّها من الفنانين اللبنانيين القلائل الملتزمين بالفن الحقيقي. فكتب ولحن لها 9 أغنيات، من بينها «مين إلنا غيرك» و«قوم تحدى» و«كل يغني على ليلاه» و«سقط القناع» و«أنت وأنا» وغيرها. كما غنى له كل من نجوى كرم وراغب علامة وداليدا رحمة.
مشواره مع الأخوين الرحباني بدأ في عام 1962 في مهرجانات بعلبك. وكانت أول أدواره معهم صامتة بحيث يجلس على الدرج ولا ينطق إلا بكلمة واحدة. بعدها انتسب إلى كورس «إذاعة الشرق الأدنى» و«الإذاعة اللبنانية» وتعرّف إلى إلياس الرحباني الذي كان يعمل في الإذاعة، فعرّفه على أخوَيه عاصي ومنصور.

مع أفراد عائلته عند تقلده وسام الأرز الوطني عام 2017

ويروي عن هذه المرحلة: «الدخول على عاصي ومنصور الرحباني يختلف عن كلّ الاختبارات التي يمكن أن تعيشها في حياتك. أذكر أن منصور جلس خلف البيانو وسألني ماذا تحفظ. فغنيت موالاً بيزنطياً. قال لي عاصي حينها؛ من اليوم ممنوع عليك الخروج من هنا. وهكذا كان».
أسندا إليه دور «فضلو» في مسرحية «بياع الخواتم» عام 1964. وفي الشريط السينمائي الذي وقّعه يوسف شاهين في العام التالي. وكرّت السبحة، فعمل في كلّ المسرحيات التي وقعها الرحابنة، من «دواليب الهوا» إلى «أيام فخر الدين»، و«هالة والملك»، و«الشخص»، وصولاً إلى «ميس الريم».
أغنية «بكتب اسمك يا بلادي» التي ألفها ولحنها تعد أنشودة الأناشيد الوطنية. ويقول شويري إنه كتب هذه الأغنية عندما كان في رحلة سفر مع الراحل نصري شمس الدين. «كانت الساعة تقارب الخامسة والنصف بعد الظهر فلفتني منظر الشمس التي بقيت ساطعة في عز وقت الغروب. وعرفت أن الشمس لا تغيب في السماء ولكننا نعتقد ذلك نحن الذين نراها على الأرض. فولدت كلمات الأغنية (بكتب اسمك يا بلادي عالشمس الما بتغيب)».
- مع جوزيف عازار
غنى «بكتب اسمك يا بلادي» المطرب المخضرم جوزيف عازار. ويخبر «الشرق الأوسط» عنها: «ولدت هذه الأغنية في عام 1974 وعند انتهائنا من تسجيلها توجهت وإيلي إلى وزارة الدفاع، وسلمناها كأمانة لمكتب التوجيه والتعاون»، وتابع: «وفوراً اتصلوا بنا من قناة 11 في تلفزيون لبنان، وتولى هذا الاتصال الراحل رياض شرارة، وسلمناه شريط الأغنية فحضروا لها كليباً مصوراً عن الجيش ومعداته، وعرضت في مناسبة عيد الاستقلال من العام نفسه».
يؤكد عازار أنه لا يستطيع اختصار سيرة حياة إيلي شويري ومشواره الفني معه بكلمات قليلة. ويتابع لـ«الشرق الأوسط»: «لقد خسر لبنان برحيله مبدعاً من بلادي كان رفيق درب وعمر بالنسبة لي. أتذكره بشوشاً وطريفاً ومحباً للناس وشفافاً، صادقاً إلى أبعد حدود. آخر مرة التقيته كان في حفل تكريم عبد الحليم كركلا في الجامعة العربية، بعدها انقطعنا عن الاتصال، إذ تدهورت صحته، وأجرى عملية قلب مفتوح. كما فقد نعمة البصر في إحدى عينيه من جراء ضربة تلقاها بالغلط من أحد أحفاده. فضعف نظره وتراجعت صحته، وما عاد يمارس عمله بالشكل الديناميكي المعروف به».
ويتذكر عازار الشهرة الواسعة التي حققتها أغنية «بكتب اسمك يا بلادي»: «كنت أقفل معها أي حفل أنظّمه في لبنان وخارجه. ذاع صيت هذه الأغنية، في بقاع الأرض، وترجمها البرازيليون إلى البرتغالية تحت عنوان (أومينا تيرا)، وأحتفظ بنصّها هذا عندي في المنزل».
- مع غسان صليبا
مع الفنان غسان صليبا أبدع شويري مرة جديدة على الساحة الفنية العربية. وكانت «يا أهل الأرض» واحدة من الأغاني الوطنية التي لا تزال تردد حتى الساعة. ويروي صليبا لـ«الشرق الأوسط»: «كان يعد هذه الأغنية لتصبح شارة لمسلسل فأصررت عليه أن آخذها. وهكذا صار، وحققت نجاحاً منقطع النظير. تعاونت معه في أكثر من عمل. من بينها (كل شيء تغير) و(من يوم ما حبيتك)». ويختم صليبا: «العمالقة كإيلي شويري يغادرونا فقط بالجسد. ولكن بصمتهم الفنية تبقى أبداً ودائماً. لقد كانت تجتمع عنده مواهب مختلفة كملحن وكاتب ومغنٍ وممثل. نادراً ما نشاهدها تحضر عند شخص واحد. مع رحيله خسر لبنان واحداً من عمالقة الفن ومبدعيه. إننا نخسرهم على التوالي، ولكننا واثقون من وجودهم بيننا بأعمالهم الفذة».
لكل أغنية كتبها ولحنها إيلي شويري قصة، إذ كان يستمد موضوعاتها من مواقف ومشاهد حقيقية يعيشها كما كان يردد. لاقت أعماله الانتقادية التي برزت في مسرحية «قاووش الأفراح» و«سهرة شرعية» وغيرهما نجاحاً كبيراً. وفي المقابل، كان يعدها من الأعمال التي ينفذها بقلق. «كنت أخاف أن تخدش الذوق العام بشكل أو بآخر. فكنت ألجأ إلى أستاذي ومعلمي منصور الرحباني كي يرشدني إلى الصح والخطأ فيها».
أما حلم شويري فكان تمنيه أن تحمل له السنوات الباقية من عمره الفرح. فهو كما كان يقول أمضى القسم الأول منها مليئة بالأحزان والدموع. «وبالقليل الذي تبقى لي من سنوات عمري أتمنى أن تحمل لي الابتسامة».

مواضيع
Arts وفات