السينما العربية في عام

5 سنوات بعد ثورات الربيع

من الفيلم العراقي المشترك «كلاسيكو».
من الفيلم العراقي المشترك «كلاسيكو».
TT

السينما العربية في عام

من الفيلم العراقي المشترك «كلاسيكو».
من الفيلم العراقي المشترك «كلاسيكو».

* الطبيعي، حسب المتوقع على الأقل، أن تؤدي الاضطرابات الأمنية والحروب المتواصلة في الدول العربية التي شهدت ما سُمي بثورات الربيع، إلى توقف الحياة السينمائية على نحو شبه كامل.
لكن الأمر ليس بمثل هذه السهولة، ولو فككنا هذه الدول سنجد أن ليبيا ليست دولة منتجة، وبالتالي غيابها عن تلك الحياة مستمر. سوريا ليست في وضع المنتج لكن ذلك لم يمنعها من تحقيق بضعة أفلام خلال الأعوام القليلة الماضية. مصر واصلت مسيرتها لترتفع الحصيلة في العام الماضي كما في هذا العام إلى أكثر من 25 فيلما، كذلك تغلّبت السينما التونسية على بعض أوجاعها وأنجزت حفنة من الأفلام الجديدة علمًا بأن الوضع هناك على ما هو عليه من اضطراب وعدم استقرار.
الدول المنتجة المحاذية لكل هذه الدول تعيش بدورها قدرًا متفاوتًا من الضرر: اليمن لم يشهد ثورة لكنه انجرف إلى حرب أرادتها إيران بمثابة مخلب طائفي ينال من دول الخليج. فيلم خرج في العام الماضي من اليمن هو «أنا نجوم بنت العاشرة ومطلقة» للمخرجة المثابرة خديجة السلامي.
الأردن حمل إلى الشاشات العالمية في العام الماضي «ذيب» لناجي أبو نوار و«المجلس» (تسجيلي طويل) للمخرج يحيى العبد الله. هذا العام دفع للأمام بفيلمين هما «المنعطف» لرفقي عسّاف و«المدينة» لعمر شرقاوي، وهناك أفلام أخرى مشتركة من بينها «زنزانة» للإماراتي ماجد الأنصاري الذي حمل لواءات ثلاثة هي الأردن والإمارات ولبنان.
في الجزائر، وبينما كان الإرهاب يهدده جنبًا لجنب أوضاع سياسية داخلية أخرى، استطاع الإنتاج السينمائي هناك التغلب على الظروف المحيطة وتحقيق عدد من الأفلام الجديدة ومن بينها «غروب الظلال» للمخضرم محمد لخضر حامينا و«سمير في الغبار» لمحمد أوزين و«هواجس الممثل المنفرد بنفسه» لحميد بنعمرة و«في راسي رون - بوان» لحسن فرحاتي.
* 30 فيلمًا
ما سبق يشير إلى نشاطات متعددة ما زالت تقع على عكس ما هو طبيعي. أحداث جسام تمر بها بعض هذه الدول لكن السينما ما زالت تُصنع في معظمها. ليس هذا فقط، بل إن أسواق أفلام في هذه الدول عمليًا معدومة أو قليلة العدد، بحيث لا يمكن تسجيل أرباح منها تمكن صانعيها من الانتقال من فيلم لآخر بسهولة أو من دون معونات مؤسساتية. ما يعني أن المستقبل دائمًا مرهون بقدرة تلك الظروف على التدخل على نحو أكثر تعسّفًا وإقفال الفرص القليلة المتاحة في الجزائر أو في سوريا أو في تونس على سبيل المثال.
هذا المستقبل لم يأت بعد، وربما لن يأتي. صحيح أن غالبية المخرجين العاملين في هذه الصناعة لا يخرجون من فيلم ليدخلوا كتابة أو تصوير فيلم آخر، لكن الصحيح كذلك أن هناك اليوم مؤسسات دعم عربية وعالمية تشترك في تنشيط أوصال هذه السينما المهددة، كما أن منتجيها ومخرجيها اختبروا أنابيب العمل المشترك بين الدول، فإذا بالكثير من الأفلام العربية المنتجة، هذا العام ربما أكثر من أي عام مضى، يحمل أعلام دول مختلفة.
هذا ما يحملنا مباشرة إلى الدول شرق الأوسطية. بدءًا من لبنان ومصر اللذين تجاوزا بدوريهما العراقيل فازداد عدد المنتج من أفلام لبنانية محضة أو مشتركة ولم يتقهقر حجم الإنتاج المصري بدوره، ولو أن الأسواق العربية لكل منهما ما زالت أضعف من أن تثري الإنتاج في هذين البلدين وترفع طاقته إلى سقف جديد بالنسبة للبنان وإلى السقف الطليعي السابق بالنسبة لمصر.
إلى الشرق من هاتين الدولتين هناك السينما الخليجية التي شهدت هذا العام نتاجات متفاوتة العدد أكثرها كامن في نتاجات دولة الإمارات العربية المتحدة وعلى نحو يعكس استقرارها واستقرار المنطقة بكاملها. فحسب سجل مهرجان دبي السينمائي الذي انتهت أعماله في الأسبوع الماضي، شهدت الإمارات إنتاج ثلاثين فيلما تسجيليا وروائيا، وعدد كبير منها طويل، من بينها ستة أفلام إماراتية طويلة (تسجيلي وخمسة روائية) محلية الدفع.
لكن النقطة الإيجابية الأعلى في هذا الخصوص حقيقة أن السينما الإماراتية تحوّلت الآن إلى ما أنجزته السينما الفرنسية منذ عدة سنوات وهي أنها أصبحت محور الإنتاجات المجاورة وما وراءها. نجد الأفلام التي تحمل أسماء دول عربية وغير عربية متعددة تتوسطها الإمارات وقد ازدادت عددًا هذا العام عن أي عام سابق بفضل مؤسستين من أبوظبي («فيلم نايشن» و«صندوق سند») ومؤسستين من دبي («إنجاز» و«ميديا إنترتاينمنت»).
* اتجاهات محدودة
هذا هو القاسم المشترك بين أفلام ذات أصول لبنانية («3000 ليلة» لمي المصري و«روحي» لجيهان شعيب) وكردية عراقية («كلاسيكو» لهلكوت مصطفى) وتونسية («شبابك الجنة» لفارس نعناع) ومصرية («أبدًا لم نكن أطفالاً» لمحمود سليمان) ومصرية - أردنية («المنعطف» لرفقي عساف) والمغرب («ثقل الظل» لحكيم بلعباس) وكلها، وسواها، يتداخل فيها التمويل الإماراتي جامعًا بين أهدافها الفنية والصناعية كما لم يحدث من قبل في أي مكان وأي زمان عربيين.
على ذلك، ليس واضحًا بعد كيف يمكن للسينما العربية (أو للسينمات العربية كما يفضل بعضنا) أن تستعيد تكاليفها الأساسية. لا يخفى أن المعونات التي توفرها صناديق الدعم الخليجية (بما فيها «مؤسسة الدوحة للأفلام») هي أقل مما يستطيع المنتج أو المخرج (وقد باتا واحدًا في أكثر من حالة) التمتع به لإكمال مهمّته. لذلك نراه، كما الحال مع العراقي قتيبة الجنابي الذي لا يزال يسعى منذ أربع سنوات لاستحواذ الميزانية الكافية لتحقيق فيلمه المقبل، وكما حدث مع مي المصري التي بقيت تناضل لأربع سنوات سابقة قبل إنجازها فيلمها الجديد «3000 ليلة»، يواصل السعي في كل الاتجاهات لتأمين التكلفة المطلوبة علمًا بأن المشاريع العربية ما زالت من بين الأرض إنتاجًا حول العالم.
انشغال السينمائي بجمع التمويل طوال هذه الفترة يؤدي به إلى الانقطاع طويلاً قبل أن يستأنف العمل. وفي أحيان ربما وضع مشروعه في الدرج وأغلقه عليه. هذا الوضع ليس انعكاسا لأن المشاريع المقدّمة من قِبل السينمائيين العرب لا تصلح للتصوير لذلك لا يوجد من ينبري لتمويلها، بل عائد إلى أن السوق المحلية ثم العربية بكاملها ما زالت تضن على السينمائيين باستحواذ آفاقها كاملة. إنها سوق ضخمة تعاني من إهمال رجال الأعمال المستندين إلى ما توفره هوليوود من أفلام ومن غياب مؤسسات توزيعية بديلة ومن وجود مدن كان يمكن أن تستعيد كامل نشاطها لولا الظروف التي تمر بها في هذه الأثناء.
من هنا، فإن مهرجانات السينما العربية (ومهرجان دبي يأتي في مقدّمتها وبشوط طويل)، باتت الملجأ الوحيد للأفلام المصوّرة فمن بعد عروضه أمام الجمهور النخبوي، لا كثير أمل أمامها سوى البحث عن مهرجان آخر قبل أن يجرفها التاريخ جانبا.



شاشة الناقد: تضحيات صحافيين وانتهاكات انظمة

 «موعد مع بُل بوت» (سي د ب)
«موعد مع بُل بوت» (سي د ب)
TT

شاشة الناقد: تضحيات صحافيين وانتهاكات انظمة

 «موعد مع بُل بوت» (سي د ب)
«موعد مع بُل بوت» (سي د ب)

RENDEZ‪-‬VOUS AVEC POL‪-‬POT ★★★

* إخراج: ريثي بَنه (فرنسا/ كمبوديا)

يأتي فيلم «موعد مع بُل بوت» في وقت تكشف فيه الأرقام سقوط أعداد كبيرة من الصحافيين والإعلاميين قتلى خلال تغطياتهم مناطق التوتر والقتال حول العالم. ويُذكّر الفيلم أن الصحافة في تاريخها العريق، دائماً ما وجدت نفسها أمام مسؤوليات وتحديات عديدة. في هذا الفيلم الذي أخرجه ريثي بَنه عن الأحداث التي عصفت في بلاده سنة 1978 اقتباسات عن كتاب الصحافية إليزابيث بَكَر (Becker) وعن تجربتها بصفتها واحدة من 3 صحافيين دُعوا لمقابلة بُل بوت، رئيس وزراء كمبوديا وأحد قادة منظمة «الخمير الحمر» (Khmer Rouge) المتهمة بقتل ما لا يقل عن مليون و500 كمبودي خلال السبعينات. الصحافيان الآخران هما الأميركي ريتشارد دودمان، والأسكوتلندي مالكوم كالدويل.

لا يبدو أن المخرج اتّبع خُطى الكتاب كاملةً بل تدخّل بغايةِ ولوج الموضوع من جانب الحدث الذي وضع حياة الثلاثة في خطر بعدما جاءوا للتحقيق ومقابلة بُل بوت. في الواقع دفع الأميركي حياته ثمناً لخروجه عن جدول الأعمال الرسمي والتقاطه صوراً تكشف عن قتلٍ جماعي. وفي الفيلم لحظة مختصرة لكنها قاسية التأثير عندما يَلقى الصحافي حتفه غرقاً في نهر دُفع إليه.

الفرنسية إيرين جاكوب التي تؤدي شخصية الكاتبة بَكَر تُعايش بدورها الوضع بكل مأساته. تُفصل عن زميلها ولم تعد تعرف عنه شيئاً، وتمر بدورها بتجربة مخيفة لم تكن تعلم إذا ما كانت ستخرج منها حية.

في باطن هذا الفيلم الجيد على تواضع إنتاجه، تُطرح أسئلة فيما إذا كان الصحافي يستطيع أن يقبل التحوّل إلى جزءٍ من البروباغاندا. وهل هو أداة لنقل الرأي الرسمي بغياب حرية التعبير؟ وماذا لو فعل ذلك وماذا لو لم يفعل؟

هو ليس بالفيلم السّهل متابعته من دون معرفة ذلك التاريخ ودلالاته حول العلاقة بين النُّظم الفاشية والإعلام. والحرية التي لا تُمنح لصحافيين محليين هي نفسها التي لا تُمنح كذلك للأجانب ما دام عليهم نقل ما يُقال لهم فقط.

* عروض: موسم الجوائز ومهرجان «آسيا وورلد فيلم فيستيڤال».

‪THE‬ WRESTLE‪R‬ ★★

* إخراج: إقبال حسين شودهوري (بنغلاديش).

يقترب الرجل المسن موجو (ناصر أودين خان) وسط أشجار ليست بعيدة عن شاطئ البحر وينتقل من واحدة لأخرى ماداً يديه إليها كما لو كان يريد أن يدفعها بعيداً أو أن يُزيحها من مكانها. ومن ثَمّ يتركها ويركض صوب أخرى ليقوم بالفعل نفسه قبل أن يعود إليها. يبعث هذا المشهد على تكراره سخرية غير مقصودة. قد تكون طريقة قديمة لممارسة تمارين المصارعة أو التدريب الوحيد المُتاح في تلك القرية، لكن موجو جادٌ في محاولته لدفع الأشجار إلى الخلف أو تغيير مواقعها، استعداداً لملاقاة مصارع أصغر منه سنّا وأكبر حجماً في المباراة المقبلة.

«المصارع» (أبلبوكس فيلمز)

هناك كثير مما يتأمله المخرج شودهوري بطيئاً قبل تلك المباراة وما بعدها. بعضُ المشاهد لديها نسبة معقولة من الشِّعر الناتج عن تصوير الطبيعة (ماء، أشجار، حياة... إلخ) وبعضها الآخر لا يفضي إلى تقدير خاص. في نصف الساعة الأولى يعكس المخرج شغفاً ما بتصوير شخصياته من الخلف. عندما يتخلى المخرج عن هذه العادة لاحقاً، يستبدل بتلك اللقطات سلسلة من المشاهد البعيدة عن شخصياته في الغالب. هنا يتحسّن تأطير اللقطات على نحوٍ نافع ولو أن شغله على الدراما يبقى غير ذي مكانة.

يطرح الفيلم مشكلة رجلٍ لا يريد الاعتراف بالواقع ويتحدى من هو أكثر قوّة منه. يحقّق طموحه بلقاء المصارع الآخر ويخفق في التغلب عليه. في الواقع يسقط أرضاً مغشياً ومن ثمّ نراه لاحقاً في بيت العائلة قبل أن يعود إلى تلك الأشجار ليصارعها. المخرج (ثاني فيلم له) طموح، لكن أدواته التّعبيرية وإمكانياته التي تفرض نفسها على السيناريو وحجم الفيلم بأسره، محدودة.

* عروض: موسم الجوائز ومهرجان «آسيا وورلد فيلم فيستيڤال».

ONE OF THOSE DAYS WHEN HEMME DIES ★★★

* إخراج: مراد فرات أوغلو (تركيا).

قرب نهاية الفيلم يبدأ الشاب أيوب مراجعة ما مرّ به طوال اليوم. لقد انطلق غاضباً من المُشرِف على العمل عندما شتم أمّه. يعمل أيوب في حقلٍ لتجفيف الطاطم. ويعرف المخرج كيف يوظّف المكان، درامياً (سهل منبطح تحت شمس حامية وصعوبة العمل)، وجمالياً (تلك الثمار المقطوعة إلى نصفين والملقاة فوق شراشف على مد النظر).

«أحد تلك الأيام التي مات فيها هيمي» (مهرجان مراكش)

نقطة الخلاف أن أيوب يُطالب بأتعابه، لكن المُشرف على العمل لم يتقاضَ المال بعد ليدفع له، مما يؤجّج غضب أيوب فينشب شجار بينهما. يركب دراجته النارية وينطلق صوب بلدته. في منزله مسدسٌ سيتسلّح به وفي البال أن يعود لينتقم. معظم الفيلم هو رحلة على الدراجة التي تتعطل مرّتين قبل إصلاحها عند المساء. الأحداث التي تقع على الطريق وفي القرية الصغيرة تُزيّن الموضوع بشخصيات تدخل وتخرج من الحدث الرئيسي الماثل. في أحد هذه الأحداث الثانوية يُساعد أيوب رجلاً عجوزاً اشترى بطيخة ولا يستطيع حملها، فيوصله والبطيخة إلى داره. وفي مشهد آخر يستمع لتوبيخ زوج شقيقته لأنه كان عرض عليه العمل في شركته ورفض. لا يقول لنا الفيلم لماذا رفض ما ينتقص من بنية الموضوع وأسباب عزوف أيوب على تنفيذ وعده لنفسه بالانتقام.

اعتمد المخرج هذين المشهدين وسواهما لملء الوقت الممتد بين عزم أيوب على الانتقام وعزوفه عن ذلك. لكنه هذه المشاهد ضرورية رغم أن الفيلم ينتهي من دون أن يبني حجة دامغة لقرار أيوب النهائي. هذا الفيلم دراما مصوّرة جيداً ومكتوبة بدراية، رغم الهفوات المذكورة.

* عروض حالياً في مهرجان «مراكش»

★ ضعيف | ★★: وسط| ★★★: جيد | ★★★★ جيد جداً | ★★★★★: ممتاز