«كوب27» يشحذ الطاقات الإبداعية لـ75 فناناً مصرياً

أعمالهم حملت دعوة لإنقاذ كوكب الأرض من التغيرات المناخية

عمل للفنان كمال الدين حمزة
عمل للفنان كمال الدين حمزة
TT

«كوب27» يشحذ الطاقات الإبداعية لـ75 فناناً مصرياً

عمل للفنان كمال الدين حمزة
عمل للفنان كمال الدين حمزة

تأكيدًا لكون الفن التشكيلي يلعب دوراً مهماً في التفاعل مع قضايا المجتمع ولا ينفصل عنها، عكف عدد من الفنانين المصريين للتعبير عن قضايا المناخ من خلال أدواتهم الفنية، شاحذين طاقاتهم الإبداعية، وتاركين العنان لخيالهم بما يعبر عن التغيرات المناخية، وخلق فكر إبداعي مؤثر لمواجهة تلك القضايا.
وفي بهو المجلس الأعلى الثقافة بدار الأوبرا المصرية، تجتمع في الوقت الحالي أعمال وإبداعات هؤلاء الفنانين، بالتزامن مع استضافة مصر «مؤتمر الأطراف لاتفاقية الأمم المتحدة حول المناخ (Cop27)»، في الفترة من 6 إلى 18 نوفمبر (تشرين الثاني) الحالي.
يضم المعرض أعمالاً تشترك في موضوعها، وتختلف في الأفكار والرؤى والأساليب الفنية التي نُفّذت بها، ووفقاً للدكتورة سهير عثمان، مقرِّرة لجنة الفنون التشكيلية والعمارة بالمجلس الأعلى للثقافة، فإن أعمال المعرض نتاج مسابقة تشكيلية ومعمارية نظّمتها اللجنة بعنوان «التغيرات المناخية ومدى مخاطر تأثيراتها على المناحي المختلفة»، وشملت التعبير عن تأثير التغيرات المناخية على البيئة المحلية ومجالات التنمية المستدامة والأمن الغذائي والطاقة المتجددة، إلى جانب أهمية التوعية البيئية والسياحة البيئية.

عمل للفنان أبانوب ملكي

وتضيف، لـ«الشرق الأوسط»: «ما دعانا للمسابقة هو أن التغيرات المناخية أصبحت من أبرز القضايا الحاسمة، وتمثل أحد أهم التحديات التي تواجه المجتمع الدولي، إلى جانب استضافة مؤتمر (Cop27)»، لافتة إلى أن «تناول هذه القضية تشكيلياً يُعدّ صعباً جداً؛ لكونها موضوعاً غير نمطيّ يتعامل معه الفنانين، فليس هناك مادة أو مصدر للإلهام، مقارنة بغيره من الموضوعات المعتادة، وهو ما جعَلَنا نبادر بفتح المسابقة أمام كل الشرائح العُمرية، للتعاطي مع هذه القضية»، موضحة أنه رغم تلك الصعوبة فإن القضية جذبت أجيال الرواد والوسط والشباب للتعامل معها فنياً، وبلغ عدد المشاركين نحو 75 فناناً.

عمل للفنانة وهاد سمير
 

توقفت «الشرق الأوسط»، خلال زيارتها المعرض، أمام اللوحة الفائزة بالمركز الأول للفنان طارق زايد، الذي يقول: «لأن موضوع التغيرات المناخية ليس سهلاً في التناول الفني، فقد لجأت إلى القراءة فيه ومتابعة وسائل الإعلام؛ بمعنى أنني شحنت طاقتي ونفسي كي أتهيأ للرسم، حيث كان ذلك تحدياً فنياً، ثم كان التعامل التلقائي مع اللوحة دون إسكتش أوليّ، وهو ما اعتدتُه في أعمالي التجريدية، حيث اخترت التفاعل فنياً مع قضية التغير المناخي عبر الخروج خارج كوكب الأرض، حيث جذبتني فكرة اللاكونية؛ بمعنى رؤية الأرض من نظرة الطائر المعروفة تشكيلياً، وهي الفكرة التي تقترب كثيراً من أسلوبي الفني، ونالت ثناء المسؤولين عن المسابقة والجمهور الزائر للمعرض».
ويلفت «زايد» إلى أن الجائزة حفّزته للتعامل الفني مجدداً مع فكرة التغيرات المناخية، ودفعته للتفكير في مواصلة الإبداع حولها، وإقامة معرض كامل لها.
من بين المُشتركات بالمعرض، تقول الفنانة أميمة السيسي: «أشارك بلوحة حول الآثار المترتبة على التغيرات المناخية، حيث أعرض فيها لتأثير التلوث المتجسد في الانبعاثات الضارة والأدخنة الصادرة من المصانع، والتي أدت إلى نتائج سلبية على الأرض مثل التصحر في المناطق الزراعية، كما تحمل اللوحة رسالة تفاؤل بتوجيه دعوة إلى جيل الشباب لكي نحثّهم على العمل جاهدين لإنقاذ الطبيعة بكل عناصرها المتمثلة في الماء والهواء والطيور والأسماك والحيوانات، وهي دعوة لإنقاذ كوكب الأرض من تأثيرات التغيرات المناخية».

عمل للفنانة ابتسام زكي
 

واستخدمت الفنانة ألواناً زيتية على كانڤاس باستخدام الفرشاة والسكِّين لإعطاء الإحساس بالملامس المختلفة على سطح اللوحة، كما لجأت إلى اللونين الأصفر والبني لإظهار التصحر في الأرض، فيما حرصت على أن تكون ملابس الشباب بألوان زاهية تحاكي ألوان الطبيعة، بما يخدم فكرة إعطاء الشعور بالتفاؤل، كما جاءت حركتهم إلى الأمام؛ للتركيز على الاتجاه إلى المستقبل بفكر جديد يحمي الطبيعة من التغيرات المناخية.

عمل الفنان طارق زايد الفائز بالمركز الأول
 

بين اللونين الأخضر والأزرق، جاءت لوحة الفنانة وهاد سمير، الأستاذ بالمعهد العالي للفنون التطبيقية، فرغم أن عملها الأساسي هو الحُليّ، فإنها لم تُرِد تفويت فرصة التواجد بالمعرض والمشاركة في رسالته الهادفة إلى لفت الأنظار إلى أثر التغيرات المناخية. تقول: «لوحتي قسّمتها إلى نصفين، حيث يظهر اللون الأخضر في أسفل اللوحة لكي يرمز إلى الأرض والزرع، وهو النصف الذي لجأت فيه إلى الاستعانة ببعض الأوراق بما يوحي بأهمية إعادة التدوير، حيث إنني أتبنّى مشروعاً لإعادة تدوير كل الخامات المتاحة، ولم أَقم بتلوين الأوراق لإظهارها على سطح اللوحة».

عمل للفنانة أميمة السيسي
 

النصف الأعلى من اللوحة يعبر عن السماء، لذا جاء باللون الأزرق، مع استعانة الفنانة بقطع من القماش الأبيض وطباعته بدرجات مختلفة أولاً، ثم تركيبه على اللوحة، وتوظيفه بما يبعث رسالة للمتلقي تقول له إن القماش يعيش أكثر، كما أنه أفضل بيئياً.


عمل للفنان محمد فؤاد
 



بولندا: إحباط هجوم إلكتروني على مركز نووي يُشتبه بصلته بإيران

قرصنة إلكترونية (رويترز)
قرصنة إلكترونية (رويترز)
TT

بولندا: إحباط هجوم إلكتروني على مركز نووي يُشتبه بصلته بإيران

قرصنة إلكترونية (رويترز)
قرصنة إلكترونية (رويترز)

ذكرت الحكومة البولندية، اليوم الخميس، أنها أحبطت هجوماً إلكترونياً على مركز أبحاث نووية، وتُحقق في مؤشرات تشير إلى احتمال مسؤولية إيران عنه، لكنها حذرت من أن هذه المؤشرات قد تكون تضليلاً متعمداً لإخفاء الموقع الحقيقي للمهاجمين.

وتقول بولندا إن عدداً من الهجمات الإلكترونية استهدفتها منذ غزو روسيا الشامل لأوكرانيا الذي بدأ في عام 2022. ونفت موسكو مراراً تورطها في ذلك. وقال وزير الشؤون الرقمية كشيشتوف جافكوفسكي، لمحطة التلفزيون الخاصة «تي في إن24»، إن الهجوم على المركز الوطني للبحوث النووية في بولندا وقع «في الأيام القليلة الماضية».

وأضاف: «نطاق الهجوم ربما لم يكن واسعاً، لكن كانت هناك محاولة لاختراق إجراءات التأمين، وجرى إيقافها»، منوهاً بأن المركز آمن. وتابع: «مؤشرات أولية... عن أن الأماكن التي جرى شن الهجوم (على المركز) منها مرتبطة بإيران... عندما تتوفر المعلومات النهائية سنتأكد منها، لكن هناك مؤشرات عدة تدل على أن الهجوم وقع من أراضي إيران».

ويُجري المركز أبحاثاً في مجال الطاقة النووية والفيزياء دون الذرية والمجالات ذات الصلة. ولا تمتلك بولندا أسلحة نووية وتبني حالياً أول محطة للطاقة النووية لتوليد الكهرباء.

وشنّت الولايات المتحدة وإسرائيل غارات جوية منسقة على إيران، في 28 فبراير (شباط)، مما أدى إلى مقتل المرشد علي خامنئي.

وردّت طهران بضرب إسرائيل ودول الخليج التي تستضيف منشآت عسكرية أميركية، مما أدى إلى توقف مرور شحنات النفط والغاز عبر مضيق هرمز الذي يمر منه ما يقرب من خمس الغاز الطبيعي المسال والنفط في العالم.


تيم كوك: «التفكير المختلف» سرّ نجاح «أبل»

يظهر شعار شركة «أبل» على مبنى في حي مانهاتن بمدنية نيويورك الأميركية (د.ب.أ)
يظهر شعار شركة «أبل» على مبنى في حي مانهاتن بمدنية نيويورك الأميركية (د.ب.أ)
TT

تيم كوك: «التفكير المختلف» سرّ نجاح «أبل»

يظهر شعار شركة «أبل» على مبنى في حي مانهاتن بمدنية نيويورك الأميركية (د.ب.أ)
يظهر شعار شركة «أبل» على مبنى في حي مانهاتن بمدنية نيويورك الأميركية (د.ب.أ)

أكد تيم كوك، الرئيس التنفيذي لشركة «أبل»، أن مسيرة الشركة على مدى نصف قرن «أثبتت أن الابتكار الحقيقي يبدأ بفكرة جريئة ورؤية مختلفة للعالم»، مشيراً إلى أن التكنولوجيا التي طورتها الشركة خلال هذه العقود «لم تكن مجرد أدوات تقنية، بل وسائل مكّنت الناس من العمل والتعلم والحلم وتغيير حياتهم».

وقال كوك، في رسالة نشرها عبر منصة «إكس X» للتواصل الاجتماعي بمناسبة مرور 50 عاماً على تأسيس الشركة، إن قصة «أبل» بدأت قبل 5 عقود في مرأب صغير بفكرة بسيطة مفادها بأن «التكنولوجيا يجب أن تكون شخصية وقريبة من الإنسان». وأضاف أن هذا الاعتقاد، الذي كان يُعدّ آنذاك فكرة جريئة، شكّل الأساس الذي انطلقت منه الشركة لتعيد تعريف العلاقة بين الإنسان والتكنولوجيا.

منظومة متكاملة

وأوضح أن 1 أبريل (نيسان) يمثل محطة رمزية في تاريخ «أبل»؛ إذ شهدت الشركة خلال هذه العقود انتقالها من إنتاج أول كومبيوتر شخصي إلى تطوير منظومة متكاملة من الأجهزة والخدمات التي أصبحت جزءاً من الحياة اليومية لملايين المستخدمين حول العالم.

الرئيس التنفيذي لشركة «أبل» تيم كوك يتحدث خلال مناسبة سابقة للشركة (أ.ب)

وأشار رئيس «أبل» إلى أن رحلة الابتكار في الشركة امتدت من أجهزة «ماك» إلى «آيبود»، ثم «آيفون» و«آيباد»، وصولاً إلى «ساعة أبل» وسماعات «إيربودز»، إضافة إلى منظومة الخدمات الرقمية، مثل «متجر التطبيقات» و«أبل ميوزيك» و«أبل باي» و«آي كلاود» و«أبل تي في». وقال إن هذه الابتكارات لم تكن مجرد منتجات، بل أدوات أعادت صياغة مفهوم الإمكانات التقنية ووضعها في متناول المستخدمين.

طرق غير تقليدية

وأضاف كوك أن الفكرة التي قادت الشركة طيلة هذه السنوات هي «الإيمان بأن العالم يتقدم بفضل الأشخاص الذين يفكرون بطريقة مختلفة»، موضحاً أن التقدم يبدأ دائماً بفرد يتخيل حلاً جديداً أو طريقاً غير تقليدية.

وأشار إلى أن روح الابتكار التي انطلقت منها «أبل» لم تكن ملكاً للشركة وحدها، «بل شارك فيها الملايين من المستخدمين والمطورين ورواد الأعمال الذين استخدموا تقنياتها لبناء شركات جديدة وابتكار حلول مختلفة».

وقال إن التقنيات التي طورتها الشركة أسهمت في تحسين حياة الناس بطرق متعددة، «بدءاً من مساعدة الطلاب على التعلم، وصولاً إلى تمكين الأطباء والباحثين والمبدعين من أداء أعمالهم بكفاءة أعلى». وأضاف أن هذه الأدوات ساعدت أيضاً في «توثيق اللحظات الإنسانية المهمة، مثل تصوير خطوات الأطفال الأولى، ومشاركة اللحظات العائلية، والإنجازات الشخصية».

وأكد كوك أن الشركة تركز اليوم على بناء المستقبل أكثر من الاحتفاء بالماضي، لكنه شدد في الوقت ذاته على «أهمية هذه المحطة التاريخية التي تستدعي توجيه الشكر إلى كل من أسهم في مسيرة الشركة، سواء من فرق العمل المنتشرة حول العالم، ومجتمع المطورين، والمستخدمين الذين شكلوا جزءاً أساسياً من نجاحها».

وأضاف أن أفكار المستخدمين وثقتهم كانت دائماً مصدر إلهام للشركة، مشيراً إلى أن «قصصهم وتجاربهم مع منتجات (أبل) تذكر فريق العمل بما يمكن تحقيقه عندما يجتمع الابتكار مع الجرأة على التفكير المختلف».

تجربة الشركة

وفي ختام رسالته، أشار رئيس «أبل» إلى أن التجربة التي عاشتها الشركة خلال العقود الماضية أكدت مقولة أصبحت جزءاً من ثقافتها، مفادها بأن «الأشخاص الذين يبدون (مجانين) بما يكفي ليعتقدوا أنهم قادرون على تغيير العالم، هم في النهاية من ينجحون في تحقيق ذلك».

وأكد أن هذه الفلسفة كانت وما زالت جوهر مسيرة «أبل»، التي يصفها بأنها رحلة مستمرة يقودها «المتمردون والمبدعون وأصحاب الرؤى المختلفة»، أولئك الذين «يرون العالم بطريقة غير تقليدية ويعملون على إعادة تشكيله».


المخرج الفرنسي آلين غوميز: فكرة «داو» بدأت من جنازة والدي

صنّاع الفيلم خلال العرض الأول في مهرجان برلين (الشركة المنتجة)
صنّاع الفيلم خلال العرض الأول في مهرجان برلين (الشركة المنتجة)
TT

المخرج الفرنسي آلين غوميز: فكرة «داو» بدأت من جنازة والدي

صنّاع الفيلم خلال العرض الأول في مهرجان برلين (الشركة المنتجة)
صنّاع الفيلم خلال العرض الأول في مهرجان برلين (الشركة المنتجة)

قال المخرج الفرنسي - السنغالي آلين غوميز إن فكرة فيلم «داو» الذي عُرض للمرة الأولى في النسخة الماضية من مهرجان «برلين السينمائي» ضمن المسابقة الرسمية لم تأتِ من لحظة إلهام واحدة، أو من مشروع مخطط له مسبقاً، بل تشكلت تدريجياً عبر سنوات من التفكير والتجارب الشخصية، فالبداية الحقيقية كانت بعد مشاركته في جنازة والده في غينيا بيساو، وهي تجربة وصفها بأنها كانت مؤثرة وعميقة إلى درجة أنه شعر بأن فيها مادة إنسانية تستحق أن تتحول إلى فيلم، حتى لو لم يكن يعرف آنذاك الشكل الذي يمكن أن يأخذه هذا المشروع.

وأضاف غوميز لـ«الشرق الأوسط» أن تلك الفكرة ظلت لفترة طويلة مجرد إحساس أو رغبة مبهمة في تحويل تجربة شخصية إلى عمل سينمائي، قبل أن تتضح معالمها لاحقاً، فبعد فترة من الزمن حضر حفل زفاف داخل محيطه العائلي، وهناك بدأ يرى العلاقة الخفية بين طقوس الفرح وطقوس الفقدان؛ لأن الجمع بين هذين الحدثين منحه الإطار الدرامي الذي كان يبحث عنه، لكونهما يمثلان لحظتين حاسمتين في حياة أي عائلة.

جنازة في غينيا بيساو

وأشار إلى أن الفيلم يتنقل بين زفاف يقام في فرنسا ومراسم جنازة تقام في قرية بغينيا بيساو، وهذا الانتقال بين مكانين مختلفين يعكس حركة دائرية للحياة؛ لأن الفكرة بالنسبة له كانت أن يرى المشاهد كيف تتجاور النهاية والبداية في اللحظة نفسها، وكيف يمكن للموت أن يفتح باباً للتفكير في المستقبل بقدر ما يستدعي الماضي بكل ما يحمله من ذكريات.

المخرج السنغالي - الفرنسي آلين غوميز (الشركة المنتجة)

وأوضح أن العمل يتناول أيضاً تجربة أبناء المهاجرين الذين نشأوا بعيداً عن أوطان آبائهم، فكثيراً من هؤلاء يصلون إلى مرحلة من العمر يصبحون فيها مسؤولين عن نقل تاريخ العائلة إلى الجيل التالي، رغم أنهم في الواقع لا يعرفون الكثير عن ذلك التاريخ، وهذا الانقطاع في المعرفة يخلق شعوراً غامضاً بالنقص؛ لأن هناك دائماً قصصاً ناقصة أو مفقودة داخل الذاكرة العائلية.

ولفت غوميز إلى أن «كثيراً من تلك القصص بقي غير مروي؛ لأن الأحداث المرتبطة بها كانت مؤلمة أو صادمة، خصوصاً تلك التي تعود إلى فترات الاستعمار أو الحروب أو الهجرة القسرية، فبعض الآباء يختارون الصمت بدافع حماية أبنائهم من الألم، لكن هذا الصمت قد يترك فراغاً في فهم الأجيال الجديدة لهويتها، وهو ما حاول الفيلم الاقتراب منه بطريقة إنسانية هادئة».

ويؤكد المخرج أن فكرة «الانتقال» أو «التوريث» كانت حاضرة بقوة أثناء العمل على الفيلم، لكنه لم يكن يقصد بها فقط نقل التقاليد أو العادات، بل نقل التجارب والذاكرة أيضاً، موضحاً أن العائلات غالباً ما تعيد اكتشاف نفسها في اللحظات التي تجتمع فيها، مثل حفلات الزفاف أو الجنازات، حيث يظهر بوضوح كيف يرتبط الماضي بالحاضر، وكيف تتشكل القرارات التي ستؤثر في المستقبل.

وأوضح أن تلك المناسبات العائلية تكشف أيضاً مرور الزمن بطريقة لا يمكن تجاهلها؛ لأن الأطفال الذين كانوا صغاراً يصبحون شباباً، في حين يختفي الكبار الذين كانوا يمثلون ذاكرة العائلة، مؤكداً أن رحيل هؤلاء يعني في كثير من الأحيان ضياع جزء من القصص التي لم تُحكَ بعد، وهو ما يجعل الجيل التالي مسؤولاً عن محاولة استعادة ما يمكن استعادته من تلك الذاكرة.

الفيلم عُرض للمرة الأولى في مهرجان برلين السينمائي (إدارة المهرجان)

ووفق غوميز، فإن الفيلم يحمل أيضاً تحية إلى جيل كامل من المهاجرين الذين اضطروا إلى بدء حياتهم من الصفر في بلدان جديدة، فهؤلاء الأشخاص لم يكن لديهم نموذج واضح يحتذون به، بل كانوا مضطرين إلى ابتكار طرقهم الخاصة للعيش والتعبير عن أنفسهم داخل مجتمعات مختلفة، وهو ما جعل تجربتهم مليئة بالصعوبات، لكنها أيضاً مليئة بالإبداع.

الحياة في المهجر

وأضاف أن هذا الجيل تمكن رغم كل التحديات من بناء حياة جديدة لأبنائه، وهو ما يستحق التقدير والاعتراف، فهناك شعور عميق بالفخر تجاه هؤلاء الأشخاص الذين استطاعوا تحويل تجربة الهجرة الصعبة إلى فرصة لبناء مستقبل أفضل، وهو ما حاول الفيلم أن يعكسه من خلال قصص شخصياته.

وأشار غوميز إلى أن أحد أهدافه الأساسية كان تقديم صورة مختلفة عن المجتمعات الأفريقية وأبناء الشتات الأفريقي؛ لأن السينما كثيراً ما قدمت هذه المجتمعات من منظور خارجي، وهو ما أدى إلى ظهور صور نمطية لا تعكس الواقع الحقيقي لحياة الناس؛ لذا أراد من خلال الفيلم أن يمنح الشخصيات فرصة لتقديم نفسها كما تريد أن تُرى.

الفيلم نال إشادات نقدية مع عرضه الأول في مهرجان برلين (إدارة المهرجان)

وأوضح أن هذا الهدف كان حاضراً منذ المراحل الأولى للعمل؛ لأن الفيلم بالنسبة له ليس مجرد قصة تُروى، بل مساحة يمكن للناس من خلالها التعبير عن أنفسهم، معتبراً أن «داو» صُمم ليكون تجربة جماعية؛ إذ يشارك الأشخاص الذين يظهرون فيه في صياغة جزء من المعنى الذي يقدمه الفيلم.

وتحدث غوميز عن عملية اختيار الممثلين، مؤكداً أنها كانت جزءاً أساسياً من بناء الفيلم نفسه، فاللقاءات الأولى مع المشاركين لم تكن اختبارات أداء تقليدية، بل كانت محادثات طويلة ومحاولات للتعرف على الأشخاص بشكل حقيقي؛ لأن الهدف كان بناء علاقة إنسانية بينهم قبل بدء التصوير.