«مهرجان بيروت للرقص المعاصر» يفتتح عروضه محتفلًا بالعائلة اللبنانية

ينطلق اليوم ويستمر لمدة أسبوعين ومن ضيوفه الشهير أكرم خان

«مهرجان بيروت للرقص المعاصر» يفتتح عروضه محتفلًا بالعائلة اللبنانية
TT

«مهرجان بيروت للرقص المعاصر» يفتتح عروضه محتفلًا بالعائلة اللبنانية

«مهرجان بيروت للرقص المعاصر» يفتتح عروضه محتفلًا بالعائلة اللبنانية

تبدأ الليلة، وبزخم كبير، عروض «مهرجان بيروت للرقص المعاصر» في دورته الثانية عشرة، والتي تستمر حتى الثلاثين من الشهر الحالي، تحت عنوان «بيروت ترقص». اسم معبر، لدورة تأتي لمرة جديدة في ظروف صعبة، متحدية كل العوائق، مصرة على أن تأتي بفنانيها من الغرب والشرق والعالم العربي، كما جرت العادة، دون مهادنة أو تردد، خاصة وأن الفنانين المشاركين يأتون بحماسة، ولا يعبرون عن أي قلق من وجودهم في بيروت، بحسب ما يشرح المنظمون.
المديرة الجديدة للمهرجان ميا حبيس تعتبر أن لهذه التظاهرة دور حواري مع أهل المدينة ومشكلاتها وأسئلتها، وما يعرض لن يكون منعزلاً عما يدور فيها. البرنامج كبير وغني ومتنوع يبدأ بعرض منتظر لمؤسس المهرجان عمر راجح، وهو مشروع يعمل عليه منذ سنتين، كمصمم وراقص. وتحت عنوان «بيتنا»، سيرى الجمهور عرضًا، فيه نكهة اجتماع العائلة اللبنانية يوم الأحد، حول مأدبة فيها مشهيات الطاولة التقليدية اللبنانية. العرض يبدو من عنوانه محليا لكن الأمر غير ذلك، فهو عصارة جهد أربعة مصممي رقص من لبنان وبلجيكا واليابان وتوغو، بمشاركة أربعة موسيقيين، حيث يحضر الثلاثي جبران من فلسطين، برفقة عازف رابع. «بيتنا» من إنتاج أربعة مهرجانات أوروبية وقدم في فيينا ثم فرنسا قبل انطلاقه من بيروت ومنها إلى جولة أوروبية في إيطاليا وألمانيا وبلجيكا ولوكسمبور. وجدير بالذكر أن العرض سيقدم في «مسرح المدينة»، كما أن المهرجان ستتوزع عروضه خلال أسبوعين على مسارح أخرى وهي «بيريت» و«مقامات بيت الرقص». وتكرّ سبحة العروض بعد «بيتنا» ولعل أهمها هو ما سيقدمه الشهير أكرم خان الذي سبق له أن عرض ضمن هذا المهرجان، لكنه يأتي هذه المرة بعمل آخر يحمل عنوان «كاش» مدته خمس وخمسون دقيقة، وهو ثمرة لتعاون خان مع مواهب مشهورة مثل أنيش كابور ونيتين ساوهني، وكان قد قدم قبل 13 سنة، وكان أول عرض مسائي لفرقة خان، تؤديه هذه المرة، مجموعة من الراقصين الموهوبين، وهو من تجليات سعي أكرم خان إلى مدّ الجسور بين عالمين ألا وهما الرقص المعاصر والرقص الهندي الكلاسيكي «كاثاك».
العروض العربية بدورها كثيرة جدًا، إذ يتضمن المهرجان، ما أطلق عليه «ملتقى ليمون» العربي للرقص المعاصر الذي يحمل عنوان «الرقص والحراك»، ويستضيف 22 فنانًا لبنانيًا وعربيًا مع منسّقين من جنسيات مختلفة. يتضمن الملتقى الذي يمتد من 14 إلى 17 من الحالي، ست ورش عمل وندوات، وهناك ثلاثة عشر عرضًا راقصًا بينها ستة عروض جديدة وخمسة غيرها هي من إنتاج «بايبود» و«مقامات بيت الرقص» وهو إنجاز كبير، يحسب لمنظمي المهرجان الذين يحرصون على إخراج الأعمال من التغريب وإعادتها إلى بيئتها الأصل.
ومن العروض العربية، «أعمدة الدم» لأنمار طه من العراق، «والحرية أبدا» لجاد تانك من لبنان، «لنكون» لشرف دار زيد من فلسطين، و«زعفران» لفرقة ماها الإيرانية بالتعاون مع «مقامات من لبنان، و«آثار الغياب» لغيدا حشيشو من لبنان، و«الربيع المقدس» لفرقة شطحا وعايشة مبارك وحفيز ضهو من تونس وفرنسا. وهناك عمل مشترك إسباني لبناني هو «الوقت يأخذ الوقت» لغي نادر وماريا كامبوس، و«يداي تكبراني سنًا» لدانيا حمود من لبنان.
وسيتضمن المهرجان عرضا سويسريًا بعنوان «أمطار جانبية» وعرضين سويديين، لفرقة «كولبرغ باليه» أحدهما هو «عودة الرقص الحديث» والآخر «ضد التيار»، وكذلك حفل ألماني راقص هو «رباعي» لـ ريموند هوغ، وآخر إيطالي لأليساندرو سياروني يحمل اسم «بلا عنوان سأكون هناك حين تموت».
المهرجان الذي ينتظره عشاق الرقص يبدأ اليوم، وله هدف واحد هو إرقاص بيروت، وجعلها ذات حركة لا تهدأ، وهو ما تجلى في إعلان المهرجان الطريف الذي يرينا مواطنين يرقصون بطرق مختلفة ومن أعمار متباينة جدًا.



100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
TT

100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)

في الرابع من شهر الخِصب وبراعم اللوز والورد، وُلد عاصي الرحباني. كانت البلادُ فكرةً فَتيّة لم تبلغ بعد عامها الثالث. وكانت أنطلياس، مسقط الرأس، قريةً لبنانيةً ساحليّة تتعطّر بزهر الليمون، وتَطربُ لارتطام الموج بصخور شاطئها.
لو قُدّر له أن يبلغ عامه المائة اليوم، لأَبصر عاصي التحوّلات التي أصابت البلاد وقُراها. تلاشت الأحلام، لكنّ «الرحباني الكبير» ثابتٌ كحقيقةٍ مُطلَقة وعَصي على الغياب؛ مقيمٌ في الأمس، متجذّر في الحاضر وممتدّةٌ جذوره إلى كل الآتي من الزمان.


عاصي الرحباني خلال جلسة تمرين ويبدو شقيقه الياس على البيانو (أرشيف Rahbani Productions)

«مهما قلنا عن عاصي قليل، ومهما فعلت الدولة لتكريمه قليل، وهذا يشمل كذلك منصور وفيروز»، يقول المؤلّف والمنتج الموسيقي أسامة الرحباني لـ«الشرق الأوسط» بمناسبة مئويّة عمّه. أما الصحافي والباحث محمود الزيباوي، الذي تعمّق كثيراً في إرث الرحابنة، فيرى أن التكريم الحقيقي يكون بتأليف لجنة تصنّف ما لم يُنشر من لوحاته الغنائية الموجودة في إذاعتَي دمشق ولبنان، وتعمل على نشره.
يقرّ أسامة الرحباني بتقصير العائلة تجاه «الريبرتوار الرحباني الضخم الذي يحتاج إلى تضافر جهود من أجل جَمعه»، متأسفاً على «الأعمال الكثيرة التي راحت في إذاعة الشرق الأدنى». غير أنّ ما انتشر من أغانٍ ومسرحيات وأفلام، على مدى أربعة عقود من عمل الثلاثي الرحباني عاصي ومنصور وفيروز، أصبح ذخيرةً للقرون المقبلة، وليس للقرن الرحباني الأول فحسب.

«فوتي احفظي، قومي سجّلي»
«كان بركاناً يغلي بالعمل... يكتب بسرعة ولا يتوقف عند هاجس صناعة ما هو أجمل، بل يترك السرد يمشي كي لا ينقطع الدفق»، هكذا يتذكّر أسامة عمّه عاصي. وفي بال الزيباوي كذلك، «عاصي هو تجسيدٌ للشغف وللإنسان المهووس بعمله». لم يكن مستغرباً أن يرنّ الهاتف عند أحد أصدقائه الساعة الثالثة فجراً، ليخرج صوت عاصي من السمّاعة قارئاً له ما كتب أو آخذاً رأيه في لحنٍ أنهاه للتوّ.
ووفق ما سمعه الزيباوي، فإن «بعض تمارين السيدة فيروز وتسجيلاتها كان من الممكن أن يمتدّ لـ40 ساعة متواصلة. يعيد التسجيل إذا لم يعجبه تفصيل، وهذا كان يرهقها»، رغم أنه الزوج وأب الأولاد الأربعة، إلا أن «عاصي بقي الأستاذ الذي تزوّج تلميذته»، على حدّ وصف الزيباوي. ومن أكثر الجمل التي تتذكّرها التلميذة عن أستاذها: «فوتي احفظي، قومي سَجّلي». أضنى الأمر فيروز وغالباً ما اعترفت به في الحوارات معها قبل أن تُطلقَ تنهيدةً صامتة: «كان ديكتاتوراً ومتطلّباً وقاسياً ومش سهل الرِضا أبداً... كان صعب كتير بالفن. لمّا يقرر شي يمشي فيه، ما يهمّه مواقفي».


عاصي وفيروز (تويتر)
نعم، كان عاصي الرحباني ديكتاتوراً في الفن وفق كل مَن عاصروه وعملوا معه. «كل العباقرة ديكتاتوريين، وهذا ضروري في الفن»، يقول أسامة الرحباني. ثم إن تلك القسوة لم تأتِ من عدم، فعاصي ومنصور ابنا الوَعر والحرمان.
أثقلت كتفَي عاصي منذ الصغر همومٌ أكبر من سنّه، فتحمّلَ وأخوه مسؤولية العائلة بعد وفاة الوالد. كان السند المعنوي والمادّي لأهل بيته. كمعطفٍ ردّ البردَ عنهم، كما في تلك الليلة العاصفة التي استقل فيها دراجة هوائية وقادها تحت حبال المطر من أنطلياس إلى الدورة، بحثاً عن منصور الذي تأخّر بالعودة من الوظيفة في بيروت. يروي أسامة الرحباني أنها «كانت لحظة مؤثرة جداً بين الأخوين، أبصرا خلالها وضعهما المادي المُذري... لم ينسيا ذلك المشهد أبداً، ومن مواقفَ كتلك استمدّا قوّتهما».
وكما في الصِبا كذلك في الطفولة، عندما كانت تمطر فتدخل المياه إلى المدرسة، كان يظنّ منصور أن الطوفان المذكور في الكتاب المقدّس قد بدأ. يُصاب بالهلَع ويصرخ مطالباً المدرّسين بالذهاب إلى أخيه، فيلاقيه عاصي ويحتضنه مهدّئاً من رَوعه.

«سهرة حبّ»... بالدَين
تعاقبت مواسم العزّ على سنوات عاصي الرحباني. فبعد بدايةٍ متعثّرة وحربٍ شرسة ضد أسلوبه الموسيقي الثائر على القديم، سلك دروب المجد. متسلّحاً بخياله المطرّز بحكايا جدّته غيتا و«عنتريّات» الوالد حنّا عاصي، اخترع قصصاً خفتت بفعلِ سحرِها الأصواتُ المُعترضة. أما لحناً، فابتدعَ نغمات غير مطابقة للنظريات السائدة، و«أوجد تركيبة جديدة لتوزيع الموسيقى العربية»، على ما يشرح أسامة الرحباني.


صورة تجمع عاصي ومنصور الرحباني وفيروز بالموسيقار محمد عبد الوهاب وفريد الأطرش، بحضور بديعة مصابني وفيلمون وهبي ونجيب حنكش (أرشيف Rahbani Productions)
كان عاصي مستعداً للخسارة المادية من أجل الربح الفني. يحكي محمود الزيباوي أنه، ولشدّة مثاليته، «سجّل مسرحية (سهرة حب) مرتَين ولم تعجبه النتيجة، فاقترض مبلغاً من المال ليسجّلها مرة ثالثة». ويضيف أن «أساطير كثيرة نُسجت حول الرحابنة، لكن الأسطورة الحقيقية الوحيدة هي جمال عملهم».
ما كانت لتكتمل أسطورة عاصي، لولا صوت تلك الصبية التي دخلت قفصَه الذهبي نهاد حدّاد، وطارت منه «فيروز».
«أدهشته»، يؤكّد الزيباوي؛ ويستطرد: «لكنّ أحداً منهما لم يعرف كيف يميّز بين نهاد حداد وفيروز»... «هي طبعاً المُلهِمة»، يقول أسامة الرحباني؛ «لمح فيها الشخصية التي لطالما أراد رسمَها، ورأى امرأةً تتجاوب مع تلك الشخصية»، ويضيف أن «عاصي دفع بصوت فيروز إلى الأعلى، فهو في الفن كان عنيفاً ويؤمن بالعصَب. كان يكره الارتخاء الموسيقي ويربط النجاح بالطبع الفني القوي، وهذا موجود عند فيروز».


زفاف عاصي الرحباني ونهاد حداد (فيروز) عام 1955 (تويتر)

دماغٌ بحجم وطن
من عزّ المجد، سرقت جلطة دماغيّة عاصي الرحباني عام 1972. «أكثر ما يثير الحزن أن عاصي مرض وهو في ذروة عطائه وإبداعه، وقد زادت الحرب اللبنانية من مرضه وصعّبت العمل كثيراً»، وفق الزيباوي. لم يكن القلق من الغد الغامض غريباً عليه. فهو ومنذ أودى انفجارٌ في إحدى الكسّارات بحياة زوج خالته يوسف الزيناتي، الذي كان يعتبره صياداً خارقاً واستوحى منه شخصيات لمسرحه، سكنته الأسئلة الحائرة حول الموت وما بعدَه.
الدماغ الذي وصفه الطبيب الفرنسي المعالج بأنه من أكبر ما رأى، عاد ليضيء كقمرٍ ليالي الحصّادين والعاشقين والوطن المشلّع. نهض عاصي ورجع إلى البزُق الذي ورثه عن والده، وإلى نُبله وكرمه الذي يسرد أسامة الرحباني عنهما الكثير.
بعد المرض، لانت قسوة عاصي في العمل وتَضاعفَ كرَمُه المعهود. يقول أسامة الرحباني إن «أقصى لحظات فرحه كانت لحظة العطاء». أعطى من ماله ومن فِكرِه، وعُرف بيدِه الموضوعة دائماً في جيبِه استعداداً لتوزيع النقود على المحتاجين في الشارع. أما داخل البيت، فتجسّد الكرَم عاداتٍ لطيفة وطريفة، كأن يشتري 20 كنزة متشابهة ويوزّعها على رجال العائلة وشبّانها.
خلال سنواته الأخيرة ومع احتدام الحرب، زاد قلق عاصي الرحباني على أفراد العائلة. ما كان يوفّر مزحة أو حكاية ليهدّئ بها خوف الأطفال، كما في ذلك اليوم من صيف 1975 الذي استُهدفت فيه بلدة بكفيا، مصيَف العائلة. يذكر أسامة الرحباني كيف دخل عاصي إلى الغرفة التي تجمّع فيها أولاد العائلة مرتعدين، فبدأ يقلّد الممثلين الأميركيين وهم يُطلقون النار في الأفلام الإيطالية، ليُنسيَهم ما في الخارج من أزيز رصاص حقيقي. وسط الدمار، بنى لهم وطناً من خيالٍ جميل، تماماً كما فعل وما زال يفعل في عامِه المائة، مع اللبنانيين.


عاصي الرحباني (غيتي)