المشهد الفني العراقي يختتم فعالياته بمعرض لمطرب ترك الغناء واتجه للرسم

الفن التشكيلي يتصدر الإنجازات الإبداعية لعام 2015.. مع تراجع الموسيقى وغياب المسرح

حفلة للفرقة السيمفونية العراقية - المطرب العراقي حسين نعمة مع إحدى لوحاته
حفلة للفرقة السيمفونية العراقية - المطرب العراقي حسين نعمة مع إحدى لوحاته
TT

المشهد الفني العراقي يختتم فعالياته بمعرض لمطرب ترك الغناء واتجه للرسم

حفلة للفرقة السيمفونية العراقية - المطرب العراقي حسين نعمة مع إحدى لوحاته
حفلة للفرقة السيمفونية العراقية - المطرب العراقي حسين نعمة مع إحدى لوحاته

بقي الفن التشكيلي يتصدر المنجز الفني في المشهد العراقي على مدى عام 2015، على حساب انحسار الفن المسرحي والموسيقي والغنائي. إذ نظمت دائرة الفنون التشكيلية في وزارة الثقافة والإعلام على قاعاتها وسط بغداد أكثر من ستين معرضا لفنانين عراقيين مهمين، إضافة إلى مهرجانات للخط العربي وفنون الخزف، كان أبرزها معرض الفنانين قاسم حمزة ومحمد عجمي، واستذكارات لفنانين عراقيين بارزين أمثال النحات والرسام (الحي) طالب مكي الذي أقيم له معرض شامل ضم غالبية أعماله عبر ما يقرب من خمسة عقود، بمساهمة من ابنته الفنانة ندى مكي، وللفنانين الراحلين جواد سليم ومحمد غني حكمت ورافع الناصري، إذ تم توقيع كتاب عن مسيرته الفنية، وتنظيم ندوة حاضرت فيها زوجته الشاعرة مي مظفر، حسب ما صرح به مدير عام الفنون التشكيلية شفيق مهدي، مشيرا إلى أن عام 2015 اختتم بأوسع معرض للفنانات التشكيليات العراقيات، والذي أسهمت فيه ما يقرب من سبعين رسامة ونحاتة وخزافة.
وإذا كان هذا واقع الحال بالنسبة لإنجازات وزارة الثقافة العراقية في ما يتعلق بالفن التشكيلي، فإن إنجازات جمعية الفنانين التشكيليين وقاعات العرض التشكيلي الخاصة قدمت الكثير من العروض التشكيلية، إذ إن المعرض الشامل للفنانين العراقيين الذي أقامته جمعية التشكيلين العراقيين، التي أسسها المعماري العراقي الراحل البروفسور محمد مكية عام 1956، قد اعتبر محطة مهمة في تقديم بانوراما تستعرض الإنجاز التشكيلي من رسم ونحت وخزف لفنانين عراقيين من مختلف الأجيال.
ويقول الفنان التشكيلي حسام عبد المحسن، عضو الجمعية والتدريسي في كلية الفنون الجميلة، إن «الفن التشكيلي، وعلى عكس الظروف الصعبة، بقي يتقدم في العراق من حيث التجارب الحديثة والأساليب الأخرى، كما أنه لم يتراجع بل وقف الفنان التشكيلي العراقي في وجه الظروف، وبرهن على أن الإبداع لن توقفه القيم المتخلفة التي سادت في البلد ولا المشاكل السياسية»، مشيرا إلى أن «المعرض الشامل للفن التشكيلي العراقي الذي أقيم على صالة جمعية التشكيليين العراقيين هو صرخة في وجه التأخير الذي يعاني منه البلد في المنجزات العلمية والاقتصادية والعمرانية، وهو إطلاق الأفكار الملونة بصوت عال في وجه قتامة الظروف الحياتية».
بدوره، يشيد الفنان التشكيلي العراقي بلاسم محمد، التدريسي بكلية الفنون الجميلة بجامعة بغداد، بما يحققه الشباب «من التشكيليين العراقيين خاصة طلبة قسم الفنون التشكيلية من تجارب إبداعية واعدة تبشر باستمرار تصاعد الخط البياني في المنجز التشكيلي العراقي»، مشيرا إلى أن «هذا على الصعيد العملي، أما التنظيري فهناك العشرات من طلبتنا واصلوا ويواصلون بحوثهم الأكاديمية التي نالوا عنها شهادات عليا وعلى مستوى الماجستير والدكتوراه ليتواءم المنجز العملي مع التنظيري لترسيخ تجربة الفن التشكيلي العراقي عربيا وعالميا».
ويؤكد الفنان بلاسم محمد على أن «الفن التشكيلي العراقي أثر كثيرا في حركة التشكيل العربي، وذلك من خلال المعارض التي يقيمها الفنانون التشكيليون العراقيون في عمان وبيروت ودبي، بل وفي عواصم ومدن عالمية مثل باريس ولندن وروما»، محيلا إيانا إلى «معرضي الشخصي الذي أقيم الشهر الماضي على صالة (الأورفلي) في العاصمة الأردنية عمان والذي حمل عنوان (الصمت الأحمر)، حيث شهد حضورا عربيا متميزا لما قدمته من تجربة تعالج المساحة واللون ضمن إطار الموضوع الذي يتحدث عن معاناة الإنسان في الوقت الراهن».
وتأتي صالة حوار في مقدمة قاعات العرض التشكيلي الخاصة ببغداد والتي تستضيف معارض متميزة للتشكيليين العراقيين. ويقول الفنان التشكيلي قاسم سبتي، صاحب القاعة ورئيس جمعية التشكيليين العراقيين، إن «الفنان التشكيلي في العراق يتعرض لظروف حياتية قاسية، لكنه يواصل رسم المشهد الحياتي دون أن تنتبه له الدولة أو السياسيون العراقيون الذين تسببوا في ضياع ودمار البلد وإرثه الثقافي المهم»، مشيرا إلى أن «الفنان التشكيلي العراقي هو وحده من يمثل العراق وبشكل شخصي وبمجهود ذاتي المنجز الثقافي العراقي، عربيا ودوليا، وليس بدعم من السفارات العراقية في العالم والتي تنشغل بالصراعات على النفوذ والأموال».
سبتي، الذي يقيم حاليا معرضه الشخصي على صالة «الأورفلي» في عمان والذي حمل اسم «حروف مخبوءة»، وهو النسخة المحدثة من معرضه السابق «أقنعة النص»، يقول: «هذا المعرض هو محاولة لجمع ما تبقى من الحروف التي نجت من حرائق مكتبات جامعة بغداد، وإحداها مكتبة كلية الفنون الجميلة القريبة من مسكني، إذ تطاير رماد الكتب ودخل أنفاسي، وقد حاولت إنقاذ بعض هذه الكتب التي أحرقها جنود الاحتلال الأميركي عام 2003 فلم أستطع القبض سوى على حروف متفرقة تتبعتها لأعيد رسم خريطة بغداد من جديد».
يحصل هذا بينما المنجز الموسيقي والغنائي العراقي يشهد انحسارا ملحوظا، حتى إن المطرب العراقي المعروف حسين نعمة، وهو من جيل مطربي السبعينات، اتجه للرسم بدلا من الاستمرار في الغناء، ومنذ سنوات وهو يتعامل مع اللون واللوحة منعزلا في مدينته الجنوبية الناصرية ليفاجأ جمهوره بعدد من اللوحات التي تم عرضها في معرض شخصي، هو الخامس له، مؤخرا على صالة برج بابل المطل على نهر دجلة في شارع أبو نواس وسط بغداد. وبدلا من أن يقدم هذا المطرب المعروف عراقيا وعربيا بعضا من أغانيه القديمة والجديدة، فإنه قدم لوحات حملت عنوان «ألوان تغني بصمت».
الموسيقى العراقية، وخلال عام 2015، اعتمدت في الغالب على جهود ذاتية لموسيقيين عراقيين ما زالوا يتصدون لكل الأوضاع الصعبة في البلد من أجل أن تواصل الموسيقى تطورها بعيدا عن اهتمام الحكومة بها أو بالموسيقيين، وتأتي إنجازات الفرقة السيمفونية الوطنية، التي قدمت آخر حفلاتها قبل يومين على قاعة المسرح الوطني، بقيادة الفنان عازف آلة الجلو كريم وصفي، في مقدمة المشهد الموسيقي العراقي. يقول وصفي: «نحن نناضل من أجل تقديم حفل موسيقي للفرقة السيمفونية الوطنية بسبب الأوضاع الأمنية أولا وعدم اهتمام المسؤولين ثانيا، وشحة العازفين للموسيقى الكلاسيكية حيث الكثير منهم هاجر وترك العراق لصعوبة الأوضاع الحياتية، بينما أنا تركت الولايات المتحدة، حيث أقيم، وعدت لأنحت في الصخر. ونقدم حفلات راقية تليق بتاريخ الفرقة السيمفونية التي كانت قد تأسست في أربعينات القرن الماضي»، مستدركا بقوله: «لكن في المقابل هناك جمهور عراقي واع يتابع ويحضر حفلاتنا التي تقام على قاعة المسرح الوطني. جمهور يتحدى كل المصاعب ليصل إلى الصالة ويصغي لمؤلفات بيتهوفن وباخ وموتزارت وفيفالدي وغيرهم من عمالقة الموسيقى الكلاسيكية».
لكن الفنان الموسيقي العراقي هندرين حكمت، أستاذ آلة السنطور في معهد الدراسات الموسيقية، يبث معاناته بصوت عال بسبب «ما تعانيه الموسيقى التقليدية العراقية من إهمال كبير وواضح، حيث يتراجع عدد الطلبة الدارسين للآلات الموسيقية التقليدية مثل السنطور والجوزة والعود والقانون لاعتقاد الدارسين أنه لا مستقبل لهذه الآلات الموسيقية». ويطالب حكمت بأن «يهتم البرلمان العراقي، إذا كانت وزارة الثقافة قد أهملت هذا الجانب، بالموسيقى التقليدية التراثية مثلما اهتم (البرلمان) بالفرقة السيمفونية الوطنية من حيث زيادة رواتب العازفين والاهتمام بإقامة حفلاتهم»، منبها إلى أن «إقامة فرقة للموسيقى التقليدية التراثية العراقية لا تقل أهمية عن الفرقة السيمفونية، إذ إن العراق بحاجة لعرض فنونه الموسيقية وآلاته التقليدية التي يعتد تاريخ بعضها إلى خمسة آلاف سنة، وقبل 2003 كانت هناك العديد من هذه الفرق، وأبرزها فرقة بابل التي كنت أقودها وتابعة لوزارة الثقافة، لكن للأسف تم إنهاء أعمال هذه الفرقة وتشتت أعضائها، واليوم تقام داخل العراق وخارجه حفلات للموسيقى التراثية والمقام العراقي والغناء الريفي بجهود شخصية لتعرف العراقيين والعرب على موسيقانا الأصيلة».
وفي ما يتعلق بالمسرح العراقي الذي كان حتى نهاية التسعينات يتصدر المشهد المسرحي العربي، فقد تراجع بطريقة مؤسفة للغاية. يقول الممثل المسرحي العراقي المعروف صلاح مونيكا إن «مسرحنا وللأسف فقد جمهوره الذي تكون على مدى عقود طويلة بجهود فنانين مسرحيين عمالقة أمثال حقي الشبلي وإبراهيم جلال وجعفر السعدي وعوني كرومي وجعفر علي ومحسن العزاوي وقاسم محمد وزينب وآزدوهي صومائيل، إذ كانت هناك عدة فرق مسرحية، إضافة إلى الفرقة القومية للتمثيل، تقدم عروضا مسرحية متنوعة منها العراقية الاجتماعية والعالمية».
واختتم المشهد المسرحي العراقي بعرض مسرحي فقير للغاية هو «وجهي ليس في المرآة» لمخرجة مبتدئة هي نغم فؤاد سالم التي قدمت على خشبة المسرح الوطني عرضا بدائيا لا يرتقي بالانتماء إلى المسرح العراقي، حتى إن معظم الجمهور ترك الصالة، مع أن غالبيتهم من المهتمين بالحركة المسرحية.



رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
TT

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»

إنه «فضلو» في «بياع الخواتم»، و«أبو الأناشيد الوطنية» في مشواره الفني، وأحد عباقرة لبنان الموسيقيين، الذي رحل أول من أمس (الأربعاء) عن عمر ناهز 84 عاماً.
فبعد تعرضه لأزمة صحية نقل على إثرها إلى المستشفى، ودّع الموسيقي إيلي شويري الحياة. وفي حديث لـ«الشرق الأوسط» أكدت ابنته كارول أنها تفاجأت بانتشار الخبر عبر وسائل التواصل الاجتماعي قبل أن تعلم به عائلته. وتتابع: «كنت في المستشفى معه عندما وافاه الأجل. وتوجهت إلى منزلي في ساعة متأخرة لأبدأ بالتدابير اللازمة ومراسم وداعه. وكان الخبر قد ذاع قبل أن أصدر بياناً رسمياً أعلن فيه وفاته».
آخر تكريم رسمي حظي به شويري كان في عام 2017، حين قلده رئيس الجمهورية يومها ميشال عون وسام الأرز الوطني. وكانت له كلمة بالمناسبة أكد فيها أن حياته وعطاءاته ومواهبه الفنية بأجمعها هي كرمى لهذا الوطن.
ولد إيلي شويري عام 1939 في بيروت، وبالتحديد في أحد أحياء منطقة الأشرفية. والده نقولا كان يحضنه وهو يدندن أغنية لمحمد عبد الوهاب. ووالدته تلبسه ثياب المدرسة على صوت الفونوغراف الذي تنساب منه أغاني أم كلثوم مع بزوغ الفجر. أما أقرباؤه وأبناء الجيران والحي الذي يعيش فيه، فكانوا من متذوقي الفن الأصيل، ولذلك اكتمل المشوار، حتى قبل أن تطأ خطواته أول طريق الفن.
- عاشق لبنان
غرق إيلي شويري منذ نعومة أظافره في حبه لوطنه وترجم عشقه لأرضه بأناشيد وطنية نثرها على جبين لبنان، ونبتت في نفوس مواطنيه الذين رددوها في كل زمان ومكان، فصارت لسان حالهم في أيام الحرب والسلم. «بكتب اسمك يا بلادي»، و«صف العسكر» و«تعلا وتتعمر يا دار» و«يا أهل الأرض»... جميعها أغنيات شكلت علامة فارقة في مسيرة شويري الفنية، فميزته عن سواه من أبناء جيله، وذاع صيته في لبنان والعالم العربي وصار مرجعاً معتمداً في قاموس الأغاني الوطنية. اختاره ملك المغرب وأمير قطر ورئيس جمهورية تونس وغيرهم من مختلف أقطار العالم العربي ليضع لهم أجمل معاني الوطن في قالب ملحن لا مثيل له. فإيلي شويري الذي عُرف بـ«أبي الأناشيد الوطنية» كان الفن بالنسبة إليه منذ صغره هَوَساً يعيشه وإحساساً يتلمسه في شكل غير مباشر.
عمل شويري مع الرحابنة لفترة من الزمن حصد منها صداقة وطيدة مع الراحل منصور الرحباني. فكان يسميه «أستاذي» ويستشيره في أي عمل يرغب في القيام به كي يدله على الصح من الخطأ.
حبه للوطن استحوذ على مجمل كتاباته الشعرية حتى لو تناول فيها العشق، «حتى لو رغبت في الكتابة عن أعز الناس عندي، أنطلق من وطني لبنان»، هكذا كان يقول. وإلى هذا الحد كان إيلي شويري عاشقاً للبنان، وهو الذي اعتبر حسه الوطني «قدري وجبلة التراب التي امتزج بها دمي منذ ولادتي».
تعاون مع إيلي شويري أهم نجوم الفن في لبنان، بدءاً بفيروز وسميرة توفيق والراحلين وديع الصافي وصباح، وصولاً إلى ماجدة الرومي. فكان يعدّها من الفنانين اللبنانيين القلائل الملتزمين بالفن الحقيقي. فكتب ولحن لها 9 أغنيات، من بينها «مين إلنا غيرك» و«قوم تحدى» و«كل يغني على ليلاه» و«سقط القناع» و«أنت وأنا» وغيرها. كما غنى له كل من نجوى كرم وراغب علامة وداليدا رحمة.
مشواره مع الأخوين الرحباني بدأ في عام 1962 في مهرجانات بعلبك. وكانت أول أدواره معهم صامتة بحيث يجلس على الدرج ولا ينطق إلا بكلمة واحدة. بعدها انتسب إلى كورس «إذاعة الشرق الأدنى» و«الإذاعة اللبنانية» وتعرّف إلى إلياس الرحباني الذي كان يعمل في الإذاعة، فعرّفه على أخوَيه عاصي ومنصور.

مع أفراد عائلته عند تقلده وسام الأرز الوطني عام 2017

ويروي عن هذه المرحلة: «الدخول على عاصي ومنصور الرحباني يختلف عن كلّ الاختبارات التي يمكن أن تعيشها في حياتك. أذكر أن منصور جلس خلف البيانو وسألني ماذا تحفظ. فغنيت موالاً بيزنطياً. قال لي عاصي حينها؛ من اليوم ممنوع عليك الخروج من هنا. وهكذا كان».
أسندا إليه دور «فضلو» في مسرحية «بياع الخواتم» عام 1964. وفي الشريط السينمائي الذي وقّعه يوسف شاهين في العام التالي. وكرّت السبحة، فعمل في كلّ المسرحيات التي وقعها الرحابنة، من «دواليب الهوا» إلى «أيام فخر الدين»، و«هالة والملك»، و«الشخص»، وصولاً إلى «ميس الريم».
أغنية «بكتب اسمك يا بلادي» التي ألفها ولحنها تعد أنشودة الأناشيد الوطنية. ويقول شويري إنه كتب هذه الأغنية عندما كان في رحلة سفر مع الراحل نصري شمس الدين. «كانت الساعة تقارب الخامسة والنصف بعد الظهر فلفتني منظر الشمس التي بقيت ساطعة في عز وقت الغروب. وعرفت أن الشمس لا تغيب في السماء ولكننا نعتقد ذلك نحن الذين نراها على الأرض. فولدت كلمات الأغنية (بكتب اسمك يا بلادي عالشمس الما بتغيب)».
- مع جوزيف عازار
غنى «بكتب اسمك يا بلادي» المطرب المخضرم جوزيف عازار. ويخبر «الشرق الأوسط» عنها: «ولدت هذه الأغنية في عام 1974 وعند انتهائنا من تسجيلها توجهت وإيلي إلى وزارة الدفاع، وسلمناها كأمانة لمكتب التوجيه والتعاون»، وتابع: «وفوراً اتصلوا بنا من قناة 11 في تلفزيون لبنان، وتولى هذا الاتصال الراحل رياض شرارة، وسلمناه شريط الأغنية فحضروا لها كليباً مصوراً عن الجيش ومعداته، وعرضت في مناسبة عيد الاستقلال من العام نفسه».
يؤكد عازار أنه لا يستطيع اختصار سيرة حياة إيلي شويري ومشواره الفني معه بكلمات قليلة. ويتابع لـ«الشرق الأوسط»: «لقد خسر لبنان برحيله مبدعاً من بلادي كان رفيق درب وعمر بالنسبة لي. أتذكره بشوشاً وطريفاً ومحباً للناس وشفافاً، صادقاً إلى أبعد حدود. آخر مرة التقيته كان في حفل تكريم عبد الحليم كركلا في الجامعة العربية، بعدها انقطعنا عن الاتصال، إذ تدهورت صحته، وأجرى عملية قلب مفتوح. كما فقد نعمة البصر في إحدى عينيه من جراء ضربة تلقاها بالغلط من أحد أحفاده. فضعف نظره وتراجعت صحته، وما عاد يمارس عمله بالشكل الديناميكي المعروف به».
ويتذكر عازار الشهرة الواسعة التي حققتها أغنية «بكتب اسمك يا بلادي»: «كنت أقفل معها أي حفل أنظّمه في لبنان وخارجه. ذاع صيت هذه الأغنية، في بقاع الأرض، وترجمها البرازيليون إلى البرتغالية تحت عنوان (أومينا تيرا)، وأحتفظ بنصّها هذا عندي في المنزل».
- مع غسان صليبا
مع الفنان غسان صليبا أبدع شويري مرة جديدة على الساحة الفنية العربية. وكانت «يا أهل الأرض» واحدة من الأغاني الوطنية التي لا تزال تردد حتى الساعة. ويروي صليبا لـ«الشرق الأوسط»: «كان يعد هذه الأغنية لتصبح شارة لمسلسل فأصررت عليه أن آخذها. وهكذا صار، وحققت نجاحاً منقطع النظير. تعاونت معه في أكثر من عمل. من بينها (كل شيء تغير) و(من يوم ما حبيتك)». ويختم صليبا: «العمالقة كإيلي شويري يغادرونا فقط بالجسد. ولكن بصمتهم الفنية تبقى أبداً ودائماً. لقد كانت تجتمع عنده مواهب مختلفة كملحن وكاتب ومغنٍ وممثل. نادراً ما نشاهدها تحضر عند شخص واحد. مع رحيله خسر لبنان واحداً من عمالقة الفن ومبدعيه. إننا نخسرهم على التوالي، ولكننا واثقون من وجودهم بيننا بأعمالهم الفذة».
لكل أغنية كتبها ولحنها إيلي شويري قصة، إذ كان يستمد موضوعاتها من مواقف ومشاهد حقيقية يعيشها كما كان يردد. لاقت أعماله الانتقادية التي برزت في مسرحية «قاووش الأفراح» و«سهرة شرعية» وغيرهما نجاحاً كبيراً. وفي المقابل، كان يعدها من الأعمال التي ينفذها بقلق. «كنت أخاف أن تخدش الذوق العام بشكل أو بآخر. فكنت ألجأ إلى أستاذي ومعلمي منصور الرحباني كي يرشدني إلى الصح والخطأ فيها».
أما حلم شويري فكان تمنيه أن تحمل له السنوات الباقية من عمره الفرح. فهو كما كان يقول أمضى القسم الأول منها مليئة بالأحزان والدموع. «وبالقليل الذي تبقى لي من سنوات عمري أتمنى أن تحمل لي الابتسامة».