> مع كل دورة من مهرجان ما، لا بد للمرء أن يتذكر المرّة التي شهدت حضوره لأول مرّة. ما الذي أوعز بها؟ كيف بدأت؟ ما أضافته من جديد؟ وبماذا خرج من أفلام وانطباعات؟ > مثلاً المرّة الأولى التي حضرت فيها مهرجان برلين كانت في سنة 1977 وكانت آخر سنة يُقام فيها المهرجان الألماني في شهر يونيو (حزيران) قبل أن ينتقل إلى الموعد الحالي في فبراير (شباط) من كل سنة. > عدا الأفلام والصالات (معظمها قفل أبوابه في السنوات العشرين الأخيرة) بدا وسط المدينة حافلاً بالحياة. رواد المهرجان كانوا يتوزّعون في الصالات المتقاربة. المحال تفتح لما بعد منتصف الليل وفرق جاز موسيقية في الشوارع المكتظة. > في «كان» قبل ذلك بعام واحد وجدت نفسي بلا فندق لأني لم أكن أدرك معنى الحجز المسبق ولم أتوقع ألا أجد مكاناً أنام فيه لأكثر من ليلة واحدة. في أحد الفنادق استيقظت على بق أحمر غطّى جسدي. هلعت وأخذت حماماً ساخناً ثم بقيت مستيقظاً من الساعة الثانية بعد منتصف الليل إلى حين خرجت من الفندق صباح اليوم التالي بلا أسف. > في فينيسيا سنة 1981 وقعت في حب جزيرة ليدو التي يُقام المهرجان فيها. هادئة. سيارات قليلة. طعام لذيذ. صداقات. وعيد سينمائي أكثر براءة وتواضعاً من سواه. > مع الزمن، يشعر المرء أن هناك حالة انتقام غير مبررة حتى وإن لم تكن مقصودة، منذ أن طغت الحداثة العلمية على كل مرافق الحياة. ما كان بسيطاً ووديعاً ومتواضعاً أصبح معقداً ومفتعلاً. > وهذا ليس وضع المهرجانات فقط، بل كذلك وضع كل شيء. باسم التحديث يمحون الأصالة وجماليات الأمس. الحياة، من البيت إلى المهرجان مروراً بالمطارات وسواها، باتت مليئة بالشروط والقواعد والتقييد. والخوف أنها ستأتي على ما بقي من حسنات الأمس.
إذا ما كانت هناك ملاحظة أولى بالنسبة للأيام الثلاثة الأولى التي مرّت على أيام مهرجان ڤنيسيا فهي أن القدر الأكبر من التقدير والاحتفاء ذهب لممثلتين أميركيّتين.
يختلف جمهور اليوم عن جمهور 1988 عندما خرج ما بات الآن الجزء الأول من هذا «بيتلجوس بيتلجوس». آنذاك كان الفيلم جديداً في الفكرة والشخصيات
محمد رُضا (ڤينيسيا)
شاشة الناقد: فيلم افتتاح «ڤينيسيا» 81 مبهر وموحشhttps://aawsat.com/%D8%AB%D9%82%D8%A7%D9%81%D8%A9-%D9%88%D9%81%D9%86%D9%88%D9%86/%D8%B3%D9%8A%D9%86%D9%85%D8%A7/5055577-%D8%B4%D8%A7%D8%B4%D8%A9-%D8%A7%D9%84%D9%86%D8%A7%D9%82%D8%AF-%D9%81%D9%8A%D9%84%D9%85-%D8%A7%D9%81%D8%AA%D8%AA%D8%A7%D8%AD-%DA%A4%D9%8A%D9%86%D9%8A%D8%B3%D9%8A%D8%A7-81-%D9%85%D8%A8%D9%87%D8%B1-%D9%88%D9%85%D9%88%D8%AD%D8%B4
* إخراج: تيم برتون | بطولة: مايكل كيتون، كاثرين أوهارا، وينونا رايدر (خارج المسابقة، الولايات المتحدة)
يختلف جمهور اليوم عن جمهور 1988 عندما خرج ما بات الآن الجزء الأول من هذا «بيتلجوس بيتلجوس». آنذاك كان الفيلم جديداً في الفكرة والشخصيات وليس بعيداً عن موجة قصيرة المدى حين كان التلفزيون يعرض حلقات مُعادة من «عائلة أدامز» التي نُقلت إلى الشاشة الكبيرة في عام 1991، وبنجاح أيضاً.
جمهور اليوم شاهد كثيراً من الأفلام التي عنت حينها أكثر ما تعنيه للجيل الجديد، وهذا الفيلم واحد منها. يعمد إلى التركيبة نفسها، ورسم الشخصيات نفسها، بل يضيف إلى كل ذلك المزيد من الغرابة الدّاكنة والشخصيات ذات النوازع الغريبة حتى عندما تبدو كما لو كانت طيبة في مكان ما من القلب.
قبل 36 سنة لعبت ليديا (وينونا رايدر) دور فتاة صغيرة. الآن نراها كبرت ولديها برنامج تلفزيوني، لكنها ليست بالضرورة سعيدة كونها ترى أمواتاً بينهم معجب سابق يتواصل معها ذهنياً. المعجب الآتي من بعيد هو بيتلجوس (مايكل كيتُون) الذي يقرر إدخال الرّعب والتفرقة بين عائلة ليديا حال عودتها إلى البيت المهجور الذي شهد أحداث الفيلم السابق.
الفكرة وراء العودة هي الرغبة في بيع المنزل الذي ترعرعت فيه ليديا ووالدتها. لقد توفي والدها ولم يعد هناك داع للاحتفاظ بالمنزل، لكن البيت ما زال يُثير الوحشة والمخاوف وتزوره أرواح شريرة.
فكرة هذا الفيلم تصل شبه ميّتة بسبب أن الجديد المروي هنا ليس مثيراً بحد ذاته، والحكاية تتعرض لالتواءات وتقاطعات تجعل متابعة الفيلم مثل فرض مدرسي على المشاهد حِفظُه. ينتقل بلا تردد بين أحداث ومفارقات متوالية بحيث يسبب وجود كثيرٍ من الأحداث تدور في وقت واحد دون أن يجد الفيلم محوراً يجمعها ويرويها بقدر أقل من التقاطعات.
المشكلة الناتجة عن كل ذلك أن الفيلم مشغول بخطوطه القصصية المتعارضة، وعليه توفير عدد كاف من المشاهد ليوفي شخصياته حقها. هذا ما يجعل العمل أقرب إلى «استكشات» منه إلى قصّة ذات سرد متواصل.
كلّ ما سبق لا يمنع أن للفيلم نبرة كوميدية سوداء من تلك التي اشتهر بها المخرج برتون في أفلامه السابقة مثل «فرانكنويني» (Frankenweenie) 1984، و«عروس الجثة»، (Corpse Bride) 2005.
«بيتلجوس بيتلجوس» (بلان ب إنترتايمنت)
NONOSTANTE
(وسط)
* إخراج وبطولة: فاليريو ماستندريا | إيطاليا (مهرجان ڤينيسيا، قسم آفاق).
«بالرغم من» (أو «أشعر بتحسن»، (Feeling Better) كما عنوانه المختار للتسويق عالمياً) فيلم ثاني للمخرج المتحوّل من التمثيل فاليريو ماستندريا الذي لديه شعبية لا بأس بها في موطنه الإيطالي بين هواة الأفلام الكوميدية.
هذا الفيلم لديه اتجاهان مجتمعان: معالجة كوميدية وموضوع جاد عن النائمين في «كوما» في أحد المستشفيات.
ليس سهلاً معالجة هذا الموضوع إلّا من خلال مفتاح خاص يستطيع دخول تلك الشخصيات ورؤاهم. بطل الفيلم لوي (ماستندريا) وباقي «النائمين» ليسوا بالفعل في سبات عميق. نراهم يعيشون حياة موازية. هم في الظاهر نائمون دائمون وفي الغيب أحياء طبيعيون. وضعٌ يُشبه التقمّص كما لو أن كل واحد من هؤلاء يستغلّ سباته ليحلم بأنه ليس محكوماً عليه، وحتى حين، بالنوم المتواصل.
يقترح الفيلم أن سباتهم ذاك هو نعمة، فهم متحرّرون من مسؤوليات الحياة وواجباتها وما زالوا يستطيعون بناء حياة جديدة. لوي في الواقع يجدها فرصة فريدة للوقوع في الحب من جديد. لكن الأمور ليست دائماً كما يحب أن تكون حتى في تلك الحياة الموازية. في أحد المشاهد يتحوّل لقاؤه بالمرأة التي تعرّف إليها (تؤديها الأرجنتينية دولوريس فونزي) يتحوّل اللقاء إلى عاصفة من الجدال الغاضب. إنه أحد أفضل المشاهد أداءً.
الحبكة التي يحملها الفيلم أثقل من أن تمكّن ماستندريا من الوصول إلى نهاية الفيلم بعد 90 دقيقة من دون تعب. صعب تركيب حكاية كوميدية ودرامية معاً تدور حول حياة مزدوجة وصولاً لنهاية ذات معنى. لكن حسنة الفيلم توحيد الموضوع المطروح مع بصرياته وألوانه، ولو أن ذلك ليس كافياً للارتفاع به صوب وضع مهم على صعيد ما.