المشهد الفني العراقي يختتم فعالياته بمعرض لمطرب ترك الغناء واتجه للرسم

الفن التشكيلي يتصدر الإنجازات الإبداعية لعام 2015.. مع تراجع الموسيقى وغياب المسرح

حفلة للفرقة السيمفونية العراقية - المطرب العراقي حسين نعمة مع إحدى لوحاته
حفلة للفرقة السيمفونية العراقية - المطرب العراقي حسين نعمة مع إحدى لوحاته
TT

المشهد الفني العراقي يختتم فعالياته بمعرض لمطرب ترك الغناء واتجه للرسم

حفلة للفرقة السيمفونية العراقية - المطرب العراقي حسين نعمة مع إحدى لوحاته
حفلة للفرقة السيمفونية العراقية - المطرب العراقي حسين نعمة مع إحدى لوحاته

بقي الفن التشكيلي يتصدر المنجز الفني في المشهد العراقي على مدى عام 2015، على حساب انحسار الفن المسرحي والموسيقي والغنائي. إذ نظمت دائرة الفنون التشكيلية في وزارة الثقافة والإعلام على قاعاتها وسط بغداد أكثر من ستين معرضا لفنانين عراقيين مهمين، إضافة إلى مهرجانات للخط العربي وفنون الخزف، كان أبرزها معرض الفنانين قاسم حمزة ومحمد عجمي، واستذكارات لفنانين عراقيين بارزين أمثال النحات والرسام (الحي) طالب مكي الذي أقيم له معرض شامل ضم غالبية أعماله عبر ما يقرب من خمسة عقود، بمساهمة من ابنته الفنانة ندى مكي، وللفنانين الراحلين جواد سليم ومحمد غني حكمت ورافع الناصري، إذ تم توقيع كتاب عن مسيرته الفنية، وتنظيم ندوة حاضرت فيها زوجته الشاعرة مي مظفر، حسب ما صرح به مدير عام الفنون التشكيلية شفيق مهدي، مشيرا إلى أن عام 2015 اختتم بأوسع معرض للفنانات التشكيليات العراقيات، والذي أسهمت فيه ما يقرب من سبعين رسامة ونحاتة وخزافة.
وإذا كان هذا واقع الحال بالنسبة لإنجازات وزارة الثقافة العراقية في ما يتعلق بالفن التشكيلي، فإن إنجازات جمعية الفنانين التشكيليين وقاعات العرض التشكيلي الخاصة قدمت الكثير من العروض التشكيلية، إذ إن المعرض الشامل للفنانين العراقيين الذي أقامته جمعية التشكيلين العراقيين، التي أسسها المعماري العراقي الراحل البروفسور محمد مكية عام 1956، قد اعتبر محطة مهمة في تقديم بانوراما تستعرض الإنجاز التشكيلي من رسم ونحت وخزف لفنانين عراقيين من مختلف الأجيال.
ويقول الفنان التشكيلي حسام عبد المحسن، عضو الجمعية والتدريسي في كلية الفنون الجميلة، إن «الفن التشكيلي، وعلى عكس الظروف الصعبة، بقي يتقدم في العراق من حيث التجارب الحديثة والأساليب الأخرى، كما أنه لم يتراجع بل وقف الفنان التشكيلي العراقي في وجه الظروف، وبرهن على أن الإبداع لن توقفه القيم المتخلفة التي سادت في البلد ولا المشاكل السياسية»، مشيرا إلى أن «المعرض الشامل للفن التشكيلي العراقي الذي أقيم على صالة جمعية التشكيليين العراقيين هو صرخة في وجه التأخير الذي يعاني منه البلد في المنجزات العلمية والاقتصادية والعمرانية، وهو إطلاق الأفكار الملونة بصوت عال في وجه قتامة الظروف الحياتية».
بدوره، يشيد الفنان التشكيلي العراقي بلاسم محمد، التدريسي بكلية الفنون الجميلة بجامعة بغداد، بما يحققه الشباب «من التشكيليين العراقيين خاصة طلبة قسم الفنون التشكيلية من تجارب إبداعية واعدة تبشر باستمرار تصاعد الخط البياني في المنجز التشكيلي العراقي»، مشيرا إلى أن «هذا على الصعيد العملي، أما التنظيري فهناك العشرات من طلبتنا واصلوا ويواصلون بحوثهم الأكاديمية التي نالوا عنها شهادات عليا وعلى مستوى الماجستير والدكتوراه ليتواءم المنجز العملي مع التنظيري لترسيخ تجربة الفن التشكيلي العراقي عربيا وعالميا».
ويؤكد الفنان بلاسم محمد على أن «الفن التشكيلي العراقي أثر كثيرا في حركة التشكيل العربي، وذلك من خلال المعارض التي يقيمها الفنانون التشكيليون العراقيون في عمان وبيروت ودبي، بل وفي عواصم ومدن عالمية مثل باريس ولندن وروما»، محيلا إيانا إلى «معرضي الشخصي الذي أقيم الشهر الماضي على صالة (الأورفلي) في العاصمة الأردنية عمان والذي حمل عنوان (الصمت الأحمر)، حيث شهد حضورا عربيا متميزا لما قدمته من تجربة تعالج المساحة واللون ضمن إطار الموضوع الذي يتحدث عن معاناة الإنسان في الوقت الراهن».
وتأتي صالة حوار في مقدمة قاعات العرض التشكيلي الخاصة ببغداد والتي تستضيف معارض متميزة للتشكيليين العراقيين. ويقول الفنان التشكيلي قاسم سبتي، صاحب القاعة ورئيس جمعية التشكيليين العراقيين، إن «الفنان التشكيلي في العراق يتعرض لظروف حياتية قاسية، لكنه يواصل رسم المشهد الحياتي دون أن تنتبه له الدولة أو السياسيون العراقيون الذين تسببوا في ضياع ودمار البلد وإرثه الثقافي المهم»، مشيرا إلى أن «الفنان التشكيلي العراقي هو وحده من يمثل العراق وبشكل شخصي وبمجهود ذاتي المنجز الثقافي العراقي، عربيا ودوليا، وليس بدعم من السفارات العراقية في العالم والتي تنشغل بالصراعات على النفوذ والأموال».
سبتي، الذي يقيم حاليا معرضه الشخصي على صالة «الأورفلي» في عمان والذي حمل اسم «حروف مخبوءة»، وهو النسخة المحدثة من معرضه السابق «أقنعة النص»، يقول: «هذا المعرض هو محاولة لجمع ما تبقى من الحروف التي نجت من حرائق مكتبات جامعة بغداد، وإحداها مكتبة كلية الفنون الجميلة القريبة من مسكني، إذ تطاير رماد الكتب ودخل أنفاسي، وقد حاولت إنقاذ بعض هذه الكتب التي أحرقها جنود الاحتلال الأميركي عام 2003 فلم أستطع القبض سوى على حروف متفرقة تتبعتها لأعيد رسم خريطة بغداد من جديد».
يحصل هذا بينما المنجز الموسيقي والغنائي العراقي يشهد انحسارا ملحوظا، حتى إن المطرب العراقي المعروف حسين نعمة، وهو من جيل مطربي السبعينات، اتجه للرسم بدلا من الاستمرار في الغناء، ومنذ سنوات وهو يتعامل مع اللون واللوحة منعزلا في مدينته الجنوبية الناصرية ليفاجأ جمهوره بعدد من اللوحات التي تم عرضها في معرض شخصي، هو الخامس له، مؤخرا على صالة برج بابل المطل على نهر دجلة في شارع أبو نواس وسط بغداد. وبدلا من أن يقدم هذا المطرب المعروف عراقيا وعربيا بعضا من أغانيه القديمة والجديدة، فإنه قدم لوحات حملت عنوان «ألوان تغني بصمت».
الموسيقى العراقية، وخلال عام 2015، اعتمدت في الغالب على جهود ذاتية لموسيقيين عراقيين ما زالوا يتصدون لكل الأوضاع الصعبة في البلد من أجل أن تواصل الموسيقى تطورها بعيدا عن اهتمام الحكومة بها أو بالموسيقيين، وتأتي إنجازات الفرقة السيمفونية الوطنية، التي قدمت آخر حفلاتها قبل يومين على قاعة المسرح الوطني، بقيادة الفنان عازف آلة الجلو كريم وصفي، في مقدمة المشهد الموسيقي العراقي. يقول وصفي: «نحن نناضل من أجل تقديم حفل موسيقي للفرقة السيمفونية الوطنية بسبب الأوضاع الأمنية أولا وعدم اهتمام المسؤولين ثانيا، وشحة العازفين للموسيقى الكلاسيكية حيث الكثير منهم هاجر وترك العراق لصعوبة الأوضاع الحياتية، بينما أنا تركت الولايات المتحدة، حيث أقيم، وعدت لأنحت في الصخر. ونقدم حفلات راقية تليق بتاريخ الفرقة السيمفونية التي كانت قد تأسست في أربعينات القرن الماضي»، مستدركا بقوله: «لكن في المقابل هناك جمهور عراقي واع يتابع ويحضر حفلاتنا التي تقام على قاعة المسرح الوطني. جمهور يتحدى كل المصاعب ليصل إلى الصالة ويصغي لمؤلفات بيتهوفن وباخ وموتزارت وفيفالدي وغيرهم من عمالقة الموسيقى الكلاسيكية».
لكن الفنان الموسيقي العراقي هندرين حكمت، أستاذ آلة السنطور في معهد الدراسات الموسيقية، يبث معاناته بصوت عال بسبب «ما تعانيه الموسيقى التقليدية العراقية من إهمال كبير وواضح، حيث يتراجع عدد الطلبة الدارسين للآلات الموسيقية التقليدية مثل السنطور والجوزة والعود والقانون لاعتقاد الدارسين أنه لا مستقبل لهذه الآلات الموسيقية». ويطالب حكمت بأن «يهتم البرلمان العراقي، إذا كانت وزارة الثقافة قد أهملت هذا الجانب، بالموسيقى التقليدية التراثية مثلما اهتم (البرلمان) بالفرقة السيمفونية الوطنية من حيث زيادة رواتب العازفين والاهتمام بإقامة حفلاتهم»، منبها إلى أن «إقامة فرقة للموسيقى التقليدية التراثية العراقية لا تقل أهمية عن الفرقة السيمفونية، إذ إن العراق بحاجة لعرض فنونه الموسيقية وآلاته التقليدية التي يعتد تاريخ بعضها إلى خمسة آلاف سنة، وقبل 2003 كانت هناك العديد من هذه الفرق، وأبرزها فرقة بابل التي كنت أقودها وتابعة لوزارة الثقافة، لكن للأسف تم إنهاء أعمال هذه الفرقة وتشتت أعضائها، واليوم تقام داخل العراق وخارجه حفلات للموسيقى التراثية والمقام العراقي والغناء الريفي بجهود شخصية لتعرف العراقيين والعرب على موسيقانا الأصيلة».
وفي ما يتعلق بالمسرح العراقي الذي كان حتى نهاية التسعينات يتصدر المشهد المسرحي العربي، فقد تراجع بطريقة مؤسفة للغاية. يقول الممثل المسرحي العراقي المعروف صلاح مونيكا إن «مسرحنا وللأسف فقد جمهوره الذي تكون على مدى عقود طويلة بجهود فنانين مسرحيين عمالقة أمثال حقي الشبلي وإبراهيم جلال وجعفر السعدي وعوني كرومي وجعفر علي ومحسن العزاوي وقاسم محمد وزينب وآزدوهي صومائيل، إذ كانت هناك عدة فرق مسرحية، إضافة إلى الفرقة القومية للتمثيل، تقدم عروضا مسرحية متنوعة منها العراقية الاجتماعية والعالمية».
واختتم المشهد المسرحي العراقي بعرض مسرحي فقير للغاية هو «وجهي ليس في المرآة» لمخرجة مبتدئة هي نغم فؤاد سالم التي قدمت على خشبة المسرح الوطني عرضا بدائيا لا يرتقي بالانتماء إلى المسرح العراقي، حتى إن معظم الجمهور ترك الصالة، مع أن غالبيتهم من المهتمين بالحركة المسرحية.



100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
TT

100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)

في الرابع من شهر الخِصب وبراعم اللوز والورد، وُلد عاصي الرحباني. كانت البلادُ فكرةً فَتيّة لم تبلغ بعد عامها الثالث. وكانت أنطلياس، مسقط الرأس، قريةً لبنانيةً ساحليّة تتعطّر بزهر الليمون، وتَطربُ لارتطام الموج بصخور شاطئها.
لو قُدّر له أن يبلغ عامه المائة اليوم، لأَبصر عاصي التحوّلات التي أصابت البلاد وقُراها. تلاشت الأحلام، لكنّ «الرحباني الكبير» ثابتٌ كحقيقةٍ مُطلَقة وعَصي على الغياب؛ مقيمٌ في الأمس، متجذّر في الحاضر وممتدّةٌ جذوره إلى كل الآتي من الزمان.


عاصي الرحباني خلال جلسة تمرين ويبدو شقيقه الياس على البيانو (أرشيف Rahbani Productions)

«مهما قلنا عن عاصي قليل، ومهما فعلت الدولة لتكريمه قليل، وهذا يشمل كذلك منصور وفيروز»، يقول المؤلّف والمنتج الموسيقي أسامة الرحباني لـ«الشرق الأوسط» بمناسبة مئويّة عمّه. أما الصحافي والباحث محمود الزيباوي، الذي تعمّق كثيراً في إرث الرحابنة، فيرى أن التكريم الحقيقي يكون بتأليف لجنة تصنّف ما لم يُنشر من لوحاته الغنائية الموجودة في إذاعتَي دمشق ولبنان، وتعمل على نشره.
يقرّ أسامة الرحباني بتقصير العائلة تجاه «الريبرتوار الرحباني الضخم الذي يحتاج إلى تضافر جهود من أجل جَمعه»، متأسفاً على «الأعمال الكثيرة التي راحت في إذاعة الشرق الأدنى». غير أنّ ما انتشر من أغانٍ ومسرحيات وأفلام، على مدى أربعة عقود من عمل الثلاثي الرحباني عاصي ومنصور وفيروز، أصبح ذخيرةً للقرون المقبلة، وليس للقرن الرحباني الأول فحسب.

«فوتي احفظي، قومي سجّلي»
«كان بركاناً يغلي بالعمل... يكتب بسرعة ولا يتوقف عند هاجس صناعة ما هو أجمل، بل يترك السرد يمشي كي لا ينقطع الدفق»، هكذا يتذكّر أسامة عمّه عاصي. وفي بال الزيباوي كذلك، «عاصي هو تجسيدٌ للشغف وللإنسان المهووس بعمله». لم يكن مستغرباً أن يرنّ الهاتف عند أحد أصدقائه الساعة الثالثة فجراً، ليخرج صوت عاصي من السمّاعة قارئاً له ما كتب أو آخذاً رأيه في لحنٍ أنهاه للتوّ.
ووفق ما سمعه الزيباوي، فإن «بعض تمارين السيدة فيروز وتسجيلاتها كان من الممكن أن يمتدّ لـ40 ساعة متواصلة. يعيد التسجيل إذا لم يعجبه تفصيل، وهذا كان يرهقها»، رغم أنه الزوج وأب الأولاد الأربعة، إلا أن «عاصي بقي الأستاذ الذي تزوّج تلميذته»، على حدّ وصف الزيباوي. ومن أكثر الجمل التي تتذكّرها التلميذة عن أستاذها: «فوتي احفظي، قومي سَجّلي». أضنى الأمر فيروز وغالباً ما اعترفت به في الحوارات معها قبل أن تُطلقَ تنهيدةً صامتة: «كان ديكتاتوراً ومتطلّباً وقاسياً ومش سهل الرِضا أبداً... كان صعب كتير بالفن. لمّا يقرر شي يمشي فيه، ما يهمّه مواقفي».


عاصي وفيروز (تويتر)
نعم، كان عاصي الرحباني ديكتاتوراً في الفن وفق كل مَن عاصروه وعملوا معه. «كل العباقرة ديكتاتوريين، وهذا ضروري في الفن»، يقول أسامة الرحباني. ثم إن تلك القسوة لم تأتِ من عدم، فعاصي ومنصور ابنا الوَعر والحرمان.
أثقلت كتفَي عاصي منذ الصغر همومٌ أكبر من سنّه، فتحمّلَ وأخوه مسؤولية العائلة بعد وفاة الوالد. كان السند المعنوي والمادّي لأهل بيته. كمعطفٍ ردّ البردَ عنهم، كما في تلك الليلة العاصفة التي استقل فيها دراجة هوائية وقادها تحت حبال المطر من أنطلياس إلى الدورة، بحثاً عن منصور الذي تأخّر بالعودة من الوظيفة في بيروت. يروي أسامة الرحباني أنها «كانت لحظة مؤثرة جداً بين الأخوين، أبصرا خلالها وضعهما المادي المُذري... لم ينسيا ذلك المشهد أبداً، ومن مواقفَ كتلك استمدّا قوّتهما».
وكما في الصِبا كذلك في الطفولة، عندما كانت تمطر فتدخل المياه إلى المدرسة، كان يظنّ منصور أن الطوفان المذكور في الكتاب المقدّس قد بدأ. يُصاب بالهلَع ويصرخ مطالباً المدرّسين بالذهاب إلى أخيه، فيلاقيه عاصي ويحتضنه مهدّئاً من رَوعه.

«سهرة حبّ»... بالدَين
تعاقبت مواسم العزّ على سنوات عاصي الرحباني. فبعد بدايةٍ متعثّرة وحربٍ شرسة ضد أسلوبه الموسيقي الثائر على القديم، سلك دروب المجد. متسلّحاً بخياله المطرّز بحكايا جدّته غيتا و«عنتريّات» الوالد حنّا عاصي، اخترع قصصاً خفتت بفعلِ سحرِها الأصواتُ المُعترضة. أما لحناً، فابتدعَ نغمات غير مطابقة للنظريات السائدة، و«أوجد تركيبة جديدة لتوزيع الموسيقى العربية»، على ما يشرح أسامة الرحباني.


صورة تجمع عاصي ومنصور الرحباني وفيروز بالموسيقار محمد عبد الوهاب وفريد الأطرش، بحضور بديعة مصابني وفيلمون وهبي ونجيب حنكش (أرشيف Rahbani Productions)
كان عاصي مستعداً للخسارة المادية من أجل الربح الفني. يحكي محمود الزيباوي أنه، ولشدّة مثاليته، «سجّل مسرحية (سهرة حب) مرتَين ولم تعجبه النتيجة، فاقترض مبلغاً من المال ليسجّلها مرة ثالثة». ويضيف أن «أساطير كثيرة نُسجت حول الرحابنة، لكن الأسطورة الحقيقية الوحيدة هي جمال عملهم».
ما كانت لتكتمل أسطورة عاصي، لولا صوت تلك الصبية التي دخلت قفصَه الذهبي نهاد حدّاد، وطارت منه «فيروز».
«أدهشته»، يؤكّد الزيباوي؛ ويستطرد: «لكنّ أحداً منهما لم يعرف كيف يميّز بين نهاد حداد وفيروز»... «هي طبعاً المُلهِمة»، يقول أسامة الرحباني؛ «لمح فيها الشخصية التي لطالما أراد رسمَها، ورأى امرأةً تتجاوب مع تلك الشخصية»، ويضيف أن «عاصي دفع بصوت فيروز إلى الأعلى، فهو في الفن كان عنيفاً ويؤمن بالعصَب. كان يكره الارتخاء الموسيقي ويربط النجاح بالطبع الفني القوي، وهذا موجود عند فيروز».


زفاف عاصي الرحباني ونهاد حداد (فيروز) عام 1955 (تويتر)

دماغٌ بحجم وطن
من عزّ المجد، سرقت جلطة دماغيّة عاصي الرحباني عام 1972. «أكثر ما يثير الحزن أن عاصي مرض وهو في ذروة عطائه وإبداعه، وقد زادت الحرب اللبنانية من مرضه وصعّبت العمل كثيراً»، وفق الزيباوي. لم يكن القلق من الغد الغامض غريباً عليه. فهو ومنذ أودى انفجارٌ في إحدى الكسّارات بحياة زوج خالته يوسف الزيناتي، الذي كان يعتبره صياداً خارقاً واستوحى منه شخصيات لمسرحه، سكنته الأسئلة الحائرة حول الموت وما بعدَه.
الدماغ الذي وصفه الطبيب الفرنسي المعالج بأنه من أكبر ما رأى، عاد ليضيء كقمرٍ ليالي الحصّادين والعاشقين والوطن المشلّع. نهض عاصي ورجع إلى البزُق الذي ورثه عن والده، وإلى نُبله وكرمه الذي يسرد أسامة الرحباني عنهما الكثير.
بعد المرض، لانت قسوة عاصي في العمل وتَضاعفَ كرَمُه المعهود. يقول أسامة الرحباني إن «أقصى لحظات فرحه كانت لحظة العطاء». أعطى من ماله ومن فِكرِه، وعُرف بيدِه الموضوعة دائماً في جيبِه استعداداً لتوزيع النقود على المحتاجين في الشارع. أما داخل البيت، فتجسّد الكرَم عاداتٍ لطيفة وطريفة، كأن يشتري 20 كنزة متشابهة ويوزّعها على رجال العائلة وشبّانها.
خلال سنواته الأخيرة ومع احتدام الحرب، زاد قلق عاصي الرحباني على أفراد العائلة. ما كان يوفّر مزحة أو حكاية ليهدّئ بها خوف الأطفال، كما في ذلك اليوم من صيف 1975 الذي استُهدفت فيه بلدة بكفيا، مصيَف العائلة. يذكر أسامة الرحباني كيف دخل عاصي إلى الغرفة التي تجمّع فيها أولاد العائلة مرتعدين، فبدأ يقلّد الممثلين الأميركيين وهم يُطلقون النار في الأفلام الإيطالية، ليُنسيَهم ما في الخارج من أزيز رصاص حقيقي. وسط الدمار، بنى لهم وطناً من خيالٍ جميل، تماماً كما فعل وما زال يفعل في عامِه المائة، مع اللبنانيين.


عاصي الرحباني (غيتي)