«بركة العروس»... فيلم لبناني يعيد اكتشاف العلاقات الإنسانية

مخرجه تحدث عن «الصعوبات» التي واجهت إنتاج العمل

مخرج الفيلم يتوسط كارول عبود وأمية ملاعب قبيل عرض الفيلم بـ«القاهرة السينمائي»
مخرج الفيلم يتوسط كارول عبود وأمية ملاعب قبيل عرض الفيلم بـ«القاهرة السينمائي»
TT

«بركة العروس»... فيلم لبناني يعيد اكتشاف العلاقات الإنسانية

مخرج الفيلم يتوسط كارول عبود وأمية ملاعب قبيل عرض الفيلم بـ«القاهرة السينمائي»
مخرج الفيلم يتوسط كارول عبود وأمية ملاعب قبيل عرض الفيلم بـ«القاهرة السينمائي»

يعيد الفيلم اللبناني «بركة العروس» الذي عُرض ضمن مسابقة «آفاق السينما العربية» بمهرجان القاهرة السينمائي الدولي، في دورته الرابعة والأربعين، في عرضه العالمي الأول، اكتشاف العلاقات الإنسانية بين أفراد الأسرة الواحدة حين تضطرهم الظروف إلى مواجهات لم تكن في الحسبان.
تدور أحداث فيلم «بركة العروس» حول مواجهة «سلمى» لماضٍ مرير، يعود فجأة مع ابنتِها المطلقة حديثاً، ليفرض على أم وابنتها إعادة اكتشاف الصلة التي تربطهما ببعض، ويقوم ببطولة الفيلم كارول عبود وأمية ملاعب، بالاشتراك مع الممثلين ربيع الزهر، وانطوانيت نوفيلي، وفادية التنير، وفادي صقر، ونسرين خضر، ودانا ضيا. الفيلم من إنتاج جانا وهبة لشركة «The Attic»، بالاشتراك مع شركة «ميتافورا» للإنتاج الفني، وكتابة وإخراج باسم بريش.
وقد حصل الفيلم على دعم من مؤسسة «الدوحة للأفلام»، و«الصندوق العربي للثقافة والفنون» (آفاق)، و«المركز الوطني للسينما» (CNC)، و«بيروت دي سي للتطوير والسينما»، و«Act for Lebanon»، و«Agnes Varis Trust».
تحدث المخرج اللبناني باسم بريش عن مشاركته بفيلمه في مهرجان القاهرة السينمائي لأول مرة، قائلاً لـ«الشرق الأوسط»: «مشاركة عزيزة على قلبي جداً، فلا يوجد لبناني لا يحب مصر، ولا يوجد مخرج لبناني لا يحب الفن المصري، الذي نشأ وتربى وأحب السينما من خلاله، فتلك المشاركة تجعلني فخوراً، لكونها جاءت لي كمخرج وليس كمتفرج مثلما حدث في الدورات السابقة».
وكشف بريش أنه استلهم قصة الفيلم من تجاربه الشخصية التي مر بها خلال مراحل حياته: «وُلدت فكرة الفيلم نتيجة لتجاربي الشخصية، وأحببت في بداية الفيلم أن أجعل المشاهد يعيش حياة الأم الصعبة ورتابتها، وأن أرسم له صورة رمادية عن الحياة التي كانت تعيشها الأم في الماضي، قبل أن تتغير تلك الصورة حينما تقابل ابنتها مجدداً، وتقرر أن تجدد علاقتها بشكل معين مع ابنتها، وتعيدا رسم علاقتهما بشكل أفضل».
وأشار بريش إلى أنه «واجه صعوبات عدة من أجل خروج فيلمه للنور: «الفيلم استمر تحضيره قرابة 8 سنوات ما بين الكتابة والتصوير والتنفيذ، فظللنا نحضر لمدة 5 سنوات، وبدأنا تصويره في نهاية السنة الخامسة والسادسة، كما أن المونتاج استمر لمدة عامين بسبب الأوضاع الصعبة التي مررنا بها مثل جائحة (كورونا)، والأزمات والاضطرابات التي عصفت بلبنان».
وأعرب عن اعتزازه بإخراج فيلم من بطولة الفنانة اللبنانية كارول عبود التي وصفها بأنها «صاحبة الخبرة الواسعة في الفن اللبناني»: «تجربتي مع الفنانة كارول عبود كانت غنية للغاية، فهي فنانة جميلة وقديرة، ولها مكانتها في الفن اللبناني، وأجمل ما ميز الفيلم هو أن الخبرة تلاقت مع المشاركة الأولى للبطلة الثانية للفيلم، وهي أمية ملاعب، فكانت المباراة التمثيلية بينهما أكثر من رائعة».
بدورها، تحدثت المنتجة جانا وهبة عن مشوار الفيلم منذ انطلاقه حتى وصوله لمحطة عرضه في مهرجان القاهرة، قائلة لـ«الشرق الأوسط»: «الفيلم بدأ بفكرة من المخرج باسم بريش الذي عكف على تطويرها لمدة سنتين، ثم أرسل إليّ النص الذي كتبه فأعجبت به ووافقت على المشاركة، وظللت معه لمدة 5 سنوات حتى رأى النور لأول مرة خلال عرضه العالمي الأول في مهرجان القاهرة السينمائي».
وكشفت جانا أن «الفيلم واجه صعوبات لا حصر لها خلال السنوات الـ5 الماضية، فمع انطلاق التصوير شهد لبنان حرائق مكثفة أدت إلى تدمير موقعي تصوير مخصصين للفيلم، ثم انطلقت في الشوارع بعد ذلك التحركات والمظاهرات التي أدت إلى إيقاف كافة اللوجستيات الخاصة بالفيلم، واكتملت الأزمات بانفجار مرفأ بيروت الذي أوقف الحياة بشكل كامل في الشوارع اللبنانية».
وأكدت أن «الأزمة الكبرى التي واجهت الفيلم تمثلت في انهيار المصارف والبنوك في لبنان، التي أدت بطبيعة الحال إلى إيقاف تمويل الفيلم، وعدم قدرتنا على شراء ودفع مرتبات العاملين، ولكن رغم ذلك حاولت بقدر المستطاع تشجيع باسم بريش وكافة القائمين على العمل لاستكماله، والحمد لله، وفقنا الله في النهاية لكي تكون محطة مهرجان القاهرة هي الأولى له، وليست الأخيرة».



محمد رحيم... رحيل يستدعي حزن جيل التسعينات

الملحن المصري محمد رحيم (حساب رحيم على فيسبوك)
الملحن المصري محمد رحيم (حساب رحيم على فيسبوك)
TT

محمد رحيم... رحيل يستدعي حزن جيل التسعينات

الملحن المصري محمد رحيم (حساب رحيم على فيسبوك)
الملحن المصري محمد رحيم (حساب رحيم على فيسبوك)

ما أن تم الإعلان عن خبر الرحيل المفاجئ للملحن المصري محمد رحيم، حتى سيطرت أجواء حزينة على الوسط الفني عامة والموسيقي خاصة بمصر، كما أعرب عدد كبير من متابعي «السوشيال ميديا» من جيل التسعينات والثمانينات عن حزنهم العميق لرحيل ملحنهم «المحبوب» الذي يعتبرونه أفضل من عبّر عن أحلامهم وصدماتهم، مشيرين إلى أن رحيله «خسارة فادحة» لعالم الموسيقى والغناء عربياً.

وبدأ الملحن المصري محمد رحيم مسيرته المهنية مبكراً، إذ تعاون مع نخبة كبيرة من النجوم بمصر والعالم العربي، وكان قاسماً مشتركاً في تألقهم، كما صنع لنفسه ذكرى داخل كل بيت عبر أعماله التي تميزت بالتنوع ووصلت للعالمية، وفق نقاد.

الشاعر فوزي إبراهيم والمطربة آية عبد الله والملحن محمد رحيم (حساب رحيم على فيسبوك)

ومن بين النجوم الذين تعاون معهم رحيم عمرو دياب، ونانسي عجرم، ومحمد منير، وأصالة، وإليسا، ونوال الزغبي، وأنغام، وآمال ماهر، وروبي، ومحمد حماقي، وتامر حسني، وغيرهم.

وقدم رحيم أول ألحانه مع الفنان عمرو دياب أواخر تسعينات القرن الماضي، قبل أن يكمل عامه الـ20، من خلال أغنية «وغلاوتك» ضمن شريط «عودوني»، التي حققت نجاحاً كبيراً وكانت بداية الطريق لأرشيف غنائي كبير صنع اسم رحيم في عالم الفن.

وقدم رحيم، الذي رحل السبت عن عمر يناهز الـ45 عاماً، مع عمرو دياب أغنية «حبيبي ولا على باله»، التي حصد عنها دياب جائزة «ميوزك أورد» العالمية عام 2001.

بدأ رحيم في عصر ازدهار «شرائط الكاسيت»، التي كانت الملاذ الوحيد لمحبي الأغاني وخصوصاً في مواسم الإجازات، وانتظار محلات وأكشاك بيع الشرائط في الشوارع والميادين بمصر كي تعلن عبر صوت صاخب طرح «شريط جديد».

الملحن محمد رحيم والمطربة جنات (حساب رحيم على فيسبوك)

ووفق موسيقيين؛ فإن الملحن الراحل قد نجح في صناعة ألحان يعتبرها جيل التسعينات والثمانينات «نوستالجيا»، على غرار «أنا لو قلت» لمحمد فؤاد، و«الليالي» لنوال الزغبي، و«يصعب علي» لحميد الشاعري، و«ياللي بتغيب» لمحمد محيي، و«أحلف بالله» لهيثم شاكر، و«جت تصالحني» لمصطفى قمر، و«مشتاق» لإيهاب توفيق، و«أنا في الغرام» لشيرين، وغيرهم. لذلك لم يكن مستغرباً تعليقات نجوم الغناء على رحيل رحيم بكلمات مؤثرة.

ويرى الشاعر والناقد الموسيقى المصري فوزي إبراهيم أن «محمد رحيم ملحن كان يتمتع بموهبة فريدة، وألحانه تميزت بالبساطة والقرب من ذائقة الجمهور التي يعرفها بمجرد سماعها، لذلك اقتربت موسيقاه من أجيال عدة».

لم يقم الموسيقار الراحل باستعارة أو اقتباس جمل موسيقية مطلقاً خلال مشواره، بل اعتمد على موهبته الإبداعية، برغم ترجمة أعماله للغات عدة، وفق إبراهيم، الذي أشار في تصريحات لـ«الشرق الأوسط» إلى «أن محمد منير وصف رحيم بأنه (أمل مصر في الموسيقى)، مثلما قالها عبد الحليم حافظ للموسيقار بليغ حمدي».

محمد حماقي ومحمد رحيم (حساب رحيم على فيسبوك)

«بدأ شاباً وكان يعي متطلبات الشباب»، على حد تعبير الناقد الموسيقى المصري أمجد مصطفى، الذي يقول في تصريحات لـ«الشرق الأوسط» إن «ارتباط جيل التسعينات بأعماله يرجع لكونه نجح في القرب منهم والتعبير عن أحلامهم ومشاعرهم، بجانب ثقافته الموسيقية المبكرة التي حملت أبعاداً مختلفة».

ولفت مصطفى إلى أن «رحيم كان تلميذاً للملحن الليبي ناصر المزداوي، الذي يتمتع بتجارب عالمية عديدة، كما أن رحيم كان متميزاً في فن اختيار الأصوات التي تبرز ألحانه، بجانب إحساسه الفني الذي صنع شخصيته وميزته عن أبناء جيله».

الملحن محمد رحيم والفنان محمد منير (حساب رحيم على فيسبوك)

وكان للملحن المصري بصمة واضحة عبر أشهر شرائط الكاسيت مثل «الحب الحقيقي» لمحمد فؤاد، و«عودوني» لعمرو دياب، و«غزالي» لحميد الشاعري، و«أخبارك إيه» لمايا نصري، و«صورة ودمعة» لمحمد محيي، و«شوق العيون» لرجاء بلمليح، و«وحداني» لخالد عجاج، و«حبيب حياتي» لمصطفى قمر، و«عايشالك» لإليسا، و«جرح تاني» لشيرين، و«قوم أقف» لبهاء سلطان، و«ليالي الشوق» لشذى، و«ليلي نهاري» لعمرو دياب، و«طعم البيوت» لمحمد منير، وغيرها من الألحان اللافتة.

الملحن محمد رحيم والفنانة نانسي عجرم (حساب رحيم على فيسبوك)

من جانبها قالت الشاعرة المصرية منة القيعي إنها من جيل التسعينات وارتباطها بأغاني رحيم لم يكن من فراغ، خصوصاً أغنية «غلاوتك»، التي أصرت على وجودها خلال احتفالها بخطبتها قبل عدة أشهر، رغم مرور ما يقرب من 26 عاماً على إصدارها.

وتوضح منة لـ«الشرق الأوسط» أن «رحيم كان صديقاً للجميع، ولديه حس فني وشعور بمتطلبات الأجيال، ويعرف كيف يصل إليهم بسهولة، كما أن اجتماع الناس على حبه نابع من ارتباطهم بأعماله التي عاشت معهم ولها ذكرى لن تزول من أذهانهم».

الملحن محمد رحيم والموسيقار الراحل حلمي بكر (حساب رحيم على فيسبوك)

وتؤكد منة أن «ألحان رحيم جزء لا يتجزأ من الهوية المصرية، والقوى الناعمة التي تملكها مصر، وفنه الراسخ هو (تحويشة) عمره، فقد بدأ صغيراً ورحل صغيراً، لكن عمره الفني كان كبيراً، وأثر في أجيال عديدة». على حد تعبيرها.